耿 磊 西北師范大學(xué)敦煌學(xué)院
《哈薩克牧羊女》(圖1)是董希文1948年創(chuàng)作的,在創(chuàng)作這幅作品之前,他在1943年至1945年期間遠赴敦煌,在敦煌莫高窟實地考察學(xué)習(xí)壁畫,這對他以后的創(chuàng)作產(chǎn)生了深遠的影響。
董希文臨摹了大量的敦煌壁畫,他的臨摹涵蓋了北魏和唐代時期的大量壁畫作品,這使得他對敦煌壁畫有了自己獨特的見解。
裝飾畫有其自身的優(yōu)點,如視覺沖擊力強、形式感突出等,但也不可避免地失去了自身的空間、體積、內(nèi)容的重量和深度[1]。敦煌壁畫的裝飾性在傳統(tǒng)壁畫中獨具特色,接下來我將從構(gòu)圖、色彩、線條這三個方面簡要闡述北魏時期敦煌壁畫的裝飾性。
北魏時期敦煌壁畫的構(gòu)圖形式中最具有特點的就是“異時同圖”了,我們以北魏時期敦煌壁畫第254窟的《舍身飼虎圖》(圖2)為例,此幅繪畫把兄弟出游遇見餓虎,薩埵太子舍身飼虎,高山投身,餓虎啖食,國王王后懷抱薩埵太子,兄長、夫人、彩女的悲痛,起塔供養(yǎng)這七部分情節(jié)嚴密壓縮在同一畫面中,這種不同時間、不同地點、不同情節(jié)利用“異時同圖”的“平行時空”的方式巧妙地組合在一起,使得畫面更加具有趣味性、情節(jié)性,更加的震撼人心。除了“異時同圖”之外,此時期的構(gòu)圖比較飽滿,不留空隙,并不像中國傳統(tǒng)卷軸繪畫中的留白。
敦煌壁畫中的色彩同樣極具裝飾性,它的色彩豐富鮮艷,具有東方特色和審美。我們可以從現(xiàn)有敦煌壁畫中看到天竺暈染的影子。壁畫在色彩的選擇上還借鑒了中土文化的元素,在漢墓壁畫設(shè)色過程中,人們采用先在表面平涂紅色后再加以設(shè)色的方法,而在《舍身飼虎圖》的壁畫設(shè)色中也采用了這種手法,由此可見,畫師對壁畫的色彩構(gòu)成的實踐無不受各種文化的影響。[2]在《舍身飼虎圖》中,畫面多用黑、褐、藍等顏色,渲染了一種壓抑的氣氛,體現(xiàn)了北魏時期色彩濃郁渾厚的裝飾特點。
圖1 《哈薩克牧羊女》 董希文/作
圖2 北魏時期壁畫《舍身飼虎圖》
線條是東西方裝飾繪畫作品的靈魂。從古至今,線條在造型藝術(shù)中都具有極其普遍的意義。從敦煌石窟壁畫的內(nèi)容與表現(xiàn)形式來看,北魏、西魏時期的繪畫是以十六國時期的藝術(shù)作為基礎(chǔ),而后在此基礎(chǔ)上不斷尋求新的突破與發(fā)展。北魏時期敦煌壁畫中的線描方式是以鐵線技法為主,壁畫中的人物等各種形象皆是以此種方法塑造輪廓線,用此種方法所描繪的線條蒼勁有力、粗細均勻,有種行云流水般的感覺。春蠶吐絲、行云流水用來形容這時期的線條之美,是再合適不過了。
前景中牧羊女的體態(tài)、造型和服飾,尤其是那飄舞著的頭巾,羊群、氈包、山巒的描繪,都體現(xiàn)了作者追求稚拙的圖案美。女主人公右手懷抱剛出生的羔羊,左手提陶制奶罐,身體略向右傾,頭向左傾斜,整個人呈現(xiàn)出弧形的姿勢,且人物臉型圓潤,有中國傳統(tǒng)造型藝術(shù)中的委婉柔和之美。在構(gòu)圖中,懷抱羊羔、手提奶罐的少女,活蹦亂跳的羔羊,擠奶的婦女,遠處錯落的氈房,騎馬飛馳的少年以及遠處的雪山彩云等景象,由近及遠逆時針排列,這種構(gòu)圖與北魏時期的《舍身飼虎圖》有異曲同工之妙。其相同之處主要有三點:一是各種情景都是按照順時針或者逆時針方向排列。這里并不是說《哈薩克牧羊女》中的排列順序與《舍身飼虎圖》一樣,在這里我只是就構(gòu)圖而言。二是前文提到的散點的透視方式。繪畫時古人講“目識心記”,這種方式會更多地摻雜個人主觀的想法在里面。在《哈薩克牧羊女》中我們并沒有找到類似于西方繪畫的嚴謹?shù)耐敢暦绞?,相反的是它給人一種輕松、簡單、一目了然的感覺,這一點也符合敦煌壁畫通俗性的特點,利用畫面中位置、大小等簡單因素營造畫面的構(gòu)圖,可以讓看畫者更容易讀懂畫面所傳達的含義。三是這幅畫展示沙塵暴到來前的瞬間,重點突出了抱著羊羔的哈薩克牧羊女,董希文將她放在畫面的左側(cè),來突出她的形象。背景則由近及遠逐次拉開,擠羊奶的婦女、準備收拾行裝的婦女、遠方騎馬追逐著獵物的男子、散落在草原上的氈房,一一展現(xiàn)在畫面上。[3]
我們仔細觀察整幅畫的畫面,不難發(fā)現(xiàn),董希文在這幅畫中的用色并不鮮艷。以黃褐色為畫面主要的色調(diào),讓人們很容易聯(lián)想到風塵仆仆的塞外。《舍身飼虎圖》畫面以灰、黑、褐為主要基調(diào),畫面沉穩(wěn)。在《哈薩克牧羊女》中,董希文在使用了黃色、紅色、褐色等顏色之后,在畫面周圍又使用了藍色、青色這種與黃色、紅色、褐色等對比強烈的顏色,即便如此,但是整個畫面色彩對比卻依舊顯得柔和,這點我想可以從敦煌壁畫中尋找到它的影子。在北魏或者其他時期的壁畫中,畫師們使用的顏色相對而言都是純度比較高的,但是在高強度對比色下,只有采用無色彩傾向的黑、 白、灰等光澤色拉近兩個強對比色之間的距離,這樣才能使畫面達到統(tǒng)一和諧的效果。還有一種方法就是在開始繪畫以前提前做底,這樣也可以使畫面達到一種和諧的效果。
北魏時期的敦煌壁畫線條遒勁、動態(tài)夸張,其線描方式是以鐵線技法為主,勁秀流暢,造型嚴謹準確,表現(xiàn)出強烈的感情,從線條的勾勒上就可以看出畫師情感。在《舍身飼虎圖》中,薩埵太子縱身而躍的場景,線條茁壯有力,一氣呵成,從中可以看出畫師在繪畫時被薩埵太子的慈悲濟世之心所動容的強烈情感。而董希文也充分運用了線描造型手法,用有力線條來表現(xiàn)物象和人物,用嫻熟的線條技巧,充分表現(xiàn)了哈薩克牧民的生活細節(jié)。整個畫面給人一種安靜、祥和的感覺,而哈薩克牧羊女頭上飛舞的頭巾,則使整個畫面更加富有運動的感覺。在線條的造型方面,特別是《哈薩克牧羊女》后面的遠山,不事雕琢,大巧不工,用簡單的幾何形體概括更加給畫面增添了質(zhì)樸厚重的拙氣。[4]
董希文的《哈薩克牧羊女》與北魏時期的敦煌壁畫有著許多的聯(lián)系,這種聯(lián)系更多的價值體現(xiàn)在油畫發(fā)展的方向上,當今中國油畫更多地將發(fā)展目光聚焦在油畫民族化、本土化的發(fā)展上。在民族振興戰(zhàn)略下,作為中華優(yōu)秀文化之一的敦煌文化,其中很多內(nèi)容都有待開發(fā),我相信敦煌壁畫一定能夠給油畫民族化發(fā)展帶來積極的影響,所以這幅《哈薩克牧羊女》或者說以這幅畫為代表的作品,對當今美術(shù)的發(fā)展仍具有重要的啟示意義。