海勒鋼琴練習(xí)曲Op46教學(xué)研究

嚴(yán)晨雨 姜薇

[摘?要]

斯蒂芬·海勒（1813年1月15日—1888年1月14日），19世紀(jì)匈牙利知名的作曲家、教育家，享有“鋼琴詩(shī)人”的榮譽(yù)。他不僅在古典鋼琴作品彈奏領(lǐng)域方面具有天賦才能，在古典鋼琴曲目的創(chuàng)作領(lǐng)域方面也有所建樹(shù)。他早年為求師從車(chē)爾尼學(xué)琴遠(yuǎn)赴維也納，后轉(zhuǎn)拜哈姆（Anton?Halm）教授為師。他通過(guò)不斷嘗試開(kāi)拓與革新，撰寫(xiě)了十三本鋼琴練習(xí)曲教科書(shū)，匯集了他專(zhuān)業(yè)豐富的教育理念。他所撰寫(xiě)的著作，一致成為了老師們古典鋼琴音樂(lè)教本的不二之選，也成為了學(xué)生們彈奏的良好范本。作為音樂(lè)家，他所創(chuàng)造的出色的鋼琴音樂(lè)教育作品和其先進(jìn)而獨(dú)到的音樂(lè)教育理念，不但得到了李斯特、比才與馬斯奈等樂(lè)壇名師的贊許，在晚年的作曲中也更深刻的直接影響著圣-桑、夏布里耶、德彪西等知名音樂(lè)家，而舒曼還授予了他“天生的作曲家”的榮譽(yù)。

［關(guān)鍵詞］斯蒂芬·海勒；鋼琴練習(xí)曲；作品特征；教學(xué)研究

［中圖分類(lèi)號(hào)］J605?［文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼］A?［文章編號(hào)］1007-2233（2022）11-0104-03

在海勒所創(chuàng)造的各種練習(xí)曲中又以鋼琴音樂(lè)練習(xí)曲尤為有名，他所創(chuàng)作的練習(xí)曲帶有浪漫主義時(shí)期蓬勃發(fā)展的特性小品的特征，且冠有飽含詩(shī)意的小標(biāo)題，篇幅雖然短小，卻極具豐富的藝術(shù)性音樂(lè)性，同時(shí)還具有明確的技巧指向。作為鋼琴教育家，他極其重視指尖觸鍵的訓(xùn)練，專(zhuān)注于鋼琴的教育。他的表演細(xì)致，手指觸鍵靈活、演奏聲音優(yōu)雅柔和，又十分重視作品的樂(lè)曲性，因此受到了維也納音樂(lè)教育學(xué)校著名鋼琴藝術(shù)博士M?Hans?Schmitt的稱(chēng)贊。海勒強(qiáng)調(diào)訓(xùn)練曲有更豐富的樂(lè)曲性，并不是只有機(jī)械式地訓(xùn)練，更可以使學(xué)琴者解決技法上的問(wèn)題。

根據(jù)論文《海勒練習(xí)曲作品45、46、47、125的探討》等資料的介紹，舒曼曾認(rèn)可海勒成為大衛(wèi)同盟的成員，不僅在《新音樂(lè)時(shí)報(bào)》中稱(chēng)贊了海勒的作品，并肯定了其創(chuàng)作才能。海勒的一部最重要的練習(xí)曲教材Op16《樂(lè)句的藝術(shù)》和第二部練習(xí)曲Op26《狩獵》得到了莫謝萊斯和李斯特等作曲家的喜愛(ài)。海勒在最后一首訓(xùn)練曲，Op154《為彈奏肖邦作品所作的二十一首技術(shù)性練習(xí)曲》中為肖邦作品而作的結(jié)尾創(chuàng)作。關(guān)于海勒的外文資料大致分為辭典、專(zhuān)著與部分采訪評(píng)價(jià)文章。辭典介紹內(nèi)容主要取自于斯坦利·薩迪的《新格羅夫音樂(lè)與音樂(lè)家詞典[1]》，主要講述了海勒作曲家的創(chuàng)作過(guò)程和經(jīng)歷；在《StephenHellers?Pianoforte?Studies?by?Lindsay?Sloper[2]》對(duì)海勒的個(gè)人生活、音樂(lè)寫(xiě)作和教學(xué)事業(yè)的綜合性描述的人物傳記書(shū)籍，其中作者根據(jù)按時(shí)代分類(lèi)的方法，對(duì)海勒的歷史地位進(jìn)行了詳盡的評(píng)述；采訪評(píng)價(jià)類(lèi)的文章則為海勒的學(xué)生于采訪老師后記錄下的一些文章，其中不僅提到了海勒的生活習(xí)慣與書(shū)信內(nèi)容，更重要的是總結(jié)了海勒在教學(xué)和創(chuàng)作中的想法以及演奏建議。這些文獻(xiàn)資料為本課題研究的開(kāi)展，奠定了最主要的科研基礎(chǔ)，通過(guò)對(duì)這部練習(xí)曲音樂(lè)本體分析，從演奏的角度分析其實(shí)用價(jià)值，是本選題的研究目的，同時(shí)為本題的研究提升了可能性。海勒生前有近一百六十套各種體裁的創(chuàng)作，其中又以創(chuàng)作了45、46、47三套現(xiàn)代鋼琴練習(xí)曲的最有名，并在當(dāng)時(shí)廣為流傳。他的這三套學(xué)習(xí)曲分別為：《25首韻律化鋼琴?gòu)椬嗑毩?xí)曲（創(chuàng)作45）》《30首現(xiàn)代鋼琴?gòu)椬噙M(jìn)階練習(xí)曲（創(chuàng)作46）》《25首韻律與表現(xiàn)力鋼琴?gòu)椬嗑毩?xí)曲（創(chuàng)作47）》。

本論文研究課題——練習(xí)曲?Op46，作為海勒的一部練習(xí)曲，是專(zhuān)為演奏具有針對(duì)性的技巧練習(xí)曲，由作者進(jìn)行分析和教學(xué)的前提下進(jìn)行了提煉、改編或重新寫(xiě)作，對(duì)更好地學(xué)習(xí)作品技巧有一定的指導(dǎo)和幫助意義。本文從三十首作品中按照難易程度、技術(shù)特征從技術(shù)課題和音樂(lè)要素、音樂(lè)的表現(xiàn)力三個(gè)方面對(duì)Op46《30首鋼琴進(jìn)階練習(xí)曲》進(jìn)行多維度的分析研究。闡明這部練習(xí)曲教材在教學(xué)中的應(yīng)用意義以及應(yīng)當(dāng)大力推廣的普及性。通過(guò)對(duì)海勒練習(xí)曲的介紹，從演奏、學(xué)習(xí)的角度來(lái)說(shuō)明Op46的技術(shù)性、藝術(shù)性的體現(xiàn)和融合?？傊?，無(wú)論是從豐富教學(xué)方法還是作為教材補(bǔ)充學(xué)習(xí)，這部練習(xí)曲都有著一定的創(chuàng)作價(jià)值和實(shí)踐意義。

[HJ1.7mm]

一、海勒鋼琴練習(xí)曲創(chuàng)作的時(shí)代背景

19世紀(jì)的西方音樂(lè)，是由浪漫主義作為時(shí)代藝術(shù)主導(dǎo)支配的時(shí)代?！袄寺ㄖ髁x）音樂(lè)”（Romanticmusic）作為一個(gè)音樂(lè)時(shí)代的標(biāo)志，是位于“古典”（Classical）與“現(xiàn)代”（Modern）之間的西方音樂(lè)的發(fā)展歷程。19世紀(jì)末至20世紀(jì)，由于鋼琴音樂(lè)鋼琴制造技術(shù)蓬勃發(fā)展，鋼琴音樂(lè)不斷地完善。進(jìn)入浪漫時(shí)期以后，新的創(chuàng)作體裁不斷的涌現(xiàn)在人們的視野中，而演奏者為迎合人們對(duì)于炫技風(fēng)格的音樂(lè)需求使鋼琴練習(xí)曲在創(chuàng)作形式、演奏技巧和音樂(lè)內(nèi)容上得到了很大的提升。由于人們過(guò)多的跟進(jìn)鋼琴演奏的技巧，為了迎合大眾的喜好，演奏家們都將注意力停留在樂(lè)曲技術(shù)層面的演奏，而僅有極少人關(guān)注樂(lè)曲更深層次的表達(dá)意義。由于在當(dāng)時(shí)的鋼琴伴奏與音樂(lè)大環(huán)境影響下人們對(duì)炫技創(chuàng)作的趣味日漸顯露，使得鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作和鋼琴演奏職業(yè)逐漸脫離，不但削弱了音樂(lè)作品的表演藝術(shù)，還使得鋼琴演奏的發(fā)展經(jīng)過(guò)了十分漫長(zhǎng)的發(fā)展過(guò)程。這類(lèi)作品又被稱(chēng)為“音樂(lè)會(huì)練習(xí)曲”，不僅注重鋼琴演奏技術(shù)和更深層次的音樂(lè)表現(xiàn)性相融合，還能在音樂(lè)會(huì)表演時(shí)能夠作為炫技的樂(lè)曲演奏。這類(lèi)練習(xí)曲使過(guò)去專(zhuān)門(mén)為訓(xùn)練鋼琴技術(shù)的練習(xí)曲形式成為一種具有高度藝術(shù)性的作品。

在不同的政治文化背景和不同的音樂(lè)文化理念的主導(dǎo)影響下，人們受到各種思想文化領(lǐng)域的影響，鋼琴作品創(chuàng)作技法變化多樣，且與傳統(tǒng)技法形成了強(qiáng)烈的反差。在這過(guò)程中，對(duì)不同階段的音樂(lè)家們和具體的各個(gè)歐洲國(guó)家來(lái)說(shuō)，鋼琴的演奏理念也隨之發(fā)展和變化，漸漸形成了風(fēng)格多樣的鋼琴演奏學(xué)派。在這一時(shí)期誕生了肖邦、李斯特、舒曼、柏遼茲、韋伯等大批的音樂(lè)家。海勒雖然不及這些鋼琴家、作曲家們名聲遠(yuǎn)揚(yáng)，作品家喻戶(hù)曉，但海勒的人生經(jīng)歷和成功卻與他們有著不可忽視的聯(lián)系。海勒在音樂(lè)思想上受到海涅與歌德等文學(xué)家的文學(xué)方面的影響，他試圖從這些作曲家的創(chuàng)作目的意圖等各方面切入，尋找強(qiáng)有力的理論依據(jù)作為依托，在表演演奏的準(zhǔn)備階段中做好樂(lè)曲的音樂(lè)分析，提高自身的鑒賞能力，深入了解、感受作品后使海勒在音樂(lè)創(chuàng)作上受到音樂(lè)巨匠們創(chuàng)作風(fēng)潮的啟發(fā)和鼓舞，促使海勒創(chuàng)作出了許多優(yōu)秀的鋼琴練習(xí)曲作品，成為了一位擁有獨(dú)立風(fēng)格的作曲家。浪漫主義時(shí)代的鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作大多具備兩個(gè)方面特點(diǎn)：一，著重強(qiáng)調(diào)表達(dá)個(gè)人情感，根據(jù)這一特點(diǎn)，演奏家往往需要同時(shí)具有優(yōu)秀的歌曲表現(xiàn)力和演唱技藝才能滿(mǎn)足要求;二，這一時(shí)期的音樂(lè)創(chuàng)作往往帶有一定的標(biāo)題性質(zhì)，有一定的個(gè)人情感表達(dá)。海勒的練習(xí)曲也同樣具有了這兩種音樂(lè)最主要的共同特征。比如在Op46中的第十七首和二十四首，盡管作者并未賦練習(xí)曲以標(biāo)題，但第一首卻滲透了濃厚的圓舞曲特色，而第二部則可讓聽(tīng)眾很明顯地聽(tīng)見(jiàn)了號(hào)角坦克齊鳴的聲響，是后浪漫主義時(shí)代的一支最為普遍的狩獵之歌。具有海勒獨(dú)特的藝術(shù)見(jiàn)解和他極具個(gè)人特色的演奏風(fēng)格。

海勒的一生幾乎橫跨了大半部分浪漫主義時(shí)期，他早年是一名律師，后來(lái)他棄法從音，為求跟隨車(chē)爾尼學(xué)琴赴維也納，而車(chē)爾尼的老師正是貝多芬，由于海勒并不能繳納高額的學(xué)費(fèi)，被迫無(wú)奈轉(zhuǎn)到了安東·哈姆的門(mén)下，經(jīng)安東·哈姆的介紹，1838年移居到巴黎，結(jié)識(shí)了肖邦、柏遼茲，成為了鋼琴演奏家之后，被更多的人得以熟知和認(rèn)可，也包括李斯特。甚至有人認(rèn)為，海勒的成就已經(jīng)超過(guò)了肖邦。貝多芬和舒曼這兩位音樂(lè)家都在海勒的音樂(lè)生涯中，給了他音樂(lè)道路上莫大的影響。海勒視貝多芬為自己人生的榜樣。盡管貝多芬是古典主義時(shí)期的主要代表人物，但他與韋伯的晚期創(chuàng)作卻反映了更鮮明的浪漫主義歌曲的風(fēng)貌。而舒曼則開(kāi)創(chuàng)了鋼琴小品套曲這一音樂(lè)體裁的形式，也正因?yàn)殇撉傩∑返某霈F(xiàn)使舒曼有與其他作曲家區(qū)別的明確標(biāo)志。舒曼在創(chuàng)作風(fēng)格上，延續(xù)了貝多芬的古典主義風(fēng)格，對(duì)鋼琴小品風(fēng)格、技法在創(chuàng)作上的把握、在音樂(lè)中的文學(xué)思維都對(duì)19世紀(jì)中后期許多作曲家在鋼琴小品上的創(chuàng)作予以了重要的影響，其中也包括了海勒。舒曼于1834年期間創(chuàng)立了《新音樂(lè)雜志》，海勒把自己的一些作品郵寄給了舒曼，并得到了舒曼在《新音樂(lè)雜志》上的高度評(píng)價(jià)，因此舒曼認(rèn)為在海勒的創(chuàng)作中充滿(mǎn)著兩個(gè)時(shí)代的風(fēng)格，他不僅延續(xù)著古典主義時(shí)代的嚴(yán)肅、優(yōu)雅、端莊，更蘊(yùn)涵著濃郁的后浪漫主義時(shí)代的氛圍，并且給予了他“天生的作曲家”的贊譽(yù)。

二、海勒鋼琴練習(xí)曲的創(chuàng)作歷程

海勒于1838年開(kāi)始進(jìn)行的鋼琴教學(xué)和樂(lè)曲評(píng)論以后，于1840年開(kāi)始進(jìn)行鋼琴練習(xí)曲體裁的寫(xiě)作。海勒學(xué)習(xí)曲創(chuàng)作的作品歷史：從1840年以O(shè)p16《24首技術(shù)性學(xué)習(xí)曲》開(kāi)始為第一部創(chuàng)作學(xué)習(xí)曲集，再到1844年接連創(chuàng)作了Op29《快速的樂(lè)曲會(huì)學(xué)習(xí)曲》、Op45《25首旋律化學(xué)習(xí)曲》、Op46《30首鋼琴音樂(lè)進(jìn)階訓(xùn)練曲》、Op47《25首旋律與表達(dá)訓(xùn)練曲》共四部訓(xùn)練曲曲集。之后于1858年創(chuàng)作了Op90《24首中篇練習(xí)曲》。1866年到1868年創(chuàng)作了Op116《2首在美茵茲所作的訓(xùn)練曲》以及Op125《24首旋律與表現(xiàn)力訓(xùn)練曲》。1873年創(chuàng)作Op135的《2首樂(lè)曲會(huì)學(xué)習(xí)曲》和1874年依次創(chuàng)作了Op139《3首學(xué)習(xí)曲》、《技術(shù)學(xué)習(xí)曲》。最終于1879年創(chuàng)作了兩部最終作品集Op151《2首訓(xùn)練曲》、Op154《為演奏肖邦所做的二十一首技術(shù)性練習(xí)曲》。從以上寫(xiě)作歷程可以看出，因?yàn)閺?844年到1858年及1858年到1866年，在練習(xí)曲的寫(xiě)作藝術(shù)體裁上發(fā)生了十年以?xún)?nèi)的斷層。所以筆者將其作品按時(shí)期來(lái)分類(lèi)，大體可分三次階段，第一部分為1840—1844年，其間寫(xiě)作了五部訓(xùn)練曲;第二部分1858年，僅寫(xiě)作了Op90《24首中篇訓(xùn)練曲》;而第三個(gè)階段，則為1866—1879年間寫(xiě)作的八部訓(xùn)練曲。由時(shí)間段上可得知，1844年間同時(shí)期寫(xiě)出的Op45、Op46和Op47，這三首訓(xùn)練曲都應(yīng)處于海勒寫(xiě)作的最早期發(fā)展階段。其中Op45、Op46、Op47這三首訓(xùn)練曲的寫(xiě)作目的，是為具有一定程度鋼琴基礎(chǔ)知識(shí)的音樂(lè)學(xué)習(xí)者以及更廣泛的樂(lè)曲愛(ài)好者們而作，同時(shí)由于海勒期望通過(guò)這三首作品可以讓學(xué)者們更多地感受樂(lè)曲中的旋律和樂(lè)曲中的所有樂(lè)曲特點(diǎn)。所以要求學(xué)者們?cè)谕瓿蛇@些短小作品時(shí)，一定要特別注重地去表現(xiàn)一個(gè)高雅、柔美的曲調(diào)。海勒在創(chuàng)作時(shí)寫(xiě)下其創(chuàng)作目的：“Op45.Preparatory?to?students?Op16.Op46.Preparatory?to?the?Twentyfive?Melodious?students?Op45.Op47.For?the?Formation?of?the?feeling?for?musical?rhythm?and?expression.”[3]他在文中表達(dá)到，Op45的寫(xiě)作目的就是為了準(zhǔn)備演奏1840年時(shí)所做的作品16而創(chuàng)作的，而Op46就是為了作為學(xué)生彈奏作品四十五而寫(xiě)作的Op47。Op47則是要求演奏者在練習(xí)中可以形成對(duì)歌曲旋律的把握以及歌曲情感的表現(xiàn)。所以在練習(xí)這三部作品時(shí)，應(yīng)該依照作者創(chuàng)作目的中表達(dá)的而從Op46開(kāi)始練習(xí)，之后再練習(xí)Op45，最后練習(xí)演奏Op47。

三、作品Op46《三十首鋼琴進(jìn)階練習(xí)曲》的寫(xiě)作特征

（一）技術(shù)的綜合性

對(duì)于《30首鋼琴音樂(lè)進(jìn)階練習(xí)曲》（Op46），海勒的主要?jiǎng)?chuàng)作都采用鋼琴音樂(lè)演奏中常規(guī)的琶音、和弦、音階等基本技法為主要訓(xùn)練主題，在音樂(lè)性領(lǐng)域方面也作了大量的體現(xiàn)。在技法的運(yùn)用工作方面，很多創(chuàng)作中都有著鮮明的車(chē)爾尼和哈農(nóng)音樂(lè)的特點(diǎn)，在鋼琴演奏的學(xué)習(xí)中從基礎(chǔ)一步一步對(duì)教學(xué)進(jìn)行引導(dǎo)。在國(guó)內(nèi)，盡管海勒的鋼琴音樂(lè)練習(xí)曲不如車(chē)爾尼系列鋼琴音樂(lè)訓(xùn)練曲那樣有名，但是它的音樂(lè)特點(diǎn)卻開(kāi)始慢慢地被走在最前端的音樂(lè)教育領(lǐng)域的人們所重視，因?yàn)楹＠盏挠?xùn)練曲尤其對(duì)鋼琴音樂(lè)演奏者們學(xué)習(xí)這些音樂(lè)家的經(jīng)典作品而言，是理想的預(yù)備練習(xí)曲目。而且介于這些練習(xí)曲需要演奏者對(duì)多方面演奏技巧和高質(zhì)量的音樂(lè)品質(zhì)的追求，海勒的練習(xí)曲也成為學(xué)習(xí)者們?cè)谶M(jìn)入肖邦或李斯特等大師級(jí)別練習(xí)曲之前，想要達(dá)到理想狀態(tài)的重要樞紐曲目。這套練習(xí)曲集不僅適合社會(huì)的業(yè)余學(xué)習(xí)者們使用，也適合全國(guó)設(shè)立音樂(lè)專(zhuān)業(yè)的師范類(lèi)高校的學(xué)生們使用，當(dāng)然也適用于訓(xùn)練視奏的學(xué)習(xí)者。在近期發(fā)行的一些練習(xí)曲和中國(guó)音協(xié)考級(jí)教程中，都集中且針對(duì)性地把海勒練習(xí)曲作為考級(jí)曲目。

海勒的這套訓(xùn)練曲集，并沒(méi)有全部對(duì)應(yīng)于訓(xùn)練手指的某項(xiàng)技能而作，只是一套綜合和運(yùn)用各項(xiàng)技能的訓(xùn)練曲集合。通過(guò)對(duì)這一步在海勒的鋼琴練習(xí)曲所有曲目中體現(xiàn)的演奏技能進(jìn)行了分解，便可發(fā)現(xiàn)每一個(gè)樂(lè)曲的手指技能訓(xùn)練并不單純只有一個(gè)，而是同車(chē)爾尼、莫斯科夫斯基或莫謝萊斯等純技法的練習(xí)曲集中相比，這更顯示了學(xué)習(xí)這部訓(xùn)練曲集的重要意義，例如第1、3、4、5首等，都能訓(xùn)練手指的靈活性。但在不同的曲子中，都體現(xiàn)了典型的后浪漫主義時(shí)期小品的特點(diǎn)，例如第一首，主要的學(xué)習(xí)目的為提高演奏技能的歌唱式奏法及其和弦的斷奏；第五首，最重要的演奏技術(shù)為演唱式奏法的復(fù)音式技巧練習(xí)；第十二首，最重要的演奏技術(shù)為演唱式奏法的左手第一、二指保留音和小連奏；為當(dāng)代的鋼琴演奏提供了無(wú)數(shù)的理論性的指導(dǎo)且賦予了時(shí)代性意義。第十七首，是一支優(yōu)美的圓舞曲，它動(dòng)聽(tīng)的旋律讓人忘卻了它的技巧使命，而沉浸在音樂(lè)的韻律中不能自拔;還有在第二十四首，人們可以很清晰地聽(tīng)到號(hào)角齊鳴的音響效果。作為練習(xí)曲集，Op45中包括了各種各樣的彈奏技法，包括八度、同音反復(fù)、雙音、跳奏、音級(jí)等。

（二）節(jié)奏的多樣性

海勒在Op46的寫(xiě)作中主要使用了單拍子和復(fù)拍子二種節(jié)奏，在復(fù)拍子的曲目創(chuàng)作上，使用了較多的四分之四拍、八分之六拍以及運(yùn)用了八分之九和八分之十二等節(jié)奏。在他以后的創(chuàng)作中，復(fù)拍子節(jié)奏運(yùn)用的頻率也更多。他的練習(xí)曲更強(qiáng)調(diào)訓(xùn)練演奏者內(nèi)在的情感抒發(fā)與思想活動(dòng)，而并非單純讓練習(xí)者單純的動(dòng)動(dòng)手指；而復(fù)拍子的強(qiáng)烈節(jié)奏，不但削弱了單拍子的強(qiáng)拍拍點(diǎn)，還可以讓整個(gè)樂(lè)段更為的連貫。在樂(lè)曲中，有大量的樂(lè)段采用了連奏與跳奏交替著進(jìn)行，從而豐富了演奏的趣味性和多樣的音樂(lè)風(fēng)格。如果作品A段使用連奏，用較為抒情的方法表現(xiàn)，那么作品B段就會(huì)使用果斷的跳奏，用更為激情的方法表現(xiàn)，由于音樂(lè)技法的多樣性和樂(lè)器形式的多樣性，就導(dǎo)致了作品具有著多樣的音樂(lè)風(fēng)格和不同的色調(diào)。這些作品涉及了多種節(jié)奏律動(dòng)和手臂的技術(shù)、連奏和斷奏的技術(shù)，并強(qiáng)調(diào)樂(lè)句的藝術(shù)性而非音符的簡(jiǎn)單堆砌等。這些元素使這部練習(xí)曲與德國(guó)浪漫派作曲家門(mén)德?tīng)査?、勃拉姆斯等有著非常明顯的風(fēng)格的相似性。俄國(guó)著名鋼琴藝術(shù)教育者根納季·齊平曾在《彈奏者與技術(shù)》一書(shū)中，認(rèn)為“技法訓(xùn)練不可僅作為簡(jiǎn)單的機(jī)械性訓(xùn)練，它應(yīng)該首先是一個(gè)引人入勝的，富于創(chuàng)意的練習(xí)方法，同樣證明了技術(shù)訓(xùn)練中強(qiáng)調(diào)音樂(lè)性的重要性?！?/p>

結(jié)?語(yǔ)

本文主要從海勒鋼琴練習(xí)曲寫(xiě)作的歷史背景入手，闡述了在19世紀(jì)初浪漫主義時(shí)代大環(huán)境下的作曲背景，透過(guò)對(duì)海勒生平的生活經(jīng)歷和寫(xiě)作歷程，能夠大體掌握海勒作曲的基本手法特點(diǎn)和藝術(shù)特征，及其寫(xiě)作目的。在教學(xué)與個(gè)人練習(xí)演奏中，海勒的鋼琴練習(xí)曲作品將技術(shù)與旋律融為一體，通過(guò)觸鍵的方式、歌唱性連奏技術(shù)、層次豐富的音響效果表現(xiàn)了海勒自身的豐富情感，并在演奏浪漫主義時(shí)期的作品時(shí)給予更廣泛的選擇范圍。海勒按照演奏技巧難度、體裁、風(fēng)格給學(xué)生鋼琴演奏練習(xí)的每個(gè)階段都加以歸類(lèi)整合，方便學(xué)生進(jìn)行專(zhuān)項(xiàng)練習(xí)時(shí)一目了然。他的創(chuàng)作隨著他的人生經(jīng)歷一步一步地成熟起來(lái)，在調(diào)性轉(zhuǎn)換、和聲色彩、旋律形態(tài)等方面都具有非常完美的體現(xiàn)。

注釋?zhuān)?/p>

[1]

[英]斯坦利·薩迪.新格羅夫音樂(lè)與音樂(lè)家詞典（在線版，H卷）[M].長(zhǎng)沙：湖南文藝出版社，2012.

[2]LindsayS（Nov1.1879），StephenHeller's?Pianoforte?Studies，?The?musical?times?and?Singing?class?Circular?Vol20NO441P599—600.

[3][匈]海?勒.海勒30首鋼琴進(jìn)階練習(xí)曲（作品?46）[M].北京：人民音樂(lè)出版社，2009.

（責(zé)任編輯：張洪全）