雷嘉
鋼琴藝術(shù)雖然是從國(guó)外傳入中國(guó)的,但在多年發(fā)展過程中,也實(shí)現(xiàn)了民族性變遷,使得鋼琴藝術(shù)開始融入我國(guó)民族音樂特色元素。當(dāng)前,我國(guó)很多鋼琴藝術(shù)家都開始使用鋼琴藝術(shù)進(jìn)行我國(guó)民族歌曲的重新演繹,使得鋼琴藝術(shù)與民族音樂藝術(shù)體系的聯(lián)動(dòng)性出現(xiàn)了較好的加深。事實(shí)上,我國(guó)很多民族歌曲本身就在國(guó)內(nèi)具有較高的群眾基礎(chǔ),將其改編成為鋼琴曲以后,不僅可以在社會(huì)環(huán)境中實(shí)現(xiàn)較好的傳播,同時(shí),也能夠顯著促進(jìn)傳統(tǒng)民族音樂藝術(shù)在新時(shí)代背景下的創(chuàng)新發(fā)展,具有多個(gè)方面的戰(zhàn)略意義。
《山丹丹開花紅艷艷》這首民歌在我國(guó)具有較高的傳唱水平,同時(shí),也擁有較強(qiáng)的群眾基礎(chǔ)[1]。而鋼琴曲《山丹丹開花紅艷艷》則改編于這個(gè)民歌。在具體改編這個(gè)民歌的時(shí)候,王建中先生在保持了原有民歌的風(fēng)格,同時(shí),還通過豐富的鋼琴織體,充分凸顯了鋼琴藝術(shù)音域?qū)拸V和力度多變的優(yōu)勢(shì),使得改編以后的作品得到了進(jìn)一步的升華,營(yíng)造了陜北民眾革命生活的盛況,反映了民眾積極向上的精神面貌。
鋼琴曲《山丹丹開花紅艷艷》經(jīng)過改編以后,成為一部復(fù)三部曲式,主要可以分為四個(gè)部分。
第一,引子部分(1-8 小節(jié))。這部分樂段主要引入了散拍子節(jié)奏,同時(shí),在旋律上也表現(xiàn)得連綿寬廣,并且音樂節(jié)奏也比較自由,能夠較好烘托壯闊的音樂氛圍。
第二,呈示部(9-43 小節(jié))。這部分樂段的旋律比較悠長(zhǎng),可以較好承接上一部分的內(nèi)容,描繪了陜北地區(qū)黃土高原的景象。
第三,中部(44-140 小節(jié))。這部分樂段則跟呈示部形成了鮮明的對(duì)比,整體節(jié)奏和節(jié)拍相對(duì)較快,營(yíng)造了熱情歡快的歌舞氛圍,這種氛圍也跟呈示部描繪的黃土高原蒼涼景象產(chǎn)生了對(duì)立。
第四,再現(xiàn)部(141-164 小節(jié))。這部分樂段再次回歸到主體,使用寬廣悠長(zhǎng)的旋律來描繪了群眾們依依不舍的別離畫面。
鋼琴本身屬于西洋樂器,很多演奏技法都跟西方音樂藝術(shù)有非常緊密的關(guān)聯(lián),同時(shí),也跟我國(guó)民族音樂藝術(shù)有較大的差異。王建中先生在創(chuàng)作鋼琴曲《山丹丹開花紅艷艷》在創(chuàng)作的時(shí)候,則使用鋼琴藝術(shù)來表達(dá)我國(guó)民族樂器的特色,實(shí)現(xiàn)了西方音樂藝術(shù)與我國(guó)傳統(tǒng)民族音樂體系的融合,具有較為突出的藝術(shù)價(jià)值[2]。在音樂創(chuàng)作的時(shí)候,王建中先生使用了跟原來民歌相同的曲式結(jié)構(gòu),即F 七聲商調(diào)式。事實(shí)上,我國(guó)不同地區(qū)的民族音樂風(fēng)格有著一定的差異,同時(shí),也表現(xiàn)在不同調(diào)式特征方面。陜北地區(qū)的民歌帶有一定的商、徽、羽等調(diào)式,使得鋼琴演奏藝術(shù)具有更強(qiáng)的意境。
鋼琴曲《山丹丹開花紅艷艷》在創(chuàng)作的時(shí)候,針對(duì)原來民歌的唱腔進(jìn)行了模仿,使得這部鋼琴曲具有較強(qiáng)的民族音樂特色,并且具有較強(qiáng)的藝術(shù)感染力。在這部鋼琴曲中,王建中先生對(duì)于上滑腔進(jìn)行了模仿,主要體現(xiàn)在“咱們中央”的“央”處。對(duì)于演奏者來說,在演奏到此處的時(shí)候應(yīng)該保持手型的穩(wěn)固性,同時(shí),還要將全手的力量集中到指尖區(qū)域,可以較好突出陜北民歌的唱腔特點(diǎn)[3]。
不僅如此,王建中先生還在這部鋼琴曲中對(duì)甩腔進(jìn)行了模仿,主要體現(xiàn)在“山丹丹那個(gè)開花呦”的“呦”處。在此處演奏的時(shí)候,需要演奏者能夠使用右手靈活運(yùn)用顫音技巧,同時(shí),要襯托出左手的主旋律。在彈奏顫音的時(shí)候,演奏者應(yīng)該維持手臂放松的狀態(tài),還要將力量全部傳遞到指尖區(qū)域,使用二指和三指快速顫動(dòng)彈奏,最終達(dá)到模仿甩腔的演奏成效。
鋼琴曲《山丹丹開花紅艷艷》在創(chuàng)作的時(shí)候,還對(duì)原來民歌的伴奏樂器音色進(jìn)行了模仿。王建中先生在創(chuàng)作這部樂曲的時(shí)候,主要使用竹笛的清新音色來完成各類裝飾音的創(chuàng)作。特別是在鋼琴曲改變完成以后,使用了倚音的技巧使得原來民歌的藝術(shù)韻味可以全面保留下來。在演奏過程中,需要演奏者使用指尖觸鍵,同時(shí),手臂也要處于放松的狀態(tài)。在彈奏十二連音和琶音的時(shí)候,演奏者也應(yīng)該維持手腕的弧狀運(yùn)動(dòng),還要繼續(xù)保持手臂的放松狀態(tài),使得整個(gè)演奏活動(dòng)可以變得連貫與流暢,模仿出竹笛的清脆聲音。
綜合鋼琴演奏活動(dòng)來看,整部樂曲的演奏速度為慢快慢。即在呈示部和再現(xiàn)部的演奏速度比較緩慢,中部演奏速度則比較快。雖然演奏速度的劃分比較清晰,但是,整部樂曲的速度也存在較多局部變化,因此,對(duì)于演奏者來說,應(yīng)該在演奏這部鋼琴曲的過程中,充分明確全曲的速度變化,充分保證演奏活動(dòng)的靈活性。在引子部分的演奏過程中,一連串小音符的速度應(yīng)該從慢速到快速再到慢速,使得鋼琴演奏具有較強(qiáng)的彈性。在進(jìn)行呈示部演奏的時(shí)候,雖然演奏速度比較慢,但是,也不能顯得太過拖沓[4]。在間奏和中部等部分演奏的時(shí)候,應(yīng)該維持穩(wěn)中求快的狀態(tài),不能出現(xiàn)趕節(jié)奏的情況。特別是在演奏到16 音符的時(shí)候,演奏者應(yīng)該適當(dāng)將節(jié)奏回落,控制演奏速度。在中部最后一段的演奏過程中,演奏速度應(yīng)該漸慢漸強(qiáng),逐步引出再現(xiàn)段。再現(xiàn)段的演奏速度雖然也比較緩慢,但是,相較于呈示部來說速度要稍快。
演奏力度是鋼琴音樂表現(xiàn)力的重要表現(xiàn),演奏者在演奏鋼琴曲《山丹丹開花紅艷艷》的時(shí)候,也應(yīng)該充分引起重視。在引子和呈示部的演奏過程中,演奏者應(yīng)該維持相對(duì)較弱的演奏力度。特別是呈示部的演奏過程中,演奏者應(yīng)該在保證演奏力度的處理,使其處于強(qiáng)弱之間,具體有p、mp、mf 等。在呈示部即將結(jié)束的時(shí)候,演奏者也應(yīng)該做好準(zhǔn)備,并以極大的爆發(fā)力開始推進(jìn)到下一個(gè)環(huán)節(jié)中。在中部演奏的過程中,演奏者需要突出豐富的織體變化,并合理展現(xiàn)和弦、跳音等元素。這也要求演奏者應(yīng)該充分明確旋律聲部,以及手部分配。在演奏力度對(duì)比上,中部樂段也變得更加強(qiáng)烈,具有較強(qiáng)的戲劇性。在再現(xiàn)段演奏過程中,演奏力度的對(duì)比也比較顯著,出現(xiàn)了ff 和ppp 的對(duì)比。其中141-151 小節(jié)為ff,此處出現(xiàn)了和弦、八度等要素,需要演奏者右手具有較強(qiáng)的演奏能力,突出主體旋律。最后一個(gè)和弦則為ppp,演奏者在演奏過程中可以考慮使用弱音踏板。
在進(jìn)行鋼琴曲《山丹丹開花紅艷艷》演奏活動(dòng)的時(shí)候,演奏者應(yīng)該充分控制演奏音色。通常來說,演奏音色越豐富,那么,演奏活動(dòng)的藝術(shù)表現(xiàn)力就越顯著。這也要求演奏者可以深入分析鋼琴曲《山丹丹開花紅艷艷》的藝術(shù)內(nèi)涵,有效掌控演奏音色。在進(jìn)行引子和弦演奏的時(shí)候,應(yīng)該維持較弱的水平。在演奏的時(shí)候,演奏者的手指應(yīng)該緩慢觸鍵,同時(shí),還要使用腕部力量將聲音傳遞出來。這種演奏方式下,演奏聲音雖然比較弱,但是聲音整體上比較通暢。
再比如說,在呈示部演奏活動(dòng)中,應(yīng)該注意凸顯音樂主題和回音音色之間的對(duì)比。在具體演奏的時(shí)候,演奏者應(yīng)該使用手指從內(nèi)到外撫摸琴鍵,能夠發(fā)出回聲效果。
演奏者在演奏鋼琴曲《山丹丹開花紅艷艷》的時(shí)候,呈示部和中部的樂曲演奏過程中,應(yīng)該靈活使用踏板。在呈示部的演奏過程中,由于演奏速度比較慢同時(shí)演奏旋律比較長(zhǎng),因此,演奏者可以通過使用踏板保持旋律的連貫性,使得旋律具有更加突出的歌唱性。在中部的演奏活動(dòng)中,由于音樂情感更加跳躍,因此,演奏者應(yīng)該盡量少使用踏板,或者使用弱音踏板。但如果演奏者需要突出重音,那么,就可以借助于踏板提高重音表現(xiàn)力,但在下一個(gè)音出來之前,應(yīng)該迅速放開踏板。
我國(guó)傳統(tǒng)民歌本身就蘊(yùn)含著非常豐富的情感意境,這在《山丹丹開花紅艷艷》中表現(xiàn)得也非常顯著。在改編成為鋼琴曲以后,演奏者也應(yīng)該充分把握這部樂曲的內(nèi)在情感,并在演奏的時(shí)候?qū)⑦@些情感表現(xiàn)出來。這也要求演奏者可以先通過民歌《山丹丹開花紅艷艷》來了解歌曲承擔(dān)的情感,同時(shí),還要明確這些情感在鋼琴藝術(shù)演奏過程中的正常流轉(zhuǎn)。與此同時(shí),演奏者也更應(yīng)該結(jié)合這些樂曲中的情感,加入自己的認(rèn)知內(nèi)容,使得演奏活動(dòng)可以得到自身情感的支撐。通過這種方式,演奏者就可以實(shí)現(xiàn)對(duì)樂曲演奏的二次創(chuàng)作,充分提升樂曲的藝術(shù)表現(xiàn)力。
綜合來看,鋼琴曲《山丹丹開花紅艷艷》在改編的時(shí)候保留了原來民歌的很多音樂元素,同時(shí)也實(shí)現(xiàn)了民族音樂藝術(shù)與鋼琴藝術(shù)的和諧統(tǒng)一,取得了更加顯著的藝術(shù)效果。因此,對(duì)于各個(gè)鋼琴演奏者來說,在演奏鋼琴曲《山丹丹開花紅艷艷》的時(shí)候,也應(yīng)該做好鋼琴曲音樂速度和演奏力度的靈活把控,同時(shí),還要全面感知曲目蘊(yùn)含的情感內(nèi)涵,凸顯整個(gè)鋼琴曲的藝術(shù)風(fēng)格和藝術(shù)價(jià)值。這也要求演奏者可以結(jié)合樂曲內(nèi)容靈活進(jìn)行二次創(chuàng)作,提高鋼琴曲演奏的藝術(shù)感染力,使得鋼琴演奏可以取得成功。