（鄭州城市職業(yè)學(xué)院 鄭州 新密市 452300）

鋼琴作為一種源于西方的音樂文化，在我國的發(fā)展已有逾百年歷史，在這一時(shí)期，我國鋼琴音樂在創(chuàng)作、表演、教學(xué)等方面都取得了舉世矚目的成就。鋼琴演奏是高校音樂教學(xué)的重要組成部分，尤其是中國鋼琴音樂藝術(shù)實(shí)踐體系的不斷完善，為世界鋼琴音樂藝術(shù)的發(fā)展做出了突出的貢獻(xiàn)。高校作為應(yīng)用型鋼琴人才的培養(yǎng)基地，如何更有效地開展以中國鋼琴音樂作品為主體的教學(xué)實(shí)踐，對(duì)弘揚(yáng)中國音樂精神、堅(jiān)定時(shí)代文化發(fā)展信念、培養(yǎng)學(xué)生正確的價(jià)值觀意識(shí)有著十分重要的意義，本文將從這一角度出發(fā)談?wù)勛约旱目捶?，并在此基礎(chǔ)上提出相關(guān)措施建議，以供相關(guān)人員借鑒。

一、中國風(fēng)格作品在高校鋼琴教學(xué)中的意義

中國的鋼琴作品大多采用民族調(diào)式為主旋律，運(yùn)用無調(diào)性音樂的現(xiàn)代技法進(jìn)行創(chuàng)作。中國風(fēng)格鋼琴作品的特點(diǎn)在于從中國傳統(tǒng)音樂文化傳承和發(fā)展的角度進(jìn)行思考，并結(jié)合民族性、時(shí)代性進(jìn)行創(chuàng)作，在演奏上則是充分繼承了中國民族音樂的表現(xiàn)手法，突出線條化旋律、民間多聲織體、板腔體結(jié)構(gòu)以及民族化和聲的運(yùn)用，在聽覺上給人以不同于西方各個(gè)時(shí)期的風(fēng)格特征，尤其是中國風(fēng)格鋼琴音樂中所體現(xiàn)出的民族性特點(diǎn)凸顯出了具有中國傳統(tǒng)的審美趨向和審美意義?；谏鲜觯P(guān)于中國風(fēng)格作品在高校鋼琴教學(xué)中的意義可以從以下三個(gè)方面進(jìn)行表述。

一是有利于培養(yǎng)學(xué)生對(duì)本民族的文化自信力。中國是一個(gè)文化底蘊(yùn)深厚的國家，在文化方面占據(jù)獨(dú)特的魅力優(yōu)勢(shì)。從高校鋼琴教育史的角度看，有著以西方鋼琴音樂作為主要教學(xué)內(nèi)容的傳統(tǒng)，這種現(xiàn)象在各大高校鋼琴專業(yè)教學(xué)中已經(jīng)非常普及。對(duì)于鋼琴專業(yè)學(xué)生而言，在這種教育模式和體制下，大多數(shù)接受的是西方音樂的文化，雖然運(yùn)用西方鋼琴音樂作品進(jìn)行教學(xué)可以了解鋼琴音樂文化的歷史、音樂風(fēng)格的表現(xiàn)特征和演奏技術(shù)的訓(xùn)練，但是對(duì)于本民族音樂文化的了解則有所偏失。從當(dāng)前我國鋼琴藝術(shù)發(fā)展現(xiàn)狀看，業(yè)已呈現(xiàn)出系統(tǒng)化或者體系性的發(fā)展特點(diǎn)，即在音樂創(chuàng)作、音樂表演以及演奏技術(shù)等方面均體現(xiàn)出了“中國鋼琴樂派”的風(fēng)范，這既是對(duì)中國傳統(tǒng)文化的一種傳承，也是一種創(chuàng)新發(fā)展，因此在高校鋼琴教學(xué)中引入中國風(fēng)格作品，對(duì)培養(yǎng)學(xué)生的民族文化自信力有著積極的意義。

二是有助于完善學(xué)生的鋼琴演奏技術(shù)。鋼琴演奏技術(shù)是實(shí)現(xiàn)音樂風(fēng)格表現(xiàn)的關(guān)鍵，從鋼琴藝術(shù)發(fā)展的這數(shù)百年看，可以說這也是鋼琴演奏技術(shù)的發(fā)展史，在歷史上呈現(xiàn)出的不同風(fēng)格和流派，除了在音樂創(chuàng)作理念上所形成的風(fēng)格區(qū)別外，就是在演奏技術(shù)的運(yùn)用上有著明顯的不同。中國風(fēng)格作品的創(chuàng)作借鑒并發(fā)展了中國民族音樂的審美特征，尤其是在歌唱性、抒情性、寫意性等美學(xué)觀念上形成了與西方截然不同的演奏風(fēng)格，這背后主要是鋼琴演奏技術(shù)的充分運(yùn)用，當(dāng)前高校鋼琴教學(xué)由于以西方鋼琴作品作為教學(xué)內(nèi)容，所以學(xué)生對(duì)鋼琴演奏技術(shù)的掌握也多是以西方演奏技法為主，從應(yīng)用型鋼琴演奏人才的培養(yǎng)看，在演奏技術(shù)方面就體現(xiàn)出了非完善性，所以在教學(xué)中突出對(duì)中國風(fēng)格作品的運(yùn)用，可以有效地完善學(xué)生的鋼琴演奏技術(shù)，也為演奏不同風(fēng)格的音樂作品奠定基礎(chǔ)。

三是有助于培養(yǎng)學(xué)生正確的人生價(jià)值觀。中國風(fēng)格鋼琴音樂無論在創(chuàng)作理念還是在演奏表現(xiàn)上都突出了中華民族優(yōu)秀精神這一內(nèi)核，特別是其“和”的音色特征表現(xiàn)出了特有的音樂美學(xué)觀念。從當(dāng)前高校學(xué)生人文素養(yǎng)和精神價(jià)值培養(yǎng)的角度看，中國風(fēng)格鋼琴音樂中所體現(xiàn)出的道德品質(zhì)和精神理想正是當(dāng)前學(xué)生成長所必需，在高校鋼琴教學(xué)中引入中國風(fēng)格音樂作品也是培養(yǎng)學(xué)生社會(huì)主義核心價(jià)值觀的重要途徑。

二、中國風(fēng)格作品在高校鋼琴教學(xué)中的運(yùn)用原則

由于中國風(fēng)格鋼琴作品在創(chuàng)作和表演上的特殊性，在高校鋼琴教學(xué)中運(yùn)用時(shí)應(yīng)當(dāng)遵守一定的運(yùn)用原則，這樣才能夠更為有效地體現(xiàn)出這些作品的教學(xué)價(jià)值和實(shí)踐意義。筆者根據(jù)自己的實(shí)踐認(rèn)為，需要從以下五個(gè)方面予以重視。

（一）注重風(fēng)格的多元性選擇

我國幅員遼闊，歷史文化悠久，五千年的古國文明造就了豐富的精神食糧，也孕育了豐厚的地域文化和民族文化。中國風(fēng)格鋼琴作品在創(chuàng)作和表演上的民族性就淵源于此，也正是由于這些多元文化的存在，造就了中國鋼琴音樂的多元化風(fēng)格。從20 世紀(jì)以來中國鋼琴音樂的創(chuàng)作看，絕大部分的改編、原創(chuàng)作品中，呈現(xiàn)出的是多元風(fēng)格的特征。因此在高校鋼琴專業(yè)教學(xué)內(nèi)容曲目的選擇上，就需要注重多元化中國風(fēng)格作品的教學(xué)。筆者認(rèn)為，中國風(fēng)格鋼琴音樂作品整體上可以分為四種類型，即古曲作品、地域作品、少數(shù)民族風(fēng)格作品和現(xiàn)代作品。古曲作品主要是根據(jù)古典樂曲改編的鋼琴曲，如王建中根據(jù)古琴曲改編的《梅花三弄》、黎英海根據(jù)琵琶曲改編的《春江花月夜》等，這些作品原型為中國古代民族器樂曲目，體現(xiàn)出了中國古典音樂的魅力。地域作品指的是具有地域民間風(fēng)格的鋼琴曲，既包括改編作品也有原創(chuàng)作品，如儲(chǔ)望華改編的《翻身的日子》、賀綠汀創(chuàng)作的《牧童短笛》等，這些作品多是運(yùn)用民間音樂素材（樂曲）進(jìn)行改編和創(chuàng)作，具有明顯的地域性特征。少數(shù)民族風(fēng)格作品指的是以少數(shù)民族音樂元素創(chuàng)作的鋼琴曲，大多以反映少數(shù)民族地區(qū)的自然風(fēng)光和人文習(xí)俗為主，如方權(quán)創(chuàng)作的朝鮮族風(fēng)格作品《長鼓舞》、鄒向平創(chuàng)作的侗族風(fēng)格作品《侗鄉(xiāng)鼓樓》等。現(xiàn)代作品指的是運(yùn)用現(xiàn)代音樂技法創(chuàng)作的具有中國風(fēng)格的音樂作品，在題材上具有多樣性，同時(shí)也具有很強(qiáng)的標(biāo)題性，如張朝創(chuàng)作的《哀牢狂想》、徐振民創(chuàng)作的《唐人詩意兩首》等。從以上的論述中可以看出，我國鋼琴音樂業(yè)已呈現(xiàn)出多樣性的特點(diǎn)，因此在教學(xué)中應(yīng)當(dāng)注重對(duì)多元化風(fēng)格作品的選擇，豐富教學(xué)內(nèi)容。

（二）注重教學(xué)中理論與實(shí)踐的結(jié)合

中國風(fēng)格鋼琴作品的創(chuàng)作與演奏以中國傳統(tǒng)文化為根基，有著深刻的文化傳統(tǒng)和現(xiàn)代音樂創(chuàng)作意識(shí)。在教學(xué)中，如果單純的以樂譜、技巧教授為中心，則難以實(shí)現(xiàn)中國鋼琴音樂的文化傳承，因此在教學(xué)中除了將作品中的演奏技巧作為主要教學(xué)內(nèi)容外，還應(yīng)當(dāng)重視對(duì)樂曲創(chuàng)作與演奏背后理論知識(shí)的教授。其主要原因在于以下三個(gè)方面：一是中國風(fēng)格鋼琴音樂具有明顯的標(biāo)題意象特征。標(biāo)題性和意象性是中國傳統(tǒng)音樂最為明顯的體裁特征，也是區(qū)別西方音樂的風(fēng)格標(biāo)志。在現(xiàn)當(dāng)代中國鋼琴音樂的創(chuàng)作和演奏中也繼承了這一特點(diǎn)，所謂標(biāo)題意象性，指的是在中國風(fēng)格鋼琴音樂中，有著明顯的音樂表現(xiàn)對(duì)象，并在創(chuàng)作和演奏中融入了創(chuàng)作者和演奏者個(gè)人的思想情感。二是中國風(fēng)格鋼琴音樂具有民族性的音樂語言特征，這主要體現(xiàn)在以板腔體為主的漸變性結(jié)構(gòu)、以五聲性音階為主的調(diào)式和聲運(yùn)用、以抒情性與描繪性兼?zhèn)涞木€性旋律表達(dá)，這些音樂語言共同構(gòu)筑了中國風(fēng)格鋼琴音樂的民族韻味。三是中國風(fēng)格鋼琴音樂具有獨(dú)特的美學(xué)表達(dá)方式，主要體現(xiàn)情景交融、虛實(shí)相生、中和含蓄、氣韻生動(dòng)等諸方面，這些美學(xué)表達(dá)方式都是中國傳統(tǒng)哲學(xué)觀念和文藝學(xué)思想在音樂創(chuàng)作和演奏中的反映。從以上三個(gè)方面看，在鋼琴教學(xué)中，教師需要從理論的角度給學(xué)生講授傳統(tǒng)文化的觀念，使學(xué)生熟悉并掌握中國風(fēng)格鋼琴音樂的創(chuàng)作和演奏的特點(diǎn)和規(guī)律，這樣才能夠讓學(xué)生對(duì)中國風(fēng)格鋼琴音樂作品更加深入的了解；在演奏的過程中，教師也應(yīng)當(dāng)讓學(xué)生從美學(xué)追求與意蘊(yùn)表達(dá)的角度去詮釋作品，突出音樂形象的表現(xiàn)和音樂情感的表達(dá)，以此達(dá)到“人器合一”的演奏境界。

（三）注重演奏技巧與音樂表現(xiàn)的統(tǒng)一

在數(shù)百年的鋼琴藝術(shù)實(shí)踐中，最為明顯的成就就是鋼琴演奏技巧的不斷完善，而中國風(fēng)格鋼琴音樂更是對(duì)其演奏技巧體系的形成進(jìn)行了補(bǔ)充和完善。從當(dāng)前高校鋼琴音樂專業(yè)學(xué)生的學(xué)業(yè)情況看，存在著一個(gè)非常明顯的消極問題，那就是部分學(xué)生過度的重視演奏技巧的練習(xí)，在訓(xùn)練的過程中出現(xiàn)了較多浮躁的心理，正是由于這種學(xué)習(xí)心理的存在，導(dǎo)致學(xué)生很難以從音樂表現(xiàn)的角度去詮釋作品。筆者認(rèn)為，學(xué)生有必要熟練的掌握各種鋼琴演奏技巧，但是也需要了解練習(xí)演奏技巧的目的是什么，那就是要做到演奏技巧與音樂表現(xiàn)的統(tǒng)一。中國風(fēng)格鋼琴音樂作品由于其自身豐厚的文化底蘊(yùn)、豐富的民族音樂語言和標(biāo)題性的意象性特點(diǎn)，這些都集中的決定了在演奏技巧的運(yùn)用上要從音樂表現(xiàn)的角度進(jìn)行理解。以張朝創(chuàng)作的鋼琴獨(dú)奏曲《皮黃》為例，此曲是當(dāng)代高校鋼琴教學(xué)中一首經(jīng)典的曲目。樂曲的[原板]部分以線性化的旋律表現(xiàn)出京劇生角的唱腔特點(diǎn)，很多學(xué)生在彈奏這一主題時(shí)，更多的從連音、跳音等技巧的角度去表現(xiàn)旋律，而對(duì)旋律所蘊(yùn)含的角色唱腔風(fēng)格卻知之甚少，以至于很難以表達(dá)出音樂中的形象。其次就是在很多的改編類作品中，學(xué)生在演奏時(shí)雖然技巧運(yùn)用嫻熟，但是難以從音色的角度去貼合音樂表現(xiàn)。

三、結(jié)語

中國風(fēng)格鋼琴音樂作為世界鋼琴音樂文化中的重要組成部分，理應(yīng)在教學(xué)中受到高度的重視。當(dāng)然，在教學(xué)中不可能窮盡所有的曲目，而是要做到有選擇的運(yùn)用，特別是那些具有文化傳承意義和教育意義的鋼琴音樂作品應(yīng)當(dāng)作為重點(diǎn)教學(xué)曲目看待。因此，在今后高校鋼琴專業(yè)教學(xué)中，無論是教師還是學(xué)生，都需要不斷的加深自身的藝術(shù)修養(yǎng)，為傳承中國風(fēng)格音樂作品貢獻(xiàn)力量。