摘要:薄意是壽山石雕中獨(dú)具特色的技法,自其誕生起,便與文人畫息息相關(guān)。薄意是同時(shí)兼有國畫與雕刻特點(diǎn)的藝術(shù),創(chuàng)作過程猶如在石頭上作畫,其題材囊括了山水、花鳥、蟲魚、人物等,國畫中的閑情逸致皆可在壽山石雕中覓得。因而,筆者欲在此文中與大家共同探討壽山石雕中的薄意技法,分析其中的奧妙,共賞內(nèi)蘊(yùn)精神與文化。
關(guān)鍵詞:壽山石;薄意;審美
薄意屬平面剔地淺刻浮雕,雕刻層很淺,創(chuàng)作時(shí)追求中國畫理和線條韻趣,善于繪畫的人方能創(chuàng)作出好的薄意作品。著名金石學(xué)家潘主蘭對薄意的釋義為:“薄意者,技在薄,而藝在意?!痹缙诘谋∫獾窨填}材多出自文人畫,花鳥、山水、人物、魚蟲,國畫中的閑情逸致皆可在壽山石雕中覓得。而在筆者看來,薄意技法深藏奧妙,若是沒有深入研究,很難悟到其中要領(lǐng),因而在此與大家共同研究探討。
一、壽山石雕史
壽山石雕刻藝術(shù)的史源,可以追溯到1500多年前的南朝,北京故宮博物院現(xiàn)藏有清宮遺存的壽山石雕刻作品近兩千件,包括帝后寶璽、造像、文具、擺件等不同類型。從古至今,“石癡”眾多,上至帝王將相,下至平民百姓,都對壽山石雕愛不釋手,匯成一股“壽山石旋風(fēng)”。如今,壽山石位列我國“四大國石”之首,是國家地理標(biāo)志保護(hù)產(chǎn)品。2006年,壽山石雕技藝被列入國家級第一批非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表性項(xiàng)目名錄。此外,壽山石文化是閩都四大文化品牌之一。
據(jù)地方史料記載,隋唐時(shí)期,位于壽山村附近的寺廟便開始利用壽山石制作器物進(jìn)行傳教,為壽山石的傳播提供了條件;到了宋元時(shí)期,文人喜好主導(dǎo)了社會風(fēng)尚,再加上“以石入印”的風(fēng)氣萌發(fā),進(jìn)一步奠定了壽山石發(fā)展的堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ);至明清時(shí)期,壽山石因其豐富多彩的色彩和潔凈如玉的質(zhì)地,獲得了文人雅士和達(dá)官顯貴的青睞,成為著名的圖章用石,當(dāng)時(shí)的貴族崇尚精致華麗,喜歡賞玩掌中之物,促使各地民間藝術(shù)追求精致和高雅,也因此將壽山石雕藝術(shù)推向輝煌的巔峰。此外,明末清初,壽山石雕還形成了“西門”和“東門”兩大藝術(shù)門派。約在同治、光緒年間,福州的潘玉茂和林謙培兩位石雕高手,承楊玉璇、周尚均技藝,各有發(fā)揮,潘玉茂與族弟玉進(jìn)、玉泉一道在居住地福州郊的鳳尾鄉(xiāng)傳藝,形成了“西門”派風(fēng)格;林謙培則由弟子林元珠在福州東門后嶼鄉(xiāng)收徒傳藝,發(fā)展成“東門”流派,被后世尊為“東門”流派鼻祖,而薄意正是源自“西門”派。林清卿大師的薄意,相關(guān)的文章論述者很多,在其之后,薄意技法備受追捧,無數(shù)雕刻師通過薄意技法創(chuàng)作出諸多美輪美奐的作品。
二、薄意技法發(fā)展史
壽山石雕技法中的薄意技法,傳承有序?!拔鏖T”派鼻祖潘玉茂總結(jié)前人經(jīng)驗(yàn),形成了薄意雛形;林清卿大師則“引畫入石”,開啟了薄意技法的新面貌,直至現(xiàn)當(dāng)代,越來越多的雕刻家創(chuàng)新了格局,這個(gè)日臻成熟的發(fā)展過程,也不過百余年之久。嚴(yán)格上來說,薄意這種微浮雕技藝在楊玉漩、周尚均手上已經(jīng)初見端倪,不過他們主要還是以浮雕技法雕刻一些花紋圖案用來襯托印鈕。薄意技法發(fā)展至今,題材更加豐富,商周的鐘鼎銘文、明清的文房竹刻、歲朝清供等題材也被手藝人引入壽山石雕藝術(shù)中,用于傳達(dá)心境。薄意成為清雅的代名詞,也是手藝人抒發(fā)胸臆的一種方式。薄意創(chuàng)作的過程如同畫家作畫、書法家寫字,都重在表達(dá)精神氣質(zhì),傳達(dá)一種心境。
從大的方面看,薄意技法的誕生,是手藝人珍惜材料的結(jié)果。在優(yōu)質(zhì)玉石資源極為稀缺的大背景下,手藝人對“病石”也開始愛惜起來,為了巧妙掩飾瑕疵,同時(shí)保留石體本身,愈來愈多的印鈕在印體四周的雕飾也越來越淺。面對珍貴的石種,雕刻師紛紛開始選擇“隨形”雕刻,例如田黃石、荔枝洞石、芙蓉石等名貴石種,一般會利用薄意技法隨形創(chuàng)作,以求最大限度地保留其原石價(jià)值。薄意技法的出現(xiàn),使得石材天然筋格、裂紋和砂隔有了藝術(shù)性的轉(zhuǎn)化,諸多有“石病”的章材上常常能看到利用薄意技法轉(zhuǎn)換成為一種“天人合一”的紋飾,更顯意趣生動。
因此,擅長薄意技法的雕刻師在“相石”時(shí),首先考慮的是對石材天然的色彩、肌理、形狀的運(yùn)用。因?yàn)槊繅K石材不同,適合雕刻的題材也有所不同,對于材料中色彩艷麗的部分,雕刻者多做留白處理以保留其原貌,或借其美色刻畫花卉之類題材。若是遇到“砂隔”(石頭中的巖石殘余),有些可去除,有些則可化為山巖一類的畫面。在構(gòu)圖前要事先確定瑕疵的部位,考量石材色彩走向、深度和分布范圍的大小,再利用薄意技法化解所謂的雜質(zhì),最終達(dá)到事半功倍的效果。其中重要的便是相石,在雕刻前進(jìn)行,有俏色的石材適合雕刻花卉,石材中有裂痕的適宜雕刻山水,雕刻師要充分發(fā)揮石材的原生特點(diǎn),融入詩情畫意。
三、借鑒國畫
薄意雕刻是在保留石材原始狀態(tài)的前提下,將畫面布局之外的部分輕微剔除,留下的畫面微微隆起,既蘊(yùn)含浮雕的立體感,又飽含了中國畫式的意境和構(gòu)圖。有別于壽山石雕刻的其他技法,薄意技法較晚才誕生和發(fā)展,而將中國繪畫的構(gòu)圖原理與意境引入到壽山石雕的重要功臣便是林清卿大師,正是他的反復(fù)探索和實(shí)踐,才使薄意技法成為一種成熟的、獨(dú)具特色的審美形式,將壽山石雕藝術(shù)審美拔高了一個(gè)層級,其所創(chuàng)作的薄意作品就像是一幅幅國畫,意境悠遠(yuǎn)、畫面清雅。薄意作品反映了雕刻家的審美情趣,而構(gòu)圖則是創(chuàng)作出一幅好作品的首要前提。薄意作品的構(gòu)圖大多參考國畫,創(chuàng)作時(shí)通過構(gòu)圖的“起”“承”“轉(zhuǎn)”“合”讓畫面有了氣勢、有了意趣,作品意境高低、能否引人入勝,構(gòu)圖是關(guān)鍵步驟。
薄意作品無論是線條的刻畫還是色彩的利用,都在一定程度上體現(xiàn)出雕刻師對繪畫語言的提取和錘煉,薄意是雕刻師由“紙”至“石”的轉(zhuǎn)換。創(chuàng)作薄意石雕作品,我們可以參照文人畫的畫理。中國文人畫的畫理,底蘊(yùn)深厚,詩、書、畫、印完美結(jié)合,中國畫可以在有限的尺幅之間呈現(xiàn)出極其廣闊宏偉的視覺效果,層巒疊嶂、千里江山、千巖萬壑可以同時(shí)出現(xiàn)在一個(gè)畫面之中,如何在有限的空間呈現(xiàn)出意境悠遠(yuǎn)的景象,這取決于藝術(shù)家的構(gòu)圖能力。筆者在創(chuàng)作薄意作品時(shí),除了注重恢弘氣勢的營造,也精心于細(xì)節(jié)的琢磨,如遠(yuǎn)山樹石若以大寫意描繪,那么近處的人物花草則會細(xì)心刻畫出細(xì)節(jié),構(gòu)圖好布局可使畫面更有層次。
文人畫并非僅僅追求畫工上的技巧,更在乎“畫外之意”,薄意作品也是如此。技法可以錘煉,可以花時(shí)間不斷完善,但畫外之意難求,它是藝術(shù)家豐富人生閱歷和審美能力的不斷沉淀,而且還要求手藝人對書畫藝術(shù)有所了解,在理解畫理和掌握布局技巧的前提下進(jìn)行創(chuàng)作,唯有如此,才可營造出大美之境,相石、取俏、構(gòu)圖便是壽山石雕的核心所在,而薄意作品在創(chuàng)作時(shí)候也離不開這三個(gè)環(huán)節(jié)。如筆者在作品《香山九老》中,便采用散點(diǎn)透視布局法,松柏郁郁蔥蔥、流水淙淙,一老者安坐于矮石之上,執(zhí)卷吟詩,仿佛讀書聲傳來。另一老者撫琴相伴,姿態(tài)自若。原石色澤內(nèi)斂穩(wěn)重,質(zhì)地脂密溫潤,以薄意技法保留原石的自然形狀,利用石皮刻畫出姿態(tài)各異的九老,場面生動,熱鬧非常。由于田黃石十分名貴,故而在創(chuàng)作中極盡所能,借鑒國畫的構(gòu)圖,使得畫面繁而不亂、排布均衡,遠(yuǎn)處有云煙飄動,近處則樹石交錯、石路盤曲。
在進(jìn)行薄意創(chuàng)作時(shí),雖然不能像畫家在宣紙上作畫那樣隨心揮灑恣意潑墨,但也可寄情于石上,將自己喜歡的山水和花鳥蟲魚細(xì)心刻畫在石上,以石為宣紙,將自我的情愫一一展現(xiàn)其上。縱觀名家大師們的薄意作品,在構(gòu)圖和意境上大多借鑒了國畫,石材尺寸雖小,也可以呈現(xiàn)出蒼茫意境,如林清卿大師用雕刀在石面上推云刻霧、描鳥勾花于方寸之間。他的作品具備“醇”“厚”特征,他所擅長的技法雖被大家稱為“薄意”,但其作品并不“薄”,或者說只是技薄,但是畫面氣象內(nèi)斂醇厚,若放到手上觀摩你會發(fā)現(xiàn),大多整體呈現(xiàn)出豐潤的特征。他所刻的作品,最常見的是“清雅”題材,這些題材也多從國畫中來,一般為山水、花鳥以及古人詩意,以人物為主題的也不少,且多為佛畫(如羅漢、觀音)。
薄意與國畫相似之處還在于留白,留白得當(dāng),可使無景色處似有景色,或可達(dá)到言有盡意無窮的境界。筆者常常在薄意作品中借祥云掩映隱去遠(yuǎn)處山水間的許多景物,這樣畫面看過去比較遼闊,有江山無盡、氣象萬千的感覺,從而引發(fā)人們的聯(lián)想和想象,使得有限變無限,畫面也更顯豐富,薄意作品中隨處可見留白,就像文人畫中的留白一樣。
四、巧借天然
薄意技法適合處理有俏色的石材,取俏的最高境界便是將色彩運(yùn)用不動聲色地融入到所表現(xiàn)的題材中,讓畫面更為自然生動,也更耐賞玩。完全純凈素雅的石頭運(yùn)用薄意技法創(chuàng)作,需要靠拓片才能讓觀眾看到畫面的細(xì)節(jié),而帶有俏色的石頭利用薄意技法雕刻之后,人們對畫面中的景物一目了然。如筆者的作品《鳥語花香》,取材壽山白芙蓉,在原石表面有一點(diǎn)俏紅,將其刻畫成一枝牡丹,旁邊是兩鵲翹首,再輕輕刻畫一縷祥云在天際飄,詩情畫意躍然石上。作品《一帆風(fēng)順》刻畫了一葉扁舟和兩個(gè)漁翁,周圍有幾朵浪花、群山上環(huán)繞著祥云,其中漁翁也是取了石頭的天然俏色;作品《力爭上游》亦是取材壽山白芙蓉,其中有一點(diǎn)俏黃,整體是光潔的素章,那一抹黃色被刻畫成一尾黃魚,魚兒悠然悠游,白色和黃色互相映襯,十分清雅。另一件銀包金田黃作品《一呼群山應(yīng)》畫面頗具宋人山水人物畫的氣息,筆者刻畫了山巒下、松蔭間,兩位老者,身著長馬褂,席地圍坐,他們鬢須斑白,眉開眼笑,一個(gè)嘴上叼著一根煙桿子,正與一壯漢熱聊,一個(gè)臂膀里別著煙袋,身后的孩童、狗兒各自嬉戲玩耍,周圍的花草搖曳生輝,午后的陽光,透過松針葉在地面形成了斑駁的影子,散發(fā)著溫暖的感覺,那一縷縷光與老人吐出的煙融合,煙氣消散在陽光里……老人時(shí)不時(shí)吸兩口旱煙,自在且從容,人與自然沐浴在陽光里、沉浸在煙霧里,使畫面充滿怡然自樂的鄉(xiāng)野情趣。而在層巒疊嶂、懸崖峭壁間,刻畫了些許蒼松點(diǎn)綴,巧妙地利用銀包金田黃石的那層天然薄白皮來刻畫松樹,刻畫出松針的挺拔有力,也保留了石材本身的美感。作品《赤壁夜游》,筆者利用石材裂紋刻畫林壑,水天留白顯示出簡明隨意,江面開闊、漁舟往來,不加雕琢,營造出自然淡泊的意蘊(yùn)。蘇軾與友泛舟于江諸之上,與清風(fēng)、明月為伴,望景暢談。云縷涌動,皎月懸天,萬頃空明,波光浩渺,匯成幽美而貌遠(yuǎn)的意境,令人遐思無窮。作品《踏雪尋梅》的畫面非常簡約,構(gòu)圖由積雪、詩人騎驢與蒼勁老梅來完成。原石本身色彩很花雜,但是通過對色彩的解構(gòu),原本的花雜變成了俏色,營造出傳統(tǒng)國畫繪雪的視覺效果……
“裂格”屬于石材不可避免的自然現(xiàn)象,這是薄意創(chuàng)作時(shí)要重點(diǎn)施力的地方,像田黃石一類帶有石皮的掘性石種,筆者在創(chuàng)作中多采用“留皮法”,也就是通過石皮與石心完全不同的質(zhì)地與色彩進(jìn)行雕琢。很多雕刻師將石皮取俏雕刻演繹得淋漓盡致,如石卿大師,他的作品《蘆雁圖》便是利用石皮,取天然俏色,依石賦形,隨心所欲,構(gòu)圖巧妙,巧在蘆葦?shù)漠嬕猓淮舭?,而是一枝蘆葦傾斜而出,一只大雁宿于蘆葦中,另一只盤旋在上空,蘆葦和大雁都是簡刀略筆、栩栩如生。石卿大師刻畫出蘆葦?shù)娜犴g性和葉片的婉約,既呈現(xiàn)了蘆草錯落有致、層層交疊的層次感,又表現(xiàn)出挺勁、轉(zhuǎn)折的勁道,因?yàn)閷μ烊皇さ那擅钐幚恚沟卯嬅嫣烊毁|(zhì)樸。
林清卿大師的薄意作品也十分注重“天然”之趣,著名畫家、篆刻家陳子奮十分推崇清卿薄意的“天然之妙”,他這樣寫道:“花卉之嫵媚生動,寫生家罕能及;山水竹木,亦靜穆渾厚。難得在利用石之病,而反見天然。”壽山石是“偶然的材料”,是大自然的尤物,石色、石形的復(fù)雜多變成為雕刻過程中難以控制的不確定因素,而清卿大師最擅長隨機(jī)應(yīng)變,相石而“取巧”?!秹凵绞肌返淖髡啐彾Y逸認(rèn)為林清卿的作品“真能用刀如筆”,可見清卿的創(chuàng)作在刀筆和心境的驅(qū)動下,已然達(dá)到暢通自由、天人合一之境,而這種看似瀟灑自然的狀態(tài),實(shí)際上得益于他平日里對石材天然紋理色澤的觀察和研究。國畫追求“賦色”技巧,薄意技法卻考驗(yàn)手藝人的“取巧”能力,在清卿大師的作品中,他對色彩游刃有余的運(yùn)用和創(chuàng)新把握能力得到了很好的體現(xiàn)。潘主蘭在《壽山石刻史話》高度贊揚(yáng)了林清卿的取巧功力:“縱使名畫家賦色,恐怕也不過這樣?!绷智迩涞囊幻痘ɑ鼙∫庾髌?,在創(chuàng)作時(shí),他不走尋常路,以濃烈的紅色刻畫出堅(jiān)硬的山石,相對素凈淡雅的黃色刻畫花卉,這種取色法打破了常規(guī)套路,自出新意。
技法是為了創(chuàng)造美感而誕生的,薄意是為詩意和轉(zhuǎn)化“石病”而誕生的,熟練掌握技藝后,處理各種奇形怪狀的石頭時(shí)才能游刃有余、胸有成竹,才能挖掘出石頭的美,賦予它最完美的形態(tài),使石材與技藝水乳交融、相得益彰。在薄意石雕創(chuàng)作過程中,筆者也充分利用了石材的天然色彩和形態(tài),以達(dá)到“天成之作”的效果。
總之,薄意技法的產(chǎn)生最初是為了處理田黃等“以錙銖相計(jì)”的珍貴石料,不得已才“因材施藝,巧掩瑕疵”,它要求手藝人在有限的空間內(nèi)施展才華,與其他雕刻相比,薄意富于書畫氣息。薄意技法作為壽山石雕傳統(tǒng)技法之一,其前身是從圓雕發(fā)展出來的淺浮雕技法,后雕刻層越來越薄,從淺浮雕向薄意過渡,經(jīng)過歷代雕刻家的不斷努力,薄意技法日臻成熟,題材日漸多樣化,如今薄意技法所創(chuàng)作出的作品呈現(xiàn)出百花齊放的局面。薄意技法讓許多有“石病”的玉石變得更加詩情畫意。
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作者簡介:
劉傳斌,民進(jìn)福州市委會教育文化委副主任。擅長壽山石圓雕、立體雕、浮雕、薄意雕刻和篆刻,作品融詩、書、畫為一體。現(xiàn)為中國玉石雕藝術(shù)大師、中國石雕藝術(shù)大師、福建省工藝美術(shù)大師、正高級工藝美術(shù)師、中國書畫協(xié)會理事、中國壽山石文化發(fā)展中心研究員、福州市臺江區(qū)政協(xié)委員、聯(lián)合國教科文組織授予的國際工藝美術(shù)家、海峽壽山石文化研究院研究員、福州市壽山石鑒定中心鑒定專家、福州市特級名藝人、中國工藝美術(shù)學(xué)會石雕委員會常委、福建省民間藝術(shù)家、福建省工藝美術(shù)學(xué)會理事、福州市壽山石行業(yè)協(xié)會副會長、福建省壽山石文化藝術(shù)研究會副會長、福州絲路藝品職業(yè)技能培訓(xùn)學(xué)校校長