關(guān)于京劇戲曲中的舞蹈動(dòng)作與技術(shù)分析

張磊

作為戲劇組成的重要部分，京劇在經(jīng)歷了長(zhǎng)時(shí)間的發(fā)展之后，有了新的創(chuàng)新與突破，而京劇在表演形式和舞臺(tái)呈現(xiàn)上面，也有了更多的舞蹈動(dòng)作方面的突破，京劇舞蹈成為京劇發(fā)展中的特色，而京劇的舞蹈動(dòng)作的呈現(xiàn)形式也與京劇的藝術(shù)特色息息相關(guān)。京劇具有豐富的藝術(shù)性和人文性情，具有的人文價(jià)值與藝術(shù)價(jià)值，也在獨(dú)特的舞臺(tái)演出中呈現(xiàn)出來，并且通過相關(guān)的動(dòng)作以及強(qiáng)調(diào)傳遞給觀眾，使得京劇所具有的價(jià)值觀念和藝術(shù)美感等能夠流傳下來。在京劇傳承的表現(xiàn)形式中舞蹈動(dòng)作發(fā)揮了重要的作用，對(duì)于京劇人物和京劇內(nèi)涵的演繹具有重要價(jià)值。在對(duì)京劇的舞蹈動(dòng)作相關(guān)的表現(xiàn)形式以及技術(shù)技巧的分析研究過程中，可以發(fā)現(xiàn)傳統(tǒng)戲曲的發(fā)展和現(xiàn)代戲劇的創(chuàng)新都需要重視京劇表演中的舞蹈存在，關(guān)注舞蹈在京劇表演中的重要作用，從而有效地挖掘以舞蹈動(dòng)作為基礎(chǔ)的京劇戲曲舞臺(tái)所具有的藝術(shù)內(nèi)涵以及生動(dòng)豐富的人物形象的演繹。

一、京劇戲曲中的舞蹈動(dòng)作表現(xiàn)形式

（一）充分利用演員身段，與京劇表演進(jìn)行融合

京劇在演出的過程中會(huì)使用到大量的舞蹈動(dòng)作，而京劇演員會(huì)通過自身的表演以及舞蹈動(dòng)作來傳遞京劇所要表達(dá)的感情和每段選段所傳遞出來的價(jià)值意義。那么觀眾如何從京劇表演的過程中卻感受到京劇傳遞出來的氛圍以及京劇每一段選段所表現(xiàn)出來的不同呢？最明顯的和最具有價(jià)值的便是利用演員的身段來進(jìn)行不同內(nèi)容的演繹。京劇演員的身段是具有生命力的，通過演員的身段可以看出京劇與舞蹈的緊密結(jié)合，一方面通過演員的身段可以將舞蹈動(dòng)作進(jìn)行優(yōu)美而富有魅力的描繪，而各種姿態(tài)與身體的各項(xiàng)動(dòng)作，都可以通過演員的身段呈現(xiàn)，而使得京劇舞蹈能夠與京劇的表演舞臺(tái)進(jìn)行充分的融合。經(jīng)濟(jì)演員的身段也是京劇藝術(shù)中的重要呈現(xiàn)，作為傳統(tǒng)京劇的重要組成部分，京劇演員的身段主要是以舞蹈動(dòng)作呈現(xiàn)出來的，而這種呈現(xiàn)并不是由外在所賦予的，而是通過故事劇情不斷挖掘體現(xiàn)和不斷地改變，從而使得人物的思想情感自然而然地變成身體的自然舞蹈動(dòng)作和身體的自然律動(dòng)。

（二）發(fā)掘演員手勢(shì)和步伐，傳遞京劇生命力

在觀看京劇演出的時(shí)候，會(huì)發(fā)現(xiàn)京劇的舞蹈動(dòng)作并不像傳統(tǒng)舞蹈那樣，會(huì)有明顯的動(dòng)作區(qū)分以及技巧使用的痕跡，也不會(huì)借用大量的場(chǎng)景變化來突出京劇演員的演出，主要是通過演員的四功五法在舞臺(tái)上進(jìn)行舞蹈動(dòng)作的表現(xiàn)。京劇演員的動(dòng)作表現(xiàn)得非常細(xì)微，通過不同的手勢(shì)變化和步伐的變化，是能夠明顯地感受到京劇舞蹈的力量的。梅蘭芳在這方面就有著非常好的表演技巧，他的舞蹈動(dòng)作也具有自身的特色，能夠傳遞出人物的感情。不同手勢(shì)的運(yùn)用也代表著京劇舞蹈在不同舞臺(tái)上的呈現(xiàn)樣式。除了首飾之外，舞蹈演員的臺(tái)步也能夠看出京劇的表演水平以及京劇的魅力。不少京劇的門類分別主要是通過演員的走步來看出來的，一個(gè)是在行動(dòng)時(shí)觀察京劇演員的腳步，另外一個(gè)是在演員靜止時(shí)觀察演員的腳步就可以看出不同的演員在京劇舞臺(tái)上所擔(dān)當(dāng)?shù)慕巧?/p>

（三）將演員的眼神表演與動(dòng)作表演融為一體

戲劇表演的美感以及在舞臺(tái)上的演出更加注重眼神的傳遞，而不同的眼神變化，也能夠充分表現(xiàn)出演員對(duì)于戲劇的理解。梅蘭芳大師在演繹戲劇的過程中，對(duì)于京劇的不同選段以及不同的唱腔和不同的手勢(shì)動(dòng)作等，都會(huì)采用不同的眼神來表達(dá)人物的活動(dòng)，不同的眼神動(dòng)作表現(xiàn)得非常明顯，從而能夠在京劇戲曲表演的開始，就讓觀眾進(jìn)入到京劇演員所創(chuàng)設(shè)的表演情境。京劇舞蹈并不是單一地對(duì)于舞蹈動(dòng)作的呈現(xiàn)，舞蹈動(dòng)作與京劇戲曲的演出是在融合的過程中而推動(dòng)發(fā)展的，在此過程中舞蹈動(dòng)作是為京劇演出的美感而服務(wù)，同時(shí)也會(huì)在舞蹈動(dòng)作的編排過程中更加凸顯人物感情的變化，而眼神也是舞蹈動(dòng)作中的一部分。

二、京劇戲曲中的舞蹈技術(shù)表現(xiàn)特征

（一）通過舞蹈技術(shù)的應(yīng)用，達(dá)到形神合一的地步

京劇戲曲中的舞蹈技術(shù)能夠明顯看出一種形神合一的美感，不少京劇的呈現(xiàn)，所使用到的京劇舞蹈也具有自身的特色，而這種特色就在于京劇演員在演出的過程中使用到了大量的舞蹈技術(shù)的應(yīng)用技巧，而這種技巧并不是能夠讓觀眾有明顯的感官體驗(yàn)的，而是將觀眾帶入到演員所創(chuàng)設(shè)的京劇表演情境中，使得觀眾相信自身所創(chuàng)設(shè)的這個(gè)人物是立得住的，同時(shí)也是具有形神合一的美感的。在對(duì)戲曲演員的相關(guān)訓(xùn)練中，京劇舞蹈是重要的一個(gè)門類，那么關(guān)鍵便是京劇演出，一方面是注重以歌舞演故事，另一方面是注重唱腔，而唱腔的傳遞對(duì)于觀眾來講有些單一，為了能夠?qū)⑺莩倪x段的意義傳遞給觀眾，便會(huì)采取舞蹈動(dòng)作的形式與神韻，來讓觀眾能夠直觀感受到京劇的美感。

（二）將審美特征融入舞蹈動(dòng)作的編排中

京劇舞蹈的動(dòng)作編排并不是單一的，也不是為了選段服務(wù)，關(guān)鍵是在京劇舞臺(tái)的呈現(xiàn)上能讓觀眾在戲曲所營(yíng)造的故事背景中能夠感受到京劇表演人員的喜怒哀樂，能夠看到京劇演員所塑造出來的角色的生命力以及活力。在這樣的舞蹈編排中，會(huì)將編劇的審美特征以及時(shí)代背景融入舞蹈編排中，從而使得京劇的舞蹈藝術(shù)特征更為明顯和突出。

（三）京劇舞蹈是程式性和創(chuàng)新性的結(jié)合

京劇的表演曲目是固定的，那么在進(jìn)行舞蹈動(dòng)作編排的時(shí)候，便不能夠按照每場(chǎng)表演的個(gè)性而自行進(jìn)行舞蹈動(dòng)作的改變，在進(jìn)行舞蹈演出之前，便會(huì)設(shè)定好京劇所要展現(xiàn)出來的舞蹈動(dòng)作，在這個(gè)過程中，需要按照一定的動(dòng)作標(biāo)準(zhǔn)以及動(dòng)作程序等來完成相關(guān)的舞蹈動(dòng)作方面的演出。由于京劇的表演曲目和人物的設(shè)定，如：生、旦、凈、丑、相對(duì)來說場(chǎng)面較為宏大，那么每場(chǎng)演出的編排便需要按照一定的程序而對(duì)于每種角色的不同動(dòng)作編排。在長(zhǎng)期的京劇演出發(fā)展過程中，不同的角色扮演人員便會(huì)按照固定的動(dòng)作來完成自身的演出，某些動(dòng)作便成為自身動(dòng)作的代表，而這些代表性動(dòng)作具有一定性的含義，同時(shí)也具有規(guī)范性。在此過程中，京劇舞蹈也并不是一成不變的，也并不是在編排之后就沒有任何的創(chuàng)新，而是在隨后的演出過程中，以故事情節(jié)根據(jù)審美變化及舞臺(tái)演出的需要而進(jìn)行適當(dāng)?shù)恼{(diào)整。這些調(diào)整推動(dòng)了京劇舞蹈的創(chuàng)新，也使得京劇戲曲舞蹈的技術(shù)有了突出的轉(zhuǎn)變，使得京劇舞蹈的魅力也得到了進(jìn)一步的傳承與發(fā)展。

三、京劇戲曲中的舞蹈技巧使用要點(diǎn)

（一）將舞蹈技巧的使用與符合人物性格的表現(xiàn)進(jìn)行充分融合

舞蹈技巧的應(yīng)用并不是為了突出京劇舞蹈的高難度，而是為了人物劇情服務(wù)。那么在進(jìn)行舞蹈編排以及舞蹈技巧使用的過程中，便要充分突出京劇舞蹈所面向的演員群體，突出劇中人物的角色特征和性格。

比如說對(duì)于京劇中有一個(gè)動(dòng)作，大家都非常熟悉，那就是翻身，站翻、蹲翻、點(diǎn)翻、而不同角色對(duì)于翻身的運(yùn)用所傳遞出來的人物角色特征也是不一樣的，旦角的翻身給觀眾帶來的便是優(yōu)美與立體的感覺，而武生的翻身則是給觀眾帶來帥氣與速度的觀感。所以說在進(jìn)行京劇舞蹈的動(dòng)作設(shè)定時(shí)，需要與人物的角色特征進(jìn)行融合，能夠讓角色的個(gè)性以及角色的人物形象在舞蹈動(dòng)作的呈現(xiàn)中表現(xiàn)出來。

（二）通過舞蹈動(dòng)作傳遞人物情感

京劇戲曲的演出是需要很長(zhǎng)時(shí)間的，而在長(zhǎng)時(shí)間的演出過程中，要生動(dòng)地表現(xiàn)出劇中人物所經(jīng)歷的種種事件和個(gè)性的種種轉(zhuǎn)變。這些轉(zhuǎn)變是編劇在演出的過程中，想要演員以舞蹈演故事的手法傳遞給觀眾，那么舞蹈動(dòng)作便成為傳遞這些人物情感轉(zhuǎn)變的一種中介，通過舞蹈可以讓京劇戲曲具有更高的審美特征，同時(shí)也能夠利用髯口、翎子、甩發(fā)等強(qiáng)烈的動(dòng)作表現(xiàn)出劇中人物的情感。這些情感的抒發(fā)通過各種京劇舞蹈這種直觀性較強(qiáng)的動(dòng)作，便能夠在演出的過程中讓觀眾明顯地感知了解故事情節(jié)。

（三）為京劇戲曲的演出創(chuàng)設(shè)具體意境

京劇的選段和內(nèi)容編排往往有著非常宏大的時(shí)代背景，而這些人物的動(dòng)作和表情等也并不是完全沒有目的的，而是具有自身行為的合理性。京劇演出便是將現(xiàn)實(shí)中的某些情節(jié)，或者是人物的某些遭遇在舞臺(tái)上進(jìn)行藝術(shù)化的演繹，而有些沒有體驗(yàn)過的觀眾便很難體味這些復(fù)雜的感情以及京劇所要傳遞出來的對(duì)一些問題的思考，或者對(duì)京劇的審美特征并不敏感，那么在舞臺(tái)場(chǎng)景的塑造過程中，觀眾就能夠從道具的運(yùn)用以及服裝的變化來感受到這種情境，如果還不能從人物的表現(xiàn)來理解這種情境的，那么舞蹈身段動(dòng)作便在營(yíng)造京劇表演方面有了突出的貢獻(xiàn)，運(yùn)用一定的舞蹈動(dòng)作表演技巧，便能夠很好地讓觀眾融入他們所創(chuàng)設(shè)的這種表演情境中。由于有了表演情境的存在，那么舞蹈動(dòng)作的呈現(xiàn)便有了劇情上以及場(chǎng)景上的合理性，觀眾對(duì)于京劇戲曲的演出也就有了更多的體驗(yàn)感以及代入感。

（四）利用京劇舞蹈為京劇演出創(chuàng)造更多視覺沖擊

京劇作為戲劇演出的一種主要形式，其本體意義也便是為了展現(xiàn)出一場(chǎng)戲劇所要傳遞出來的價(jià)值。戲劇本身便帶有著一定的故事沖突，這種沖突在進(jìn)行演出的過程中是如何呈現(xiàn)出來的，京劇舞蹈正是作為一種人物與動(dòng)作，人物與場(chǎng)景，動(dòng)作與劇情有效融合的存在，很好地為京劇演出創(chuàng)造了更多的視覺沖擊。許多人物矛盾以及人物情感之間的轉(zhuǎn)折，都可以通過大幅度的京劇舞蹈來進(jìn)行呈現(xiàn)，從而使得京劇演出能夠取得更好的效果，也能夠讓觀眾更好地體會(huì)到其中的情感變化和故事情節(jié)的變化。例如在演出沙家浜的時(shí)候，京劇舞蹈便能夠?yàn)檫@段故事創(chuàng)造出更加宏大也更加具有沖擊力的場(chǎng)景，從而在演出的過程中，能夠有效推動(dòng)觀眾的情緒，也能夠使得京劇表演到達(dá)高潮。

四、結(jié)語

京劇舞蹈在京劇演出過程中能夠發(fā)揮重要作用，而在現(xiàn)代京劇的創(chuàng)新發(fā)展過程中，對(duì)傳統(tǒng)舞蹈動(dòng)作的繼承以及對(duì)相關(guān)舞蹈動(dòng)作的進(jìn)一步研究，也能夠使得京劇舞蹈的技術(shù)與技巧在表演舞蹈動(dòng)作的呈現(xiàn)中更加表現(xiàn)劇中人物的情感魅力，從而發(fā)揮舞蹈的審美功能，為戲曲表演舞臺(tái)增添更多的色彩，成為京劇演出的重要藝術(shù)手段。