歐偉穎

（福建省莆田市城廂區(qū)溝頭小學，福建莆田 351100）

引 言

21世紀以來，在文化全球化的影響下，多元化的素材豐富了美術課堂教學內容。綜觀國內外，有效的教育活動均著眼于培養(yǎng)學生的興趣，主張順應學生自然本性的藝術創(chuàng)造潛力，發(fā)展其對居住地周邊的環(huán)境、生活、傳統(tǒng)文化的洞察力、探究力和創(chuàng)造力，為完善學生學習方式和能力提供機會。一些小學美術教師仍根據美術教材，按部就班地開展教學活動，忽視了對與學生生活環(huán)境息息相關的本土美術教育活動，城市、社區(qū)及學校周邊的地域性特色美術資源的開發(fā)和利用[1]。在新課程改革中，地域性本土課程資源已成為一個被關注的熱點。城廂區(qū)素有“文獻名邦”之譽，文化歷史源遠流長，具有深厚的文化底蘊，這是祖先留給我們的豐富文化遺產。將本土文化資源，包括傳統(tǒng)習俗、家鄉(xiāng)建筑、民間工藝、風景名勝、當地美術家作品、城市建筑及裝飾等地域本土文化納入美術教學資源，系統(tǒng)、有序地進行利用開發(fā)，具有很大的現實意義。對于生于斯長于斯的學生而言，本土素材更具有真實性、現實性，更能調動學生學習美術的積極性，把學生發(fā)現美的眼光從單一的課堂引向社會，引入生活。

一、本土文化對小學生發(fā)展的影響

小學生身心發(fā)展離不開所屬社會環(huán)境與社會活動。由此，本土文化因素對小學生發(fā)展具有決定性的影響，并分別從學習內容和思維過程兩個方面影響了他們的身心發(fā)展。比如，沿海地區(qū)的學生在想象畫作業(yè)中頻繁出現波浪線和魚的形象，而城市的學生則喜歡畫自己常見的高樓和汽車。學生畫作中出現的特色形象元素要求教師不能忽視本土文化在學生生活中的持久滲透。本土的地域性傳統(tǒng)文化或地方流行文化的內容，甚至這些文化呈現的方式都會滲透在學生生活的方方面面，學生耳濡目染，自然會將其運用到繪畫作品中。此外，學生在學習過程中還需要與別人分享解決問題的經驗，開始學習解決這些問題時，學生需要教師或家長等成人的引導，但引導者持有的本土文化思想會直接影響學生的思維方向。例如，仙游的國畫藝術和木刻工藝就深深地影響了周圍幾代人的興趣取向。

由此可見，小學階段的美術學習主要表現為一種社會學習，深受鮮明地域特征的本土文化影響，學生往往不完全根據實物進行模仿，而是結合同學、成人和周邊視覺媒介的表現形式，以原有圖像為基礎，吸收周邊視覺圖形，將其結合演變成為自身圖形語言。對此，教師可以在美術教學過程中充分利用本土文化這一獨特的課程資源，讓濃郁的鄉(xiāng)土氣息、深厚的文化底蘊的浸染促進學生的身心健康發(fā)展。

二、萃取優(yōu)秀的本土文化資源引入美術課堂

《義務教育美術課程標準（2011年版）》指出：“美術課程資源主要包括學校資源、自然資源、社會資源和網絡資源。美術資源的開發(fā)有利于豐富美術教學的內容，提高美術教學的效益，突出地方美術教育的特色?！蹦敲矗绾我虻刂埔说睾Y選、挖掘、開發(fā)學校和社區(qū)周邊地域素材進行創(chuàng)新性本土化美術教學？教師可在教學實踐中引導學生挖掘身邊的地域性素材，激發(fā)學生的創(chuàng)作靈感和學習主動性。比如，針對臨近海濱的靈川片區(qū)學校的學生，教師可以利用隨手可得的各種貝殼，如蛤蜊、毛蚶、扇貝、花螺等，引導學生探索貝殼的造型美、色彩美和肌理美等，通過尋找、發(fā)現、收集、觀察、想象、組合、創(chuàng)造等一系列美術實踐活動，把貝殼制作成造型新穎、生動有趣的玩具、生活用品等；針對常太山區(qū)的學生，教師可以借助山區(qū)的優(yōu)勢，引導學生走出課堂，走進果園觀察并描繪莆田特色的四大名果，嘗試為自家的水果設計包裝和銷售海報等，將家鄉(xiāng)的各種本土美用美術的形式展示給山外的人們。教師應引導學生關注、發(fā)現周邊環(huán)境中熟悉的生活美，并運用隨處可得的本土美術資源，結合學過的美術知識和技能，培養(yǎng)學生美化生活的意識和能力。

美術課堂需要關注多種文化，特別是那些身邊歷久彌新的優(yōu)秀本土文化，這些本土文化會對小學生產生一定的積極影響。教師應根據小學生的年齡特點尋找其感興趣、有深刻體驗和記憶的本土美術資源，運用豐富的教學手段設計具有地域特色的美術本土化活動課程，豐富美術課程的內涵。教師應借助優(yōu)秀的本土文化資源，提升學生的美術綜合素養(yǎng)，激發(fā)學生熱愛和傳承家鄉(xiāng)優(yōu)秀文化的情感動力。

三、古今結合，有效地引導學生學習優(yōu)秀的本土文化

隨著人類文明的不斷發(fā)展和社會生產方式的進化，外界文化的入侵對優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的沖擊愈來愈激烈，對本土文化的學習與傳承面臨前所未有的挑戰(zhàn)[2]。在視覺文化影響下，教師應思考如何通過美術教育活動，引導小學生在紛繁多變的媒體文化時代正確識別和運用多種形式給傳統(tǒng)文化注入新的活力。

第一，結合本土傳統(tǒng)習俗，深入了解傳統(tǒng)文化，教學內容要與學生的生活緊密相連。例如，教師可以從莆田“過大年”的來歷說起，通過引導學生回憶、講述自己在過年時經歷過哪些有趣的、難忘的事，在學生快樂的情緒中介紹本土過年的民俗活動。一幅幅熟悉的畫面拉近了學生與學習內容之間的距離，使學生輕松地在說說、看看、聽聽、畫畫中領略民俗文化底蘊，掌握了繪畫技能。

第二，結合本土古老藝術欣賞，讓學生在自主探究活動中領略古老的文化歷史和藝術特色。例如，教師可以帶領學生走出課堂，走進學校附近的古建筑，近距離欣賞古老建筑，有目的地感受具有悠久歷史的建筑藝術。教師從建筑的構造和布局到裝飾紋樣與色彩，細致講解傳統(tǒng)古建筑的藝術特色，讓學生身臨其境地感受古老建筑中人與自然、人與社會的交融，體會建筑中寄托的人們對美好生活的企盼，感受其中深厚的傳統(tǒng)文化內涵。教師可以采用寫生、想象、創(chuàng)新設計等表現形式讓學生將印象中的古建筑與平面設計相結合，為古老文化融入現代設計元素。學生在自主探究與再創(chuàng)作的過程中,既感受到莆田地方文化的獨特魅力，又拉近了傳統(tǒng)與現代的距離。

第三，結合本土名家名作欣賞，將傳統(tǒng)文化滲透到美術課堂教學中。莆田既是國畫之鄉(xiāng)，又是木雕工藝之都，濃厚的本土傳統(tǒng)藝術資源為美術課堂提供了豐富的素材。例如，在欣賞傳統(tǒng)國畫時，教師可以讓學生嘗試用水墨畫與其他繪畫形式相結合的方式，用水墨畫表現傳統(tǒng)戲曲，通過繽紛的色彩與流動的筆觸表現戲曲中長袖善舞的美感。在參觀令人嘆為觀止的木雕工藝家具的同時，教師可引導學生尋找傳統(tǒng)工藝中融入了哪些現代設計元素，感受傳統(tǒng)文化與現代設計理念相融合的藝術精髓。教師采用多元化的學習方法能夠提高學生對傳統(tǒng)文化繼承與創(chuàng)新的主動性，使其在動態(tài)的課堂中領略傳統(tǒng)文化的魅力。

結 語

綜上所述，美術教育工作者應抓住新課程改革的機遇，借助富有地方特色的本土文化，加強對本土文化這一美術資源的開發(fā)與利用，積極引導學生吸收民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化營養(yǎng)，汲取地域性本土文化的智慧，努力使地域性美術課程逐步走向“活動課程化，課程主題化，主題系列化”，使優(yōu)秀的傳統(tǒng)美術文化課程本土化、常態(tài)化。這樣一來，就能通過美術課程改革將濃厚的鄉(xiāng)情融入每位學生的血液中，使其不斷傳承下去，使學生關注、了解、熱愛自己的家鄉(xiāng)，激發(fā)學生對家鄉(xiāng)文化的認同感和民族自豪感。