何 群
(桂林市工人文化宮 廣西桂林 541002)
對(duì)于音樂(lè)藝術(shù)而言,其涉及獨(dú)唱、合唱等多種表現(xiàn)形式,其中合唱有著多樣化的形式與內(nèi)容,在風(fēng)格方面更加突出,強(qiáng)調(diào)集體精神的展現(xiàn),能為聽眾提供良好的精神享受。聲樂(lè)技巧作為合唱藝術(shù)中的重要內(nèi)容,發(fā)揮著極為關(guān)鍵的作用,需要歌唱者具備扎實(shí)的演唱功底,對(duì)演唱作品有深刻理解,從而靈活運(yùn)用聲樂(lè)技巧演繹作品,引發(fā)聽眾的情感共鳴。[1]
聲樂(lè)技巧主要是指歌唱者在演唱表演中所運(yùn)用的方法和技巧,包括吐字咬字、發(fā)聲方法、作品情感的把握、音色控制等,其特點(diǎn)主要體現(xiàn)為:一方面,通過(guò)對(duì)作品的體裁形式進(jìn)行了解,巧妙選擇作品基調(diào)[1]。就聲樂(lè)的內(nèi)容而言,其可以分為多種形式,如抒情類的歌曲等,并且聲樂(lè)作品的類型劃分也是對(duì)作品體裁形式的劃分。通常欣賞和品鑒音樂(lè)作品時(shí),需要充分了解作品的主要內(nèi)容、思想情感、創(chuàng)作背景等,以此為依據(jù)精心選取作品基調(diào),[2]尤其是語(yǔ)速調(diào)整和高低音分配,這也表明聲樂(lè)技巧對(duì)作品的重要意義。
另一方面,了解作品后選擇合適的技巧加以表現(xiàn)。聲樂(lè)的特點(diǎn)之一就是利用有意義的歌詞與有規(guī)律的節(jié)奏來(lái)引發(fā)聽眾的情感共鳴,比如:宋祖英的歌聲清脆動(dòng)聽、溫柔婉轉(zhuǎn),帶給人舒適、柔軟之感;騰格爾的歌聲細(xì)膩粗獷、悠遠(yuǎn)悠長(zhǎng),給人以遼闊之感。以《鳥兒在風(fēng)中歌唱》的歌曲為例,通過(guò)傾聽能感受到飛翔在風(fēng)中的小鳥的孤獨(dú)無(wú)助,進(jìn)而產(chǎn)生保護(hù)鳥類、愛護(hù)環(huán)境的意識(shí)。宋祖英在這首歌曲的演唱中展現(xiàn)出強(qiáng)大的唱功,用不同的語(yǔ)氣歌唱出了小鳥飛翔在風(fēng)中時(shí)內(nèi)心的無(wú)助感和焦慮感。歌曲中有一段是感嘆詞“啊”,這也是該歌曲情感張力最強(qiáng)的部分,特別是最后的4個(gè)感嘆詞,音調(diào)逐漸減弱,表現(xiàn)出小鳥通過(guò)長(zhǎng)時(shí)間的飛行和吶喊而虛弱力竭的狀態(tài),唱到最后只能輕聲哼唱,借助極弱的聲音表達(dá)小鳥垂死掙扎的心情。宋祖英在演唱過(guò)程中運(yùn)用各種聲樂(lè)技巧,帶給聽眾美妙的享受。
第一,傳達(dá)作品的情感。音樂(lè)魅力的彰顯多是以聲樂(lè)技巧的表達(dá)為基礎(chǔ),即:借助聲樂(lè)技巧的運(yùn)用來(lái)呈現(xiàn)出音樂(lè)作品的內(nèi)容和魅力,尤其是聲樂(lè)技巧在合唱藝術(shù)中的運(yùn)用,能從整體的角度呈現(xiàn)真實(shí)的情感,引發(fā)情感共鳴[2]。在聲樂(lè)合唱表演活動(dòng)中,歌唱者不僅需要與創(chuàng)作者之間進(jìn)行心靈層面的交流,還需要加強(qiáng)與隊(duì)友之間的情感互動(dòng),以此實(shí)現(xiàn)歌曲的共鳴。優(yōu)秀的歌唱者多是用情感進(jìn)行歌唱,唱出歌曲中的情感,進(jìn)而引發(fā)聽眾的情感共鳴,展現(xiàn)歌曲的魅力??梢哉f(shuō),聲樂(lè)技巧在合唱藝術(shù)中極為重要,是歌唱者進(jìn)行情感演唱的前提條件。若歌唱者在合唱中缺乏聲樂(lè)技巧,即便演唱的歌曲十分悅耳動(dòng)聽,依舊無(wú)法打動(dòng)聽眾,不利于聽眾感知歌曲的藝術(shù)魅力。[3]
第二,引發(fā)聽眾的共鳴。對(duì)于聲樂(lè)合唱表演而言,引發(fā)聽眾的共鳴極其重要,這也是對(duì)歌唱者提出的考驗(yàn)。在合唱過(guò)程中,要想打動(dòng)聽眾,讓聽眾對(duì)作品傳遞的思想情感加以感知,歌唱者必須要掌握高超的聲樂(lè)技巧,將其恰當(dāng)運(yùn)用到合唱作品中,[4]促使聽眾更好地理解作品傳遞的內(nèi)涵及情感,強(qiáng)化舞臺(tái)效果。一般而言,鼻音作為聲樂(lè)技巧中的重要內(nèi)容,具有一定的難度,若一個(gè)人的鼻音過(guò)多,則在演唱環(huán)節(jié)會(huì)導(dǎo)致音質(zhì)的變化,甚至改變整首歌曲的音調(diào),所以需要在發(fā)聲中適當(dāng)減少嗓音的使用,利用柔和的嗓音進(jìn)行清唱,確保歌曲的悅耳動(dòng)聽,讓聽眾在觀賞中產(chǎn)生共鳴。
第三,彰顯歌曲的風(fēng)格特點(diǎn)。不同歌曲的創(chuàng)作蘊(yùn)含著不同的情感意義,形成的風(fēng)格特點(diǎn)也有所不同,而聲樂(lè)技巧在歌曲的風(fēng)格表現(xiàn)等方面發(fā)揮著重要作用。在合唱藝術(shù)中,歌唱者需要借助不同的聲樂(lè)技巧來(lái)展現(xiàn)歌曲的風(fēng)格特點(diǎn)和情感內(nèi)容。通常由于歷史文化和地域環(huán)境的不同,不同民族的歌曲在風(fēng)格特點(diǎn)方面有所差異,因此在聲樂(lè)合唱表演中要用不同的聲樂(lè)技巧來(lái)體現(xiàn)不同的風(fēng)格,如借助語(yǔ)氣、發(fā)聲、語(yǔ)調(diào)、唱腔等的變化進(jìn)行體現(xiàn)[3]。比如:對(duì)于北方歌曲而言,其在聲音的呈現(xiàn)方面表現(xiàn)出干凈利落的特征,有著粗獷和豪放的演唱風(fēng)格,歌曲節(jié)奏有明顯的波動(dòng),而南方歌曲甜美細(xì)膩、節(jié)奏變化平緩,在唱腔上能體現(xiàn)婉約美。除此之外,不同民族的歌曲在曲調(diào)方面有所差異,如:藏族歌曲的演唱,聲線的擺動(dòng)幅度大,嗓音嘹亮高亢;蒙古族歌曲的演唱,需要借助顫音進(jìn)行拖腔。當(dāng)然國(guó)外其他民族的音樂(lè)也具有自身的獨(dú)特美,如印度歌曲動(dòng)感歡快、意大利歌曲渾厚圓潤(rùn)等。
聲樂(lè)技巧中的關(guān)鍵性內(nèi)容就是氣息技巧,良好的氣息運(yùn)用能確保歌唱者呼吸的穩(wěn)定,促進(jìn)合唱質(zhì)量的提升。歌唱者對(duì)氣息技巧的運(yùn)用會(huì)直接影響到音樂(lè)作品的音色和音準(zhǔn),對(duì)吐字咬字的準(zhǔn)確性與聲音的穩(wěn)定性產(chǎn)生決定性作用,甚至?xí)?duì)音樂(lè)作品的藝術(shù)表現(xiàn)力帶來(lái)影響[4]。對(duì)此,歌唱者在演唱中要詳細(xì)了解不同的身體部位帶給氣息的不同影響,如:利用胸部、肩部、小腹、背部的力量提升氣息。要想保證合唱時(shí)氣息的穩(wěn)定和綿長(zhǎng),歌唱者應(yīng)該將氣息控制在肋骨部、小腹部、腰部,對(duì)氣息進(jìn)行合理調(diào)節(jié),適當(dāng)放松身心或穩(wěn)定情緒,并且在發(fā)力環(huán)節(jié)不能對(duì)喉部力量過(guò)度使用,也不要借用胸部和肩部進(jìn)行發(fā)力,防止破音或出現(xiàn)雜音。
在合唱過(guò)程中,針對(duì)歌曲旋律的上升,歌唱者的舌根會(huì)不自覺抬起,繼而形成窩溝形態(tài),導(dǎo)致口腔與喉嚨之間的空間關(guān)系出現(xiàn)變化,繼而影響到音色和音質(zhì)的變化。對(duì)此,歌唱者必須要準(zhǔn)確掌握行腔技巧,行腔時(shí)巧用一定的方法與技巧,優(yōu)化調(diào)控歌唱狀態(tài),找準(zhǔn)位置,進(jìn)而協(xié)調(diào)好彼此之間的相互關(guān)系,保證合唱表演的和諧性。
在合唱藝術(shù)中,歌唱者需要將聲音持續(xù)置于頭部,以便向聽眾呈現(xiàn)帶有美感的聲音,即聲音高位置。這是因?yàn)樵趯?shí)際演唱活動(dòng)中,針對(duì)旋律較高的部分,歌唱者將聲音置于頭腔,能達(dá)到共鳴的效果;針對(duì)旋律較低的部分,將聲音置于胸腔與頭腔的結(jié)合部位,能增強(qiáng)演唱效果。當(dāng)然在聲樂(lè)合唱表演活動(dòng)中,即便是處于同一共鳴體,聲音的高與低也會(huì)直接影響到共鳴的效果。優(yōu)秀的歌唱者在音樂(lè)作品演唱環(huán)節(jié),往往會(huì)隨機(jī)變換共鳴腔體的狀態(tài),用積極的狀態(tài)和飽滿的情緒進(jìn)行演唱,以此帶給聽眾良好的聽覺享受[5]。換言之,歌唱者只有科學(xué)控制聲帶的共鳴和振動(dòng),方可演唱出多變、動(dòng)聽、美妙的歌曲,如果歌唱者在演唱過(guò)程中不能保證聲帶振動(dòng)的穩(wěn)定性,無(wú)法將聲帶共鳴的作用加以有效發(fā)揮,往往會(huì)影響歌唱聲音的完美呈現(xiàn)。由此可見,只有緊密連接身體的共鳴腔體與頭腔,才能確保聲音的清純、集中、彈性、柔和。為了促進(jìn)共鳴行腔技巧的提升,歌唱者可以在合唱練聲環(huán)節(jié)采用哼唱的訓(xùn)練方式,通過(guò)對(duì)哼鳴法的熟練掌握及靈活運(yùn)用,借助發(fā)聲訓(xùn)練等方式把握共鳴行腔的發(fā)聲技巧,進(jìn)而增強(qiáng)共鳴腔體運(yùn)用的能力,提高合唱表演效果。
針對(duì)高音部分的合唱,發(fā)聲往往會(huì)明顯超過(guò)常規(guī)音高范圍,這就需要歌唱者有足夠的氣息支撐,方可達(dá)到預(yù)期的合唱效果。[5]在合唱過(guò)程中,歌唱者的音樂(lè)表達(dá)明顯不同于平時(shí)的說(shuō)話,加上歌唱者的個(gè)體差異明顯,在演唱水平和聲樂(lè)知識(shí)掌握等方面會(huì)存在一定差別[6]。在聲樂(lè)技巧的訓(xùn)練初期,只需通過(guò)中等音量進(jìn)行合唱訓(xùn)練即可,無(wú)需太過(guò)關(guān)注音色、音量等方面的飽滿;完成基本的氣息運(yùn)用訓(xùn)練后,需要加強(qiáng)對(duì)聲樂(lè)技巧的掌握,開展由弱到強(qiáng)、由強(qiáng)到弱的聲音訓(xùn)練。當(dāng)然在合唱活動(dòng)中,歌唱者應(yīng)該以氣息為支撐,無(wú)需刻意讓自己的聲音處于腔體靠后位置,以免造成音色不飽滿或黯淡,繼而影響合唱效果。
聲區(qū)的劃分在合唱中尤為重要,其主要是以歌唱者聲帶的承受振動(dòng)能力以及聲帶發(fā)生振動(dòng)時(shí)產(chǎn)生的效果為依據(jù)進(jìn)行劃分,有利于歌唱者明確自己的音色、風(fēng)格、能力等。歌唱者對(duì)自己的聲區(qū)加以明確后,在日常的聲樂(lè)訓(xùn)練中需要有效結(jié)合各個(gè)聲區(qū),使其形成統(tǒng)一的聲區(qū),為聽眾帶來(lái)舒適的聽感。演唱不同聲區(qū)作品時(shí),歌唱者的口腔、喉嚨等位置會(huì)形成獨(dú)特的形態(tài),直至該聲區(qū)出現(xiàn)最后的一個(gè)高音或低音為止,并且其他聲區(qū)各部位的發(fā)聲器官在形狀方面也會(huì)有所不同。歌唱者只有反復(fù)練習(xí)正確的演唱方法,讓發(fā)聲器官在適當(dāng)?shù)奈恢眠M(jìn)行準(zhǔn)確且均勻的運(yùn)動(dòng),才能在合唱環(huán)節(jié)有效結(jié)合各聲區(qū),提高共鳴效果[7]。另外,在合唱表演環(huán)節(jié),歌唱者的藝術(shù)處理能力極為重要,需要在演唱前對(duì)作者情感、創(chuàng)作環(huán)境、作品背景等信息進(jìn)行詳細(xì)了解,以此完整呈現(xiàn)歌曲的內(nèi)涵;或者是有效結(jié)合作者的感情與自己對(duì)歌曲的理解,增強(qiáng)演唱歌曲的吸引力與感染力,引發(fā)聽眾的共鳴,進(jìn)而提高對(duì)音樂(lè)作品的藝術(shù)處理能力。
總而言之,聲樂(lè)技巧在合唱藝術(shù)中發(fā)揮著重要的作用,有利于展現(xiàn)音樂(lè)作品的藝術(shù)情感和風(fēng)格特點(diǎn),引發(fā)聽眾的共鳴。完美的合唱演繹需要歌唱者具備扎實(shí)的聲樂(lè)技巧,根據(jù)音樂(lè)作品的情感內(nèi)涵和相應(yīng)的聲樂(lè)技巧,在合唱中適當(dāng)融入自己的理解與情感,從而展現(xiàn)出合唱的藝術(shù)價(jià)值及藝術(shù)魅力,實(shí)現(xiàn)情感與聲音的并重,帶給聽眾良好的聽覺享受。