文／周 林，徐飛飛 （江南大學(xué) 設(shè)計(jì)學(xué)院）

紐約被稱為世界藝術(shù)之都，是美國(guó)舞蹈、繪畫(huà)、時(shí)尚、文學(xué)、戲劇等文藝運(yùn)動(dòng)中心。1920年代的哈萊姆文藝復(fù)興 （Harlem Renaissance）、 40年代爵士樂(lè)、50年代抽象表現(xiàn)主義和70年代嘻哈文化都發(fā)源于紐約。全市有2 000個(gè)文藝組織，文化事務(wù)署的藝術(shù)資助預(yù)算甚至超過(guò)了美國(guó)藝術(shù)基金會(huì)的總預(yù)算。

藝術(shù)以圖形語(yǔ)言的組合方式廣泛存在于紐約城市更新設(shè)計(jì)作品中，并以形式美的方式為人們所感知。藝術(shù)介入紐約城市更新的方式是多種多樣的，無(wú)論是19世紀(jì)中葉的浪漫主義、維多利亞風(fēng)格，還是20世紀(jì)的現(xiàn)代主義、極簡(jiǎn)主義、大地藝術(shù)，藝術(shù)始終深刻地影響著紐約城市更新中的形式邏輯。每一種藝術(shù)思潮都為城市更新設(shè)計(jì)提供了直接、豐富的藝術(shù)思想和形式語(yǔ)言。 丹·凱利（Dan Kiley）、彼得·沃克（Peter Walker）、 瑪莎·施瓦茨（Martha Schwartz）等設(shè)計(jì)師也從現(xiàn)代藝術(shù)中吸取了豐富的形式語(yǔ)言。不僅設(shè)計(jì)師主觀或客觀運(yùn)用藝術(shù)規(guī)律塑造了城市形態(tài)，藝術(shù)家也通過(guò)大量作品傳達(dá)時(shí)代主題和精神狀態(tài)，紐約隨處可見(jiàn)公共藝術(shù)品對(duì)城市更新產(chǎn)生的深遠(yuǎn)影響（見(jiàn)圖1）。

圖1 紐約公共藝術(shù)

一、城市雕塑中的女性形象缺失

藝術(shù)家常常以思考者的視角廣泛參與社會(huì)變革，引領(lǐng)文化思潮和輿論關(guān)注。“2017國(guó)際婦女節(jié)”前夕，華爾街銅牛雕像 （位于紐約市百老匯街和莫里斯街交匯處的鮑林·格林公園北端，高3.4 m，長(zhǎng)4.9 m，重達(dá)3 200 kg， 由青銅鍛造）前立起一座名為“無(wú)畏女孩”（Fearless Girl）的銅像，腳邊的牌匾寫(xiě)著“懂得女性在領(lǐng)導(dǎo)中的力量，她有所作為（見(jiàn)圖2）[1]?！彪m然這座高度只有130 cm的雕塑,一年后被移至紐約證交所，但原址上仍然保留了這塊有腳印的牌匾。無(wú)論是面對(duì)襲來(lái)的公牛還是證交所高聳的古典復(fù)興建筑，“無(wú)畏女孩”幼小卻從容的神態(tài)總能帶給人們自信的力量；她所體現(xiàn)的驕傲、勇敢、堅(jiān)強(qiáng)而非好戰(zhàn)的英雄特征讓所有人都在自己身上看到了“無(wú)畏女孩”的影子。

圖2 克里斯汀·維斯巴爾：“無(wú)畏女孩”雕像

雕塑藝術(shù)善于通過(guò)一個(gè)立體的瞬間表現(xiàn)過(guò)去和現(xiàn)在的英雄人物，然而一個(gè)長(zhǎng)期被人們忽視的事實(shí)是，世界上幾乎每個(gè)國(guó)家的女性主題雕像比例只占公共雕像的3%。整個(gè)美國(guó)僅有不到400座女性雕像，紐約市150座雕像中僅5座是歷史中真實(shí)存在的女性，并且其中只有1名有色女性；整個(gè)英格蘭只有25個(gè)非皇家女性雕像，而名叫約翰的男性雕像卻有43座；在蘇格蘭所有20個(gè)女性雕像中，有5個(gè)是維多利亞女王；澳大利亞紀(jì)念歷史女性人物的雕像比例也僅僅占3%左右。

如此少量的女性雕像并非說(shuō)明在歷史進(jìn)程中女性的貢獻(xiàn)乏善可陳，只不過(guò)數(shù)以萬(wàn)計(jì)的歷史記載和文藝作品更多地是以男性視角創(chuàng)作的，往往忽視了女性群體。白俄羅斯作家阿列克謝維奇 （Svetlana Alexievich）曾說(shuō)：“我越是深入地研究文獻(xiàn)，就越是深信文獻(xiàn)并不存在，并不存在與現(xiàn)實(shí)相等的純粹文獻(xiàn)。”因此，如果不把真實(shí)的女性形象體現(xiàn)在雕塑藝術(shù)——這種社會(huì)價(jià)值觀念的載體中，就會(huì)傳達(dá)出一個(gè)誤導(dǎo)的信息，即女性的貢獻(xiàn)不如男性重要。

1997年，英國(guó)退役少校戴維·麥克納利·羅伯遜（David McNally Robertson）發(fā)現(xiàn)許多國(guó)家為“二戰(zhàn)”期間的婦女樹(shù)立了紀(jì)念碑，但戰(zhàn)爭(zhēng)結(jié)束半個(gè)世紀(jì)的英國(guó)卻沒(méi)有一座女性戰(zhàn)爭(zhēng)紀(jì)念碑，于是發(fā)出倡議，這個(gè)倡議很快得到民眾響應(yīng)。2005年7月英國(guó)女王伊麗莎白二世正式給雕像揭幕。雕塑家約翰·米爾斯 （John W.Mills）最初設(shè)計(jì)了一名正在保護(hù)兒童的女性空襲守望者形象，但他發(fā)現(xiàn)婦女們?cè)诘诙问澜绱髴?zhàn)中從事了數(shù)百種不同的工作，很難用一個(gè)具體的形象將她們概括。最終米爾斯通過(guò)17套戰(zhàn)爭(zhēng)中穿著的工作制服 （包括軍服、護(hù)士服、警察服和焊接工作服等）象征女性在各領(lǐng)域?yàn)閲?guó)家做出的貢獻(xiàn) （見(jiàn)圖3，第二次世界大戰(zhàn)婦女紀(jì)念碑位于倫敦威斯敏斯特唐寧街11號(hào)，國(guó)家戰(zhàn)爭(zhēng)紀(jì)念碑的北面，用于表彰英國(guó)婦女在戰(zhàn)爭(zhēng)中的貢獻(xiàn)。紀(jì)念碑長(zhǎng)4.9 m，寬1.8 m，高6.7 m，碑體兩側(cè)的字母沿用了戰(zhàn)爭(zhēng)時(shí)期配給手冊(cè)上使用的字體）。“二戰(zhàn)”婦女紀(jì)念碑，切換了人們習(xí)以為常的全景視角，其中看到的不是偉大人物的功績(jī)，而是普通人的青春和生活。戰(zhàn)爭(zhēng)雖是殘酷的黑白畫(huà)卷，戰(zhàn)爭(zhēng)中的女性卻有著自己的色彩。雕塑家相信藝術(shù)具有打開(kāi)人們心靈的力量，女性雕塑所締造的女性空間 （Femininity Space）又不斷把現(xiàn)實(shí)帶入到歷史的橫截面，透過(guò)最弱勢(shì)人群的視角來(lái)看待人類災(zāi)難。可見(jiàn)，女性空間并非是男性的對(duì)立面，而是從更人性的角度來(lái)捍衛(wèi)歷史的真實(shí)。除了歷史視點(diǎn)的盲區(qū)，性別不平等帶來(lái)的職業(yè)歧視、種族歧視也是當(dāng)今社會(huì)面臨的關(guān)鍵問(wèn)題。近年來(lái)紐約城市更新設(shè)計(jì)思潮中出現(xiàn)了一個(gè)重要轉(zhuǎn)向，即以女性雕像為觸媒的女性空間不斷出現(xiàn)，城市景觀正發(fā)生著美麗的變革（見(jiàn)表1）。

圖3 第二次世界大戰(zhàn)婦女紀(jì)念碑

表1 女性空間逐漸成為紐約城市景觀創(chuàng)作的熱點(diǎn)

二、主題與歷史相關(guān)聯(lián)的女性空間

處于不斷新舊更迭之中的紐約物質(zhì)形態(tài)日新月異，一定程度上造成了缺少文化認(rèn)同感和毫無(wú)地域特征的“特色危機(jī)”。城市設(shè)計(jì)者希望保留一部分城市記憶，將舊建筑以功能置換而不是直接拆除的方式延長(zhǎng)使用，體現(xiàn)新舊建筑之間形式上的延續(xù)性。在高線公園的改造中，藝術(shù)家也不斷嘗試建立女性與歷史空間之間的形式關(guān)系，希望以一種對(duì)話的方式強(qiáng)化人們的場(chǎng)所精神。公園內(nèi)的轉(zhuǎn)角展臺(tái)（High Line Plinth）正是契合了這種主題與歷史相關(guān)聯(lián)的女性空間，引導(dǎo)人們從不同的視角看待城市記憶。

與大部分公園相對(duì)內(nèi)向的流線設(shè)計(jì)不同，轉(zhuǎn)角展臺(tái)位于城市縱橫的交匯路口，與四周的摩天大樓形成天然的對(duì)景。2019年開(kāi)始，基座展臺(tái)每隔18個(gè)月更換一次藝術(shù)作品，西蒙妮·利（Simone Leigh）創(chuàng)作的磚房（Brick House）成為了第一件展品（見(jiàn)圖4）。這件雕塑屬于黑人女藝術(shù)家“建筑解剖學(xué)”系列之一，將西非的巴塔馬利巴 （Batammaliba）以及泰勒克住宅樣式與美國(guó)南部地區(qū)建筑風(fēng)格相結(jié)合，塑造出一個(gè)裙子與黏土屋形式相結(jié)合的軀干。雕塑眼部空缺，頭部飾以非洲傳統(tǒng)頭冠，辮子結(jié)成角錐狀，以貝殼結(jié)尾。從車(chē)行視野上看，這座4.9 m高的青銅半身像位于第十大道自南向北的透視中心，靜態(tài)的雕塑空間與動(dòng)態(tài)的車(chē)流構(gòu)成移動(dòng)的畫(huà)面，成為城市景觀的四維空間[2]。

圖4 西蒙妮·利創(chuàng)作的磚房雕像

這種動(dòng)靜結(jié)合的布局方式利用了人們?cè)谝苿?dòng)中產(chǎn)生的短暫停留，引發(fā)自覺(jué)的聯(lián)想與思考，成為藝術(shù)家所希望的“意識(shí)提升（Consciousness Raising）”行為，這進(jìn)一步說(shuō)明雕塑是無(wú)法脫離空間孤立存在的。反之，城市空間也需要借助雕塑所賦予的敘事性吸引更多的人群，形成某種情節(jié)性空間。許多時(shí)候藝術(shù)家給出的主題往往是模糊而隱喻的，例如西蒙妮并不急于解釋雕塑為什么沒(méi)有眼睛，肯尼亞藝術(shù)家瓦格?！つ聢D （Wangechi Mutu）也沒(méi)有交代以拋光鏡代替面部器官的原因 （見(jiàn)圖5，瓦格?！つ聢D2019年創(chuàng)作的坐式人像雕塑放置在大都會(huì)藝術(shù)博物館立面的4個(gè)壁龕中，穆圖采用女像柱 （caryatid）的形式，刻畫(huà)出佩戴串珠，顱骨伸長(zhǎng)，身體鑲嵌有拋光鏡和唇板的非洲女性形象，反映了種族和性別不平等現(xiàn)象）。黑人藝術(shù)家塑造出一種不明確的、混淆時(shí)空概念的形象，通過(guò)身體器官的缺失表達(dá)人們對(duì)于性別歧視現(xiàn)象的熟視無(wú)睹。公眾的思考過(guò)程是藝術(shù)家最為重視的環(huán)節(jié)，他們希望公眾能在開(kāi)放的語(yǔ)境中給出自己的答案[3]。

圖5 瓦格?！つ聢D創(chuàng)作坐式女像柱系列之一

三、藝術(shù)公平激發(fā)城市活力

與大多數(shù)藝術(shù)家獨(dú)立創(chuàng)作不同，澳大利亞雕塑家吉莉和馬克·夏特納夫婦 （Gillie and Marc Schattner）主張發(fā)起全社會(huì)廣泛參與的平等雕像運(yùn)動(dòng)（Statues for Equality），實(shí)現(xiàn)藝術(shù)上的男女平等[4,5]。他們注意到城市中的女性雕像大部分是虛構(gòu)的象征性或宗教人物，全世界以歷史人物為原型的女性雕像數(shù)量不足70座。如果不改變這種雕塑性別失衡現(xiàn)狀，則有可能延續(xù)性別歧視的意識(shí)形態(tài)。因此，這項(xiàng)藝術(shù)運(yùn)動(dòng)的目的是增加有真實(shí)身份的女性雕像，至2025年在全球范圍內(nèi)實(shí)現(xiàn)公共雕塑數(shù)量的完全性別平等。2017年，夏特納夫婦從公眾提名中選擇了10位當(dāng)代女性人物制作成首批青銅雕像 （10位人物分別為：美國(guó)脫口秀主持人奧普拉·溫弗瑞（Oprah Winfrey），歌手平克 （Pink），作家珍妮特·莫克 （Janet Mock）、謝麗爾·斯特雷伊德 （Cheryl Strayed），宇航員特蕾西·戴森 （Tracy Dyson），藝術(shù)體操運(yùn)動(dòng)員加比·道格拉斯（Gabby Douglas）；澳大利亞女演員妮可·基德曼 （Nicole Kidman）、 凱特·布蘭切特（Cate Blanchett）；英國(guó)靈長(zhǎng)類動(dòng)物學(xué)家簡(jiǎn)·古道爾 （Jane Goodall）以及津巴布韋教育家特雷萊·特倫特博士（Teerai Trent）），在老斯利普32號(hào)廣場(chǎng)進(jìn)行展出 （見(jiàn)圖6）。

圖6 夏特納夫婦創(chuàng)作的“平等雕像”系列女性形象

平等雕像運(yùn)動(dòng)邁出了藝術(shù)公平的第一步，代表了城市空間應(yīng)具有多樣性和社會(huì)價(jià)值。但這10座雕像中一半是演藝明星，普通階層?jì)D女獲得的報(bào)酬仍然較低，獲得職位晉升的機(jī)會(huì)偏少，而她們?nèi)〉玫某删蛥s常常被忽略。公眾希望創(chuàng)作者更廣泛地選擇不同職業(yè)領(lǐng)域的代表，為女性提供更多的職業(yè)道路，實(shí)現(xiàn)同工同酬以及認(rèn)可女性成就。女性題材在城市繪畫(huà)和雕塑中出現(xiàn)的越多，女性空間與城市的聯(lián)系就越緊密，整個(gè)社會(huì)的性別觀念才能更加平衡。

不僅如此，在高度互聯(lián)的自媒體時(shí)代，女性空間還從現(xiàn)實(shí)邁向了虛擬，具有難以估量的網(wǎng)絡(luò)傳播影響力。人們拍照記錄并通過(guò)社交媒體平臺(tái)分享這些照片，從而成為性別平等運(yùn)動(dòng)的推動(dòng)者。媒體在全球范圍內(nèi)的報(bào)道一個(gè)月內(nèi)訪問(wèn)量就超過(guò)2.5億人次，其網(wǎng)絡(luò)影響人數(shù)已經(jīng)遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過(guò)了實(shí)地參觀者。人們?yōu)槌鞘兴囆g(shù)中出現(xiàn)越來(lái)越多的女性形象而歡呼，民意導(dǎo)向又助推了政令措施的出臺(tái)。2018年舊金山市通過(guò)一項(xiàng)法令，規(guī)定城市的新藝術(shù)品中至少有30%的比例展現(xiàn)真實(shí)的女性形象，2019年8月26日，紐約市正式設(shè)立“婦女平等日”。

紐約市性別平等委員會(huì)適時(shí)啟動(dòng)了“女性設(shè)計(jì)的紐約市”（Women-Designed NYC）計(jì)劃，旨在表彰那些具有開(kāi)創(chuàng)性的女性設(shè)計(jì)師，激勵(lì)著年輕女性進(jìn)入公共設(shè)計(jì)領(lǐng)域，同時(shí)也為這座城市的發(fā)展提供持續(xù)動(dòng)力[6]。次年8月，“女性權(quán)利先驅(qū)紀(jì)念碑”在中央公園揭幕，以紀(jì)念美國(guó)憲法第19次修正案 （1920年）批準(zhǔn)女性選舉權(quán)100周年。更多女性雕像出現(xiàn)在公共視野中，紐約的城市更新也隨著女性視角的藝術(shù)創(chuàng)造力呈現(xiàn)出日趨平等的價(jià)值取向 （見(jiàn)圖7）。

圖7 紐約城市中的女性空間

四、結(jié) 語(yǔ)

從雕像到空間，從現(xiàn)實(shí)到虛擬，從民間到官方——女性空間的內(nèi)涵不斷延展，折射出藝術(shù)手段主導(dǎo)下城市更新形式的多樣性。這些藝術(shù)形式調(diào)和了城市發(fā)展中的不平衡，成為紐約多元化城市格局形成的內(nèi)在動(dòng)力。如今城市中的女性空間成為不同年齡、種族、宗教或文化的載體，一個(gè)受到女性歡迎的城市空間也將使每個(gè)人都感到安全和舒適。