張業(yè)柱

（安徽工程大學(xué)藝術(shù)學(xué)院陶瓷雕塑工作室，安徽蕪湖 241000）

0 引言

我國大部分高校在布置傳統(tǒng)陶瓷雕塑課的過程中抱有同一個希望，即學(xué)生可以在足夠系統(tǒng)的學(xué)習(xí)和實踐下對雕塑活動有更為深刻的認知，明確雕塑藝術(shù)的審美取向，對藝術(shù)品的創(chuàng)作理念有所了解，在這樣的條件下對不同工藝手法具有的實際價值做出研究，從而達到提升學(xué)生審美能力的目的。廣大教育者群體需要針對當(dāng)代學(xué)生的學(xué)習(xí)特點，將傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)融合到雕塑專業(yè)教學(xué)中，將原本固態(tài)的學(xué)習(xí)內(nèi)容變得生動化，以此提升學(xué)生的綜合素養(yǎng)，保證學(xué)生可以在專業(yè)教學(xué)的影響下實現(xiàn)自身藝術(shù)素養(yǎng)的提高。

1 我國傳統(tǒng)陶瓷雕塑課具有的重要價值

截止目前，我國傳統(tǒng)陶瓷雕塑技藝在傳承固有工藝的前提下，與多元文化的現(xiàn)代文化理念相融合。藝術(shù)工作者的創(chuàng)作靈感開始迸發(fā)，當(dāng)代陶瓷雕塑藝術(shù)作品因此更富感染力。學(xué)生歷經(jīng)系統(tǒng)化學(xué)習(xí)后，能夠深入了解陶瓷藝術(shù)，結(jié)合所學(xué)知識，將陶瓷藝術(shù)與當(dāng)代藝術(shù)進行融合，煥發(fā)陶瓷雕塑作品的活力。我國傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)在雕塑課程中被應(yīng)用，既屬于傳統(tǒng)藝術(shù)的現(xiàn)代傳承、發(fā)展，同時又屬于新一代青年人才的主要培養(yǎng)手段?！肮そ尘瘛痹诋?dāng)代的回歸以及藝術(shù)領(lǐng)域的持續(xù)擴展，為各大高校陶瓷雕塑專業(yè)教學(xué)形式與教學(xué)理念提供了良好的發(fā)展條件，在此期間的課程學(xué)習(xí)活動能夠幫助學(xué)生實現(xiàn)雕塑藝術(shù)水平的綜合提升，有助于陶瓷雕塑藝術(shù)在未來階段的傳承與創(chuàng)新[1]。

2 當(dāng)前階段陶瓷雕塑課教學(xué)工作存在的問題

2.1 學(xué)生作品生命力和內(nèi)涵不足

對于傳統(tǒng)陶瓷雕塑而言，需要將陶瓷作為主要的教學(xué)材料，了解學(xué)生積累的相關(guān)知識并為其設(shè)定合理的教學(xué)目標(biāo)，通過現(xiàn)代化的立體學(xué)習(xí)模式，觀摩陶瓷雕塑作品，并嘗試對鑒賞活動進行二次創(chuàng)作。在此期間涉及的各項內(nèi)容均比較復(fù)雜，學(xué)生需從不同維度揣摩藝術(shù)作品，依靠基本功分析教學(xué)材料的工藝內(nèi)涵，進而完成自己的作品創(chuàng)作。但是，縱觀學(xué)生在當(dāng)前階段的寫生活動效果，一部分學(xué)生會只關(guān)注活動內(nèi)容的某一方面，不關(guān)注作品設(shè)計理念、技藝特點和創(chuàng)作期間對于立體空間的構(gòu)建，造成教學(xué)效果達不到預(yù)期設(shè)定效果。在上述內(nèi)容之外，傳統(tǒng)陶瓷雕塑在正式制作期間，因其精細和藝術(shù)特點而散發(fā)魅力，當(dāng)前階段的學(xué)生會受“快餐式”社會發(fā)展節(jié)奏影響，一些學(xué)生參與設(shè)計活動的主要原因是為了完成任務(wù)，對藝術(shù)品的審視和對造型方面的塑造能力不足，所以學(xué)生設(shè)計的作品大多比較單調(diào)，生命力不夠鮮活[2]。

2.2 固有教學(xué)模式過于單一導(dǎo)致課堂教學(xué)缺乏時效性

陶瓷雕塑專業(yè)教學(xué)期間，教師需總結(jié)作品創(chuàng)作屬性、審美特點等要素，保證教學(xué)的良性發(fā)展?fàn)顟B(tài)。時下有部分教師在相關(guān)活動中的探究更加側(cè)重于對陶瓷材料的探討，更加關(guān)心制作方法，對雕塑的外在呈現(xiàn)形式缺少足夠深刻的研究，此時教學(xué)會向單向發(fā)展，在用材與雕塑思維方面達不到有機統(tǒng)一，這也說明教師在教學(xué)活動期間并未嚴格遵循教學(xué)設(shè)計目標(biāo)，缺少與學(xué)生學(xué)習(xí)訴求方面的結(jié)合，導(dǎo)致這一階段的教學(xué)內(nèi)容沒有延續(xù)教學(xué)發(fā)展脈絡(luò)。如：陶瓷工藝材料或技法的運用方面不符合教學(xué)目標(biāo)要求，這種情況容易造成學(xué)生對工藝方面的理解不足，影響自身能力的發(fā)展延伸，不僅會對學(xué)生的學(xué)習(xí)效果造成影響，同時還會使學(xué)生出現(xiàn)審美方面的問題，在此之后思維固化等問題也會接踵而至[3]。

3 陶瓷雕塑課教學(xué)優(yōu)化的有效策略

3.1 課程專業(yè)度升級并聚焦教學(xué)基礎(chǔ)內(nèi)容

藝術(shù)教師運用有效的策略教學(xué)方式可以改變學(xué)生在學(xué)科方面的認識，提高學(xué)生專業(yè)度，是提升教學(xué)質(zhì)量的直接方法，同時也是教學(xué)課堂形式創(chuàng)新的根本路徑。教師教學(xué)活動期間需要充分關(guān)注學(xué)生自身的學(xué)習(xí)情況，在學(xué)生具備對藝術(shù)的主動探究意識后，培養(yǎng)學(xué)生對于藝術(shù)探究的興趣。因為提升學(xué)生在陶瓷雕塑方面的水平是一個循序漸進的過程，在安排教學(xué)環(huán)節(jié)時需要體現(xiàn)出科學(xué)性，保證學(xué)生能夠在趣味化學(xué)習(xí)活動中了解陶瓷工藝的具體特點，從泥土釉料配置方式至窯爐燒制環(huán)節(jié)的相關(guān)信息都可以產(chǎn)生更為深刻的認知，通過反復(fù)推敲奠定自身專業(yè)基礎(chǔ)。

在上述內(nèi)容之外，課程重點主要在教學(xué)內(nèi)容方面，一般分為重點和難點兩個部分。難點學(xué)習(xí)內(nèi)容主要集中在形體造型方面，縱覽現(xiàn)行教學(xué)活動，不同學(xué)生在思維認知方面存在差異。同時還有一部分學(xué)生會存在錯誤的認知，自己無法創(chuàng)作出足夠精良的作品，主要是因為釉料問題造成的準(zhǔn)確度不高，所以在創(chuàng)作期間會刻意追求作品的簡單化處理，通過簡單的形體勾勒完成作業(yè)。這種情況既不利于學(xué)生提升自身實踐能力，又有可能造成學(xué)生藝術(shù)思維方面的固化。針對這種情況，教師需要在保證教學(xué)活動合理的同時對教學(xué)內(nèi)容加以優(yōu)化，保證工藝與造型能夠做到全面銜接，以此夯實學(xué)生基礎(chǔ)能力并提升課程專業(yè)化教學(xué)程度[4]。

3.2 豐富教學(xué)內(nèi)容并為教學(xué)課程增添內(nèi)涵

陶瓷雕塑具有自身獨特的藝術(shù)魅力，學(xué)生想學(xué)好這門課程，需在更多方面付出努力。教師需要充分結(jié)合教學(xué)目標(biāo)，整合并拓展課堂教學(xué)內(nèi)容，保證教學(xué)活動要素能夠與學(xué)生日后發(fā)展相結(jié)合，保證課堂教學(xué)效果。因為陶瓷雕塑制作工藝比較特殊，對燒制溫度的要求不高，同時收縮度也比較容易控制，所以在有問題后修復(fù)工作也比較簡單，這種情況對學(xué)生而言，能夠大幅度提升其實踐操作能力。因為陶瓷雕塑技藝能夠更加全面地保留泥土的原本樣貌，并且創(chuàng)作期間的各種操作痕跡也能夠得到保留，創(chuàng)作者的創(chuàng)作思維和靈感在此時的塑造力更強，作品最終表現(xiàn)出的紋路和肌理更為鮮明[5]。

3.3 教學(xué)發(fā)展需要與時代發(fā)展情況相結(jié)合

陶瓷藝術(shù)由來已久，傳承時間長，在新時代環(huán)境發(fā)生變革的情況下，陶瓷藝術(shù)也在同步發(fā)生著變化，潛移默化地向世人滲透著自己的藝術(shù)價值。如果堅持以陳舊眼光對待這門藝術(shù)，那么就無法在新生環(huán)境中傳承和發(fā)展傳統(tǒng)藝術(shù)形式。當(dāng)前階段的雕塑藝術(shù)需要具備時代特點與創(chuàng)新性，最高標(biāo)準(zhǔn)地將創(chuàng)作者的思維個性化與傳統(tǒng)文化內(nèi)容的精粹做出結(jié)合。這屬于對學(xué)生能力的一種考驗，同時也是學(xué)生提升自身修養(yǎng)的機會，由學(xué)習(xí)者嘗試著向藝術(shù)創(chuàng)作者進化的過程。因為陶瓷雕塑課程自身有其獨特的價值，所以在最終階段呈現(xiàn)出的作品，既是藝術(shù)思想與精湛手工技藝的完美結(jié)合，同時又屬于精神境界的完美傳承。所以，教師需要在教學(xué)期間引導(dǎo)學(xué)生，在工藝和藝術(shù)表現(xiàn)力方面都需遵循現(xiàn)代與傳統(tǒng)相結(jié)合的發(fā)展理念，在藝術(shù)探索期間綻放出陶瓷雕塑藝術(shù)的獨特光彩。

4 結(jié)語

藝術(shù)教師在為學(xué)生講解藝術(shù)精神以及傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)期間，需要將二者進行合理融合，關(guān)注教學(xué)活動效果，保證所有教學(xué)內(nèi)容都能夠被學(xué)生接受和理解，同時以此為基礎(chǔ)，充分展現(xiàn)出陶瓷藝術(shù)自身的藝術(shù)美，保證學(xué)生能夠在教學(xué)環(huán)節(jié)中挖掘出更具藝術(shù)價值的教學(xué)元素，以此帶動雕塑作品在現(xiàn)代社會的傳播作用。從實際出發(fā)，當(dāng)代藝術(shù)教育者需對傳統(tǒng)藝術(shù)形式的陶瓷作品進行創(chuàng)新，保證其與現(xiàn)代雕塑專業(yè)領(lǐng)域之間的有效融合，為藝術(shù)作品賦予更高品格的藝術(shù)價值，學(xué)生此時則可以沉浸在藝術(shù)的海洋中，自身專業(yè)能力也得到進一步的提高。