陳夢琳

摘 要：通過對大量音樂實例的分析發(fā)現(xiàn)，現(xiàn)代視唱練耳歌曲的形式和節(jié)奏與傳統(tǒng)的節(jié)奏歌曲有很大的不同。音符分布的不同，影響了旋律的節(jié)奏特征?，F(xiàn)代視唱練耳中存在重音不平衡、任意附加節(jié)奏、缺少節(jié)奏等問題，呈現(xiàn)出極其復(fù)雜多變的特點。因此，要從易到難，從淺到深，從單一的節(jié)奏練習(xí)到變化的節(jié)奏練習(xí)，從簡單的節(jié)奏類型逐步過渡到復(fù)雜多變的節(jié)奏集合，加強訓(xùn)練，培養(yǎng)閱譜能力，對學(xué)生的音樂水平進行全面的提升。

關(guān)鍵詞：視唱練耳;現(xiàn)代節(jié)拍節(jié)奏;傳統(tǒng)

現(xiàn)代音樂作品打破了傳統(tǒng)的音樂創(chuàng)作方式，先鋒派作曲家創(chuàng)作的音樂作品大多是非調(diào)性音樂。調(diào)性的自由直接導(dǎo)致了節(jié)奏的解體，打破了浪漫主義風(fēng)格節(jié)奏的獨特形式?，F(xiàn)代音樂節(jié)奏的組織在于一種不規(guī)則的、自由的系統(tǒng)變化，不斷弱化甚至消除了節(jié)奏在音樂中的功能重要性，代表了一種新的組合形式和結(jié)構(gòu)，使大多數(shù)學(xué)生不適應(yīng)。在歌唱教學(xué)中，讓學(xué)生掌握現(xiàn)代音樂節(jié)奏是非常重要的，首先要抓住現(xiàn)代音樂中不規(guī)則節(jié)奏和不穩(wěn)定節(jié)奏的特點，抓住節(jié)奏的形式和現(xiàn)代音樂的主要特征，通過對現(xiàn)代歌唱實踐的分析和研究，了解了一些有關(guān)現(xiàn)代音樂風(fēng)格的文獻，總結(jié)出現(xiàn)代音樂風(fēng)格的主要表現(xiàn)形式和特點。

一、現(xiàn)代節(jié)拍節(jié)奏的概述

這是一個創(chuàng)新和包容的世界，但接受變化并非一件簡單的事。當現(xiàn)代音樂進入我們的音樂世界時，很明顯，與熟悉的傳統(tǒng)音樂相比，人們反對現(xiàn)代音樂。對此，音樂領(lǐng)域的專家們一致認為，我們不能盲目地避免和放棄現(xiàn)代音樂產(chǎn)業(yè)。學(xué)校和教師應(yīng)積極接觸和了解現(xiàn)代音樂，讓學(xué)生感受到現(xiàn)代音樂的多樣性和獨特魅力。最重要的是，一些現(xiàn)代音樂作品被選入音樂教材，比如人民音樂出版社和上海音樂出版社編輯出版的教材中就有。學(xué)習(xí)和理解現(xiàn)代音樂是非常重要的。然而，大部分高校的視唱練耳和聽力課程側(cè)重于重要的傳統(tǒng)主題和音樂培訓(xùn)，與現(xiàn)代音樂教育幾乎沒有聯(lián)系，這不利于學(xué)生音樂素養(yǎng)和技能的全面發(fā)展。視唱練耳在整合不同的音樂語言、豐富不同的音樂作品、指導(dǎo)提高聽力和整體欣賞方面發(fā)揮著重要作用。因此，在視唱練耳中引入現(xiàn)代音樂，將有助于培養(yǎng)學(xué)生進行音樂欣賞和音樂表演的能力。眾所周知，節(jié)奏是音樂表現(xiàn)中最重要、最基本、最易感染人的因素，把握節(jié)奏是通向現(xiàn)代音樂之門的重要一步。

二、視唱練耳的概述

（一）視唱練耳的主要任務(wù)

視唱練耳的主要任務(wù)是培養(yǎng)學(xué)生良好的音樂意識，提高學(xué)生對音樂節(jié)奏的感知和認知能力，使學(xué)生科學(xué)地學(xué)習(xí)音樂和體驗音樂，培養(yǎng)學(xué)生音樂素質(zhì)。

（二）視唱練耳的目的和意義

視唱練耳是音樂專業(yè)的一門基礎(chǔ)課，在學(xué)生學(xué)習(xí)的早期開展。視唱練耳是通過一系列的音樂訓(xùn)練課程，對學(xué)生進行視唱技能、音樂聽覺及音樂素質(zhì)的全面訓(xùn)練，發(fā)展其音樂聽覺，增強其音樂記憶力，培養(yǎng)學(xué)生把握音準和節(jié)奏感，提高其對音樂的表現(xiàn)與理解能力。視唱練耳有利于促進學(xué)生的全面發(fā)展，進而促進社會文明進步。

三、現(xiàn)代流行音樂與古典音樂的區(qū)別

流行音樂和古典音樂是兩種不同的音樂，有不同的音樂特點和不同的表達方式。其實，不同的音樂組織是流行音樂和古典音樂最大的區(qū)別。

古典音樂的組織強調(diào)音樂的邏輯性、動機的統(tǒng)一性、音樂發(fā)展的連貫性和合理性等。古典音樂中的每一個音符都像一個星球，在宇宙中合理地存在著，大多數(shù)偉大的古典音樂有很長的長度，表達了完整而復(fù)雜的音樂思想。《舒伯特第八交響曲》雖然形式不完整，但內(nèi)容是完美的，后世作曲家也不能在形式上補充它。古典音樂的嚴格邏輯是顯而易見的。

流行音樂與之截然不同，一首歌4到5分鐘是標準長度，而且流行音樂的組織缺乏嚴謹?shù)睦硇运伎肌?/p>

四、有代表性的現(xiàn)代節(jié)拍節(jié)奏

（一）變換節(jié)拍

傳統(tǒng)的音樂節(jié)奏訓(xùn)練直接忽略拍子的變化，無法更好地展現(xiàn)現(xiàn)代音樂中拍子的不確定性和非常規(guī)節(jié)奏型的特點，這一點不僅不符合現(xiàn)代音樂教學(xué)的實質(zhì)要求，還難以真正提高節(jié)奏訓(xùn)練的質(zhì)量和水平。音樂教師需要結(jié)合素質(zhì)教育中的相關(guān)要求，充分展現(xiàn)變拍子的不穩(wěn)定性和多樣性，通過對現(xiàn)代化音樂作品的深入分析和研究，將拍子的變化與現(xiàn)有的實踐教學(xué)主題相結(jié)合，通過對節(jié)拍長度變化的深入分析和研究來更好地體現(xiàn)拍子之間的強弱規(guī)律。其中變拍子對音樂教師提出了較高的要求，教師需要注重不同節(jié)奏之間的變化和交替，積極呈現(xiàn)旋律的強弱變化規(guī)律，更好地體現(xiàn)拍子組合的合理性以及科學(xué)性并實現(xiàn)簡單的組合，為學(xué)生的自主學(xué)習(xí)和實踐提供更多的依據(jù)和指導(dǎo)。

（二）重音轉(zhuǎn)移

在一些歌曲中，作曲者設(shè)定的節(jié)奏數(shù)量往往與聽者感知到的不一致，也就是說，除了譜上標注的節(jié)奏之外，還有另一種節(jié)奏，聽起來是一種非常有趣的感覺。但是當所有的時間值被分成三個十六分音符，它看起來就像一個復(fù)雜的節(jié)奏。就像肖邦的作品節(jié)奏一樣，韋伯恩的《鋼琴變奏曲Op.27》的第二樂章中包含了更復(fù)雜的節(jié)奏現(xiàn)象。雖然他寫了一個快節(jié)奏2/4，但他似乎是一個慢節(jié)奏6/8的聽眾。此外，他能感覺到3/8的音樂。在大多數(shù)情況下，人們聽到的節(jié)奏可以被認為是最真實的節(jié)奏。

（三）縱向復(fù)合節(jié)拍

就像調(diào)子系統(tǒng)中的雙音技術(shù)一樣，一個垂直的作曲節(jié)奏也可以用于兩個相反的聲部。只有在確定了一個音段中的音高之后，才能計算出如何在一個具有永久不均勻時間值的模式中將音段組合在一起。

在埃利奧特·卡特的《第一弦樂四重奏》中，作曲家在部分段落使用了縱向復(fù)合節(jié)拍，但在同一部分中出現(xiàn)了兩個節(jié)奏，可以在這一部分中生成等時值并使用復(fù)合節(jié)拍，沿著這條線出現(xiàn)的節(jié)拍都可稱為等節(jié)拍的對應(yīng)。

（四）無節(jié)拍

在音樂創(chuàng)作實踐中，以“缺乏節(jié)奏”為標志的音樂創(chuàng)作，對應(yīng)著一種復(fù)雜的節(jié)奏現(xiàn)象，即無節(jié)拍。一些人用連續(xù)的線來劃分句子和音節(jié)，但通常傾向于以某種力量模式在音符之間演奏，從而產(chǎn)生“長呼吸”?；馃岬匿撉僖魳坊旧嫌?2個具有相等時間值的音符組成，其中可見的“呼吸層”對音符的時間值進行了長期比較。

五、現(xiàn)代節(jié)拍節(jié)奏在視唱曲目中的運用分析

（一）重音的種類

1.力度重音

音符上方或下方使用的符號“>”稱為重音符號，力度重音又被稱為正規(guī)重音。

2.緩急重音

在旋律或有節(jié)奏的動作中，如果有長時間的聲音，會產(chǎn)生一種稱為長時間重音（或“感覺重音”）的重音效應(yīng)。對于長時間的重音，即使結(jié)果上沒有重音的跡象，通常也必須在唱歌或演奏時充分加強。

3.節(jié)奏重音

音樂的節(jié)奏不受干擾，而是建立在強弱循環(huán)基礎(chǔ)上的有規(guī)律的節(jié)奏。重音的節(jié)奏常常出現(xiàn)在節(jié)奏中。沒有規(guī)律的重音，沒有節(jié)奏。

4.高音重音

當音調(diào)比其他音調(diào)高得多時，這種音調(diào)在耳朵里是可聽到的，故而叫作音調(diào)重音。在卡巴列夫斯基的《簡易變奏曲》旋律片段中，音調(diào)比其他音調(diào)高得多，因此產(chǎn)生了音調(diào)重音。

（二）準確的切分音需要分拍的支持

為了提高切音的準確性，《音樂基礎(chǔ)理論》中引入了共同節(jié)奏和組合節(jié)奏的概念。有兩種類型的音符，一種是簡單的，另一種是復(fù)雜的。正因為切分音是從弱拍開始，因此在練習(xí)切分音的過程中，一定要注意節(jié)拍的準確與穩(wěn)定，特別是連續(xù)切分音。在跨節(jié)拍時，一定要把節(jié)奏吹穩(wěn)。在力度上，切分音比其他音要強些，而關(guān)于切分音的時值，要根據(jù)具體音樂作品或樂句來分別對待，有些要求每個音連起來，有些則要求每個音稍有分離。雖然說重音一般都會伴隨切分音出現(xiàn)，但有很多作品中，作曲家對切分音的力度要求卻是變化力度，在演奏時千萬要注意音符上的力度記號。

（三）切分音的運用

長音切分音更為常見，長音切分音會將強拍上的重音轉(zhuǎn)移到弱拍上，或者將強位置上的重音轉(zhuǎn)移到弱位置。切分音的時值可以用休止符縮短，長音切分音主要出現(xiàn)在三個拍子層次上。切分音開始往往帶有重音，那么切分音重音與節(jié)拍重音是互有矛盾的，它實際上就是重音轉(zhuǎn)移，從弱拍或強拍的弱部分開始。切分音在一小節(jié)內(nèi)往往寫成一個音，如果是跨小節(jié)切分音，則用連線把相同音高的音連接起來。

（四）旋律中的節(jié)拍運動

聽音樂時，節(jié)奏是有規(guī)律的，無論節(jié)奏有多復(fù)雜，節(jié)奏都是通過有規(guī)律地突出主音的每一個部分來創(chuàng)造的。在韋伯的歌劇《自由射手》中，我們可以感覺到前兩個部分的四分之一節(jié)拍處，都出現(xiàn)了重音，因為它們的時間值較長，這就確立了重音在每個四分之一節(jié)拍出現(xiàn)一次的通性，為旋律提供了兩種節(jié)拍。

節(jié)奏是音樂和聲音的基礎(chǔ)。從音律學(xué)層面來說，節(jié)奏被定義為不同長度的不同音值。不同的節(jié)奏有不同的個性和表達方式。它們就像音樂中充滿活力的細胞。節(jié)奏多樣性的統(tǒng)一和重復(fù)大大增強了音樂的藝術(shù)感染力。在節(jié)奏訓(xùn)練中，學(xué)生應(yīng)了解旋律中節(jié)奏的穩(wěn)定性和對比度，把握節(jié)奏的結(jié)構(gòu)特點、個性，運用不同的音樂節(jié)奏來表達情感。

1.簡單觀察訓(xùn)練

節(jié)奏以簡單的音符為基礎(chǔ)。由于它們之間的關(guān)系，它展示了音樂的穩(wěn)定性、對稱性和平衡性。某些歌曲的結(jié)構(gòu)由幾個單元音符組成，強音符、小音符和弱音符。這種節(jié)奏強與弱的對比之間的微妙關(guān)系增加了音樂的細節(jié)。因此，學(xué)生應(yīng)首先了解簡單音符以及它們之間的音值比和強度比，以便在歌曲中準確地表達出來。此外，不尋常的音符使音樂更有活力。切分節(jié)奏根據(jù)基礎(chǔ)音樂改變聲音組合的長度，從而導(dǎo)致壓力變化。這種壓力的變化會導(dǎo)致一種“錯位”的感覺，特別是一種持續(xù)的切分節(jié)奏，它似乎完全扭轉(zhuǎn)了音樂過程。它有很強的不穩(wěn)定性，打破了正常的聲音結(jié)構(gòu)。它還有另一種特殊的效果，特別是持續(xù)不斷的三種聲音，讓人有更豐富的音樂感受。

2.重音轉(zhuǎn)移

如果站在傳統(tǒng)的角度對重音轉(zhuǎn)移的意義進行分析，不難發(fā)現(xiàn)，強音位置的規(guī)律重復(fù)能夠形成一種強弱變化的傳統(tǒng)鍵盤要求，大部分的節(jié)拍形態(tài)主要以拍號的指示為依據(jù)，采取時間間隔的形式對不同的重音模式進行簡單的重復(fù)，這一點對于傳統(tǒng)古典音樂教學(xué)來說有著關(guān)鍵的作用。教師需要以不同音節(jié)的有效區(qū)分為依據(jù)，實現(xiàn)重音的轉(zhuǎn)移。一般情況下，這種創(chuàng)造性模式的教學(xué)需要劃分為不同的連續(xù)小節(jié)，保障節(jié)奏與節(jié)拍的合理性，清晰地展現(xiàn)不同的重音要求。另外，在對經(jīng)典藝術(shù)作品進行分析和表現(xiàn)的過程中，大部分的作品中會大量使用重音轉(zhuǎn)移的策略和手段，因此要積極地進行重音標記，并關(guān)注非節(jié)拍重音的應(yīng)用。這種比較簡單機械的模式直接導(dǎo)致節(jié)拍重音與節(jié)奏重音產(chǎn)生了許多的矛盾，無法更好地體現(xiàn)原有的強弱律動價值和優(yōu)勢。

3.練習(xí)節(jié)奏

在視唱練耳教學(xué)中，學(xué)生應(yīng)該有意識地進行內(nèi)部節(jié)奏訓(xùn)練，以了解音樂節(jié)奏、無聲歌唱、聽寫、記憶的重要性。

此外，在選擇和組織教材時，我們應(yīng)注意教育內(nèi)容的多樣性，以調(diào)動學(xué)生的感情，提升學(xué)生的想象力。將音樂與生活相結(jié)合，比如讓學(xué)生欣賞二拍子、三拍子舞曲，感受旋律和節(jié)奏的變化，根據(jù)音樂的情感需求選擇合適的力度和速度演唱，讓學(xué)生獲得情感共鳴。音樂有自己的情感特征。提升學(xué)生對內(nèi)在節(jié)奏的把握應(yīng)該從提高他們的情感感知與表達能力開始。

六、結(jié)語

總之，節(jié)奏是音樂的基礎(chǔ)也是音樂的生命，節(jié)奏的組合與變化是豐富多彩的。在學(xué)習(xí)過程中，要分析、審視現(xiàn)代音樂作品節(jié)奏的具體構(gòu)成，運用適當?shù)慕虒W(xué)方法，將傳統(tǒng)節(jié)奏與現(xiàn)代節(jié)奏的差異由淺入深地進行講解，從有節(jié)奏的單一節(jié)奏練習(xí)到有節(jié)奏的復(fù)雜節(jié)奏練習(xí)，再到無節(jié)奏的練習(xí)，從傳統(tǒng)的節(jié)奏形式到復(fù)雜多變的節(jié)奏組合，強化訓(xùn)練，培養(yǎng)學(xué)生的節(jié)奏把控能力。在教學(xué)中，教師要通過大量的實踐和分析，使學(xué)生認識到節(jié)奏形式的特殊性，置身于現(xiàn)代音樂神秘的旋律和復(fù)雜的節(jié)奏之中，深刻地感受到音樂強大的生命力，從中得到更多感悟。

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作者單位：

湘南學(xué)院音樂學(xué)院