敦煌洞窟的開(kāi)鑿和營(yíng)建經(jīng)十六國(guó)、北魏、西魏、北周、隋、唐、五代、宋、回鶻、西夏、元，時(shí)間跨度千余年。筆者認(rèn)為從敦煌壁畫(huà)風(fēng)格的演變過(guò)程可以了解每一個(gè)朝代的文化和社會(huì)狀態(tài)，壁畫(huà)作品本身可以體現(xiàn)出繪畫(huà)理論在應(yīng)用方面的變遷。本文選取早期壁畫(huà)作為案例，從畫(huà)論的角度來(lái)解讀敦煌壁畫(huà)的部分作品，從而分析敦煌壁畫(huà)的色彩觀念。

一、早期敦煌壁畫(huà)的色彩表現(xiàn)

早期敦煌壁畫(huà)運(yùn)用的是彰顯自由靈動(dòng)的筆觸，使用的是天竺暈染法，這種暈染方法吸收了西域的繪畫(huà)方式，隋唐時(shí)期的敦煌壁畫(huà)大多展現(xiàn)的是明亮華麗的風(fēng)貌，以黑、白、藍(lán)、紅為主色調(diào)，佛教藝術(shù)的本土化便從這里開(kāi)始;五代、宋代仍然延續(xù)隋唐時(shí)期的用色方法;元代，受到水墨文人畫(huà)的影響，敦煌壁畫(huà)的著色也改為著淡彩，用淡彩和以黃土為底營(yíng)造詭秘的氛圍。由此可見(jiàn)，魏晉南北朝時(shí)期是敦煌壁畫(huà)的早期開(kāi)端。

北涼和北魏時(shí)期的敦煌壁畫(huà)，畫(huà)師是直接在墻壁上起稿，這可以從254窟中的色層剝落情況了解起稿到上色的過(guò)程。當(dāng)壁畫(huà)完成后，用黑或棕色覆蓋一遍定形線，墻壁的顏色使得畫(huà)面的色彩表現(xiàn)穩(wěn)定。這時(shí)期的壁畫(huà)多是色塊拼接而成，人物描繪采用的是龜茲風(fēng)格的暈染法。例如，敦煌石窟中的257和263窟。

西魏和北周時(shí)期，敦煌壁畫(huà)多畫(huà)在經(jīng)處理過(guò)的純白底子上。通過(guò)白色的高明度來(lái)襯托后續(xù)所上之色，這使得各種圖案更加清晰，畫(huà)面整體的色彩也更加飽滿、鮮明。

通過(guò)對(duì)早期敦煌壁畫(huà)的繪畫(huà)方式分析可以發(fā)現(xiàn)，在色彩結(jié)構(gòu)中，早期敦煌壁畫(huà)對(duì)線條勾畫(huà)和色彩平面化的處理較為重視，也就是裝飾意識(shí)較為突出，可總結(jié)為以下三種用色方式：一是具有象征意味的主觀用色，賦予色彩以角色或性格幫助區(qū)分，例如，繪制飛天形象時(shí)，多采用明快的土色或紅色，以表現(xiàn)輕盈感和飄逸感，而繪制兇猛的獸類形象時(shí)，多使用黑、棕等暗色;二是遵循物體固有色彩來(lái)描繪，尊重物象本身的顏色，有寫(xiě)實(shí)的意味;三是通過(guò)解構(gòu)物象色彩，進(jìn)行重新排列組合，從而表現(xiàn)顏色，畫(huà)面和線條造型也進(jìn)行了夸張和變形，使畫(huà)面更具有裝飾意味，更多地體現(xiàn)了繪畫(huà)的寫(xiě)意性。

從魏晉時(shí)期開(kāi)始，敦煌壁畫(huà)的配色形式便遵循中國(guó)古代的用色傳統(tǒng)，經(jīng)歷幾個(gè)朝代的發(fā)展，見(jiàn)證了中國(guó)傳統(tǒng)色彩體系從確立到成熟的過(guò)程。敦煌壁畫(huà)的配色屬于傳統(tǒng)五色學(xué)，即青、赤、黃、白、黑，這與三原色理論有相似之處。不同于西方處理物象的光影性和寫(xiě)實(shí)性，我國(guó)的用色表現(xiàn)為象征性與寫(xiě)意性。例如，敦煌壁畫(huà)275窟中，通過(guò)色彩的應(yīng)用體現(xiàn)的是一種信仰象征——彌勒信仰，寄托了從現(xiàn)世的苦難中獲得解脫的思想。

從形象表現(xiàn)方面分析，早期的敦煌壁畫(huà)中，人物形象偏向古樸笨拙的風(fēng)格，與當(dāng)時(shí)主流的藝術(shù)風(fēng)格略有不同，主要受犍陀羅藝術(shù)的影響。北魏時(shí)期的作品更具有寫(xiě)實(shí)性，服飾緊貼身體，展現(xiàn)了西域風(fēng)格。

從色彩角度分析，早期的敦煌壁畫(huà)以黑、白、紅、褐為主色調(diào)，青、灰為輔色調(diào)，與漢墓壁畫(huà)的用色比較相近。從這一點(diǎn)可以推測(cè)，早期的敦煌壁畫(huà)融合了中原文化的色彩因素。

二、魏晉南北朝時(shí)期的相關(guān)繪畫(huà)理論

壁畫(huà)作為一種帶有宗教意味的藝術(shù)作品，可從兩方面進(jìn)行分析：外來(lái)文化的引入和中原文化的滲透。

一是外來(lái)文化引入方面，此處著重論述的是印度佛教思想的影響。南北朝時(shí)期，佛教興盛，但與印度的佛教有所差異。不同于南朝本土佛教教義中的重義理而好玄言，印度的佛教思想具有濃厚的思辨性，理論體系嚴(yán)密，可以運(yùn)用概念分析來(lái)論證其基本教義。所以，南朝文士在玄言與印度佛學(xué)的思辨結(jié)合過(guò)程中提高了理論能力，并將二者融合形成更適合本土發(fā)展的理論。最典型的例子是劉勰撰寫(xiě)的《文心雕龍》，在內(nèi)容和邏輯上都有嚴(yán)密的理論體系，體現(xiàn)了其思想的嚴(yán)謹(jǐn)性。謝赫在《畫(huà)品》中提出了“六法”，有人懷疑“六法”與印度的美術(shù)理論“繪畫(huà)六支”有淵源，雖然未被完全證實(shí)，但傳入中國(guó)的印度思想是可能帶給謝赫一定影響的。

二是中原文化的滲透。魏晉南北朝時(shí)期，社會(huì)動(dòng)蕩不安，儒家思想面臨著前所未有的危機(jī)與挑戰(zhàn)，所以在后期，人們?nèi)诤狭巳?、釋、道三家思想，形成了新的哲學(xué)體系，儒玄思想成為三國(guó)兩晉南北朝時(shí)期的思想基礎(chǔ)，其強(qiáng)調(diào)重視個(gè)人價(jià)值，使得人們?cè)谒枷刖耦I(lǐng)域取得較大的成就，在繪畫(huà)作品和繪畫(huà)理論上蓬勃發(fā)展。

從敦煌壁畫(huà)的內(nèi)容尋找相關(guān)畫(huà)論，其主要通過(guò)造像和圖畫(huà)來(lái)傳播教義。一方面，與曹植《畫(huà)贊序》中對(duì)于繪畫(huà)的教化功能有所契合：“是知存乎鑒戒者，圖畫(huà)也?！薄拌b戒”指的是倫理道德的教育功能，但從壁畫(huà)的功用上來(lái)說(shuō)，傳播教義也是通過(guò)規(guī)勸人的行為來(lái)教化人，所以筆者認(rèn)為這兩者有異曲同工之處。另一方面，壁畫(huà)通過(guò)選取圖像來(lái)傳播教義。陸機(jī)在《士衡論畫(huà)》中說(shuō)：“宣物莫大于言，存形莫善于畫(huà)?！边@將繪畫(huà)視為與文學(xué)一樣的高度，通過(guò)圖像的表現(xiàn)，讓道理更通俗易懂地傳播。

從敦煌壁畫(huà)的表現(xiàn)形式來(lái)尋找相關(guān)畫(huà)論，不得不提的便是南朝謝赫的《畫(huà)品》，上文也提出“六法”與“畫(huà)論六支”或許有淵源關(guān)系。所以，剖析“六法”對(duì)理解壁畫(huà)形式和創(chuàng)作方法有很大的幫助。“六法”包括氣韻生動(dòng)、骨法用筆、應(yīng)物象形、隨類賦彩、經(jīng)營(yíng)位置、傳移模寫(xiě)。隨類賦彩在壁畫(huà)中一方面表現(xiàn)為物象原本的色彩，另一方面則是依據(jù)畫(huà)面整體的色調(diào)搭配顏色。例如，敦煌壁畫(huà)257窟中有大量的補(bǔ)色對(duì)比，主要為紅色與綠色、黑色與白色的對(duì)比，這樣的色彩表現(xiàn)可以形成一種穩(wěn)定且連續(xù)的色調(diào)。

由于時(shí)間的原因，敦煌壁畫(huà)受到氣候的影響發(fā)生氧化，逐漸產(chǎn)生變色和剝落，這使得墻體的顏色顯現(xiàn)出來(lái)，更能讓人感受到壁畫(huà)色彩與石窟外貌融為一體之感。

人們雖不能回到敦煌壁畫(huà)的創(chuàng)作年代，一睹壁畫(huà)的風(fēng)采，但能從現(xiàn)存的壁畫(huà)色彩搭配以及對(duì)于造像的呈現(xiàn)上了解敦煌壁畫(huà)的色彩樣式，將造像與墻面、墻頂?shù)睦L畫(huà)部分聯(lián)系起來(lái)，可以讓人感受到“六法”中的氣韻生動(dòng)。此處的氣韻生動(dòng)延續(xù)了“漢代藝術(shù)，其形之方式唯在生動(dòng)耳”的藝術(shù)特點(diǎn)，保留了夸張的動(dòng)態(tài)，營(yíng)造靈活且生動(dòng)之感，從中也可以了解到當(dāng)時(shí)人們對(duì)于藝術(shù)作品的態(tài)度。

三、結(jié)語(yǔ)

通過(guò)對(duì)早期敦煌壁畫(huà)和畫(huà)論的粗略研究，人們能感受其重要性，不論是敦煌壁畫(huà)中的色彩觀念、創(chuàng)作方式、用色結(jié)構(gòu)，還是謝赫“六法”論在敦煌壁畫(huà)中的體現(xiàn)，抑或是與文化藝術(shù)相關(guān)的理論，如今仍有很高的研究?jī)r(jià)值。通過(guò)研究古代作品和文獻(xiàn)，人們可以對(duì)比觀察當(dāng)下的藝術(shù)發(fā)展，這可以為理解當(dāng)代藝術(shù)帶來(lái)新的視角。

筆者認(rèn)為對(duì)于理論和作品的學(xué)習(xí)，要去了解文化的起源、探索文化內(nèi)涵，才能體會(huì)其中的深意;并且要持開(kāi)放和包容的態(tài)度來(lái)看待多種多樣的文化，使文化、藝術(shù)碰撞出更多的可能。

（首都師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院）

作者簡(jiǎn)介：蘇嘉琪（1997-），女，陜西咸陽(yáng)人，碩士研究生在讀，研究方向：美術(shù)學(xué)。