陳 黎
民族聲樂藝術(shù)是我國在長期的歷史發(fā)展過程中形成的獨(dú)特民間藝術(shù)、民族藝術(shù),同時(shí)也是我國積累傳承的非物質(zhì)文化遺產(chǎn),具有十分重要的藝術(shù)價(jià)值和文化價(jià)值。在長期的發(fā)展演變過程中,我國的民族聲樂藝術(shù)在演唱方面形成了多種多樣的技巧,而不同的演唱技巧各自有其一定的作用和藝術(shù)效果,也存在技巧適用性方面的問題。以下本文從民族聲樂藝術(shù)演唱的具體活動出發(fā),就民族聲樂演唱活動中的技巧應(yīng)用與情感表達(dá)問題進(jìn)行詳細(xì)的探討。
民族聲樂演唱是以民族聲樂藝術(shù)作品為載體,由專業(yè)的演唱者按照一定旋律、音調(diào)、藝術(shù)表達(dá)規(guī)范的要求,通過演唱來表達(dá)聲樂藝術(shù)作品主題和主旨,展現(xiàn)審美價(jià)值與藝術(shù)思想的表演活動。聲樂演唱活動的主要目的在于通過運(yùn)用聲音的表現(xiàn)效果,表達(dá)出聲樂藝術(shù)作品的主題內(nèi)容及藝術(shù)價(jià)值,向受眾展現(xiàn)藝術(shù)作品的內(nèi)容。因此,在聲樂演唱活動中,演唱者是否可以使用有效的演唱方法、演唱技巧進(jìn)行表演,以生動傳神的方式演繹聲樂作品的內(nèi)容和主題,決定了演唱活動能否成功,演唱的效果是否具有藝術(shù)感染力及藝術(shù)魅力。優(yōu)秀的聲樂演唱可以通過精準(zhǔn)地闡釋藝術(shù)主題,展現(xiàn)藝術(shù)情感,演繹藝術(shù)思想,從而為聽眾帶來美的體驗(yàn)和感受,讓聲樂藝術(shù)作品的價(jià)值更好地展現(xiàn);而如果在聲樂演唱上使用的方法技巧存在問題,有可能因?yàn)檠莩系牟划?dāng),導(dǎo)致聲樂藝術(shù)作品的主旨被扭曲,美感被削弱,藝術(shù)價(jià)值無法全面有效地展現(xiàn)出來。因此,做好聲樂藝術(shù)演唱方法形式和技巧的研究是很有必要的。
進(jìn)行聲樂作品的演唱,必然要涉及技巧應(yīng)用與情表達(dá)。合理地應(yīng)用演唱技巧,可以有效地烘托出作品中要傳遞的情感,進(jìn)而對作品的內(nèi)容、主題、主旨、藝術(shù)思想進(jìn)行更為有效的詮釋和演繹。而如果應(yīng)用的演唱技巧不合理,與作品中的情感不吻合,不僅無法起到提升作品美感、創(chuàng)造良好藝術(shù)效果、突出作品主題的作用,還有可能因?yàn)椴划?dāng)?shù)那楦斜磉_(dá)、錯(cuò)誤的演繹、不合理的技巧應(yīng)用,而使得聲樂藝術(shù)作品的價(jià)值受到損傷,藝術(shù)效果難以差強(qiáng)人意,甚至引起受眾的誤讀誤解,釀成舞臺事故。因此,通過加強(qiáng)演唱技巧的應(yīng)用訓(xùn)練,提升聲樂演唱者的技巧應(yīng)用水平,讓技巧應(yīng)用更好地與情感表達(dá)取得一致,是保障民族聲樂藝術(shù)表現(xiàn)效果,藝術(shù)價(jià)值闡釋的正確性、有效性,藝術(shù)主題演繹的合理性必須要注意的問題。民族聲樂的演唱者只有深入研究技巧應(yīng)用與情感表達(dá)之間的關(guān)系,找到正確的演唱技巧應(yīng)用方法,并在實(shí)踐中通過不斷磨煉應(yīng)用技巧,才能更好地在演唱活動中正確演繹作品的情感,表現(xiàn)民族聲樂作品的藝術(shù)主旨,在舞臺上創(chuàng)造出完美而生動的表演藝術(shù)效果,同時(shí)實(shí)現(xiàn)自身藝術(shù)表演能力的有效提升。
因?yàn)槊褡迓晿匪囆g(shù)是大眾化的藝術(shù),藝術(shù)的受眾是普通大眾群體,因此在民族聲樂藝術(shù)的表演上,是否可以讓藝術(shù)作品的思想、情感有效傳達(dá)給受眾,讓受眾在情感上產(chǎn)生共鳴,形成美的體驗(yàn)和感受,決定了民族聲樂演唱的效果和藝術(shù)魅力。成功的聲樂演唱,可以通過生動傳神的情感表達(dá),讓受眾對作品的藝術(shù)情感感同身受,產(chǎn)生深刻的情感體驗(yàn),形成情感上的共鳴,從而讓作品具有強(qiáng)烈的感染力和藝術(shù)魅力。而如果演唱者在民族聲樂演唱上技巧應(yīng)用不到位,情感表達(dá)存在問題,無法準(zhǔn)確有效地傳達(dá)作品中的藝術(shù)情感,輕則導(dǎo)致藝術(shù)作品的表演效果不佳,受眾認(rèn)為不好聽、不好看,對聲樂藝術(shù)的價(jià)值產(chǎn)生疑惑,不喜歡演唱者的表演;重則導(dǎo)致民族聲樂藝術(shù)的思想被曲解,情感被扭曲,藝術(shù)作品的價(jià)值被誤解誤讀,甚至受眾對民族藝術(shù)作品產(chǎn)生負(fù)面的情感,對表演活動產(chǎn)生意見看法,做出十分消極的評價(jià)。因此,在民族聲樂的演唱上,演唱者一定要注意,只有合理地應(yīng)用演唱技巧,向受眾準(zhǔn)確傳達(dá)作品中的藝術(shù)情感,才能創(chuàng)造出良好的舞臺效果。
要在民族聲樂演唱活動中通過技巧的合理應(yīng)用,準(zhǔn)確表達(dá)出作品中的藝術(shù)思想、藝術(shù)情感,深刻闡釋作品的主題主旨,首先要求演唱者一定要仔細(xì)分析民族聲樂作品的內(nèi)容,在深入了解作品藝術(shù)主旨基礎(chǔ)上,對其中各個(gè)唱段所表達(dá)的情感實(shí)施微觀層面的研究,明確作品的藝術(shù)表現(xiàn)手法在不同場景和段落的藝術(shù)設(shè)計(jì)思想,并通過分解和分析,對每一句唱詞中要表達(dá)的情感進(jìn)行研究,明確局部的情感表達(dá)與角色塑造、情節(jié)推進(jìn)之間的關(guān)系,進(jìn)而明確局部內(nèi)容對主題的支持,與作品創(chuàng)作主旨、藝術(shù)思想之間的關(guān)系,這樣才能通過先做好作品內(nèi)涵內(nèi)容的充分分析,全面了解作品,弄清楚在每一句唱詞上應(yīng)進(jìn)行怎樣的情感表達(dá)才是最符合作品主旨的,才能最有效地展現(xiàn)作品的藝術(shù)思想、藝術(shù)價(jià)值,這樣才能為演唱者正確應(yīng)用演唱技巧提供方向性的指引。如在冼星海創(chuàng)作的著名民族聲樂作品《黃水謠》中,作者通過在黃河沿線游歷的過程中,目睹黃河船夫辛勤勞作,遭受生活壓迫的苦難場景,把對勞動人民的同情和社會不公的悲憫抒發(fā)在歌曲中,創(chuàng)作出這首帶有濃郁船歌特色的民族聲樂作品。在作品中,冼星海以深切的悲憫感情,表達(dá)了對勞動人民苦難的同情,同時(shí)也對社會的黑暗和不公、底層勞動人民受壓迫的命運(yùn)表達(dá)悲憤,并對反抗日本帝國主義侵略,保衛(wèi)黃河這一中華民族的母親河的愛國主義情感進(jìn)行了抒發(fā)。所以,歌曲的演唱者在進(jìn)行演唱過程中,要充分了解作品的主題主旨,吃透作品內(nèi)涵,通過深入細(xì)致分析作品,對作品的主題思想,各個(gè)段落、各個(gè)場景在藝術(shù)表達(dá)上體現(xiàn)出的情感進(jìn)行分析。演唱者只有深入了解作品,準(zhǔn)確把握每一個(gè)句子、每一個(gè)段落要表達(dá)的藝術(shù)情感,才能合理應(yīng)用技巧對情感予以演繹闡釋。
對于民族聲樂的演唱活動來說,很多技巧的應(yīng)用都跟演唱的實(shí)踐活動有關(guān),如果演唱者擁有豐富的舞臺經(jīng)驗(yàn),在實(shí)踐活動中經(jīng)過了大量的鍛煉,并反復(fù)進(jìn)行演唱技巧的磨煉,就可以使演唱技巧的應(yīng)用越來越純熟,越來越貼近作品的藝術(shù)主旨,具有藝術(shù)表現(xiàn)力和感染力。而如果演唱者僅僅了解了理論化的演唱技巧應(yīng)用方法,而在平時(shí)的訓(xùn)練活動中實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)積累不足,對技巧的應(yīng)用還相對生疏,對某些細(xì)節(jié)的情感表達(dá)與技巧應(yīng)用的關(guān)系還不十分明確,有可能出現(xiàn)在演唱中對一些部分和段落的情感演繹出現(xiàn)技巧應(yīng)用和情感表達(dá)目標(biāo)不符的問題,出現(xiàn)演唱技巧應(yīng)用的不當(dāng)和錯(cuò)誤。因此,民族聲樂演唱者不僅要多訓(xùn)練、多學(xué)習(xí),而且要多參與演唱活動,從而積累寶貴的經(jīng)驗(yàn),同時(shí)也要通過多觀察同一民族聲樂作品的優(yōu)秀演唱者,在演繹作品情感、應(yīng)用作品演唱技巧中的具體做法,通過多借鑒、多參考,吸取成功的演唱者在技巧應(yīng)用上的寶貴經(jīng)驗(yàn),這樣才能更好地磨煉自己,在技巧應(yīng)用上少走彎路,讓自身演唱技巧的應(yīng)用越來越純熟,進(jìn)而實(shí)現(xiàn)藝術(shù)情感表達(dá)的精準(zhǔn)與有效。
音色的控制也是演唱技巧中十分重要的一部分,不同的民族聲樂作品在各自的音色上有一定的差異,而不同的演唱技巧帶來的音色效果也有不同,因此演唱者一定要注意按照民族聲樂作品的內(nèi)容和主題表現(xiàn)的要求,吃透每一句在藝術(shù)表現(xiàn)上蘊(yùn)含的情感,并以符合情感需要的原則實(shí)施音色控制。通過反復(fù)演練,并對比參考相同的演唱者在音色控制上的技巧應(yīng)用經(jīng)驗(yàn),通過對比,發(fā)現(xiàn)自身在音色控制上的不足,進(jìn)而找出最合理的音色控制方法,這樣才能通過有效地控制音色,讓作品的藝術(shù)情感、藝術(shù)價(jià)值、藝術(shù)魅力獲得完美體現(xiàn)。
肢體語言雖然屬于聲樂表演過程中對動作的使用,其與演員的聲音表現(xiàn)效果卻具有千絲萬縷的聯(lián)系,良好的肢體語言可以讓演唱者的情感獲得更好的抒發(fā),展示自然的情感狀態(tài),讓表演聲情并茂。如果肢體語言使用不當(dāng),有可能導(dǎo)致演唱者顯得拘謹(jǐn)做作,狀態(tài)不自然,情感表達(dá)與動作不和諧,從而影響作品演繹的藝術(shù)效果。因此,演唱者在技巧應(yīng)用上一定要注意,把演唱技巧與肢體語言的應(yīng)用結(jié)合起來,讓肢體語言與演唱中的情感表達(dá)保持一致,使肢體語言在幅度、動作形式、象征性與畫面感上可以有效支持情感表達(dá),進(jìn)而提升藝術(shù)美感。
表演者在演唱過程中,一定要注意做好對發(fā)聲的精確控制,要合理應(yīng)用發(fā)聲技巧,對聲樂作品每一句、每個(gè)段落的發(fā)聲做到合理掌控,讓演唱更加優(yōu)美自然,符合作品主旨的音樂藝術(shù)效果,從而為受眾帶來美的體驗(yàn)。這要求演唱者一定要提前做好每一句、每一段發(fā)聲方法的細(xì)致研究與技巧應(yīng)用和發(fā)聲效果之間相互關(guān)系的反復(fù)演練和測試,通過科學(xué)規(guī)劃演唱技巧,按照作品的主旨和情節(jié)段落演繹需要,合理進(jìn)行力量的分配與控制,讓發(fā)聲技巧的應(yīng)用切實(shí)做到精準(zhǔn)控制,在音高、速度、力量上都做好藝術(shù)表現(xiàn)效果的觀察,并依據(jù)效果及時(shí)進(jìn)行發(fā)聲技巧的調(diào)整,通過不斷磨煉達(dá)到完美的演唱效果。
在具體演唱過程中,演唱者還要注意做好對演唱音色的變化控制,對音色的調(diào)節(jié)決定了演唱的效果是否優(yōu)美,與器樂和旋律是否和諧,是否可以有效展現(xiàn)作品的藝術(shù)主旨、思想情感,是否能夠精準(zhǔn)演繹作品風(fēng)格。因?yàn)槿俗陨淼穆犛X傳輸跟聽眾感受到的聽覺體驗(yàn)是不同的,因此演唱者在現(xiàn)場親自演唱時(shí)感受到的音色,可能跟聽眾角度體驗(yàn)的效果有所差異,對此演唱者要在表演結(jié)束后,通過觀看自己的表演視頻、音頻,分析在音色控制上是否存在問題,藝術(shù)效果是否達(dá)到了情感表達(dá)的需要,并通過及時(shí)修正音色控制技巧,讓發(fā)聲在受眾角度、舞臺效果上趨于完美,這樣才能更好地實(shí)施音色控制,提升演唱水平。
因?yàn)槊褡迓晿返乃囆g(shù)表演活動在演唱過程中同時(shí)有配樂伴奏,所以演唱者應(yīng)注意把自己的演唱技巧與樂曲整體的速度協(xié)調(diào)起來,精準(zhǔn)把握演唱時(shí)的速度控制,讓演唱與配樂形成高度一致,這樣才能創(chuàng)造出自然和諧的藝術(shù)效果。如果表演者總是以清唱或采用自己熟悉的配樂進(jìn)行演練,要在登臺表演前提前與樂隊(duì)做好演練,通過多演練、多磨合,對配樂伴奏的節(jié)奏速度做好把握,并在演唱上實(shí)現(xiàn)二者速度的高度協(xié)調(diào),這樣才能通過有效實(shí)施樂曲速度的控制,創(chuàng)造出理想的演唱效果。
在民族聲樂作品的演唱活動中,演唱技巧與情感表達(dá)之間的關(guān)系是技巧為情感服務(wù),而不能為了炫技,刻意地去應(yīng)用高難度、高表現(xiàn)力的技巧,一定要在演唱上追求適度,以最適宜情感表達(dá)的技巧應(yīng)用,來達(dá)到完美的藝術(shù)效果。演唱者在技巧生疏時(shí),可能因?yàn)閾?dān)心技巧應(yīng)用不夠完美而在演唱上放不開,情感表達(dá)拘謹(jǐn),這需要演唱者通過多鍛煉、多實(shí)踐來磨煉自己的技巧,讓技巧應(yīng)用逐漸圓熟流暢;而對于已經(jīng)精通技巧的演唱者,則要注意在技巧應(yīng)用上適度,避免過度夸張、炫技式的技巧應(yīng)用。任何不利于情感表達(dá)而夸張過度的技巧應(yīng)用,都不會增強(qiáng)藝術(shù)表現(xiàn)力,反而會對藝術(shù)價(jià)值造成損傷,這一點(diǎn)演唱者一定要注意。
在演唱過程中,演唱者還要注意通過對情感表達(dá)的強(qiáng)化,提升演唱技巧的應(yīng)用效果。對于一些作品中強(qiáng)調(diào)的情感,在技巧應(yīng)用上要從受眾角度觀察技巧是否合理,而不要以自己的主觀感受判斷技巧應(yīng)用的程度,應(yīng)通過多進(jìn)行演唱訓(xùn)練,并進(jìn)行錄音錄像,并在演唱后進(jìn)行回放,從受眾角度聆聽觀看自己的技巧應(yīng)用形成的實(shí)際效果如何,跟自己的感受體驗(yàn)進(jìn)行對比,發(fā)現(xiàn)二者之間的差距,進(jìn)而實(shí)施技巧應(yīng)用程度的調(diào)節(jié)控制,讓作品的情感表達(dá)更加完美。而不僅在演唱者自己的體驗(yàn)感受上取得完美,只有從情感表現(xiàn)的客觀效果出發(fā),對演唱技巧的應(yīng)用實(shí)施更為準(zhǔn)確的控制,才能創(chuàng)造出生動完美、具有藝術(shù)感染力的舞臺效果。
綜上,本文從多個(gè)角度對民族聲樂的演唱活動技巧的應(yīng)用與情感表達(dá)之間的相互關(guān)系進(jìn)行了闡釋和分析,并提出了自己粗淺的看法。受筆者水平所限,本文在這一課題的研究上還存在很多不足,希望能拋磚引玉,通過對其中一些代表性問題的探究,為民族聲樂藝術(shù)的發(fā)展略盡微薄之力。