唐琳

藝術(shù)似乎總是與孤獨(dú)相伴相生，而電影藝術(shù)是如何通過(guò)一個(gè)鏡頭、一幅畫(huà)面把孤獨(dú)這種情緒傳遞出來(lái)的？事實(shí)上，如果你能從影片中感受到某種確切的情緒，那么這種情緒一定是通過(guò)影像語(yǔ)言傳達(dá)出來(lái)的。今天我們就準(zhǔn)備帶你剖析電影《海上鋼琴師》，從中發(fā)現(xiàn)導(dǎo)演那些隱藏在影像里的“小心思”，以及他是如何運(yùn)用影像表現(xiàn)鋼琴家的孤獨(dú)感的。

《海上鋼琴師》由意大利著名導(dǎo)演朱塞佩·托納多雷指導(dǎo)拍攝，講述了一位名叫“1900”的鋼琴師傳奇的一生。他自幼有著非凡的音樂(lè)天賦，卻從未登上陸地。他出生在海上，生活在海上，也消逝在海上。

招式一：找準(zhǔn)基調(diào)

電影的基調(diào)來(lái)自場(chǎng)景、色彩、音樂(lè)等要素的組合搭配?！逗Ｉ箱撉賻煛返膱?chǎng)景設(shè)定非常簡(jiǎn)單——無(wú)邊無(wú)盡的海洋、一艘名叫“弗吉尼亞”號(hào)的輪船以及我們的主角1900。

天空布滿灰色的云彩，暗褐色的輪船漂浮在深藍(lán)色的大海上，為觀眾制造出憂郁、空曠的視覺(jué)空間。而色彩作為視聽(tīng)語(yǔ)言中的重要因素，在“定調(diào)”方面的作用舉足輕重。暖色調(diào)容易給人愉悅、明快的沖擊感，而冷色調(diào)則適合制造莊重、肅穆之感。

招式二：取景偏離中心

如果導(dǎo)演希望使觀眾的注意力只集中在影像的某一個(gè)區(qū)域，那么常用的方法是——讓重要信息偏離甚至是大幅偏離中心位置。我們可以觀察到，1900所站的位置處于畫(huà)面井字線的交界處，導(dǎo)演的這種刻意安排是希望我們注意到畫(huà)面中的人或物，在把握基調(diào)的同時(shí)突顯出人物的孤獨(dú)感。

招式三：特寫(xiě)鏡頭

特寫(xiě)鏡頭在拍攝人物面部時(shí)最能表達(dá)人物的內(nèi)心世界。影片中通過(guò)1900的面部特寫(xiě)，我們能感受到1900略帶孤獨(dú)和疑惑的眼神;而背部特寫(xiě)，將1900孤獨(dú)的背影與繁華的都市景觀形成鮮明的對(duì)比。要知道，1900一生從未下過(guò)船，都市對(duì)他來(lái)說(shuō)充滿恐懼和陌生，沒(méi)有人知道他是誰(shuí)，他甚至沒(méi)有戶籍……

影像可以傳遞情感、塑造情感，導(dǎo)演甚至可以用幾幅圖像安排不同情緒的“出場(chǎng)順序”，編造原本不存在的情感，是不是很神奇呢？如果你對(duì)“看懂電影”這件事充滿好奇，那就期待下一期的精彩內(nèi)容吧！