勇淑英
2006年,宜興紫砂制壺工藝成為國家首批非物質(zhì)文化遺產(chǎn),紫砂壺這一小眾的實用藝術(shù)品走進大家視野,并日益發(fā)展壯大,成為手工藝業(yè)的佼佼者。2015年,北京東正秋季藝術(shù)品拍賣會上,顧景舟制的《松鼠葡萄壺》以9200萬元的價格成交,再次引發(fā)了人們對紫砂壺藝的關(guān)注。據(jù)統(tǒng)計,2010年至2020年之間,記錄在冊的紫砂拍賣最終成交價格逾千萬元的約有46件作品,而這46件作品均為紫砂壺。欣欣向榮的市場行情、蒸蒸日上的行業(yè)走向面前,高漲的不但是人們對紫砂壺這一手工藝品的關(guān)注,還有日益龐大的從業(yè)人員隊伍。越來越多的紫砂行業(yè)從業(yè)者加入制壺的隊伍,紫砂制壺技藝日益精進,造型表現(xiàn)日益紛繁,成為了紫砂文化的門面擔當,在這樣繁榮的背后,其實是行業(yè)的內(nèi)卷與紫砂品類的失衡。
宜興紫砂制品種類繁多,紫砂壺只是其中之一,紫砂瓶、紫砂盆、紫砂茶寵、紫砂杯等應有盡有,只是它們在紫砂壺的璀璨下愈發(fā)的黯淡無光。在從業(yè)者精進制壺的技藝、豐富紫砂壺的造型設計時,其他的品類大多被隨意用模型制作,量大廉價卻也粗糙低劣,所以紫砂制品中紫砂壺之外的其他品類基本一直徘徊在商品化的層次里無法上升到藝術(shù)品。這樣的現(xiàn)狀是令人悲痛的,不僅不利于整個行業(yè)的全面發(fā)展,也不利于紫砂文化根脈的連續(xù)性。帶著對紫砂文化的珍惜,對紫砂行業(yè)的熱愛,對匠人匠心的頓悟,我創(chuàng)作了紫砂瓶《睦語》。
研究紫砂壺這五百年的發(fā)展進程,從日用器皿到成為一種藝術(shù),從百姓的茶桌上到成為拍賣會上的座上賓,這是由紫砂壺藝的藝術(shù)性決定的,這種藝術(shù)性是多層次的,包括手工、造型、裝飾等層面,而當將每一步做到極致,使之上升到藝術(shù)層次,那么這件作品才是具有藝術(shù)性的藝術(shù)作品。其一,手工制作是紫砂陶制品之所以能成為實用藝術(shù)品的根基,而被評為國家首批非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的正是紫砂手工制壺技藝。所以,在制作《睦語》瓶的時候,前提就是完全摒棄行業(yè)中用之既久的模型制瓶方法,而是采用了拍打成型的全手工制作技藝,將多年來制壺練就的扎實的基本功用在了這件作品上。相較于手工制壺,手工制瓶難度更大,因為紫砂壺的壺嘴、壺把是可以在視覺上掩蓋掉壺身身筒的瑕疵的,而瓶子的瓶身是沒有任何遮擋的,它非常直觀地體現(xiàn)出拍打成型的手工技藝的水平。其二,造型是給受眾的第一印象,具有欣賞性的造型是紫砂壺藝經(jīng)久不衰的關(guān)鍵因素。所以,在創(chuàng)作《睦語》的時候,借鑒了古今經(jīng)典的花瓶款式,細頸豐腹,這是流傳了數(shù)千年的經(jīng)典款式,是符合中國人骨子里的審美的。另外,在設計這件作品的時候,在花瓶中融入了紫砂壺的特征,主要體現(xiàn)在瓶身與瓶頸的連接處,從而達到新穎別致的造型效果。第三,裝飾是紫砂壺藝中較為顯著的美學特征,尤以紫砂陶刻最為常見。紫砂陶刻是一種結(jié)合了金石篆刻、書法繪畫等多藝術(shù)領(lǐng)域于一體的紫砂裝飾技法,以刀代筆是其最大的工藝特點,也就是說,紫砂陶刻自身就是一種緣起于傳統(tǒng)文化的文人藝術(shù)。紫砂陶刻的藝術(shù)表現(xiàn)主要在于刀法與章法,這也是衡量陶刻水平的兩個出發(fā)點?!赌勒Z瓶》于瓶身及瓶頸處均以紫砂陶刻為飾,上下呼應,和諧統(tǒng)一;在布局上采用了多處留白,以簡約風格為主,畢竟瓶子才是這件作品的主角,所以裝飾上力求既不喧賓奪主又能錦上添花。它的加入,不僅可以提升作品的欣賞性,還能增加作品的文化底蘊與工藝價值。
《睦語瓶》,無論是在工藝上、造型上還是裝飾上,都通過各種融合體現(xiàn)了“合”,這個“合”,不僅是中國的和合之道,也是我對紫砂文化和諧共生、紫砂行業(yè)全面發(fā)展的美好寄語,遂為“睦語”。