肖珺南

（上海師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院,上海 200129）

從前，塞浦路斯有一位擅長雕刻的國王，叫皮格馬利翁。這位國王不喜歡凡間的任何女子，并用象牙雕刻了一尊美麗的少女像，期望它是一個(gè)活生生的人。國王對(duì)雕像十分喜愛，久而久之竟對(duì)這個(gè)仿真人雕像產(chǎn)生了愛情。終于某一日，這份愛意打動(dòng)了愛神，愛神讓雕像活了過來。國王與少女于是成為一對(duì)眷侶。這便是“皮格馬利翁效應(yīng)”命名的由來。

皮格馬利翁效應(yīng)是指：人們的期望往往左右著事物的“發(fā)展”。而《皮格馬利翁》這一充滿浪漫色彩的題材在各種藝術(shù)創(chuàng)作中也經(jīng)久不衰，給予了作者們無限靈感——從繪畫、雕塑、劇作、歌劇、音樂劇和電影等作品來看，每位藝術(shù)家眼中都有著不同的皮格馬利翁的形象，這剛好印證了皮格馬利翁效應(yīng)的存在。

皮格馬利翁效應(yīng)在現(xiàn)代社會(huì)的教育心理學(xué)與企業(yè)管理中早已廣為人知，是非常具有影響力的心理現(xiàn)象之一。它與藝術(shù)也有著千絲萬縷的關(guān)聯(lián)，特別是在人們?nèi)粘５乃囆g(shù)鑒賞與藝術(shù)批評(píng)行為中，時(shí)常不知不覺地發(fā)生著。

一、皮格馬利翁效應(yīng)在藝術(shù)鑒賞與批評(píng)中的具體表現(xiàn)

（一）藝術(shù)批評(píng)與鑒賞中的內(nèi)容期待

既古希臘神話之后，與皮格馬利翁有關(guān)的思想，在后世的哲學(xué)家與心理學(xué)家們的思考中逐漸豐滿起來，從哲學(xué)價(jià)值，到美學(xué)模型，最后成為一個(gè)心理學(xué)效應(yīng)。在西方美學(xué)中它曾被拿來解釋作者與作品的關(guān)系：如英國畫家盧西安弗洛伊德曾表示：“繪畫過程中的藝術(shù)家對(duì)自己創(chuàng)作的作品有一種期待它活過來的現(xiàn)象，這種現(xiàn)象在創(chuàng)作完成的時(shí)候便也就消失了。藝術(shù)家回歸了現(xiàn)實(shí)，便發(fā)現(xiàn)這只是一種奢望而已?！睙o獨(dú)有偶，據(jù)說雕塑家多納太羅也曾在創(chuàng)作《禿子頭》時(shí)突然盯著石頭，用可怕的咒罵恫嚇?biāo)?，似乎希望它能夠像真人一樣回?yīng)。作者在創(chuàng)作時(shí)仿佛進(jìn)入另一處世界，真誠地相信他們的作品內(nèi)容是真實(shí)的，在這種蠱惑中畫完（或刻完）最后一筆，便發(fā)現(xiàn)那不過是幅作品而已。若不存在這樣的信念，則作品也難以看起來逼真。

“僅僅是一幅畫”?！顷P(guān)于皮格馬利翁效應(yīng)在西方美學(xué)中僅有的一瞥。從這里的角度——藝術(shù)創(chuàng)作中，我們便可以初步窺見皮格馬利翁效應(yīng)中的核心“期待”是如何在藝術(shù)作品中發(fā)生的。由此關(guān)于對(duì)內(nèi)容的期待便已經(jīng)浮現(xiàn)出了雛形。

在對(duì)藝術(shù)作“內(nèi)容”解讀的過程中，由于皮格馬利翁效應(yīng)存在，鑒賞藝術(shù)的人會(huì)以“內(nèi)容期待”對(duì)作品做出符合自己認(rèn)知情感的解釋。如當(dāng)人們?cè)谛蕾p藝術(shù)作品的時(shí)，往往會(huì)出現(xiàn)不同觀者對(duì)同一件作品的內(nèi)容產(chǎn)生不同的理解與想法的情況。這些對(duì)作品內(nèi)容的探究，究竟是作品共鳴了觀察者內(nèi)心的靈感，還是觀察者產(chǎn)生了對(duì)作品的期望？

觀看者們與創(chuàng)作者，有時(shí)也對(duì)作品的內(nèi)容有不同的認(rèn)知——為了理解藝術(shù)作品，創(chuàng)建關(guān)于它的想法，我們不得不猜測(cè)對(duì)方想表達(dá)什么——矛盾在于，作者關(guān)于內(nèi)容的“創(chuàng)作期待”和評(píng)價(jià)是從作者本身出發(fā)的，而人們只能從觀者的角度出發(fā)評(píng)價(jià)、鑒賞作品的內(nèi)容。因此“觀者理解的作者表達(dá)的內(nèi)容，與作者在創(chuàng)作藝術(shù)作品時(shí)想表達(dá)的內(nèi)容存在著一些偏差”。觀者把觀者認(rèn)為作者想要表達(dá)的內(nèi)容和作者本身想表達(dá)的內(nèi)容等同起來，是存在皮格馬利翁效應(yīng)的錯(cuò)覺的，是對(duì)內(nèi)容的鑒賞受到了觀者“期望”的影響。通俗來講，如果將某一件藝術(shù)品看作一個(gè)IP，則該IP內(nèi)容包含著作品本身，及鑒賞者們對(duì)它產(chǎn)生的新的思考與解讀，可以說是融入了觀者對(duì)藝術(shù)作品內(nèi)容的再創(chuàng)造。這種現(xiàn)象和同人作品、佛教典籍中的《論藏》，或人們對(duì)古籍文獻(xiàn)的新研究、新發(fā)現(xiàn)一樣。人們通過藝術(shù)鑒賞與批評(píng)不斷對(duì)作品內(nèi)容作新的展開，豐滿這件“作品”的“內(nèi)容”，最終包含了皮格馬利翁效應(yīng)中的“內(nèi)容期待”。

（二）藝術(shù)批評(píng)與鑒賞中的環(huán)境期待

英國涂鴉藝術(shù)家班克斯的作品常在拍賣會(huì)和展廳中被拍出高價(jià)，但有一次他特地在紐約中央公園擺了個(gè)無名地?cái)?，以一?0美元的價(jià)格售賣自己的名作，結(jié)果一天只賣出去8張，其中還有討價(jià)還價(jià)壓價(jià)壓到30美元才賣出去的。作品的價(jià)值是人們賦予的，那它在不同情境下便不同的原因是什么呢？杜尚的《泉》也是這樣一件十分有爭(zhēng)議的作品，在展廳里它價(jià)格不菲，2004年在英國藝術(shù)界舉行的評(píng)選中甚至成為20世紀(jì)最富影響力的作品，打敗了畢加索的名作，但這件簽了名的小便池在曾經(jīng)匿名落選的時(shí)候卻是不值一提的。與此類似的情況還有意大利藝術(shù)家在巴塞爾藝術(shù)展上以12萬美元的價(jià)格賣出用膠帶粘在墻上的香蕉，生活中常見的食物竟也成了藝術(shù)品，名為《喜劇演員》。等等情況不一一列舉了。歸根結(jié)底，人們賦予了這些作品不同場(chǎng)景下不同的“角色”。這表明環(huán)境，經(jīng)歷和周遭世界的暗示都會(huì)影響人們對(duì)藝術(shù)的鑒賞“期待”。對(duì)環(huán)境的印象影響了觀看者的評(píng)價(jià)，這就是藝術(shù)鑒賞中的“環(huán)境期待”。

反過來看，有時(shí)藝術(shù)家也會(huì)從環(huán)境出發(fā)，踐行預(yù)先設(shè)置好的某個(gè)諷刺劇本。例如班克斯在自己的畫作中藏了碎紙機(jī)，在蘇富比拍賣出去時(shí)，畫作就遭到了粉碎，群眾一片嘩然。他后來放出了自己在作品中組裝碎紙機(jī)的有關(guān)過程，并表示這就是準(zhǔn)備在被拍賣時(shí)使用的。那么自然“被拍賣”就是該劇本的流程，這一環(huán)境似乎在藝術(shù)家心中預(yù)演，可以說早已預(yù)期了作品的歸宿。

“擺放在展館的必然是藝術(shù)品”，“拍賣得到的藝術(shù)品必然存在”，環(huán)境影響了人們對(duì)作品的預(yù)期，便有皮格馬利翁效應(yīng)的身影。

（三）藝術(shù)批評(píng)與鑒賞中的歷史期待

不同時(shí)期人們對(duì)同一位藝術(shù)家或同一件作品有著不同的評(píng)價(jià)，而有時(shí)同一名觀者在不同時(shí)間觀看同一件藝術(shù)作品時(shí)，他的感受與感悟也不盡相同。藝術(shù)史的發(fā)展，那些作品在撰寫者眼中是什么樣的角色，就是很好的例子。對(duì)某些藝術(shù)家生前生后不同的評(píng)價(jià)受到了時(shí)空框架的限制，是由歷史奠定的“期待”。比如美術(shù)史中的大師凡?高，布格羅等人，人們對(duì)其藝術(shù)作品的鑒賞，在其生前生后的可謂差別巨大。布格羅曾是19世紀(jì)法國學(xué)院派最重要的代表人物，他的作品溫潤細(xì)膩，古典優(yōu)美，功底扎實(shí)，在生前已然享有盛名。然而印象派崛起后，他和他代表的法蘭西學(xué)院派繪畫備受先鋒派史學(xué)家批評(píng)家的貶損，作品輿論一落千丈。布格羅也在當(dāng)時(shí)淪為“保守”“僵化”的舊時(shí)代藝術(shù)象征，由此沉寂。又比如人們提到凡艾克兄弟發(fā)明了油畫，因此給予他們很高的美術(shù)地位。然而凡艾克兄弟只是發(fā)明了調(diào)色油，實(shí)際上，油畫材料與技法是經(jīng)過很多人的努力與打磨才到了今天比較完善的地步的。藝術(shù)史的發(fā)展避免不了受到大部分熱心藝術(shù)的人心里潛意識(shí)的需要的影響，就連他的撰寫者也是如此。當(dāng)我們以看待歷史的眼光去追究藝術(shù)史中的評(píng)議，我們無從知曉什么是“真實(shí)”，怎樣算“公平”“客觀”，這便是由于感想的分子滲透進(jìn)人與物的幻想之中。甚至觀看藝術(shù)的個(gè)人，由于經(jīng)歷變得豐富，便越發(fā)能夠?qū)σ恍那安荒芾斫獾乃囆g(shù)作品產(chǎn)生感悟，認(rèn)可“美感”。

這種由于歷史和經(jīng)歷隱藏在觀者心中的“期望”影響著評(píng)價(jià)，也體現(xiàn)了藝術(shù)鑒賞與批評(píng)中的皮格馬利翁效應(yīng)。

二、皮格馬利翁效應(yīng)在藝術(shù)鑒賞與批評(píng)中的應(yīng)用

當(dāng)我們知道在藝術(shù)鑒賞與批評(píng)中大體上存在內(nèi)容期待、環(huán)境期待、歷史期待，便能夠在暗示與被暗示時(shí)更加注意，從而可以從以下幾方面應(yīng)用皮格馬利翁效應(yīng)。

（一）培養(yǎng)當(dāng)代人對(duì)美的感知與理解“藝術(shù)”

“我發(fā)現(xiàn)了你，還是我創(chuàng)造了你？”我們?cè)谧髌泛退囆g(shù)家身上看到了哪個(gè)特征，放大了哪個(gè)特征，我們努力想要在他們身上植入哪個(gè)特征——感受，評(píng)價(jià)，想象，捕捉到的特點(diǎn)——全部都是創(chuàng)造的結(jié)果。而這些具有個(gè)人烙印的見地有可能是被發(fā)現(xiàn)的，它們?cè)缇碗[藏在觀看者的心中——被創(chuàng)造出來的時(shí)刻可能是很早之前。至此，感想是被創(chuàng)造的，而不是被發(fā)現(xiàn)的。

因此我們能夠利用皮格馬利翁效應(yīng)，往某一方面培養(yǎng)對(duì)作品的感受，從而加強(qiáng)這種感受，得出順應(yīng)這種感受的鑒賞結(jié)果。這時(shí)皮格馬利翁效應(yīng)能夠給觀看藝術(shù)的人起到一個(gè)引導(dǎo)和幫助欣賞與理解的作用。通過強(qiáng)調(diào)，突出某一個(gè)或幾個(gè)特點(diǎn)，指出作品的亮點(diǎn)所在，去身臨其境地感受和體會(huì)“美”和珍貴，品味“創(chuàng)作情感”，就和我們?cè)诿烙薪?jīng)常做的一樣。從這一方面可以培養(yǎng)人們對(duì)美和藝術(shù)的認(rèn)知，使不同觀者快速找到對(duì)藝術(shù)作品的共鳴，了解這樣一種美與文化。

（二）培養(yǎng)獨(dú)立的觀察者視角

若是警惕皮格馬利翁效應(yīng)對(duì)藝術(shù)評(píng)價(jià)的影響，刻意嘗試從不同甚至相反的角度去鑒賞，也能啟發(fā)一種自省的鑒賞維度，努力把“主觀”煉化為“客觀”。當(dāng)皮格馬利翁效應(yīng)使觀看者過分拘泥于主流審美或歷史評(píng)價(jià)或個(gè)人觀點(diǎn)，從而忽略作品其他方面的信息，因此得到一個(gè)不全面的、有局限性的評(píng)價(jià)，造成一些缺乏思考、從眾心態(tài)、自暴自棄等有害于文化和思想發(fā)展的鑒賞現(xiàn)象時(shí)，這一點(diǎn)可以培養(yǎng)人們對(duì)于事物獨(dú)立認(rèn)知的能力（變相思維方法），從而擁有獨(dú)立的鑒賞眼光。警覺地審視已存在的內(nèi)容期待、環(huán)境期待、歷史等期待，以獨(dú)立觀者身份得到系統(tǒng)全面、獨(dú)特新穎的藝術(shù)評(píng)論和感受。這不僅是一種自我不存在的鑒賞境界，更是一種所有評(píng)論者都不存在的世界，僅把作品立于天地自然萬物之間，把它放到和“事物”一致的高度，遙望“美的理式”。區(qū)分，并非易事——要明確它們對(duì)我們來說是獨(dú)立的主體。

三、結(jié)語

綜上所述，皮格馬利翁效應(yīng)在藝術(shù)領(lǐng)域中也有著不可忽視的影響與作用，在古往今來的藝術(shù)鑒賞與批評(píng)中時(shí)常發(fā)生，它使觀看者受到內(nèi)容、環(huán)境和歷史的期望暗示，影響著人們對(duì)藝術(shù)的鑒賞與批評(píng)，非常重要。本文嘗試闡述了其發(fā)生的契機(jī)。了解皮格馬利翁效應(yīng)在藝術(shù)批評(píng)與鑒賞中的影響，將幫助人們建立清晰的觀看思路和獨(dú)立的鑒賞眼光，用辯證的方法帶給人們藝術(shù)中的啟發(fā)。