楊淑涵
“我到為植種,我行花未開;豈無佳色在,留待后人來?!币院胍环◣煹脑姟吨卜N》作一首南曲,與古琴共鳴弦歌,由當(dāng)代福建南音傳承人蔡雅藝與廣陵派琴家李鳳云教授攜手打造的一曲《植種》,在天津音樂學(xué)院2019年度南音匯演中成功演出,在香港的首演也廣受好評(píng)。古琴所特有的音調(diào),使其很難融入民樂的合奏中去,因此古琴與南音的結(jié)合寥寥無幾。在此次合作中,李鳳云老師和蔡雅藝?yán)蠋熃吡_(dá)到古琴化與南音化的和諧。蔡雅藝?yán)蠋熛氡局弦舻某?,以南音最大的七撩結(jié)構(gòu)作一首大曲,與古琴塑造一幅蒼茫、浩大的畫面。通過此曲可以聽到鳳鳴之聲扶搖直上九天的蒼茫音色,也可洞悉我國(guó)對(duì)“和而不同”的審美思想的追求,反映到音樂中就是在音樂的整體中求平衡,在音色的差異中求協(xié)調(diào),是對(duì)音色多樣性的統(tǒng)一。
中華民族精神中有“以和為貴”的重要元素,也是中華文化中最具生命力的組成部分。歷代思想家都對(duì)天人和諧思想給予足夠的重視,都認(rèn)為人與世間萬物彼此之間都有著不可分割的內(nèi)在聯(lián)系,同處于一個(gè)生機(jī)勃勃的生命洪流中。這種思想經(jīng)過長(zhǎng)期的積淀,反映到音樂當(dāng)中,形成多姿多彩的傳統(tǒng)音樂色彩特質(zhì)。
孔子與老子、莊子等先秦思想家都對(duì)音樂美學(xué)思想有所表述,盡管各有不同之處,但有一個(gè)共同的特點(diǎn):追求“和”字。
福建南音在運(yùn)腔、吐字、收音、歸韻上都蘊(yùn)含濃郁的古風(fēng),古琴作為我國(guó)最古老的彈弦樂器更是韻味十足,兩者都著力追求樂曲內(nèi)在柔順之美。在《植種》中,蔡雅藝?yán)蠋熓謭?zhí)拍板演唱南曲。由于南音的工尺譜記錄的是琵琶的演奏譜,所以南音的唱腔必須在工尺譜骨干音的基礎(chǔ)上根據(jù)南音唱腔潤(rùn)腔的規(guī)則及個(gè)人修養(yǎng)等條件進(jìn)行即興潤(rùn)腔發(fā)揮,會(huì)形成千姿百態(tài)的個(gè)人演唱風(fēng)格。蔡雅藝?yán)蠋煹某伙L(fēng)格雍容華貴、細(xì)膩委婉,她擅長(zhǎng)使用“歇?dú)狻睗?rùn)腔法,這種方法可以使整體唱腔風(fēng)格更為細(xì)膩,為古琴的加入奠定了基調(diào)。李鳳云老師屬于廣陵派,追求“談”的審美,在《莊子·刻意》中提到的“淡然無極而眾美從之”和周敦頤在《通書·樂上》中提到的“故樂聲淡而不傷,和而不淫,入其耳,感其心,莫不淡且和焉”等都有所體現(xiàn)。她在彈奏手法上,盡力使古琴音色和南曲的天秤處于平行線上。兩位老師在整體中求得古琴與南音的整體性平衡,顯現(xiàn)出中華民族求“和”精神的思想觀念和行為方式。
《論語·子路》中的“君子和而不同,小人同而不和”,是孔子從道德的角度衡量和判斷君子和小人。春秋時(shí)期,社會(huì)的變動(dòng)和自然科學(xué)理論的發(fā)展,對(duì)“和”與“同”的差別區(qū)分得更為明確起來,《晏嬰論和與同》中,晏子曾評(píng)梁丘:“君所謂可,據(jù)亦曰可,君所謂否,據(jù)亦曰否;若以水濟(jì)水,誰能食之?若琴瑟之專一,誰能聽之?同之不可也如是也?!?/p>
用現(xiàn)在的話理解,去和而取同是危險(xiǎn)的,不能盲目附和?!昂投煌彼膫€(gè)字表明的不是調(diào)和、放棄原則,它包含著差別和對(duì)立,包含著革新與發(fā)展,是對(duì)前人文化思想的繼承、創(chuàng)新發(fā)展?!昂汀本褪且獏f(xié)調(diào)不同,達(dá)到新的和諧統(tǒng)一,使各個(gè)不同的事物都能得到新的發(fā)展。
每種樂器的演奏技巧、音區(qū)、地域、調(diào)性的不同,使每一種民族樂器都擁有獨(dú)特的色彩。民樂的合奏是多層次的線條色彩的疊加與混合,追求的是橫向的多線條同時(shí)發(fā)展的旋律色彩。這種疊加與混合,要做到各個(gè)音色完美和諧地融合在一起,每種音色都要在整體中處于平衡,才能獲得好的音色。古琴通過吟、揉、綽、注等表現(xiàn)形式實(shí)行音色的變換,比如在《廣陵散》的演奏中,采用泛音旋律與按音、散音旋律交替的方法,使此曲呈現(xiàn)多種色彩。福建南音的樂器音區(qū)色彩豐富,調(diào)性的色彩也呈現(xiàn)多樣化的特征,同宮系統(tǒng)中宮、羽調(diào)式的轉(zhuǎn)調(diào)色彩自然、柔和,像在《八駿馬》中,為表現(xiàn)閩南音樂古樸典雅的特征而使用的燕樂調(diào)式。蔡老師演唱的南曲也因鼻化韻多,演唱發(fā)聲沉悶,難予宏亮。李老師有過學(xué)習(xí)南音的經(jīng)驗(yàn),并憑借多年的古琴演奏經(jīng)驗(yàn),修改古琴的演奏技法,通過特殊的音樂形態(tài)豐富古琴的表現(xiàn)力,在蔡老師婉轉(zhuǎn)迂回的唱腔中巧妙使用音腔變化式的按音配合,以及通過調(diào)整演奏技法以及注意對(duì)南音演唱的復(fù)元音、鼻化韻、聲調(diào)等方面進(jìn)行音色協(xié)調(diào),完成了古琴與南音音色差別中的協(xié)調(diào)工作。
《國(guó)語》中史伯曾經(jīng)舉例,金木水火土相配合,就能生成萬事萬物,五種滋味相調(diào)和,就能滿足人的口味,六種音律相協(xié)調(diào)就能使人賞心悅目。換言之,任何事物都有矛盾和差別,在矛盾中統(tǒng)一,是對(duì)多樣性的統(tǒng)一。再比如史伯的“和實(shí)生物”“和六律以聰耳”中的“和”強(qiáng)調(diào)矛盾雙方的對(duì)立、統(tǒng)一,與之對(duì)應(yīng)的“同”為“一”?!昂汀笔恰安煌钡淖罱K目標(biāo),反映到音樂本身的規(guī)律,就是按照“和”的規(guī)律構(gòu)成矛盾的統(tǒng)一體。在統(tǒng)一中求對(duì)立,在統(tǒng)一中求對(duì)比變化,是“中和之美”音樂美學(xué)思想的重要側(cè)面。
事物本身是不存在同或異的,只有在與其他事物發(fā)生關(guān)系時(shí)才凸顯出他們的同或異,實(shí)際上,這是不同事物的動(dòng)態(tài)對(duì)話,兩種音樂想要融合在一起時(shí),就要求同存異,當(dāng)古琴與南音相碰撞之時(shí),首先要解決兩方的協(xié)調(diào)統(tǒng)一,演唱時(shí)要按古琴較常用的F調(diào),或降B等調(diào),還有古琴的泛音、散音、按音等如何配合南曲詞曲的陰陽頓挫等問題。詞曲之“和”,語言要符合曲調(diào)的起伏,詞曲矛盾中追求內(nèi)在的統(tǒng)一,凸顯“和”之美。福建南音深受閩南方言聲調(diào)的影響和制約,歌唱特別注重收聲歸韻,為了清晰表達(dá)感情,字就要唱“正”了,就要加上些許裝飾音,探求每個(gè)音上的韻味,在希音中注意字頭、字尾,不求過多的雕飾,古琴也要因此做出調(diào)整。這種不斷追求新的和諧為多元音樂共處發(fā)展提供了源源不斷的思想源泉。古琴文化中本就有和合思想,有雅樂鄭聲的矛盾性和融合性,古琴所具有的音色美學(xué)和科學(xué)的演奏方式,與歌聲相配,成為人與人之間情感交流的工具之一?!吨卜N》便是重和去同思想以及對(duì)肯定事物的多樣性的統(tǒng)一思想的結(jié)果,這體現(xiàn)著古琴與南音等古老音樂中的人文精神,這對(duì)促進(jìn)民族文化的發(fā)展有著特殊的意義。
在“和而不同”的思想下看古琴與南音的結(jié)合,能夠感受到《植種》讓我們?nèi)玢宕猴L(fēng)、心向往之的“和諧”,沒有虛假的華麗、一味的空靈。李鳳云老師用辯證的眼光看待古琴與南音之間的矛盾,面對(duì)古琴與南音之“不及的不同”,多次修改指法,在此曲矛盾中,蔡雅藝?yán)蠋熎渎暷芏棠荛L(zhǎng)、能柔能剛、變化齊一、相依相融,無不呈現(xiàn)著中和的和諧適度之美。兩位老師的大膽創(chuàng)新之處,體現(xiàn)“和而不同”之必然結(jié)果,“和而不同”在歷代文論中并不是具有代表性或具有明確性的文藝?yán)碚?,但這一思想對(duì)文藝審美領(lǐng)域的各方文論都有著重要的參考價(jià)值。在歷史發(fā)展的長(zhǎng)河之中,“和而不同”是具辯證性的,尊重不同音樂文化,在多元音樂交流中求統(tǒng)一,它使每種音樂保持自己的個(gè)性的同時(shí),理解、認(rèn)識(shí)到事物矛盾的統(tǒng)一,相互促進(jìn)以及補(bǔ)充的重要性。對(duì)古琴音樂和福建南音中的“和而不同”美學(xué)思想的探究也會(huì)為它們?cè)诋?dāng)代的發(fā)展提供拋磚引玉的思路。將“和而不同”的思想滲透到我們的民族音樂之中,將對(duì)民族音樂文化的發(fā)展起到至關(guān)重要的推動(dòng)作用。