吉州窯鼎盛期陶瓷裝飾藝術(shù)特點(diǎn)探析

劉菊芳

(井岡山大學(xué)，江西 吉安 343009)

吉州窯陶瓷藝術(shù)的發(fā)展，一般分為初創(chuàng)、發(fā)展、鼎盛與衰落四個(gè)時(shí)期。初創(chuàng)期是晚唐五代時(shí)期，發(fā)展期是北宋早期至中期，鼎盛期是北宋晚期至南宋末，衰落期是元代。吉州窯陶瓷裝飾藝術(shù)的鼎盛期，也在北宋晚期至南宋末，即公元1073年至1279年之間。北宋末年，尤其是宋末靖康之亂，直到金元戰(zhàn)爭(zhēng)連年不息，北方紛亂，時(shí)局動(dòng)蕩，民生不堪重負(fù)。趙宋政權(quán)南遷臨安，江南較之北國(guó)，社會(huì)安定，經(jīng)濟(jì)發(fā)展，在“經(jīng)濟(jì)重心南移”的背景下，北民南遷、官窯南移，南北方的制瓷技術(shù)相互融合，江南的吉州窯得到發(fā)展，步入鼎盛期。吉州窯鼎盛期的裝飾藝術(shù)，具有以下三大特征。

一、器形品種繁多，做工精致，圖案豐富

吉州窯迎合時(shí)代民間對(duì)瓷器的使用和審美要求，以多變的釉色、豐富的裝飾、優(yōu)美的造型、獨(dú)特的工藝和濃郁的鄉(xiāng)土氣息，結(jié)合自身的藝術(shù)特色和裝飾風(fēng)格融入民間文化，使得吉州窯在中國(guó)眾多窯系中獨(dú)樹一幟。[1]吉州窯鼎盛期產(chǎn)品種類涵蓋廣泛，器形一應(yīng)俱全。燒造產(chǎn)品不僅有碗、罐、壺、盤、缽、盞、碟、杯、水滴、枕、盆、水盂、瓷塑等，還新出現(xiàn)了爐、瓶、梅瓶、粉盒等器皿。彩繪瓷也增加了罐、瓶、盆、爐、枕、壺、粉盒和玩具等；黑釉瓷增加了盤、碟、瓶、香爐等。黑釉瓷做工非常精致，個(gè)體比前期偏小，因?yàn)楦叨愂蘸透邫n瓷土原料稀少，所以胎壁偏薄。盞在吉州窯鼎盛期產(chǎn)品中所占比重最大，形制和花紋也最繁雜。南宋后期，芒口瓷開始出現(xiàn)覆燒法，并由此產(chǎn)生新品種——芒口盞和內(nèi)白外黑釉盞。黑釉盞分為斂口、卷唇或芒口，有的頸部一道凹棱，多為束口，以防茶水蕩出，盞多為深腹，底足矮且內(nèi)凹，內(nèi)外多施滿釉；花紋有素天目、灑釉、鷓鴣、兔毫、油滴、虎皮、玳瑁、木葉、鳳、梅、鹿等。素天目闊底盞，盞壁斜直，脛處急收，盞深底闊顯穩(wěn)重，便于斗茶時(shí)形成米粥樣的湯花。

吉州窯鼎盛期的瓷枕都是箱式造型，枕面呈如意形和八角形，如意形枕的枕面為改良如意頭形，兩頭微縮，后高前低，中央微凹，效仿后腦外形，頭部壓力分散在后腦勺，有利于睡眠自然舒適，器物的實(shí)用與審美得到了有機(jī)結(jié)合。八角枕為長(zhǎng)方倭四角，枕面呈八角形，枕面前低后高，微內(nèi)凹。如意枕的腰壁刻畫弦紋或戳印散點(diǎn)狀圓圈紋，八角枕的八棱做成竹節(jié)狀，壓印花卉、水波等紋樣。兩款枕除底外都施綠釉，因枕是裝在匣缽中豎燒，枕側(cè)一邊留有四個(gè)支燒痕，另一側(cè)為防止燒造變形留有一個(gè)出氣孔。有的枕底部模印有“舒家枕”“嚴(yán)家記”等長(zhǎng)方形作坊底款標(biāo)識(shí)，標(biāo)識(shí)方框上部覆以荷葉，下部托以蓮花。南宋的綠釉枕，新出現(xiàn)馬鞍形枕和束腰枕。束腰形兩頭側(cè)面呈方形，枕腰腹內(nèi)弧收縮而兩端寬大、中間收束，六個(gè)面相交處繪褐彩寬邊角隅，構(gòu)成六個(gè)方形開光，兩兩相對(duì)的枕面所繪圖案一致或大體對(duì)稱，形成六面三景。枕面施白釉褐彩紋飾，圖案為蘭花紋、荷葉紋、卷草紋、梅竹紋、松枝紋、菊花紋、海濤紋等。枕的曲線柔美圓滑，可四面翻轉(zhuǎn)使用。束腰形枕因米黃色瓷胎上飾有褐色彩繪圖案又稱為彩繪枕。醬褐釉印花鞍形枕，整器為馬鞍形，枕面內(nèi)凹曲，端面外傾、四壁微斜收，微拱底部無(wú)釉露胎色。枕面刻畫水波紋和弦紋；側(cè)面為印花裝飾，前后兩面是繁密的印紋纏枝花，端面為首面紋。南宋瓷枕器形上有如意形枕、八角形枕、束腰形枕、馬鞍形枕；釉色上有綠釉、釉下彩、醬褐釉數(shù)種，前兩種更多見；裝飾工藝有綠釉刻劃花、印花及釉下彩繪等。吉州窯的綠釉瓷枕，在題材和制作方法上，其造型和彩繪，受磁州窯影響，但在燒制工藝上有其創(chuàng)新發(fā)展。磁州窯為橫面燒，吉州窯側(cè)面豎立燒，從而節(jié)省了窯位與空間，提高了生產(chǎn)效率。[2]南宋綠釉枕更精致，器形小了些，胎的瓷化程度高。彩繪枕作束腰形，繪各式花卉，其胎質(zhì)比綠釉枕更堅(jiān)硬。

爐始于南宋，釉色上包括黑釉、彩繪、綠釉、黃釉、醬褐釉、青白釉等，以黑釉和彩繪爐多見。裝飾工藝有黑釉剔花、剪紙貼花、釉下彩繪、刻印花、堆塑、貼塑、玳瑁等窯變花釉。從造型上分，有筒式、圈足、鬲式、帶座等爐。筒式最普遍，器身如筒，腹部外鼓明顯，黑釉筒式爐的器腹采用剪紙工藝貼折枝花，枝和花留白，花蕊留黑釉。黑釉圈足爐的器腹采用剪紙貼花裝飾火焰紋，黑白對(duì)比鮮明。彩繪鴛鴦紋爐，器腹描繪鴛鴦嬉戲。黑釉鬲式爐有的通體施虎皮斑或玳瑁等窯變釉不及底，有的黑釉底，頸部環(huán)飾黃褐彩回字紋，腹部勾繪牡丹花卉或飾一對(duì)稱剪貼花卉圖案。彩繪鬲式爐的口沿飾寬窄弦紋，頸多飾弦紋或回紋，腹部繪有梅蓮等植物或鴛鴦等動(dòng)物紋樣。帶座爐如黃褐堆塑蓮花高足爐造型像豆，足上堆塑蓮瓣，爐身坐于盛開的蓮花之上。黃釉筒式爐，壁壓印水波紋或凸瓣牡丹紋。綠釉筒式爐外壁上下各飾凸乳釘或水波紋。

始見于南宋的瓶，主要是梅瓶以及長(zhǎng)頸瓶，造型繁多，梅瓶挺拔，肩部腹徑較大，重心偏高。梅瓶裝飾著釉下彩繪、窯變色、剪紙貼花等，以黑釉及白地彩繪裝飾為主。黑釉梅瓶裝飾紋樣有折枝梅、喜鵲登梅、剪紙貼花、圓點(diǎn)紋、雙鳳紋、鹿子點(diǎn)斑紋、虎斑、玳瑁斑等，如剪紙?zhí)藁ㄕ壑γ菲客w施肥厚滋潤(rùn)的黑釉，黑底白花對(duì)比強(qiáng)烈，在腹的兩面各剔出怒放的折枝梅，梅花用剪紙貼花手法，花蕊用褐彩描繪，伸展有力的梅枝用剔刻手法。彩繪梅瓶的紋樣有蓮荷、蘭草、梅竹、卷草、鴛鴦戲水、喜鵲梅枝紋等各式圖案。如褐地白花蓮荷紋梅瓶及白釉彩繪卷枝紋梅瓶的器形一致，構(gòu)圖繁密，描繪精致，前者在褐地上留出蓮花、荷葉、蓮蓬的白色圖案，后者通體褐彩飾纏枝紋，然后在纏枝紋上剔出一道白線，增加了器物的立體感。小盤口梅瓶如釉下彩繪卷草紋瓶，紋飾布局勻稱，通體滿花，以弦紋將褐色彩繪紋飾分為三區(qū)，肩部繪一周重瓣蓮紋，以三弦與腹部分隔，腹部主紋卷草為螺旋形的曲線條并有放射狀的短線，脛部界以弦紋繪回紋一周。釉下彩繪蘭草紋梅瓶，長(zhǎng)直頸高且斜直而顯梯形，豐肩，瘦長(zhǎng)弧腹下收且修長(zhǎng)，最大徑在肩腹交接處，假圈足，口沿、頸及脛部施褐釉，肩和脛部繪畫弦紋，腹面二束蘭草主題紋飾，襯以穿飛的蝴蝶。

長(zhǎng)頸瓶釉色多樣，黑釉、釉下彩繪較多見。黑釉長(zhǎng)頸瓶主要生產(chǎn)于南宋；彩繪長(zhǎng)頸瓶施釉下彩繪工藝，往往在肩、頸部飾回紋、弦紋，腹部繪海濤紋或多弧開光，內(nèi)繪躍鹿、纏枝紋、卷草紋、花蝶紋、梅鵲紋、鴛鴦戲水等圖案，外面襯以水波紋、回紋、織錦等地紋。瓶的器形變化主要表現(xiàn)在口與腹部，瓶口分直口、唇口、花口、敞口數(shù)種。黑釉剔花長(zhǎng)頸瓶的腹部剔折枝梅，線條犀利剛勁，花蕊加繪褐彩。釉下彩繪鴛鴦戲水紋長(zhǎng)頸瓶的口沿下飾卷草紋，頸部繪回紋帶，間以弦紋，下腹近底處繪雙線蓮瓣紋一周，腹部主題紋飾為兩個(gè)雙線六連弧開光，開光外襯以錦地紋，開光內(nèi)畫鴛鴦水草，另一繪鴛鴦蘆葦。釉下彩繪梅喜紋長(zhǎng)頸瓶的頸部飾弦紋，腹部主題紋飾一面繪喜鵲立在折枝梅上昂首鳴叫，鵲眉、翅羽及花蕊用剔釉法留白，另一面繪竹梅紋，襯以蝴蝶。

吉州窯鼎盛期的罐、壺、杯和瓷塑，種類多，圖案豐富，裝飾著乳白釉、黑釉、青白釉、綠釉、彩繪等。乳白釉罐帶乳釘柳條紋且多施滿釉，青白釉罐裝飾剔梅花月影紋，黑釉罐有球腹型、帶系型、長(zhǎng)直頸型、鳥食罐等，釉面窯變裝飾豐富，紋樣大多裝飾花卉。彩繪罐形狀有四系罐、蓋罐等，裝飾著蕉葉、鹿紋等。黑釉壺與新燒制的白地彩繪壺同為主要品種，黑釉壺如黑釉褐彩盤口執(zhí)壺、黑釉剪紙?zhí)藁ㄖγ芳y壺、虎斑執(zhí)壺等。彩繪壺裝飾有釉下彩繪，紋樣有花蝶、喜鵲、纏枝蔓草、梅竹蘆草等。彩繪喜上眉梢紋壺，腹部彩繪梅竹、喜鵲登在樹枝上，頸部飾有蝴蝶和卷曲的草紋，反映當(dāng)時(shí)平民階層審美情趣。南宋執(zhí)壺的流口稍高于執(zhí)壺口，壺身的流動(dòng)性逐漸變細(xì)，頸部高度增加，手柄的弧度也隨之加大，與頸部和肩部結(jié)合的雙系弧度被拉長(zhǎng)。杯多為彩繪杯及黑釉杯。彩繪杯為敞口，方唇、壁平直，圈足，裝飾弦紋、梅蝶紋、蝴蝶紋、牡丹紋、纏枝蔓草等紋樣。黑釉杯有筒腹杯及連托杯，筒腹杯施黑褐釉或虎皮斑不及底，芒口杯不少系粗胎無(wú)釉。此外，鼎盛期瓷塑精致，題材豐富，人像瓷塑有仕女、官員、商人、武士、騎馬騎牛騎驢俑等等；神像瓷塑包括觀音等神仙佛像；動(dòng)物瓷塑包括馬、狗、雞、豬、猴、雀等各式肖形動(dòng)物。瓷塑樣式增多，如棕色棋盤、棕色螺旋、圓形花紋瓷珠、綠色琉璃珠等。北宋瓷塔為綠釉或素胎裝飾，南宋瓷塔則為褐色彩繪卷草紋。

二、釉色多彩多姿，工藝精湛，雅致美觀

鼎盛期的吉州窯產(chǎn)品釉色絢麗多彩，多品種并行發(fā)展，黑釉、黃釉、彩繪釉、青白釉、乳白色釉、醬褐釉等都生產(chǎn)規(guī)?；?。黑釉和釉下彩繪是吉州窯釉色裝飾的典型。黑釉瓷裝飾最具地方特色，在南宋得到較大發(fā)展，直到元末才終燒。興起于北宋初的建窯瓷業(yè)，在北宋中期至南宋中期發(fā)展為繁盛期，衰落于南宋末至元初。吉州窯黑釉瓷兔毫紋、鷓鴣斑、玳瑁斑茶盞，在形制上受建窯影響，相比較而言，吉州黑釉薄，底部較多露胎，流釉較之建窯不明顯。鼎盛期的吉州黑釉瓷多是施三重釉：第一重褐色底釉、第二重黑色面釉、第三重裝飾釉(包括兔毫釉、花釉、玳瑁釉、虎皮斑釉、油滴釉、鷓鴣斑等)，木葉天目紋、剪紙貼花紋、灑釉灑彩紋、兔毫等窯變釉精彩亮相，兔毫窯變釉紋器物內(nèi)壁黑褐釉上覆蓋著像兔毫發(fā)絲一樣的銀灰色細(xì)條紋。鷓鴣紋盞在黑釉上有白點(diǎn)，像鷓鴣鳥胸前羽毛的斑點(diǎn)圖案，為吉州窯宋元時(shí)期主要的黑瓷窯變釉。黑瓷裝飾釉發(fā)展到高峰時(shí)，各種釉有機(jī)融合在一起。

吉州窯彩繪瓷始燒于北宋晚期，至整個(gè)南宋都是彩繪瓷的鼎盛期，包括素胎彩繪以及釉下褐彩，釉彩直接涂在精美的坯料上，有的是直接在窯內(nèi)燒制，有的是涂上薄薄的釉料。早期彩繪瓷釉色與乳白釉瓷相同，但由于釉面太厚，發(fā)色呈醬色或深褐色，畫作容易暈染，難以精細(xì)描繪。北宋晚期彩繪的特點(diǎn)與北方磁州窯相似。

隨著技藝的進(jìn)步，吉州窯的工匠們?cè)趦蓚€(gè)方面進(jìn)行了改革：素胎彩繪直接作畫于素胎，不施釉，入窯焙燒；薄釉彩繪釉層變薄，避免三氧化二鐵畫料熔化于厚釉而致圖案模糊。吉州窯匠人同時(shí)改進(jìn)了釉的狀態(tài)，乳白釉逐漸改成透明釉，薄釉在高溫下很快被瓷胎吸附，使用三氧化二鐵畫料繪的圖案很難在釉中暈散，彩繪圖案清晰明了，瓷胎細(xì)潤(rùn)，吉州彩繪瓷器在整個(gè)南宋聞名天下。薄釉褐色彩繪瓷是吉州窯彩繪瓷的高檔產(chǎn)品，在南宋特別是元代都得以大量生產(chǎn)。

吉州窯鼎盛期的陶瓷裝飾藝術(shù)，出土文物中有多件具有確切紀(jì)年。如北宋晚期器物，出土的北宋元豐五年(1082)褐釉大口罐，大敞口，束頸，溜肩，筒腹略鼓，外撇的矮圈足。形體規(guī)整而小巧，施半截釉，釉面瑩潤(rùn)光潔，釉厚處為醬黑色，薄處泛棕紅色。南宋早期的吉州窯紀(jì)年瓷，釉下彩繪躍鹿紋蓋罐，南宋淳熙十年(1183)曾照遠(yuǎn)墓出土，罐腹部開光內(nèi)裝飾著主體紋飾，開光外的地紋與之形成主次虛實(shí)對(duì)比，這種工藝被后世景德鎮(zhèn)元青花裝飾所繼承。綠釉“陳家印置”蕉葉紋如意形枕是南宋淳熙(1174一1189)年間墓葬出土，枕面呈如意形，刻蕉葉紋，枕腰印圓圈紋，枕底壓印“陳家印置”款。南宋中期的紀(jì)年瓷有四件，黑釉剔花折枝梅長(zhǎng)頸瓶由南宋慶元五年(1199)墓出土，腹部?jī)擅娓黠椪壑γ?，枝梢和花瓣采用剔釉手法，花蕊彩繪。黑釉剔花折枝梅筒式三足爐是南宋慶元五年(1199)墓出土，腹部剔折枝梅，褐彩勾繪花蕊，形成黑地白花褐蕊的多層次畫面，對(duì)比和諧。目前唯一有確切紀(jì)年的吉州窯木葉紋盞是南宋開禧二年(1206)趙氏墓出土，釉色漆黑，內(nèi)壁木葉莖脈清晰，此紀(jì)年瓷表明在南宋中期，木葉紋裝飾工藝已臻成熟。釉下彩繪蓮荷紋筒式三足爐，南宋嘉定二年(1209)陳氏墓出土，沿面繪白地褐花卷草紋，腹的上下部位各有一圈白地褐線的回紋帶，界以弦紋；腹中部施一周褐地白花的荷蓮紋，葉面卷起，蓮花盛開，紋飾精致典雅，由此可見南宋前期的釉下彩繪裝飾技術(shù)已經(jīng)十分完美嫻熟。

三、紋飾獨(dú)樹一幟，紋樣質(zhì)樸，意蘊(yùn)深遠(yuǎn)

鼎盛期吉州窯黑釉瓷和彩繪瓷最具特色。黑釉瓷裝飾風(fēng)格獨(dú)特，原汁原味的木葉紋樣和樸素的剪紙紋，具有深厚的地方文化內(nèi)涵。彩繪瓷裝飾紋風(fēng)格簡(jiǎn)約，吉祥寓意，富鄉(xiāng)土氣，表現(xiàn)出民間傳統(tǒng)的審美情趣。

北宋晚期的吉州窯黑釉瓷裝飾，開始逐漸形成自己獨(dú)特的風(fēng)格特色，復(fù)雜的窯變使紋樣裝飾清新雅致，素天目、滿天星、灑彩、木葉紋、剪紙貼花等，都在北宋晚期出現(xiàn)，標(biāo)志裝飾藝術(shù)明顯轉(zhuǎn)變并臻于鼎盛。吉州窯鼎盛期的裝飾藝術(shù)是以生產(chǎn)黑釉窯變，彩繪、貼花、木葉紋、灑釉、虎皮、鷓鴣斑、玳瑁、油滴紋產(chǎn)品為主要特征，就裝飾技法而言，劃花、印花、刻花、貼花、剔花、填花、繪花、灑釉、灑彩、彩繪等眾彩紛呈。北宋后期的吉州窯產(chǎn)品，有底足刻“供御”“進(jìn)盞”的黑瓷器，說(shuō)明窯場(chǎng)曾經(jīng)生產(chǎn)專供宮廷使用的茶盞。黑釉彩繪、窯變瓷和剪紙貼花瓷及白地釉下彩繪瓷在北宋末年興起，隨即大量盛行，成為日用陶瓷的主要裝飾。南宋時(shí)圖案更多彩，出現(xiàn)大量兔毫、油滴、虎斑、玳瑁、鷓鴣、木葉和剪紙貼花等。吉州窯鼎盛期黑釉瓷裝飾以兔毫、木葉紋和貼花為代表。迥然于其他窯場(chǎng)的木葉和剪紙貼花裝飾工藝，別開生面，獨(dú)樹一幟，且深具濃郁的地方特色。

木葉紋蘊(yùn)含禪宗文化，清晰的莖脈、妙趣天成，具平和深邃、古樸超俗之感。木葉取自吉州常見的桑葉、樟樹等。工匠制作信手拈來(lái)，無(wú)固定設(shè)計(jì)樣式，半葉、一葉獨(dú)展、雙葉疊落、三葉散點(diǎn)的圖案，率意而為的創(chuàng)作靈感，木葉紋姿態(tài)各異，有的置于盞壁，有的置于盞心，也有葉子半置盞口葉尖朝向盞心的。木葉紋與器皿釉色對(duì)比鮮明，明快清爽。工匠制作木葉紋盞先將葉片浸透腐蝕，除去葉衣，取葉莖葉脈，將黃釉葉片鋪在涂有一層黑釉的盞坯上，葉脈在高溫下清晰形成。木葉紋是吉州工匠崇尚自然，追求天然的獨(dú)創(chuàng)巧思。宋人斗茶時(shí)隨沸水注入，木葉飄浮，品茶者的思想涌動(dòng)，在超越凡俗的悠遠(yuǎn)境界領(lǐng)悟生命和自然魅力，木葉紋是吉州先民的智慧結(jié)晶，融合窯工淳樸心靈與純真的藝術(shù)美。

吉州窯工將剪紙貼花創(chuàng)造性地運(yùn)用于黑釉瓷器工藝，與中國(guó)傳統(tǒng)的農(nóng)耕文化密不可分，又受斗茶風(fēng)俗和茶餅裝飾影響，茶湯以幻化各式物象的“茶百戲”及民間窗花，都給吉州民間藝術(shù)家采用剪紙貼花來(lái)裝飾器面以一定的啟迪。吉州黑釉剪紙貼花具濃郁的民間特色和鄉(xiāng)土氣息。早期剪紙貼花多為鞋花和帽花，這是婦女創(chuàng)作燒制剪紙貼花瓷器的有力證據(jù)。[3]黑釉剪紙貼花紋樣質(zhì)樸，有石榴梅花紋、龍鳳紋、吉祥語(yǔ)、佛像紋、木葉紋、鶯鳳花枝、鹿樹菱花紋、散綴朵梅等。吉州宋代寺塔林立，佛教盛行。佛像、火焰珠等紋樣反映吉州民眾的憧憬與愿望，渴望從宋末動(dòng)蕩不安的生活中得以解脫。黑釉剪紙貼花工藝是先在胚胎上涂層淡黃釉，再將剪紙紋貼器壁，施層黑釉，揭掉剪紙，放窯內(nèi)焙燒，兩種釉色相滲透，濃淡映襯，變幻莫測(cè)的窯變釉，使貼花層次豐富，茶盞明麗神秘，富裝飾個(gè)性和地方特色。吉州窯鼎盛期瓷器紋飾質(zhì)樸而意蘊(yùn)深遠(yuǎn)。鳳紋常用彩繪手法裝飾在黑瓷上，鳳首均朝向盞心的花朵，筆簡(jiǎn)意深，雙鳳動(dòng)態(tài)自然飄逸，裝飾味濃，既象征天下太平，又有火紅、紅火之意。貼花團(tuán)鳳紋多為雙鳳對(duì)首的團(tuán)花，雙鳳朵梅紋在朵梅旁飾舒展的雙鳳或襯以雙蝶，蘊(yùn)含吉祥。寓意驅(qū)邪扶正的雙龍紋，一陰一陽(yáng)昂首騰身的蟠龍，戲逐火珠，龍紋剪法虛實(shí)對(duì)比，是造福萬(wàn)物的吉祥圖案。石榴紋具多子，象征“榴開百子”“子孫滿堂”，寓意人丁興旺，這種樸素的愿望表達(dá)在盞內(nèi)均勻分布著三枝祈福的石榴祥瑞圖案。鹿樹紋盞內(nèi)三朵菱形團(tuán)花剪紙，鹿回首顧盼立于茂盛樹枝中。吉語(yǔ)紋盞內(nèi)壁剪貼菱花三朵，菱花內(nèi)飾有“長(zhǎng)命富貴”“金玉滿堂”“福壽康寧”等吉祥文字，寄托人們對(duì)美好生活的期盼，富有濃郁民俗氣息。佛教圖案有火焰珠，是佛教七寶之一，黑釉盞內(nèi)素胎貼花、火焰珠紋，佛光四溢。另有南宋黑釉貼花佛像圖案盞中，以貼花手法表現(xiàn)一頭有背光、博衣長(zhǎng)袖的佛教人物坐像，佛像線條纖細(xì)，剪刻精細(xì)。[4]

吉州窯彩繪瓷的紋飾多為吉祥的動(dòng)植物裝飾圖案，表達(dá)出陶工的樸素理想，寄托其真摯的情感和愿望。多施均勻薄釉的吉州彩繪瓷，呈透明狀。罐、缽、爐、碗等器物多是一次拉坯完成，所以在器內(nèi)看不到接胎痕跡。彩繪瓷胎體較薄，器內(nèi)有明顯的慢輪旋轉(zhuǎn)的指紋痕跡，器物內(nèi)底中心多見肚釘，外底可見旋紋。彩繪的主畫都是兩兩對(duì)稱的出現(xiàn)。彩繪瓷使用平涂法填色，故色彩不分深淺。南宋彩繪瓷會(huì)使用刀刻劃以留出白線來(lái)突出形象，如魚的眼睛、植物葉的莖脈、鳥的翅膀、鹿的肋骨等。吉州窯彩繪瓷裝飾紋飾內(nèi)容極其豐富，有杜鵑、蘭草、梅竹、蝴蝶、游魚、蓮荷、卷草、躍鹿、牡丹、蘆葦、海濤、鴛鴦戲水、喜鵲梅枝、彩繪月梅等，融入吉州窯陶瓷工藝中的傳統(tǒng)人文圖樣，展示了世人的情感。[5]

彩繪瓷紋樣體現(xiàn)了傳統(tǒng)民間審美情趣，其裝飾圖案主要包括兩大類：一類是中國(guó)傳統(tǒng)民俗寫意畫，另一類是與宗教色彩和傳統(tǒng)圖案有關(guān)的紋飾。有關(guān)中國(guó)民間傳統(tǒng)風(fēng)俗習(xí)慣的寫意畫，如出淤泥而不染的蓮花及吉祥諧音的雙魚(余)、蘆葦(祿位)等，又如躍鹿，象征官祿。宋代以來(lái)，瓷器裝飾由于受文人畫的影響而流行花鳥紋，吉州窯產(chǎn)品花鳥紋飾題材豐富，如喜上眉梢、塘荷鴛鴦等。紋飾布局上鵲大花小，主題突出，展現(xiàn)出一派生機(jī)盎然、前程似錦的喜慶景象。[6]喜鵲鬧春畫梅梢站立喜鵲，寓“喜上眉梢”，喜鵲寓喜慶，梅諧音“眉”，紋樣含蓄隱喻，與民俗風(fēng)情密切相關(guān)，有濃厚的地方特色，有強(qiáng)烈的民俗氣息，也寓含深厚的傳統(tǒng)文化意蘊(yùn)，表現(xiàn)世人憧憬并追求美好生活的樂(lè)觀心態(tài)。彩繪瓷紋飾與宗教色彩和傳統(tǒng)圖案有關(guān)，如八卦紋、海水波濤紋、圈紋、卷草紋、幾何六邊形等。坐落在古廬陵儒家理學(xué)名人薈萃的吉州窯，傳統(tǒng)文化與習(xí)俗民風(fēng)深入鄉(xiāng)曲閭里，無(wú)形中將濃郁的人文色彩影響并導(dǎo)引著吉州窯陶瓷工藝，賦予陶瓷裝飾藝術(shù)深沉的文化意蘊(yùn)。

四、結(jié)語(yǔ)

吉州窯陶瓷藝術(shù)的發(fā)展變化，特別是其器形與裝飾，受時(shí)代政治、文化、工藝、宗教以及世人審美情趣等諸多因素的影響，并不完全隨朝代的更替而變化。吉州窯的興盛主要基于宋代社會(huì)繁榮穩(wěn)定，海外貿(mào)易興旺發(fā)達(dá)，南北瓷業(yè)繁榮競(jìng)爭(zhēng)，北民南遷，官窯南移和南北制瓷技術(shù)交融，以及“斗茶”的世風(fēng)民俗、文人士大夫階層的思想意識(shí)、吉州窯制瓷技藝的博采眾長(zhǎng)，大膽創(chuàng)新等；它的衰落，則出于能工巧匠流失，瓷土資源枯竭，官商盤剝，燒造技術(shù)因循守舊。最終吉州窯在激烈的市場(chǎng)競(jìng)爭(zhēng)中，敗于有官方資助督辦、資源技術(shù)條件得天獨(dú)厚的景德鎮(zhèn)窯，不得不在元末明初停燒。這是時(shí)代的選擇，也是歷史的必然。