高校鋼琴教學(xué)中演奏呼吸的規(guī)律分析

梁 可

鄭州師范學(xué)院音樂與舞蹈學(xué)院

作為一種常見樂器，鋼琴的學(xué)習(xí)具有一定的難度。特別對于藝術(shù)類的教學(xué)而言，很多時候教師過于重視鋼琴技藝的傳授，而忽視了其本身對音樂的鑒賞能力。實際上，一個好的鋼琴藝術(shù)作品，是需要通過演奏呼吸的規(guī)律控制來表現(xiàn)情感的，這樣的演奏過程才更有感染力，因此要立足演奏呼吸提高教學(xué)質(zhì)量。

一、把握鋼琴教學(xué)中演奏呼吸規(guī)律的重要性

鋼琴教學(xué)中演奏呼吸規(guī)律的重要性主要體現(xiàn)在以下幾個方面：首先，幫助學(xué)生做好情緒控制。對于學(xué)生而言，其情緒很可能隨著內(nèi)心的變化而出現(xiàn)波動，這樣容易導(dǎo)致對作品的理解出現(xiàn)偏差。例如，當(dāng)處于緊張的情緒下，鋼琴演奏就容易出現(xiàn)節(jié)奏的混亂，進而影響整體效果。此時就要通過呼吸規(guī)律的調(diào)整平穩(wěn)緊張情緒，保證演奏的順利進行，這也是學(xué)習(xí)鋼琴的基本功之一。其次，增強學(xué)生鋼琴表演的感染力。鋼琴曲的表達不僅需要扎實的基本功作為基礎(chǔ)，同時也要求具有良好的綜合表演能力。而呼吸作用的調(diào)節(jié)能夠提高對個人表演的控制力，從而與音樂情感建立更好的聯(lián)系，完成理想的表達。最后，科學(xué)的進行呼吸還有助于音樂形象的塑造。雖然鋼琴演奏沒有具體的歌詞，但情感同樣是十分豐富的，其更強調(diào)內(nèi)心情感的共鳴。因此為提高代入感，演奏者就要走進人物角色，從呼吸作用開始融合，將人物形象完美的詮釋出來。

二、體會鋼琴作品的內(nèi)涵

在很多優(yōu)秀的鋼琴演奏作品中，其最突出的特點都是在于擁有較為豐富的情感內(nèi)容，在類別豐富的情感主線中，想要傳達的內(nèi)容也各不相同，因此在進行鋼琴表演時首先要做的就是對鋼琴作品展開深層次的內(nèi)涵分析，為提升演奏效果建立基礎(chǔ)。與此同時，在演奏的過程中，學(xué)生可以通過調(diào)整呼吸來緩解內(nèi)心的緊張狀態(tài)，但前提是從音樂作品的本身出發(fā)，增強作品和表演之間的協(xié)調(diào)性。針對此類教學(xué)，教師要重視學(xué)生對音樂鑒賞能力的培養(yǎng)，然后以此為基礎(chǔ)引導(dǎo)學(xué)生準(zhǔn)確掌握作品想要表達的思想。首先，學(xué)生要先了解鋼琴作品的作者和所處的社會背景，確定好最初的情感基調(diào)。其次，進行適應(yīng)性的呼吸調(diào)節(jié)。在常規(guī)的訓(xùn)練過程中，教師要針對性培養(yǎng)學(xué)生養(yǎng)成呼吸調(diào)節(jié)意識，并具備靈活應(yīng)用的能力。最后，根據(jù)不同曲風(fēng)做好呼吸規(guī)律的調(diào)節(jié)。例如演奏貝多芬的作品時，通常需要慷慨激昂；演奏莫扎特的作品時則要細(xì)膩溫柔。

三、合理應(yīng)用呼吸

在鋼琴演奏的過程中，經(jīng)常會出現(xiàn)非連奏的情況，也就是在連奏和斷奏的中間狀態(tài)，作為基本的彈奏方式之一，其主要特點在于演奏時音符之間是有間隔的。而為保持良好的空間感，就一定要保證鋼琴彈奏過程中的呼吸順暢，增強手指重力下落的體驗感，從而養(yǎng)成正確、穩(wěn)定的觸鍵習(xí)慣。與此同時，彈奏鋼琴還要保持手臂放松，結(jié)合呼吸去完成曲子的串聯(lián)，但對于手腕和手指部位則要相對緊張。由此可見，彈奏模式對于呼吸的要求是尤為苛刻的，需要在頻繁的呼吸動作中掌握一定的規(guī)律性，并做細(xì)節(jié)的處理，保證表演的通暢性。相比之下，連奏對于呼吸的要求就更高了，流暢性只是作為基礎(chǔ)，而更多的是要進行情緒的短時間內(nèi)變化，也就是我們所追求的呼吸靈動性，這樣才能更好的完成表達。

四、做好氣息變化與力度控制

通常情況下，鋼琴演奏講究隨心而動、形神兼?zhèn)洌虼瞬粌H要通過耳朵聽演奏的曲面，而且要確保內(nèi)心也過一遍曲目，準(zhǔn)確抓住每一句的轉(zhuǎn)折起伏特點，這樣力度的控制也更加的自然。根據(jù)鋼琴的特點我們不難發(fā)現(xiàn)，音色的力度變化是多樣的，因此要嚴(yán)格遵照力度的提示要求進行樂曲變化的表現(xiàn)。由于每個人對演奏力量的控制程度是不同的，所以要借助氣息變化完成調(diào)整。例如，當(dāng)由P 突然轉(zhuǎn)換到sf 和弦式的過程中，如果呼吸沒有配合下沉，則表現(xiàn)出的音色就沒有力度可言。正確的方式是將氣息集中在橫膈膜附近，通過腰部發(fā)力維持身體的積極狀態(tài)，然后通過放松動作釋放力量。特別是對于“爆發(fā)音”來說，需要保持手臂動作和呼吸的一致性，并以快速釋放的過程實現(xiàn)力度的增強。

五、提高身體語言與呼吸的結(jié)合性

需要明確的是，這里強調(diào)的身體原因就是肢體的表現(xiàn)力，如果想確保彈奏的鋼琴曲能引起聽者的共鳴，就要配合一定的動作展示，從而自然的增強感染力和現(xiàn)場效果。值得注意的是，身體語言與呼吸之間有著緊密的聯(lián)系性，經(jīng)驗豐富的鋼琴家在開始演奏之前首先要做的就是調(diào)整自身的呼吸，身體語言也會略顯沉重。所以高校在開展鋼琴教學(xué)時，一定要要求學(xué)生主動性的體會豐富的情感，并以呼吸過程為引導(dǎo)，協(xié)調(diào)做好面部表情的肢體動作的表達，實現(xiàn)彈奏狀態(tài)的自我沉醉和深化，成為鋼琴曲人物和聽眾的橋梁。

鋼琴演奏是需要情感的，而情感的表達是需要結(jié)合呼吸作用調(diào)整的，只有提高呼吸的穩(wěn)定性，情緒變化才能成為可能。

六、結(jié)論

對高校鋼琴教學(xué)中演奏呼吸規(guī)律進行分析，首先要讓學(xué)生清楚的了解演奏呼吸對于鋼琴表演的重要影響意義，然后通過專業(yè)的教學(xué)手法使學(xué)生盡快的掌握要點，提升鋼琴演奏的感染力。此外，還要鼓勵學(xué)生主動進行呼吸節(jié)奏的調(diào)整，立足自身的身體條件和對于音樂的個性化理解，進一步提高音樂綜合素質(zhì)。