孫方旭 鄧君睿
赫哲族的“魚皮文化”在全世界獨(dú)一無二,集歷史、民族、民俗、藝術(shù)等價(jià)值于一身,是黑龍江少數(shù)民族藝術(shù)的杰出代表,已被列入中國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。魚皮畫作為傳承的藝術(shù)作品形式,在創(chuàng)作過程中,以魚皮制作工藝為基礎(chǔ),創(chuàng)作者進(jìn)行二度創(chuàng)作,從選題到創(chuàng)意再到構(gòu)思、形態(tài)、色調(diào)和質(zhì)感的融匯,在突出自然美的同時(shí)又不乏作品風(fēng)格的獨(dú)特性,具有強(qiáng)烈的龍江民族特有的風(fēng)格。張琳老師創(chuàng)作的魚皮畫《飛天》,構(gòu)圖質(zhì)樸而又斑斕、韻律而又靜止,仿佛在畫面中感受到來自古典藝術(shù)的穿越之美。本文試圖從這部魚皮畫作中追尋圖像中藝術(shù)圖像的感知。圖像與藝術(shù)不本屬于同一種藝術(shù)表現(xiàn)模式,由于圖像具有保存和傳承功能,圖像便成為記錄一切人類活動的最直觀、最具有真實(shí)意義的表達(dá)方式。藝術(shù)圖像是將藝術(shù)美與造型美融為一體的呈現(xiàn)。在人類文明史上具有特殊的價(jià)值。下文透過作品《飛天》中的舞蹈為切入點(diǎn)從審美角度去挖掘作品中藝術(shù)圖像的審美特征。
圖像是對某一歷史現(xiàn)象的記錄,具有歷史的價(jià)值。藝術(shù)圖像是對人類歷史上的藝術(shù)活動的事件的呈現(xiàn),因此可以說,藝術(shù)在具有時(shí)代紀(jì)實(shí)和歷史功能的同時(shí),也具有藝術(shù)的審美創(chuàng)造意義。藝術(shù)圖像注重表現(xiàn)藝術(shù)活動的場面與情形,在作品《飛天》作品中透過圖像的藝術(shù)化舞蹈動作記錄了“飛天”這一古代藝術(shù)的中國符號構(gòu)思。作品采用大地紅作為基調(diào),采用帶有彩色紋理的魚皮,選用暖色調(diào),構(gòu)圖線條流暢而又歡快熱情,體現(xiàn)出傳統(tǒng)文化在節(jié)日中的氣氛。將中國的古典元素與非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的創(chuàng)作技術(shù)融為一體,彰顯藝術(shù)的獨(dú)特魅力,同時(shí)運(yùn)用魚皮工藝中拼接技術(shù)將魚皮花紋中細(xì)膩、傳統(tǒng)的藝術(shù)風(fēng)格彰顯到極致。通過魚皮畫圖像傳承的形式展現(xiàn)出來,從審美的角度上來看,要透過作品去挖掘圖像中暗含的深層含義,從中探索作品中藝術(shù)圖像的審美性質(zhì)。
審美性,是指人們在記錄特定時(shí)期某一藝術(shù)形式的音樂活動的同時(shí),大都具有鮮明的審美表現(xiàn)意義。從作品《飛天》背后的歷史圖像可以看到,保護(hù)與傳承非物質(zhì)文化的研究者們,既重視記錄的史料價(jià)值,同時(shí)又通過大量畫面的表現(xiàn)可以看出人們并非是機(jī)械和單一的記錄藝術(shù)活動及相關(guān)物象,認(rèn)識在做出紀(jì)實(shí)表現(xiàn)的同時(shí),將該時(shí)期人們可能達(dá)到的審美意識與形式創(chuàng)作能力融入其中,作為審美和藝術(shù)的表現(xiàn)?!讹w天》中無論是對舞者的造型、對畫面的布局、場景的布局、特別是對正在舞動者的人物服飾、舞動的身姿的再現(xiàn)以及人物神態(tài)與表情的呈現(xiàn),均達(dá)到十分精美的水準(zhǔn)。組畫運(yùn)用魚皮圖像的拼接和裁剪組成畫面的重點(diǎn)圖案,魚皮畫利用天然的紋理結(jié)構(gòu)展現(xiàn)其獨(dú)特的藝術(shù)特征。藝術(shù)上創(chuàng)作的“紋理”通過對藝術(shù)材質(zhì)自身固有的規(guī)律性結(jié)構(gòu)及紋路,經(jīng)過再次的藝術(shù)創(chuàng)作,用特定的制作工藝保持其原有形態(tài),直接成為藝術(shù)作品表現(xiàn)藝術(shù)形象及突出風(fēng)格的重要組成部分,完成素材到藝術(shù)作品的升華與完成。
據(jù)此可見,音樂圖像中不僅具有激勵(lì)功能,而是達(dá)到藝術(shù)表現(xiàn)水平,具有突出的審美創(chuàng)造的意義,對舞蹈活動藝術(shù)的再現(xiàn),也是對人物行為及舞姿的生動創(chuàng)造,還是對美的自然、環(huán)境、造型的形式美感的精美體現(xiàn)。
藝術(shù)圖像是人類生活中美的聲音的提煉及升華的畫面呈現(xiàn),魚皮畫《飛天》中審美者透過畫面中的舞動體會背后暗含古典舞蹈文化的傳承,通過靜止的畫面引發(fā)欣賞者對唐代舞蹈藝術(shù)及音樂探索和求知的渴望,從而達(dá)到藝術(shù)的永恒。世間很多事物均具有兩面性,看似魚皮畫是一副繪畫工藝作品,但在作品中不由得會引發(fā)對舞蹈背后的旋律的探索,歌、舞、樂自古便密不可分,一副與舞蹈相關(guān)的作品,豈能離開背后歌曲的支撐。只是此舞蹈不同于尋常舞姿,其中蘊(yùn)含著祖輩們對赫哲文化的遺存及傳承。
作為具有雙面性的舞蹈圖像,從藝術(shù)圖像的角度去研究,在一定程度上彌補(bǔ)了僅從圖像本身出發(fā)的局限性和缺失,使人們可以通過不同的視角獲得對自身民族或地域音樂文化的歷史認(rèn)知。但是,圖像表現(xiàn)不像文字語言那樣可以詳細(xì)技術(shù)事像發(fā)生和延展的過程,但是圖像可以引發(fā)欣賞者及研究者們?nèi)ヌ綄ふZ言體系的興趣及熱情。借助于語言表述來描繪藝術(shù)的美感可以獲得對藝術(shù)表現(xiàn)過程較為完整的記錄,但這種記述更多依據(jù)人們對藝術(shù)活動的感受加以表述,帶有主觀色彩,同時(shí)也具有很大的不確定性。而利用圖像的方式加以記述,將藝術(shù)的表現(xiàn)方式及其服飾、器樂的形態(tài)等加以如實(shí)的呈現(xiàn)。雖然繪畫作品也會融入創(chuàng)作者的主觀色彩,但是在創(chuàng)作過程中是由本溯源、萬變不離其宗,無論歷史如何的優(yōu)秀,均可以達(dá)到傳承的永恒。但是這種記述方式是對藝術(shù)活動瞬間靜止的表現(xiàn)。
以上所提及的瞬間靜止也是藝術(shù)圖像的最大局限。瞬間靜止的表現(xiàn),可以運(yùn)用儀式中最感人、最具形式美感的某種姿態(tài)、某種神情加以生動的準(zhǔn)確的再現(xiàn),達(dá)到永恒廣泛傳播。因此,作品中藝術(shù)圖像的挖掘又具有永恒性。靜止的瞬間是永恒的拓展。無論是靜止呈現(xiàn)或是永恒存在,隨時(shí)時(shí)代的變遷及接受者的境界不斷提升,藝術(shù)圖像在不用受種者的內(nèi)心都會激起不同的漣漪。同時(shí)也為后續(xù)圖像研究提出更多的挑戰(zhàn),藝術(shù)圖像將藝術(shù)活動中美內(nèi)容與形式完美結(jié)合后而凝結(jié),它既具有美的瞬間又具有傳承的永恒。
藝術(shù)的美核心在于韻律,韻律美既是人的審美創(chuàng)造能力的體現(xiàn),又是人的自由精神與情感的抒發(fā)與張揚(yáng)。在魚皮畫《飛天》中通過對舞蹈表現(xiàn)對象的美的場景的鋪設(shè)以及人物的身姿、舞者的服飾及舞蹈的舞動和飛動之美加以展示,同時(shí)通過美術(shù)的造型之美加以鋪墊,體現(xiàn)出圖像中韻律的動感和魚皮工藝的呼應(yīng),讓欣賞者更好地去體會作品中的獨(dú)特魅力之余更加凸顯出魚皮藝術(shù)的傳承價(jià)值;舞蹈的韻律之美,在造型及人物中也可以體現(xiàn)出來,特別是對于美的動作,雖然沒有音樂的展示,但是由于造型的惟妙惟肖,可以將美的聲音聯(lián)想于畫面之中,形成美的聲音的無聲的表達(dá)。在作品中欣賞者透過圖像中人物的服飾及動作,幻化于將歌舞樂三者相結(jié)合去欣賞作品的內(nèi)涵,《飛天》透過歌舞樂可以更深入的體現(xiàn)魚皮圖案在赫哲文化中的重要地位。從而形成無聲勝有聲的效果。
在藝術(shù)圖像中通過造型給人以最為直觀的代入感。作品中人物的造型依然是藝術(shù)圖像所展現(xiàn)的重點(diǎn)。作為造型美的表現(xiàn),圖像運(yùn)用音樂活動的儀式和場景,或是舞蹈進(jìn)行中的某個(gè)瞬間,或?qū)ψ髌分械钠鳂?、人物展現(xiàn)赫哲文化的藝術(shù)特征。作為藝術(shù)圖像的造型美,其一要符合造型藝術(shù)的線條、畫面的表達(dá)方式,線條要流暢、剛勁,整體布局要和諧、錯(cuò)落有致,主要人物的身姿及神態(tài)的惟妙惟肖,均要符合美的形式標(biāo)準(zhǔn);另外,藝術(shù)圖像的造型還要通過凸顯舞蹈的聲韻之美。在無聲的基礎(chǔ)上如何概化地表現(xiàn)也是藝術(shù)圖像的重點(diǎn)。故要通過造型的美去折射出聲音的美,是造型藝術(shù)深化的體現(xiàn)。在作品中,創(chuàng)作者利用魚皮畫創(chuàng)作的特有技術(shù)將魚皮圖符號融入作品中。將韻律與造型完美結(jié)合在一起。讓欣賞者感受到不僅音樂表現(xiàn)為一定的節(jié)奏,其實(shí)畫面同樣存在一定的節(jié)奏之中。
在藝術(shù)圖像中,可以將舞蹈的節(jié)奏與畫面的節(jié)奏結(jié)合,特別在同一個(gè)畫面中,畫面的節(jié)奏是以傳統(tǒng)的魚皮畫技藝來表現(xiàn),而舞蹈背后的律動節(jié)奏則是以圖像靜止瞬間來展現(xiàn),畫面的節(jié)奏凝結(jié)于線條及圖像的布局和結(jié)構(gòu)之中,作品透過人物的舞姿展現(xiàn)出內(nèi)發(fā)的律動,二者相互結(jié)合形成生動的雙重節(jié)奏的交響。
藝術(shù)主要致力于通過欣賞者結(jié)合自身文化底蘊(yùn)在其頭腦中建立起來的藝術(shù)形象,從而達(dá)成共鳴激發(fā)接受者的審美效應(yīng)。但是作為圖像學(xué)的藝術(shù)表現(xiàn),卻難以表現(xiàn)流動的舞蹈中的樂音之美,只能通過圖像媒介對舞蹈延伸去展開無限想象。但是藝術(shù)欣賞的過程中有很難抓住更為實(shí)在的物質(zhì)進(jìn)行分析,所以這種想象性有帶有真實(shí)的一種存在,因此可以說,藝術(shù)圖像是虛擬的同時(shí)也具有真實(shí)性。
魚皮組畫中通過對魚皮紋理及構(gòu)圖去感知作品中的實(shí)在意義。雖然欣賞者無法從作品中真正欣賞那段舞蹈及背后音樂的獨(dú)特旋律,但可結(jié)合自身的文化底蘊(yùn)去感知飛天舞蹈背后的伴奏旋律律動以及古典舞動定格在魚皮畫中的一瞬間形成的凝固舞姿,使得動態(tài)的舞蹈在表現(xiàn)中呈現(xiàn)在一個(gè)時(shí)間的過程、一種動態(tài)的流動,它既可以在欣賞者的想象中形成,又可以在接受者的幻想中獲得延展。但是同一事物由于審美個(gè)人的差異,感知的模式也純在差異化,表現(xiàn)出來的姿態(tài)也是千萬種,但是卻可以找到藝術(shù)圖像產(chǎn)生的根源。在作品魚皮畫《飛天》中通過作品本身為主體,展開藝術(shù)圖像的想象延伸。
而真實(shí)性,既包含對作品延伸出來的真實(shí)呈現(xiàn),同時(shí)也包含通過人物神態(tài)與表情的呈現(xiàn),可以使后人清晰的見證歷史上的真實(shí)形態(tài),通過《飛天》中的圖像表現(xiàn),使藝術(shù)表現(xiàn)中國最具表現(xiàn)力的瞬間形式或形態(tài)得到真實(shí)的傳承,讓欣賞者在經(jīng)歷數(shù)百年后可以繼續(xù)圖像背后舞蹈表現(xiàn)的風(fēng)采。作為時(shí)間藝術(shù)的古典舞姿,借助空間藝術(shù)的方式,通過多元有機(jī)結(jié)合,成為人類文化藝術(shù)保護(hù)的重要方式?,F(xiàn)如今科學(xué)技術(shù)的飛速發(fā)展,人們利用多種方式保護(hù)與傳承多門藝術(shù)門類,而對于信息及數(shù)字革命以及工業(yè)革命飛速發(fā)展的中華民族,人類文化長河中優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化通過圖像方式得以保存下來,現(xiàn)在顯得格外珍貴和重要。
赫哲族魚皮圖符是龍江文化的精髓,它承載這時(shí)代與傳統(tǒng)的融合與碰撞,更多的研究者致力于此項(xiàng)目的研究,通過不同角度揭示非物質(zhì)文化的獨(dú)特內(nèi)涵及魅力。本文通過圖像學(xué)角度結(jié)合魚皮畫《飛天》去分析藝術(shù)圖像中美學(xué)特征,呈現(xiàn)多元的形態(tài)。以圖像作品為媒介呈現(xiàn)出藝術(shù)圖像的深層思考,希望從一個(gè)更為寬廣的領(lǐng)域認(rèn)識藝術(shù),保護(hù)傳承優(yōu)秀文化,認(rèn)識多樣藝術(shù)的交融之美,為藝術(shù)在當(dāng)代的發(fā)展帶來新的啟迪。