摘要:藝術(shù)品的創(chuàng)作要為人民服務(wù),以人民為中心,優(yōu)秀的作品才能被繼承和發(fā)揚(yáng)。人們的審美心理會(huì)影響著音樂的形式美,同樣音樂的形式美也總是要去滿足人們的審美心理?!陡璩鎳?guó)》是一部?jī)?yōu)秀的經(jīng)典作品,其中蘊(yùn)含了豐富的時(shí)代精神和音樂的形式美法則。本文簡(jiǎn)要分析《歌唱祖國(guó)》的音樂形式美法則,以加強(qiáng)人們對(duì)這首作品的認(rèn)識(shí),以此希望提高國(guó)民的綜合審美素養(yǎng)。
關(guān)鍵詞:《歌唱祖國(guó)》;音樂形式;美學(xué)
習(xí)近平說:“社會(huì)主義文藝,從本質(zhì)上講,就是人民的文藝?!蔽乃囎髌钒缹W(xué)、歷史學(xué)等多重精神因素,隱含著真、善、美的價(jià)值追求,對(duì)人們的精神世界具有重要的陶冶與提升。以習(xí)近平同志為核心的黨中央領(lǐng)導(dǎo)集體非常重視文藝和美育的作用,習(xí)近平在文藝座談會(huì)中講到要實(shí)現(xiàn)中華民族的偉大復(fù)興需要中華文化的繁榮興盛,提高我們的文化自信。正是因?yàn)槲乃囀且粋€(gè)時(shí)代時(shí)代精神的體現(xiàn),它可以號(hào)召人們,統(tǒng)領(lǐng)時(shí)代風(fēng)氣,所以文藝的作用是巨大的。美育通過對(duì)大自然的美、文藝作品的美和社會(huì)風(fēng)氣的美等對(duì)我們自身進(jìn)行教育,從而有效提高公民的審美水平和審美修養(yǎng),以此來滲透其他的方方面面,實(shí)現(xiàn)人的德智體美勞的全面發(fā)展。
任何藝術(shù)家的藝術(shù)品的創(chuàng)作都是處在特定的社會(huì)和時(shí)代中的,并且所有的藝術(shù)活動(dòng)都與自身所處的社會(huì)環(huán)境息息相關(guān),每個(gè)時(shí)代都有每個(gè)時(shí)代的精神,美育也是需要迎合時(shí)代潮流的。在社會(huì)主義新時(shí)代,我們就要發(fā)揚(yáng)中國(guó)精神,繼承優(yōu)秀的民族傳統(tǒng)文化?!陡璩鎳?guó)》是王莘在1950年國(guó)慶節(jié)前看到煥然一新的天安門和一群朝氣蓬勃的孩子,由此想到中國(guó)蒸蒸日上的情景而創(chuàng)作。如今我們正處在社會(huì)主義新時(shí)代,時(shí)代特征是相同的,中國(guó)依然朝氣蓬勃。
《歌唱祖國(guó)》體現(xiàn)了濃烈的愛國(guó)主義精神,這也是新時(shí)代下美育的重要環(huán)節(jié)。人們的內(nèi)心審美需求制約著音樂的形式美法則,盡管事物形式的組成要素多種多樣,但是這些組合的形式卻有著內(nèi)在共同的規(guī)律,在音樂的審美過程當(dāng)中,人既是音樂的創(chuàng)造者,同時(shí)也是音樂的選擇者。作為創(chuàng)造者,人可以根據(jù)自己的審美需求去創(chuàng)造出新的音樂;作為選擇者,人又可以選擇那些符合人的心理規(guī)律的音樂,這種審美的自然心理狀態(tài)就是音樂的形式美法則。在《歌唱祖國(guó)》中也體現(xiàn)了許多形式美法則。
一、連貫性原則
音樂是“流動(dòng)的建筑”,人們不習(xí)慣那種頻繁轉(zhuǎn)換的心理狀態(tài),而是希望某種心理狀態(tài)的延續(xù)。音樂發(fā)展一個(gè)樂節(jié)的旋律后,人們就會(huì)期望接下來出現(xiàn)類似的旋律,連貫性需要先后出現(xiàn)的音樂材料之間有一定的延續(xù)性。
如圖1-1,這里的節(jié)奏律動(dòng)的相似,情感的平穩(wěn)進(jìn)行,在銜接上有一定的連續(xù)性,不會(huì)讓人感覺突兀,使音樂聽上去非常自然,連貫而流暢,滿足了人們的一種心理慣性。
二、對(duì)比性原則
人的心理會(huì)有一種狀態(tài),當(dāng)長(zhǎng)時(shí)間保持一種狀態(tài)的時(shí)候,人們就會(huì)想要有所變化,這種變化在音樂上可以是節(jié)奏、速度、音高的變化等。人們聽到聲音以后就會(huì)產(chǎn)生一種心理反應(yīng)以及緊接而來的心理期待,在這種狀態(tài)下會(huì)讓人產(chǎn)生緊張,如果接下來的聲音接近人們的心理期待,就會(huì)讓人感到滿足。
如圖2-1,在第一樂句這里連續(xù)的中低音的進(jìn)行讓人產(chǎn)生對(duì)較高音的期待,隨后出現(xiàn)第二樂句的較高音F就使人心理的緊張感得到了緩解,產(chǎn)生了期望,如果繼續(xù)持續(xù)進(jìn)行低音,就會(huì)讓人產(chǎn)生一種平淡感,失去興趣和接下來的心理期待,體現(xiàn)出了對(duì)比性的原則。
三、平衡性原則
該曲是A-B-A的三段曲式,在不同的部分之間存在著相似的音樂材料,體現(xiàn)了作品結(jié)構(gòu)關(guān)系上的聯(lián)系和呼應(yīng),體現(xiàn)著黃金分割的美學(xué)比例關(guān)系。情緒同樣從激動(dòng)到平穩(wěn)再到激動(dòng)的平穩(wěn)轉(zhuǎn)換,同時(shí)結(jié)束在主調(diào)的主音上,有著結(jié)束時(shí)的完成感,使聽眾獲得滿足的體驗(yàn)。
四、統(tǒng)一性原則
音樂的旋律線條也具有形式美的法則,通常都會(huì)帶有音高、音低的因素,旋律線條由低到高或由高到低等等。旋律線條會(huì)呈現(xiàn)出斜線型、波浪形、拱型結(jié)構(gòu)等等。
如圖3-1,歌詞跨過奔騰的黃河長(zhǎng)江的旋律表現(xiàn)了統(tǒng)一性原則,旋律由低到高再到低的拱形結(jié)構(gòu)的良好結(jié)構(gòu)感旋律,展現(xiàn)出了寬廣的氣息,也符合歌詞黃河長(zhǎng)江的寬廣壯闊,表現(xiàn)出了對(duì)稱均衡的因素,符合人們的自然審美心理。
《歌唱祖國(guó)》所具有的民族時(shí)代精神和蘊(yùn)含的音樂形式美法則,無疑讓它成為一部?jī)?yōu)秀的作品。音樂的形式美會(huì)滿足人們對(duì)于音樂藝術(shù)和美的追求,也會(huì)隨著人們的審美心理和時(shí)代的變化而不斷變化。音樂中的情緒可以通過音響對(duì)聽眾感官的刺激而直接感受到,因此優(yōu)秀的音樂可以陶冶人們的情感,凈化人們的心靈,鼓舞人們的意志,豐富人們的精神世界。音樂中蘊(yùn)含的情感內(nèi)容也要反映出一個(gè)時(shí)代、一個(gè)民族的精神特征。對(duì)優(yōu)秀的作品的欣賞會(huì)提升我們的審美水平和涵養(yǎng),又會(huì)推動(dòng)音樂的形式更加符合人們的審美追求,這也是美育的責(zé)任與擔(dān)當(dāng)。總之,音樂創(chuàng)作要塑造各種各樣的、有血有肉的、個(gè)性獨(dú)特的藝術(shù)形象,尤其是要塑造社會(huì)主義新人形象,來激勵(lì)廣大人民為實(shí)現(xiàn)中華民族的偉大復(fù)興貢獻(xiàn)自己的聰明與智慧。任何一個(gè)時(shí)代的文藝,只有與國(guó)家和民族同聲共振,才能發(fā)出振聾發(fā)聵的聲音,最大程度地彰顯它的價(jià)值和意義。
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作者簡(jiǎn)介
何琪(1998年2月),性別男,民族漢,籍貫四川雅安,學(xué)歷碩士,單位四川師范大學(xué),研究方向:鋼琴。單位省市四川省成都市,郵編610101