李玉紅

（福建省晉江市毓英中學，福建晉江 362200）

引 言

創(chuàng)新能力是人類發(fā)展的根本。在初中美術教學中，學生創(chuàng)新能力與審美能力的培養(yǎng)備受重視[1]。因此，在教學過程中，教師應積極地開展各類教學活動,激發(fā)學生學習美術的熱情，鼓勵學生創(chuàng)新。

一、新課程改革的要求

在新課程改革背景下，美術教師必須以激發(fā)學生的興趣為出發(fā)點，引導學生熱愛美術學科，潛移默化地讓學生自覺參與課堂教學活動，提升其創(chuàng)新能力及審美能力[2]。

首先，在美術教學過程中，初中美術教師應始終堅持以生為本的理念，以學生的年齡特點及認知水平為教學依據(jù)，設計具有針對性的教學方案，調整美術教學模式，激發(fā)學生的學習熱情[3]。教師應調動學生的學習主動性，提高學生的課堂參與度，進而滿足學生的學習及成長需求，促進學生在實踐層面與思想認知層面的轉變。其次，初中美術教師需要為學生呈現(xiàn)不同類型的藝術作品，陶冶學生的情操。最后，教師應采取多元化的教學策略，為學生提供更多創(chuàng)新的機會，提高其審美能力和創(chuàng)新能力[4]。

二、美術教學中存在的問題

（一）不合理的課程設計

在新課程改革背景下，美術教學受到了教育工作者的重視，這有利于促進學生的全面發(fā)展[5]。初中階段，美術課程涉及的藝術知識十分豐富，如水彩、國畫及素描等，美術教師應以此為基礎，將培養(yǎng)學生的美術學習興趣作為教學目標，開展具有趣味性的課堂教學，從而打破傳統(tǒng)教學模式的弊端，提高美術教學效率。

當前，雖然一些教師已經意識到培養(yǎng)學生美術學習興趣的重要性，但仍有一些教師未能及時更新教學觀念，導致教學形式單一、課程設計不合理。例如，一些教師沒有明確體現(xiàn)美術學科的教學意義，課程教學目標設置非常模糊，等等。這一系列問題導致美術課堂難以充分體現(xiàn)學生的主體地位，不利于師生之間的溝通交流，使得教師對學生學習情況的了解不夠深入。

（二）落后的教學模式

當前，一些教師過于注重理論教學，而忽視了開展實踐活動，這類現(xiàn)象十分普遍。在美術教學中，實踐教學與理論教學同樣重要。缺乏實踐教學，學生將難以真正掌握所學知識與技能[6]。此外，一些教師仍采用“填鴨式”教學方式，這不僅不利于學生創(chuàng)新能力的提升，也在一定程度上消磨了學生的學習熱情，不利于學生的全面發(fā)展?；诖?，美術教師應創(chuàng)新美術教學模式，順應新課程改革的要求，提高教學效率，更好地培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力。

三、體驗性學習的內涵

新課程標準強調美術活動的綜合性，要求美術教師開展體驗性教學，引導學生主動進行探究和創(chuàng)造，鼓勵學生進行實踐探索，從而使學生獲得學習的成就感。新課程標準中增加了很多關于體驗性學習的方法。例如，對不同材質的體驗有“橋”“觸摸美麗”“中國結”；對明暗線條的體驗有“你、我、他”“我的故事”，等等。這些內容全面展現(xiàn)了體驗性學習的豐富內容，為學生帶來了豐富的體驗。因此，教師應引導學生積極開展體驗性學習，增強教學的交融性、實踐性和靈活性。

（一）交融性

學習美術的過程就是主體與客體交融的過程，學習的主體是學生，他們具有一定的主觀能動性及創(chuàng)造性，學習的客體則是教材本身，而教材是固定的。要想更好地開展體驗性學習，美術教師需要靈活地將固定的教材內容展示給學生。教師應融合學生的心理特點和教材的內涵，在教學中融入體驗性學習的方法，增強美術教學的趣味性，激發(fā)學生的學習興趣，從而提高教學效率。

例如，在教學“橋”一課時，教師可以介紹生活地城市中的橋，以此為話題，讓學生展開討論，如“小西湖立交橋”是連接面較為寬廣的橋，“黃河大橋”“雁灘黃河大橋”及“中山橋”是連接南北的橋。在課堂教學前，教師應提前讓學生收集關于這些橋的資料，讓學生通過實地走訪、觀察，了解關于不同造型的橋的資料。通過客觀的認識與體會，學生可以發(fā)揮想象，設計自己心中理想的橋。在課堂上，教師應引導學生考慮到環(huán)保因素，用廢報紙或者用過的草稿紙來制作橋的模型，用粘、折、卷等方式來進行操作。通過這種真切的體驗與感悟，學生能夠更加主動地認識知識、了解知識，把自身的想法融入制作過程中，在體驗中學習，從而在激發(fā)美術學習興趣的同時，提高美術素養(yǎng)。

（二）實踐性

以學生的認知為基礎開展一系列實踐活動能夠有效促進教學質量的提高。開展實踐性活動也是體驗性學習模式之一。體驗性學習要求教師組織多種實踐活動，鍛煉學生的視覺、聽覺和觸覺，使學生在實踐活動中感知世界、認識世界，從而實現(xiàn)學生對客體的認知。

例如，在學校藝術節(jié)上，一個班級的表演節(jié)目是“洗衣舞”，表演需要十個水桶作為道具，學生決定自己動手制作水桶道具。學生選擇了卡紙、顏料及雙面膠等材料，經過一遍遍的修改，再進行粘貼和涂色，十個道具小木桶就這樣完成了。在舞蹈的表演過程中，十個小木桶在藝術節(jié)燈光的照射下，隨著學生的舞姿一起跳躍，木桶在學生的背上顯得那樣和諧。這樣，學生就通過自己動手，圓滿地完成了表演。學生在這次制作木桶的體驗中感受到成功的喜悅。由此可見，美術的魅力就是享受創(chuàng)作、進行實踐的過程。

（三）靈活性

在美術教學過程中，教師應充分考慮學生的年齡特點與學習需求，并將其與教材內容相結合，創(chuàng)設符合學生特點的情境，讓學生在情境中去體驗知識。這要求教師全面了解學生的學習情況，使每名學生都能積極參與活動，引導學生充分發(fā)揮自身想象力，勇敢表達自身觀點，從而感受到學習的快樂。這樣，學生在獲取知識的同時，能夠提升自身審美能力，陶冶情操。

例如，在“我的故事”的教學活動中，教師可以讓學生回憶小時候發(fā)生的事情，尤其是讓學生記憶深刻、難忘的事情，然后讓學生用繪畫的形式表達出來，可以是卡通風格的，也可以是寫實風格的。學生紛紛開始分享自己童年的趣事，有的學生說了自己小時候調皮搗蛋的惡作劇，有的學生說了自己因為淘氣爬樹摔壞胳膊得到的教訓，等等。學生通過分享這些印象深刻的故事，并將這些故事通過畫筆展現(xiàn)出來，在提高表達能力的同時，也鍛煉了自身美術繪畫技能。

結 語

新課程改革背景下，教師不僅要具備有效的教學技巧，而且要能夠增強課堂趣味性，調動學生的學習積極性，使學生從傳統(tǒng)教學模式下的“不敢畫、不會畫”，到現(xiàn)在的“我可以、我能行”。在美術教學過程中，教師應將教材內容及學生的需求作為重點，組織學生積極開展體驗性學習，并注重體驗性學習的多樣性，使每名學生都可以在學習中感受到快樂，激發(fā)學生對美術學習的熱情，從而提高學生的美術素養(yǎng)和審美素養(yǎng)，促進學生的全面發(fā)展。