詠嘆調(diào)《你再不要去做情郎》的演唱處理分析

紀紅廣

河北省圍場縣城子中學(xué)

奧地利沃爾夫?qū)ぐ敹嘁了埂つ卦谒囊簧袆?chuàng)作了多部歌劇,他成為了維也納中古典樂派中最具代表性的著名作曲家之一?！对俨灰プ銮槔伞愤@首詠嘆調(diào),是選自莫扎特《費加羅的婚禮》中,我們在演唱這首詠嘆調(diào)的時候,應(yīng)該要很準確的理解劇中人物的性格特點,充分的表達費加羅在此曲中的的情緒變化,對歌唱中的的氣息、咬字的方法、音色和情感等方面應(yīng)該合理的控制。此文對詠嘆調(diào)《再不要去做情郎》進行簡要的剖析,掌握這首作品的演唱技巧,這會對聲樂學(xué)習(xí)者演唱這首詠嘆調(diào)以及對他以后的聲樂系統(tǒng)中的學(xué)習(xí)具有指導(dǎo)意義。

一、歌劇背景提示

《費加羅的婚禮》是莫扎特根據(jù)法國作家博馬舍寫的“費加羅三部曲”的同名喜歌劇改編的。他是一部帶有強烈的社會諷刺性的戲劇，無情的批判著貴族的荒淫和特權(quán)，也熱情的歌頌第三等級的機智和勇敢。他的出現(xiàn)體現(xiàn)了當(dāng)時先進的社會思想，莫扎特特別通過二重唱和終場重唱，突出了各個階層人物之間的緊張的戲劇性沖突。

二、《你再不要去做情郎》演唱處理分析

莫扎特的歌劇《費加羅的婚禮》，從一開始到結(jié)束都一直保持著無限的幽默和樂趣也不斷地繼續(xù)他的詼諧與機敏的喜劇氛圍。那么費解羅所演唱的《你再不要去做情郎》這首詠嘆調(diào)也會一直貫穿著這種幽默和詼諧。莫扎特在為其曲譜時不僅僅是用傳統(tǒng)的譜曲的手法為這首詠嘆調(diào)做普，他還在快速的演唱和動感的節(jié)奏中給予費加羅勇敢和幽默的細胞。所以對這首詠嘆調(diào)的演唱要體現(xiàn)出費加羅這種性格特點正，也要保持這種情趣去演唱這首詠嘆調(diào)。

1.在此曲中呼吸的運用及技巧。

呼吸是在歌唱的過程中最基本的動作也是非常重要的。呼吸是歌唱中最基本的要求。

《你再不要去做情郎》這首詠嘆調(diào)速度的為小快板，速度較快，為四四的節(jié)奏。那么這就給我學(xué)習(xí)這首歌曲帶來了一些難度，雖然這曲子很快但只要我們用著正確的呼吸方法來表現(xiàn)這首曲子，那么你就會越來越好?！赌阍俨灰プ銮槔伞愤@首詠嘆調(diào)在我們不斷練習(xí)中會加強我們對呼吸的更好的運用這首詠嘆調(diào)為回旋曲式，前面帶有進行曲的風(fēng)格。

詠嘆調(diào)A 段第一、二句的旋律是復(fù)點節(jié)奏，開始以弱起的復(fù)點節(jié)奏，加上快速的節(jié)奏，這這就會導(dǎo)致我們的氣息容易上浮，這是一定要沉下來，只有這樣我們聲音的位置及音量還會是正確的唱歌時開頭尤為重要，一定要保證氣息穩(wěn)定不上下浮動，這樣才能保證能把整首歌曲完整的唱下來。

詠嘆調(diào)A 段第三、四句連續(xù)的上行音節(jié)而后又慢慢回落旋律是大山型因此構(gòu)成了這種盤旋的旋律，并且這個樂句開始的時候又是弱起音符，隨著音樂的上行，逐漸把情感表現(xiàn)出來在情感上要有漸強的處理，要求具有一定的難度。所以對于這兩句的演唱對氣息的運用有了更嚴格的要求。一定要運用正確的呼吸技巧，要深呼吸要均勻的運用自己的氣息，保持好氣息，這樣才不會影響接下來的演唱。如果氣息不好就不能更好的表現(xiàn)接下來作者的情感，還會斷斷續(xù)續(xù)脫離原來的節(jié)奏。那么在接下來的學(xué)習(xí)過程中一定要注意氣息的訓(xùn)練，只有正確的運用氣息保持氣息的流暢，才能在下面的演唱中順利完成。接下來要分析處理的下面的內(nèi)容是這首歌曲當(dāng)中有難度的部分，看著旋律很簡單，音符的構(gòu)成也不是很復(fù)雜，但詞此句在力度上，強弱上有著更為嚴格的要求。所以在這個地方也不要放松警惕，還要據(jù)需保持著良好的氣息，找好換氣的氣口，這樣才能完美的表現(xiàn)出其中的情感。這里換氣一定要快吸氣但也要深呼吸保持未定，達到最理想的狀態(tài)。

2.歌唱語言的正確把握和應(yīng)用。

《你再不要去做情郎》這首詠嘆調(diào)是用意大利語的詞，意大利語共有5 個單元音分別是：a、e、i、o、u，這五個單元音常常出現(xiàn)，許多的復(fù)合原因也都是用這個5 五組成。詠嘆調(diào)《你再不要去做情郎》他的內(nèi)容非常豐富，對于我們學(xué)習(xí)意大利語而言是個很好的選擇。注意每個音的發(fā)聲位置，對于某些特定的發(fā)音一定要準確的掌握，注意運用腔體完成意大利語的拼讀。意大利語中的16 個輔音，是與單元音相輔相成的彼此是不能分開的。另外輔音又可以分為兩種分別是清輔音和濁輔音。在歌曲的語言中，輔音與元音始終是相輔相成的。元音咬的好，可以使聲音更加飽滿和圓潤。一定要注意輔音咬字，一定要清晰的說出來因此，學(xué)習(xí)《你再不要去做情郎》》這首詠嘆調(diào)，會使得學(xué)習(xí)者，能更進一步理解這一門語言。

3.根據(jù)歌曲的情緒把握音量和音色的特點。

聲樂歌唱的學(xué)習(xí)他是一個非常全面的、系統(tǒng)的、科學(xué)的學(xué)習(xí)過程。此作品對于速度上的要求、力度上的要求，音量的大小等這些方面都會影響著這首作品的表達。對于速度上的掌控能表體現(xiàn)作者的心情，力度上的變化能表現(xiàn)出作者的情緒變化，音量的大小的控制是對作品的詮釋。每個人有著不同的聲音，音色的不同是歌者最核心的東西，是他的靈魂。正應(yīng)為如此我們在學(xué)習(xí)當(dāng)中一定要保持自己最原本的音色也是非常重要的。

三、結(jié)語

歌劇中詠嘆調(diào)的演唱是聲樂學(xué)習(xí)者學(xué)習(xí)過程中必須遇到的類型之一。莫扎特作為維也納時期古典主義重要人物，他的歌劇極具活力，他運用著他獨樹一幟的音樂手法把歌劇中的人物的性格，和作者的思想完美的表現(xiàn)出來。詠嘆調(diào)《你再不要去做情郎》作為歌劇《費加羅的婚禮》第一幕剛落幕前的，他的音樂充滿這幽默的和詼諧的情感，完美的表現(xiàn)出費加羅這個人物的機智和勇敢的情感。莫扎特所創(chuàng)作的的音樂深入到人物內(nèi)心深處，音樂的不斷變化也準確地表達了歌劇中的情感變化。演唱的音樂表現(xiàn)力，例如：吐字、呼吸、音量、力度等技巧方面和音樂的感染力，在此首作品中得到完美的體現(xiàn)。充分的把握歌曲情緒的波動、言語、呼吸技巧、音量、音色等多方面演唱技巧，才會使我們能夠更好的詮釋音樂作品。