簡論中國花鳥畫的筆墨之美

王潤

內(nèi)容提要：寫意花鳥植根于中國傳統(tǒng)哲學思想，造化自然、生命境界的呈現(xiàn)是花鳥畫創(chuàng)作的精神旨歸。筆墨圖式是內(nèi)涵的形式，是一種水墨精神，同時也是一種人文精神的象征。筆墨作為中國傳統(tǒng)文化符號，其幽微的藝術(shù)境界與哲學境界，具有獨特的藝術(shù)魅力和生命力。它隨著時代的發(fā)展不斷自我革新，以其獨特的藝術(shù)風格屹立于世界之林，成為我國民族藝術(shù)史上震古爍今的璀璨明珠。

關(guān)鍵詞：筆墨;意勝;意趣;造化;寫意

中國畫筆墨是傳統(tǒng)文化的一種精神承載，是境界的內(nèi)化、修養(yǎng)的體現(xiàn)以及氣質(zhì)的呈現(xiàn)?；B畫的筆墨是人文精神的外化形式，是一種境界追求和精神寄托，更是花鳥畫的內(nèi)核所在。無論工筆還是寫意，皆是畫家對自然萬物的觀照和對自然生命的深刻詮釋。人文畫發(fā)展更為花鳥畫注入了更多的人文關(guān)懷和筆墨情趣，寫意花鳥畫中的筆墨表現(xiàn)也更加變幻無窮，酣暢淋漓，妙趣橫生。

一、意勝

中國花鳥畫具有獨特的筆墨語言和藝術(shù)魅力，其追求意象的“自然”境界，既要真實表現(xiàn)物象，還要超越物象本身，表現(xiàn)自然的生命本體，是再現(xiàn)自然和生命意義的再創(chuàng)造?；B畫是對自然的抒寫和對生命的觀照，表達的是情感，體現(xiàn)其勃勃生機，借此表現(xiàn)出畫家的心靈世界。

“寫意”是畫家表現(xiàn)自然生命的一種方式，“傳神”則是其終極追求。從優(yōu)秀的傳統(tǒng)作品中審視筆墨的發(fā)展規(guī)律，尋找與中國花鳥畫藝術(shù)語言相融合的筆墨表現(xiàn)形式，是后學者的不倦探求。唐代張彥遠在《歷代名畫記》里闡述：“骨氣形似本于立意，而歸乎用筆?！薄斑\墨而五色具，是為得意?！备爬◤娬{(diào)筆與墨的重要性。中國花鳥畫以筆墨作為重要表現(xiàn)形式，運用“托物言志”“寄意于物”的手法，通過高度提煉，以此表達自然萬物的意象。相較于工筆花鳥畫的“形勝”，寫意花鳥畫更強調(diào)筆墨的表現(xiàn)，將其演化成心中之象、象外之象，是為“意勝”。

筆墨在中國畫諸多要素中呈現(xiàn)出獨特的審美性，并不僅僅是因為筆墨表現(xiàn)了物象形態(tài)的屬性和內(nèi)容，更多的是由于筆墨本身作為一種特殊物質(zhì)媒介呈現(xiàn)出審美價值與意義。而這種物質(zhì)屬性是由中華民族歷史文化積淀形成的“筆墨”樣式。筆墨是中華民族文化特有的藝術(shù)表現(xiàn)形式，具有獨立性和審美價值。它表達一種意境、神韻、意趣和靈性，不同的筆墨形態(tài)表達出不同的意境和語境，形成各自完美的筆墨語言圖式。

中國畫歷經(jīng)千年發(fā)展，形成了中華民族特有的一種審美品格和風格樣式，并以此品格特征為基礎(chǔ)，以獨特的風格樣式形成了特有的文化底蘊與審美特質(zhì)，從而構(gòu)建出中國畫特有的美學體系。與西方視覺藝術(shù)中點、線、面、色彩等元素能夠作為獨立的表現(xiàn)形式一樣，中國畫的筆、線、墨、色也作為審美形式成為中國畫審美體系構(gòu)成中的基本要素。尤其是中國花鳥畫的意境傳達與趣味表現(xiàn)，其根本在于中國繪畫的基本形式語言—筆墨?；B畫在歷史發(fā)展中歷經(jīng)了不同時代畫家的創(chuàng)新，宋元之后中國花鳥畫的筆墨形式得到極大的豐富，發(fā)展到鼎盛時期，筆墨以獨特的形式語言傳達情感意境、審美特質(zhì)以及文化訴求。從這一層面來看，筆墨蘊藏的審美價值既存在于筆墨的抽象形式，更存在于藝術(shù)家個性化的情感體驗。這是基于中國花鳥畫所傳達的一種意境和文化積淀而得以呈現(xiàn)的。可以說，筆墨具有更深層次的文化內(nèi)涵和審美意義。也正是因為筆墨的獨特形式，中國花鳥畫才得以充分表達筆墨精神，傳遞審美情感，最終呈現(xiàn)出中國花鳥畫的筆墨之美和意境之美。

二、哲思

中國古代哲學思想對花鳥畫的影響極其深遠?！疤斓赜写竺蓝谎裕?四時有明法而不議，萬物有成理而不說?！碧斓厝f物之生息消長嬗替，根本皆是大道，一種真正的“大和之境”。天地、萬物、四季因“道”而生，“道”是人類精神追求的最高境界。 而花鳥之“道”就是其中蘊含的無限生機，用筆墨呈現(xiàn)，一花一草皆美景，一枝一葉總關(guān)情。

花鳥畫體現(xiàn)出中國傳統(tǒng)哲學的深刻內(nèi)涵，將其外化，蘊含“天人合一”的人生哲理，造就了自然傳神、氣韻外化的中國畫藝術(shù)，揭示了中華美學思想—老莊之道。這也正是中國畫終極境界的“氣韻生動”，即“道”也?！按笙鬅o形”“大巧若拙”“大盈若沖”“大成若缺”，為道家哲學大境界，中國畫家納其意于畫，“外師造化，中得心源”，故其筆墨方可承載宇宙精神和生命之境。

哲學與藝術(shù)是人類最高級的精神層次活動，追求自由的內(nèi)在自我。冠九在《都轉(zhuǎn)心庵詞·序》說“澄觀一心而騰踔萬象”，其審美主題植根于心靈的“神與物游”。正如宗炳“澄懷觀道，臥以游之”的美學觀點，其中的哲思精妙地詮釋了審美主體與客體融會后所達到的崇高審美境界。澄懷與觀道的統(tǒng)一即是審美主客體的統(tǒng)一，澄懷是主體的升華，觀道則是客體的升華。在這種主客體的升華中，方可“以追光躡影之筆，寫通天盡人之懷”，得以達到中國藝術(shù)最高的審美境界，挖掘心靈深處美的體驗，感悟自然萬象深層的審美意蘊和生命精神。而中國花鳥畫所追求的也正是這種超越客體本身的深層審美與精神。

中國哲學主張用“生命”體悟“道”的境界?！暗馈北硐笥凇八嚒保八嚒蓖ㄓ凇暗馈?。賦予意境的“藝”予“道”以形象、生命和情感，“道”給予“藝”以精神、靈魂和境界?！暗馈钡纳c“藝”的生命通過藝術(shù)意境表現(xiàn)于作品之中，要經(jīng)過藝術(shù)家的經(jīng)營，以點、線、形、色或是書體等形式，形成和諧統(tǒng)一的藝術(shù)風格，傳達藝術(shù)家內(nèi)心情感化的意境。這種意境的表現(xiàn)是藝術(shù)家特有的內(nèi)在“心源”與“造化”接觸時而產(chǎn)生的瞬間震動和感悟。一切藝術(shù)表現(xiàn)的意境，源于宇宙創(chuàng)造演化過程的抽象審美象征，它是一種奇妙的體驗和升華過程?？梢?，中國哲學即是生命的哲學，中國藝術(shù)即是生命的藝術(shù)，是通向藝術(shù)最高境界和生命的大“道”。

三、意趣

花鳥畫到宋代形成了獨立且具有獨特審美題材和情趣的畫種。中國畫講求觀照自然，重在書寫人格化的自然，這正是花鳥畫所要追求的“意趣”?！耙馊ぁ笔钱嫾矣^照自然后，因其心境的不同而產(chǎn)生的不同“筆墨情趣”。畫家以花鳥生靈為參照，抒發(fā)個人性靈并升華情感。宋代的蘇軾、文同、米芾、趙佶等畫家以“文人墨戲”的書寫風格呈現(xiàn)了一種高逸、靈秀的人文情懷，以超然的表現(xiàn)方式遣興書寫。筆墨本身的審美特性與花鳥天然意趣表達形成感人力量。畫家以“筆墨”作為一種抒發(fā)情感的表達形式，以筆墨書寫表達主觀感受，用“筆情墨趣”抒寫內(nèi)在思想與人文關(guān)懷。

“意趣”是以筆墨呈現(xiàn)出的一種中國傳統(tǒng)文化式的審美意境和審美觀念?；B畫家尤為追求筆墨形式的審美趣味，善于運用筆墨，將“意趣”酣暢淋漓地表達出來，把審美觀念與筆情墨趣融合，同時追求筆墨技術(shù)趣味性與意境的結(jié)合。這種新的意象觀念和表現(xiàn)方式也源于文人畫的主觀意象表現(xiàn)，強調(diào)“寫意”傾向。中國花鳥畫由宋到元，經(jīng)歷了由“工筆”到“寫意”、由“丹青”到“水墨”、由“寫形”到“寫意” 、由“無我”到“有我”風格的轉(zhuǎn)變，形成以書入畫的整體風格，追求“逸品”的審美意境。而這種繪畫風格的轉(zhuǎn)變，即由“狀物精微”到“逸筆草草”，實際上是審美意趣的轉(zhuǎn)變。從此，中國畫開始由具象審美轉(zhuǎn)向抽象審美，并逐漸形成介于抽象與具象之間的意象審美觀。隨著元水墨畫興起，花鳥繪畫觀念與審美趣味也隨之轉(zhuǎn)變，水墨畫呈現(xiàn)的審美境界傳遞著豐富的審美體驗與生命意趣。這種水墨形式的轉(zhuǎn)變成為中國畫自元以來的新方向。

四、結(jié)語

寫意是中國繪畫之靈魂，花鳥畫則體現(xiàn)中國文化之精華。其意境與筆墨趣味源于寫意精神的人文情懷與詩性表達。而寫意花鳥植根于中國傳統(tǒng)哲學思想，追求精深之哲思，以“氣韻生動”“骨法用筆”傳達“花鳥意趣”，以生命和情感去感受、領(lǐng)悟自然物象，又以自然物象來表現(xiàn)人的精神世界，故“情在境中，意在象外”。自然生命境界的呈現(xiàn)是現(xiàn)代花鳥畫創(chuàng)作的精神旨歸。筆墨圖式是內(nèi)涵的形式，是一種水墨精神，同時也是一種人文精神的象征。筆墨作為中國傳統(tǒng)文化符號，其幽微的藝術(shù)境界與哲學境界，具有獨特的藝術(shù)魅力和生命力。隨著時代的發(fā)展，筆墨不斷自我革新，以其獨特的藝術(shù)風格屹立于世界之林，成為我國民族藝術(shù)史上震古爍今的璀璨明珠。