漆書入畫，古拙質(zhì)樸

程燕妮

一、嗜奇好古，把玩金石

金農(nóng)熱愛金石、研究金石，他的書法風(fēng)格也深受金石的影響。杭世駿曾說：“冬心先生嗜奇好古，收儲金石之文，不下千卷?！苯疝r(nóng)對漢朝的碑刻和唐時期的隸書有深刻的研究，早年是“墨守漢人繩墨”，風(fēng)格古樸簡約，50 歲后，在前期的積淀下有了一定的基礎(chǔ)，文筆轉(zhuǎn)向“駭俗”，橫畫粗、豎畫細、撇收筆尖銳，形成了一種前所未有的風(fēng)格，這種帶有創(chuàng)新的奇異字體，成了他后來一生的追求。他的藝術(shù)愛好是從金石中得來，金石的永恒性和歷史性也正是他的藝術(shù)追求，他將這種氣息帶到繪畫中，使“不謝之花”盛開。

我們可以從他的《自畫像》這幅作品中感受到，他將書法中的金石之氣融入繪畫中，在這幅畫題款處，金農(nóng)說：“余因用水墨白描法，自為寫三朝老民七十三歲像，衣紋面貌作一筆畫，陸探微，吾其師之。”陸探微是我國南北朝時期著名的畫家，“一筆畫”并非一筆畫完，而是指作畫時的氣脈連通、筆意不斷，將書法中的筆法運用其中。這幅作品中金農(nóng)長須飄飄，穿著長衫，神情專注，人物幾乎全用白描的方式表現(xiàn)，骨法用筆，書法入畫。畫面頗有構(gòu)成感，神秘古拙的題識讓人難以忘懷，如同構(gòu)成了一堵神秘的墻，一個老者或漫步，或許行，淡然置之。我們可以從中看到他對永恒性的追求，無不是受到金石的影響。除此之外，金農(nóng)弟子羅聘所畫《冬心先生像》也可從中看出金石氣質(zhì)。金農(nóng)作為一名優(yōu)秀的畫家、書法家，他有意識地將他書法中的氣質(zhì)與用筆融入繪畫中，書法的“奇”，繪畫的“怪”，形成了古拙質(zhì)樸的風(fēng)格，在當(dāng)時自成一家。

二、漆書寫竹，以書入畫

金農(nóng)晚年形成了自己獨特的書風(fēng)——漆書。漆書無疑是金農(nóng)對眾多書風(fēng)研究后積累的結(jié)果，他研究了古人作品，然后推陳出新，個性獨特，極富金石之氣，用墨如漆，用筆如用斧。金農(nóng)的漆書喜用濃墨，不追求墨韻，如同篆刻，用筆厚重古拙，他的字體中舍棄圓筆純用方筆，充滿氣量感和厚重感，如箭出弦，轉(zhuǎn)折處呈直角。金農(nóng)的漆書筆畫通常是上重下輕，給人新奇感。金農(nóng)在《飛白歌》中云：“用筆似帚卻非帚，轉(zhuǎn)折向背毋乖離。雪浪輕張仙鳥翼，銀機亂吐冰蠶絲?！睆闹形覀兛梢泽w會到他的藝術(shù)追求。金農(nóng)晚年用“渴筆”，將其引進漆書，增加了漆書的厚重感和古樸的氣質(zhì)。同時，這些用筆用墨的方式在他的繪畫中我們也能發(fā)現(xiàn)。

金農(nóng)喜用漆書寫竹，將漆書中的方法應(yīng)用于畫竹中，如同“寫”竹，這得益于良好的書法功底，這便使金農(nóng)的竹與前人清新秀麗的竹形成了強烈的對比，他的竹更加古拙、更加別致。他畫竹也取法多家，但最終還是保持了自己的風(fēng)格。金農(nóng)在《畫竹題記》中寫道：“然平生高岸之氣尚在，嘗于畫竹滿幅時，一寓己意。”可見他將竹自擬，表達自己的情懷。金農(nóng)在《冬心先生雜畫題記》提及：“唐王右丞畫竹用雙鉤法，江南蜀竹李氏繼其余風(fēng)，作金錯刀。 至宋石室先生、東坡居士，乃變?yōu)闈娔髋?。于元若吳興趙魏公夫婦、薊邱李衎皆宗之?！碑嬛褡畛跏怯霉蠢辗ǎ髞碛心穹?，金農(nóng)說：“前人畫竹，勾勒之妙，不名一家。有以朱碧渲色為之者，亦能品中高藝也?！苯疝r(nóng)這里所說的“朱碧渲色”即是一種極為獨特的“朱竹”。

從《朱竹圖》和《叢竹圖》我們可以看到，他將自己的漆書筆法運用在畫面中，用雙勾筆法填以朱墨，畫面古拙，一改前人清新秀麗之態(tài)，用漆書題款，增加了畫面的厚重感和聯(lián)系，可以從中看出他書與畫的密切關(guān)系。金農(nóng)除畫朱竹外，還是以墨竹圖居多，最大的創(chuàng)新之處便是將漆書的獨特風(fēng)格融入其中。中國早就有將書法滲入繪畫的審美傳統(tǒng)，如蘇軾的《枯木怪石圖》， 畫中的用筆體現(xiàn)出了書法中的提按變化，用筆的輕重緩急都與書法相通，特別是在表現(xiàn)樹木、石頭時，有“飛白”的表現(xiàn)。 趙孟頫的《秀石疏林圖卷 》有題詩寫道 ：“石如飛白木如籀，寫竹還應(yīng)八法通。 若也有人能會此，須知書畫本來同。 ”趙孟頫認為畫石頭以飛白書處理，樹木要像寫大篆一樣，畫墨竹就像“寫竹”，寫竹要用書法中的“永字八法”，表達了繪畫用筆與書法用筆相同的觀念。提到畫竹高手自然少不了元代的柯九思， 他說：“寫干用篆法，枝用草書法，寫葉用八分，或魯公撇筆法，木石用折釵鉤、屋漏痕紙遺意。 ”趙孟頫、柯九思等元代畫家對于書畫同途、書法入畫非常認可，并對明、清繪畫產(chǎn)生深遠影響。 在繪畫題材中，畫竹與書法最為相通，用墨畫竹技法簡單，且黑白對比的視覺效果與書法類同，擁有書法技巧的文人階層較容易掌握及模擬竹的自然形態(tài)。 金農(nóng)六十歲學(xué)畫從畫竹開始，他的《墨竹圖》用上重下輕書寫之法寫葉，用厚重古樸的方筆筆法寫枝，畫面左側(cè)配有漆書題款，整個畫面黑白的對比強烈，用筆厚重而古樸，頗有味道。這無疑是他畫與書良好結(jié)合的佳作。

三、計白當(dāng)黑，無聲勝有聲

金農(nóng)書法與繪畫的融合與其他畫家不同是的，他將書法引入繪畫的同時，將金石碑版的新因素引入繪畫中，不僅僅是筆法的運用，更是將書法中的空間融入繪畫中，促進了中國畫的演變，在他的作品中我們可以看到畫面強烈的構(gòu)成關(guān)系，他對傳統(tǒng)筆墨的理解加上線條的運用，是書畫關(guān)系和諧的體現(xiàn)。從《冷香圖》中我們可以看到，他利用白墻分割畫面的空間，從而得到兩個空間，白墻的轉(zhuǎn)折延伸恰到好處，加深了畫面的空間感，同時白墻與黑瓦形成對比加深了畫面的重量感，墻后的梅花虛實相生，枝干的穿插、花瓣的錯落，可以看出深厚的書法功底。同樣，在金農(nóng)的《設(shè)色佛像》這幅作品中，他利用重疊的手法表現(xiàn)前后的空間關(guān)系，畫中我們可以看到，一尊佛像周身被緊湊的題文包圍環(huán)繞，又像是密不透風(fēng)的墻，給人“永恒”感，前面佛像衣衫寬大松散，衣紋用線堅韌挺拔，圍繞在身后的題款給人一種莊重感。整個畫面中佛像和字在同一平面上，但是卻有一種佛像在前、文字在后的空間感，佛像與文字形成兩個塊面和空間，對比鮮明，同時佛像的疏與文字的緊又形成一種對比，整個空間仿佛是嵌入式的，由此可見書法中的空間關(guān)系在他畫面中的運用。

中國畫中特別講究留白，經(jīng)常用計白當(dāng)黑的方法營造空間感，這與書法、篆刻中的陰陽是相通的，在金農(nóng)的多幅作品中我們可以感受到他運用留白來表現(xiàn)空間，如《月華圖》《梅花三絕》等，這種計白當(dāng)黑的處理手法是符合觀眾的視覺特征的。貢布里希說過：“繪畫是一種活動，所以藝術(shù)家的傾向是看到他要畫的東西，而不是畫他所看到的東西?！庇纱?，我們可以看出，在金農(nóng)作品中，他不僅將書引入繪畫中，同時也將書法、篆刻中的空間關(guān)系應(yīng)用在畫面上，使畫面不僅有漆書的古樸深厚，也有靈動和自由。

四、結(jié)語

金農(nóng)作為“揚州八怪”之首，其一生成就豐碩，筆墨上他將漆書引入畫中，形成了獨特的繪畫風(fēng)格。他的梅花、竹子平實質(zhì)樸，充滿古拙意趣，追求單純、無雕琢的美，在當(dāng)時是難得的。在畫面布局上，他將書法、篆刻中的陰陽關(guān)系和諧地應(yīng)用于畫面上，計白當(dāng)黑，極具構(gòu)成感。在題款上，他運用獨特書風(fēng)，形式多樣，增加畫面的氣勢，平衡畫面的輕重，來完善畫面的構(gòu)圖和空間。金農(nóng)關(guān)于書法與繪畫的實踐翻開了書畫關(guān)系嶄新的一頁，他在書法與繪畫的實踐上為我們提供了參考。