□苑 璐 天津音樂學(xué)院

聲樂表演藝術(shù)中的審美體現(xiàn)是演唱成功的重要因素，我們一定要加強(qiáng)對(duì)聲樂表演藝術(shù)的重視，不斷加強(qiáng)審美體現(xiàn)，從而促進(jìn)聲樂演唱的發(fā)展。很多演唱藝術(shù)家不僅在聲樂技巧和演唱方面具有很深厚的功底，還有很強(qiáng)的音樂理解能力和審美能力，他們將自己領(lǐng)悟的情感與作品情感進(jìn)行融合，達(dá)到了感染觀眾、震撼人心的效果[1]。

一、聲樂表演藝術(shù)的審美體現(xiàn)原則

隨著時(shí)代的發(fā)展，聲樂表演藝術(shù)的審美也在逐漸發(fā)生變化。通過研究可以發(fā)現(xiàn)，聲樂表演藝術(shù)的審美體現(xiàn)具有一定的時(shí)代特征，而且聲樂表演藝術(shù)是有一定規(guī)律可循的。因此，演唱者應(yīng)當(dāng)遵循聲樂表演的原則和規(guī)律，并在此基礎(chǔ)上準(zhǔn)確地掌握作品的內(nèi)涵，進(jìn)而提高自己的聲樂表演水平。

（一）作品環(huán)境和演唱心態(tài)要統(tǒng)一

聲樂表演藝術(shù)的審美體現(xiàn)原則之一是作品創(chuàng)作環(huán)境和演唱心態(tài)要統(tǒng)一。作品創(chuàng)作環(huán)境是指作品創(chuàng)作背景、人物和時(shí)代都要具有一定真實(shí)性，這樣才能在一定程度上還原真實(shí)風(fēng)貌，貼近百姓生活。而真實(shí)反映時(shí)代特征需要演唱者加深對(duì)作品的理解，這樣才能通過聲樂表演藝術(shù)更好地體現(xiàn)聲樂作品。例如，紅色題材歌曲聽起來會(huì)讓人熱血沸騰，這與作品反映的時(shí)代背景有關(guān)，也與演唱者的表達(dá)方式有關(guān)。所謂演唱心態(tài)，是指演唱者要根據(jù)對(duì)作品的感受，創(chuàng)新表演形式，并根據(jù)作品特點(diǎn)打造獨(dú)特的演唱風(fēng)格，這樣才有可能帶動(dòng)潮流，促進(jìn)聲樂表演藝術(shù)的發(fā)展。演唱者也可以根據(jù)自己對(duì)作品的理解適當(dāng)創(chuàng)新作品表達(dá)形式，這樣不僅能形成個(gè)人風(fēng)格，還能促進(jìn)審美體現(xiàn)的發(fā)展。

（二）傳統(tǒng)演唱技巧與現(xiàn)代演唱技巧可以進(jìn)行結(jié)合

隨著時(shí)代的不斷發(fā)展，流行元素也會(huì)逐步發(fā)生變化，每首聲樂作品在創(chuàng)作時(shí)都會(huì)符合時(shí)代內(nèi)涵，甚至一些詞曲人會(huì)為演唱者量身制作聲樂作品，因此，很多曲調(diào)變化會(huì)有一些時(shí)代特征。此外，雖然隨著時(shí)代的發(fā)展，一些音樂元素會(huì)發(fā)生變化，但很多優(yōu)秀的傳統(tǒng)演唱技巧是值得傳承和借鑒的，如《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》在演唱時(shí)有大量的戲曲行腔，這些戲曲行腔使作品的情感十分飽滿。當(dāng)前，很多人在演唱傳統(tǒng)聲樂作品時(shí)會(huì)融入時(shí)代元素，而且很多演唱藝術(shù)家會(huì)根據(jù)個(gè)人聲色對(duì)作品進(jìn)行適當(dāng)創(chuàng)新，這表明傳統(tǒng)演唱技巧與現(xiàn)代演唱技巧的結(jié)合可以為觀眾帶來全新的審美感受[2]。

（三）演唱技巧與舞臺(tái)表演要相符合

高超的演唱技巧可以增強(qiáng)聲樂表演的藝術(shù)表現(xiàn)力，但是很多演唱技巧對(duì)演唱者的要求也較高，因此，演唱者要充分體會(huì)聲樂作品內(nèi)涵，并合理運(yùn)用一些演唱技巧，這樣才能更完美地演繹聲樂作品。優(yōu)秀的聲樂作品離不開技巧的支持，同時(shí)，演唱者的氣息對(duì)舞臺(tái)表演也十分重要。一場好的舞臺(tái)表演不但會(huì)表達(dá)出強(qiáng)烈的情感，而且會(huì)賦予聲樂作品新的生命，很多演唱者在進(jìn)行聲樂表演時(shí)需要進(jìn)行角色代入，這樣能呈現(xiàn)出更好的表演效果。

二、聲樂表演藝術(shù)的審美體現(xiàn)作用

（一）豐富聲樂表演藝術(shù)的內(nèi)容

聲樂表演屬于音樂表演的一種形式，可以借助豐富的音樂作品展示不同的美。聲樂作品都蘊(yùn)含著飽滿的情感，演唱者可以根據(jù)自己對(duì)聲樂作品的理解來進(jìn)行聲樂表演，因此，同一作品由不同演唱者來延長，可能會(huì)出現(xiàn)不同的風(fēng)格。每個(gè)演唱者對(duì)同一首聲樂作品會(huì)有不同的感受，表達(dá)時(shí)也會(huì)有不同的側(cè)重點(diǎn)，從某種程度上講，這種不同的情感感悟也會(huì)對(duì)作品傳承具有一定的促進(jìn)作用。

（二）突出聲樂表演藝術(shù)的特色

很多聲樂表演藝術(shù)家具有非常強(qiáng)烈的個(gè)人特色，很多時(shí)候，觀眾可以根據(jù)聲線變化、音色判斷出演唱者的姓名。由于大眾的審美眼光不同，也會(huì)喜歡不同的表演形式，這會(huì)使相同作品出現(xiàn)不同的流行趨勢，可以在一定程度上為聲樂作品造勢。此外，很多優(yōu)秀的聲樂作品會(huì)通過不同年代的演繹而歷久彌新。不同的靈感碰撞也會(huì)為演唱者帶來新的靈感，而聲樂表演者只有始終保持靈感，才能演繹出具有個(gè)人特色的作品[3]。

（三）增強(qiáng)聲樂表演藝術(shù)的效果

在聲樂作品中增加一些審美體現(xiàn)可以使其呈現(xiàn)出不同的表現(xiàn)形式，也會(huì)使觀眾感受到不同的美感。雖然演繹者總在用不同的形式演唱聲樂作品，但不能要求演繹的聲樂作品被所有觀眾接受。此外，演唱者需要不斷提升聲樂表演的藝術(shù)效果，以吸引觀眾，但不能一味地迎合觀眾而盲目地改編作品。

三、審美體現(xiàn)在演唱中的應(yīng)用

（一）聲樂表演之前要做好前期準(zhǔn)備工作

演唱者要想情感飽滿地表達(dá)作品，首先要深入分析和理解聲樂作品，并通過了解作品創(chuàng)作背景、創(chuàng)作時(shí)間和詞曲人創(chuàng)作風(fēng)格等，來加深對(duì)作品的理解，這樣在演唱時(shí)可以更準(zhǔn)確地表達(dá)作品情感。其次，演唱者的個(gè)人特點(diǎn)也會(huì)影響作品的表達(dá)方式。例如，在演唱《黃河怨》時(shí)，演唱者一定要深入了解創(chuàng)作背景，才能將歌曲中悲憤的情感充分表達(dá)出來。很多演唱家都有自己獨(dú)特的演唱風(fēng)格，因此表達(dá)情感的方式也會(huì)有所不同，但他們都會(huì)在聲樂表演前做充足的準(zhǔn)備，從而將聲樂作品完美地表達(dá)出來。

（二）演唱技巧

聲樂作品本身具有豐富的生命力，演唱者要通過自己的演繹來準(zhǔn)確地傳達(dá)作品的情感和思想，進(jìn)而吸引觀眾，引起觀眾的情感共鳴。例如，一些歡快的歌曲需要通過明亮的聲線來傳達(dá)；情感比較飽滿的歌曲需要鏗鏘有力的聲音來傳達(dá)；與愛情有關(guān)的歌曲，一般聲線比較溫柔。不同的聲樂作品需要不同的音色才能充分表現(xiàn)出其魅力，因此，演唱者需要掌握不同的演唱技巧，也要有能力駕馭不同作品的音色，這樣才能運(yùn)用自己的演唱技巧來表達(dá)不同的情感。但無論何種類型的聲樂作品，都要對(duì)音色的明暗度和共鳴腔大小等做出調(diào)整，這樣才能對(duì)歌曲進(jìn)行藝術(shù)的呈現(xiàn)[4]。

（三）情感表達(dá)

情感表達(dá)在聲樂演唱中十分重要。情感表達(dá)不受語言、民族及國家的限制，演唱者在聲樂表演中融入情感，借助自己的演唱技巧，就能準(zhǔn)確傳遞聲樂作品的思想感情。有時(shí)候，演唱者在聲樂表演中的情感投入能夠在一定程度上彌補(bǔ)演唱技巧的不足。沒有情感投入的演唱一定不能打動(dòng)觀眾，而且情感也是審美體現(xiàn)中非常重要的環(huán)節(jié)，演唱者可以通過控制旋律、節(jié)奏和音色來表達(dá)不同作品的情感。同時(shí)，情感表達(dá)也要求演唱者具有很強(qiáng)的感悟能力，這樣才能逐漸積累豐富的情感，從而準(zhǔn)確地表達(dá)聲樂作品的情感[5]。

（四）咬字能力

在演唱聲樂作品時(shí)，演唱者的咬字能力對(duì)演唱效果的影響也是十分重要的，如果咬字不清，就不能成為合格的演唱者。每首聲樂作品中都有著豐富的情感，詞曲人會(huì)根據(jù)表達(dá)需要，組合不同的語言和詞句來表達(dá)不同的旋律。因此，演唱者要加強(qiáng)咬字訓(xùn)練，在語言練習(xí)和語言修養(yǎng)上下足功夫，準(zhǔn)確表達(dá)出不同詞句的含義，而提高咬字能力可以使演唱更動(dòng)聽。

（五）舞臺(tái)形象

舞臺(tái)形象在聲樂表演中也十分重要。舞臺(tái)動(dòng)作可以增強(qiáng)聲樂表演的效果，將觀眾帶入演唱者所表達(dá)的音樂世界中。不同風(fēng)格的演唱者會(huì)表現(xiàn)出不同的舞臺(tái)動(dòng)作，而且不同的演唱者也會(huì)對(duì)同一首作品做出不同的舞臺(tái)動(dòng)作，這不僅是對(duì)作品的理解，也與演唱者的表達(dá)方式有關(guān)。一般情況下，性格沉穩(wěn)的演唱者舞臺(tái)動(dòng)作相對(duì)較少，而性格活潑的演唱者舞臺(tái)動(dòng)作可能會(huì)多一些。此外，舞臺(tái)動(dòng)作也與演唱者對(duì)歌曲的理解有關(guān)。如果演唱者只在舞臺(tái)中央進(jìn)行演唱，沒有任何動(dòng)作或者表情，將會(huì)使舞臺(tái)效果大打折扣。觀眾選擇現(xiàn)場觀看聲樂表演，是因?yàn)槲枧_(tái)表現(xiàn)不同，作品呈現(xiàn)的韻味也會(huì)不同，因此一定不能忽略舞臺(tái)形象的重要性。

結(jié) 語

只有打動(dòng)人心的聲樂表演才算合格的藝術(shù)體現(xiàn)，聲樂表演藝術(shù)不但考驗(yàn)演唱者的演唱功底和審美能力，對(duì)演唱者的感悟能力也有較高的要求，演唱者必須不斷提升感悟能力，才能與作品產(chǎn)生情感共鳴，從而提升審美體現(xiàn)。同時(shí)，聲樂演唱者也要逐漸提高對(duì)審美體現(xiàn)的重視，這樣才能不斷提高自己的藝術(shù)表現(xiàn)力，進(jìn)而呈現(xiàn)出更好的作品。