（?？诔鋈刖尺叿罊z查總站,海南?？?570000）

作為藝術(shù)形式的一種，歸屬于音樂戲劇的音樂劇受到廣大觀眾的喜愛，并被大眾視為自身精神娛樂的一部分。自誕生之初至今，音樂劇在經(jīng)摸索后，經(jīng)歷了發(fā)展時(shí)期和后來的黃金時(shí)期，其具有舞臺形象獨(dú)特、藝術(shù)特色鮮明的特點(diǎn)，使觀眾對其的印象十分深刻。目前來看，音樂劇正趨于全球化，在全國甚至全世界內(nèi)，音樂劇變得更為普及，其題材和形式也更為多樣，說明其在音樂風(fēng)格以及內(nèi)容上取得了相對較為成熟的成果和非常大的進(jìn)步。近幾年音樂劇在發(fā)展的過程中仍舊延續(xù)著其發(fā)展的高態(tài)勢。音樂劇中囊括的專業(yè)多種多樣，如音樂，戲劇，武術(shù)，舞臺設(shè)計(jì)等，這使得音樂劇具有更為豐富的發(fā)展內(nèi)容和文化底蘊(yùn)。

一、音色與角色在音樂劇中的體現(xiàn)

音色作為音樂劇非常重要的表現(xiàn)因素之一，在音樂的各種體裁上有著其獨(dú)特的風(fēng)格。音色本身是構(gòu)成音樂劇的主要元素，無論是其從宏觀的角度進(jìn)行分析，或者是從音樂的結(jié)構(gòu)布局、器樂元素或是聲樂元素等不同的角度分析，音色都是音樂曲目在體現(xiàn)中不可忽略的組成部分。而在運(yùn)行音樂劇的表演中，不同的角色音色也展現(xiàn)出了該角色在不同情況下的境遇，該角色是想要傳遞出的思想，所表達(dá)的內(nèi)容等。

1.從戲劇角度分析

在分析音色的過程中，由于音樂劇中演員的角色音色，需要結(jié)合聲樂元素以及器樂元素，使得音色成為音樂劇中獨(dú)特的音樂范疇之一，要求所有的演唱者在扮演劇中人物時(shí)，應(yīng)該運(yùn)用該人物本身的音色特點(diǎn)，并且將其內(nèi)涵表達(dá)在不同的方面。例如所有的角色音色本身都是一種音樂概念，更是一種獨(dú)特的戲劇概念。音樂劇的聲音選擇與其他藝術(shù)形式在歌唱時(shí)的音色選擇有著非常大的區(qū)別，這是由于音樂劇本身的音色要考慮到戲劇的角色、戲劇當(dāng)時(shí)的故事發(fā)生情節(jié)、故事的構(gòu)成等，這些都是音樂劇十分重要的一點(diǎn)。再分析音樂的過程中，應(yīng)了解到音樂的過程本身有兩個(gè)不同的特性，需要從音樂的概念以及唱法角度進(jìn)行分析。以音樂的概念對音色的構(gòu)成進(jìn)行分析時(shí)，應(yīng)考慮到音色屬于一種聲樂范疇，其中涵蓋的內(nèi)容包括了常常見的男聲、女聲、高音、低音等等不同的類型，需要對這些不同的音樂類型在發(fā)音上進(jìn)行對比以及分析。在分析音色時(shí)以唱法的角度進(jìn)行分析，可以將其簡單地分為美聲唱法以及民俗唱法、通俗唱法等不同的內(nèi)容，以戲劇角度進(jìn)行音色的闡述時(shí)，則需要考慮到音色一定要十分適應(yīng)角色，只有音色與角色相互適應(yīng)，才能夠展現(xiàn)出音色本身所具有的獨(dú)特美感，并且展現(xiàn)出當(dāng)時(shí)角色所在的具體環(huán)境、角色與劇中人物劇情之間的密切聯(lián)系。一直以來角色與劇情都有著密不可分的關(guān)系，這是由于在不同的音樂劇中由于劇情的構(gòu)成有著一定的區(qū)別，所有的人物在進(jìn)行角色心里形象的展示時(shí)，其展示的方式也大有不同，需要利用更為個(gè)性化的音色以及演唱的方式等對其內(nèi)容進(jìn)行表達(dá)，考慮到在不同的故事情節(jié)下，哪怕是同一個(gè)角色，由于故事的發(fā)展不同、劇情的推動(dòng)不同，其所展現(xiàn)的效果也有著一定的區(qū)別。在演唱時(shí)一定要了解到面對不同的情況下，演員本身所做出的反應(yīng)是完全不同的。由于不同音色的表現(xiàn)有著非常大的區(qū)別，每一個(gè)獨(dú)特的角色特點(diǎn)，都需要具備一個(gè)特征，就是音色本身的音樂風(fēng)格以及音色本身的表現(xiàn)形式，一定要展現(xiàn)出其獨(dú)特的、多樣化的特點(diǎn)。

2.從聲樂的表現(xiàn)角度進(jìn)行分析

在進(jìn)行音色的選擇時(shí)，無論是音樂劇、歌劇或者是闡述敘述性的藝術(shù)歌曲，其表現(xiàn)形式有著根本性的不同，而其中最為明顯的就是在音樂劇進(jìn)行演唱的過程中，其從來不拘泥于某一種音樂演唱風(fēng)格，而是需要包含多種多樣的音樂演唱風(fēng)格。這是由音樂劇的音樂題材較多，音樂題材的多樣性，唱法的多樣性也使得音樂劇在進(jìn)行音樂表現(xiàn)內(nèi)容非常豐富。在唱法上也是運(yùn)用了古典的傳統(tǒng)唱法以及各類不同風(fēng)格的流行唱法，其演唱方式可謂是琳瑯滿目，這也使得音樂劇在進(jìn)行演唱的過程中其角色音色成了十分重要的一部分，甚至可以說為音樂劇的發(fā)展奠定了十分重要的基礎(chǔ)。

二、音樂劇創(chuàng)作過程中角色音樂的特點(diǎn)

1.跟隨劇情進(jìn)行音樂的創(chuàng)作以及音色選擇

在進(jìn)行音樂劇創(chuàng)作的過程中，所有的角色設(shè)計(jì)都應(yīng)該與故事情節(jié)密切相關(guān)。無論是音樂劇、歌劇或者是常見的表達(dá)自身想法的敘述性、闡述型歌曲，在形式的表現(xiàn)上都有著非常大的區(qū)別，而其中最為明顯的就是音樂劇。這是由于音樂劇在進(jìn)行創(chuàng)作的過程中和其他的音樂風(fēng)格、音樂類型不同，需要融合到故事情節(jié)。音樂劇在創(chuàng)作中，每一個(gè)故事情節(jié)所搭配的音樂都有著一定的區(qū)別，為了更好地表現(xiàn)出劇情，也更好地展現(xiàn)出所有角色人物自身的情感人物，需要隨著故事情節(jié)逐步一點(diǎn)一點(diǎn)展現(xiàn)出來，讓故事情節(jié)更加豐富、更加有趣。同時(shí)，在進(jìn)行故事情節(jié)的展現(xiàn)過程中，也應(yīng)利用各種藝術(shù)手段，使角色本身的藝術(shù)形象與特點(diǎn)得以充分展現(xiàn)，并更為鮮明。在選擇并設(shè)計(jì)音樂音色時(shí)，一定要根據(jù)演員自身的狀態(tài)以及該角色本身的特點(diǎn)向前發(fā)展、推動(dòng)情節(jié)的改變，也能夠展現(xiàn)出角色本身所展現(xiàn)的特點(diǎn)與魅力。音色的設(shè)計(jì)針對劇情起到催化劑的作用，音色的設(shè)計(jì)同樣也是不可或缺的一部分，通過對音色的選擇以及音樂劇在歌唱時(shí)的歌唱狀態(tài)能夠了解到整個(gè)音樂劇本身的風(fēng)格以及特點(diǎn)，從當(dāng)前國際音樂劇的發(fā)展?fàn)顟B(tài)以及不同歷史時(shí)期的階段進(jìn)行分析，不同的國家音樂劇發(fā)展的特點(diǎn)也存在著非常大的區(qū)別。比如說美國的音樂劇在發(fā)展的過程中，其受到了黑人音樂的影響非常明顯，無論是黑人在酒吧舞蹈或者玩耍的過程都融入了美國的音樂劇中，促進(jìn)美國音樂劇發(fā)展。而在英國，音樂劇主要受到了倫敦的新音樂喜劇的影響，這也使得英國的音樂劇在發(fā)展過程中其發(fā)展的歷程以及帶給人們的感受與美國的音樂劇存在著非常大的區(qū)別。中國音樂劇具有發(fā)展進(jìn)程短，發(fā)展速度較快的特點(diǎn)，其發(fā)展之初是在20世紀(jì)20年代初，發(fā)展到八九十年代時(shí)，我國的音樂劇已經(jīng)充分結(jié)合了自身獨(dú)特的民族特點(diǎn)，以至于一度被視作民族音樂。縱觀音樂劇發(fā)展的歷程以及音樂劇在不同國家的發(fā)展特點(diǎn)進(jìn)行分析。在進(jìn)行音樂劇的創(chuàng)作以及表演的過程中，一定要結(jié)合不同國家的國情以及對音樂劇本身的特點(diǎn)、喜好音樂劇自身的創(chuàng)作風(fēng)格、創(chuàng)作特點(diǎn)等進(jìn)行決策的設(shè)計(jì)以及音色的設(shè)計(jì)。以劇情的發(fā)展角度為切入點(diǎn)進(jìn)行分析，要求所有的音樂劇在進(jìn)行音樂角色設(shè)計(jì)過程中一定要充分考慮到劇中所有人物本身所展現(xiàn)出的藝術(shù)特點(diǎn)。這是由于任何一種音樂劇在進(jìn)行發(fā)展時(shí)都是通過不同人物的推進(jìn)，不同人物的特點(diǎn)來展現(xiàn)出其人物形析以及劇情，以故事中的多種藝術(shù)表達(dá)手法和表現(xiàn)方法為媒手段，處于音樂劇不同故事情節(jié)中的人物情緒為媒介，全方位地展示人物形象。想要有效地表達(dá)好這些情節(jié)，就需要借助不同的音色、不同的情緒進(jìn)行傳遞。例如，在名為美女野獸的音樂劇中，將市民和貝爾共同的合唱作為音樂劇的開場，使人們感受到了歡快、激烈的情緒，通過歌曲音色的表達(dá)，予以觀眾陽光、活力充沛、明朗之感。而后劇中又出現(xiàn)了莫維斯的重唱，這展現(xiàn)了莫維斯為當(dāng)時(shí)的懷疑。為此，在進(jìn)行音樂做的表現(xiàn)上則需要相對于暗淡，要根據(jù)劇情的設(shè)計(jì)選擇不同的音色，才能讓音樂劇的表現(xiàn)效果得到提升。為此，在分析音樂劇的音色設(shè)計(jì)時(shí)，從劇情的角度來看，其并非單一設(shè)計(jì)的元素，而是在設(shè)計(jì)時(shí)將其與劇情、角色的發(fā)展緊密結(jié)合的。在整個(gè)設(shè)計(jì)的過程中，一定要高度重視音色與劇情之間本身的聯(lián)系，特別是在設(shè)計(jì)的過程中，要了解音色的設(shè)計(jì)從來不是一個(gè)單獨(dú)的、可以作為一個(gè)的獨(dú)立工作部分，而是需要與其他的角色與當(dāng)時(shí)角色所在的情況進(jìn)行融合分析，才能夠展現(xiàn)出該角色本身所想要傳遞出的情緒，更需要結(jié)合劇情、角色的處境以及自身的性格特點(diǎn)等，而劇情的影響是最為關(guān)鍵的，劇情的發(fā)展能夠在不同程度上影響角色自身的心理，才能夠讓音樂劇的角色音樂設(shè)計(jì)質(zhì)量得到提升，并且與音樂劇劇情密切相融合，切合人物和劇中人物的形象、人物的特點(diǎn)，讓觀賞者在聽音樂劇時(shí)能夠清楚地感知到人物本身的形象，以此達(dá)到預(yù)期的設(shè)計(jì)目的。

2.音樂劇的多元化

在西方國家音樂劇發(fā)展時(shí)，聲樂演唱方式，無論是男生或是女生，多數(shù)情況下所選擇的都是美聲演唱方法。這種唱法上，從自身的角度而言，美聲的演唱唱法音色基本上是一致的，但是對音樂劇而言則不同，音樂劇的唱法其實(shí)本身的選擇空間非常大，其最終的目的并不是為了一個(gè)劇的形式進(jìn)行歌唱，而是為了迎合角色、迎合劇情進(jìn)行歌唱。在20世紀(jì)50年代初，歐美等不同的國家已經(jīng)開始發(fā)展音樂劇，音樂劇在當(dāng)時(shí)得到了很多人們的喜愛。在這也使得音樂劇在歐美國家起步更早、發(fā)展得更快、擁有更為豐厚的歷史。音樂劇在發(fā)展的過程中也逐步改變了其傳統(tǒng)的演唱方式，更多地是以現(xiàn)代的流行唱法進(jìn)行演唱。在整個(gè)演唱的過程中，其逐步地融合了各種不同的唱法，使得音樂劇在表演時(shí)給人一種多元化的感受，這也是音樂劇在聲樂表現(xiàn)中與其他劇種存在的最大區(qū)別之一?？梢愿鶕?jù)不同角色當(dāng)時(shí)的狀態(tài)以及演員對音色、對故事劇情的理解等進(jìn)行唱法的改變，比如說在著名的音樂劇《悲慘的世界》中不同角色在演唱時(shí)演唱的方式不同。如果演唱者本身處于次女高音的狀態(tài)，要求演唱者在音色的把控上需要展現(xiàn)出一種寬厚的，并且音色展現(xiàn)出一定的高度，給人的感受是能夠讓人們聽出演唱者自身的想法，例如在演唱《I dreamed a dream》時(shí)，要求突出次女高音中的爵士唱法。在《悲慘的世界》中，男主角在演唱《I Dreamed a Dream》時(shí)則需要處于一種戲劇的男高音。

三、結(jié)語

綜上所述，隨著時(shí)代的不斷發(fā)展，當(dāng)前音樂劇已經(jīng)體現(xiàn)出了多個(gè)不同的題材以及藝術(shù)形式，而隨著時(shí)間的推移會(huì)讓音樂劇的題材變得更為豐富。無論聲音怎樣變化，聲音始終也是劇情發(fā)展中的紐帶。所有的音樂劇設(shè)計(jì)人員應(yīng)該根據(jù)音樂劇本身所展現(xiàn)出的故事情節(jié)為主，分析不同情境下人物的心理特征，并且將人物與角色的音色緊密地相融合，才能夠體現(xiàn)出角色所展現(xiàn)出的重要性。