道家美學中蘊含的思想意識、道德品質、人文精神，是中國傳統(tǒng)哲學思想和民族精神的重要組成之一，道家美學對中國畫的審美意識和審美取向也產生了深遠的影響，并形成了中國畫獨特的藝術面貌。道家美學思想強調創(chuàng)作者精神修為的重要性，要求畫家對事物具有獨特的思維考量，以達到無我的虛靜心態(tài)，從而進入“物我兩忘”的境地，再將精神世界極致地表述到現實中，達到“以形表象”的境界。正是因為道家美學思想對中國寫意花鳥畫創(chuàng)作手法與精神意志的影響，促使流傳數千年的中國寫意花鳥畫經久不衰且獨具魅力。

道家美學思想中“道法自然”的創(chuàng)作美學與“言外盡意”的美學本體觀是理解中國寫意畫，揭示畫家對自然美產生的審美感受的重要觀念?！啊瓥|崖合沓蔽輕霧，深林雜樹空芊綿。此中冥昧失晝夜，隱幾寂聽無鳴蟬……”李白在題畫詩《當涂趙炎少府粉圖山水歌》中就描述了這種畫家完全沉入畫以至物我兩忘的境界。莊子提出“樸素而天下莫能與之爭美”的觀點，表現了樸素是藝術的本性特征，且老子主張的“見素抱樸”這一思想從明清時期寫意畫大興而起時就深受其影響，使得寫意畫的創(chuàng)作更加具有個性表達的色彩。對于當代寫意畫的創(chuàng)作來說，道家美學思想的融入不僅在文化傳承中呈現出顯著優(yōu)勢，同時也折射出中國傳統(tǒng)文化與現代中國寫意花鳥畫互構發(fā)展的必然趨勢及美好前景。

易小斌與陳怡君在《道家美學“大”范疇的審美生成》一文中對道家美學“大”范疇的審美生成進行了談論。從甲骨文為始，以老子、莊子等大家對先秦道家的“大巧若拙”進行了補充解釋，道家美學認為真正的美在于無心而得，無巧而巧。楊青在《道家美學影響下的“妙悟自然”釋解》一文中對“妙悟自然”的解釋中也提到了道家美學是對繪畫美學的一個啟發(fā)性命題。目前，國內外相關領域對道家美學的研究相對活躍，對朱耷作品的研究亦是不盡其數，但將兩者相結合的文獻相對較少。因此，本文從道家美學思想出發(fā)，在分析中國寫意花鳥畫藝術風格演變趨勢的基礎上，以朱耷的寫意作品為例，從形式、內容以及思想內涵等方面，試圖探討道家美學在中國寫意花鳥畫中的體現以及道家美學在現代寫意畫創(chuàng)作中的現實意義與時代價值。

1 道家美學與寫意畫的聯結

葉朗教授曾在《中國美學史大綱》中提到：“老子美學是中國美學發(fā)展史上的起點，老莊所代表的道家美學思想是從‘自然無為的審美特點中找尋‘意在言外以達到‘天人合一的藝術境界，它對各種藝術創(chuàng)造方法都有著舉足輕重的影響?！钡兰颐缹W中的“無為而作”“道法自然”以及“大象無形”等思想是中國畫美學中極其重要的屬性。

“無”中所生之“有”，道家美學中“無”的原理主張藝術家從“無為”的狀態(tài)下對自然界的花草樹木、禽鳥魚蟲等客觀事物做出深刻分析和對象化，這種經過了內心想象加工而成的形遠勝于我們可視之形，這種特別的“有”因為源自“無”就更具生命力，使觀者擺脫束縛從而擁有更多的想象空間。而“大巧若拙”從根本的角度來看就是“無為”。譬如“馬一角”“夏半邊”的作品最為顯著的共同點在于畫面留有大面積空白卻無缺憾感，將審美點引入不限于畫面本身美景的遐想，這同樣也是朱耷作品所具有的特點。朱耷從磨煉中悟道而通道，他使筆下的生物活靈活現，富有神態(tài)。

石濤在《畫語錄·山川章第八》說過：“山川托胎于余”，是境中有心；“余托胎于山川”，是心中有境；“山川與余神遇而跡化”，是心境交融。對自然的觀察到映入畫家眼中所產生的的意味，在頭腦中通過藝術思維形成象，是基于畫家對大自然的體驗，在似與不似之間，著重描繪意境的形象狀態(tài)，追求精神的表達和情趣的展現。這正是呼應了道家美學中審美主體與客觀物象通過“物化”作用使得兩者相互交融，從而形成一種“心象”與“物象”的結合體。北宋王安石對其解釋為：“‘象，有形之始也。”既道為萬物之始，那么這里的“道”就是“象”[1]。《莊子·知北游》：“東郭子問于莊子曰：‘所謂道，惡乎在？”莊子曰：“無所不在”[2]?！暗馈背薪尤f物之上，游于萬物之中，其不顯現于外在可視可感的形體，而是需要借助物象的表現意義，這種意義上的“物象”不再是一般的自然事物，而是超越現實之“形”的大道之“象”?！靶南蟆眲t是人的五感對于頭腦反饋的一種抽象參照物，這種條件下產生的“象”不同于客觀物象，而是融入作家的主觀加工，使其變得更加具有審美意蘊。正如道家哲學主張沒有共生與異化，畫家實現了“道”的原理，在相同與差異之間追求道的“本源”。

2 道家美學在朱耷作品的體現

朱耷（1626—1705），是明末清初大寫意花鳥畫家的代表。朱耷的花鳥畫沉浸著濃厚的人的自我意識和歷史意識，突破了時空的界限，創(chuàng)造了天馬行空的藝術風格，呈現出畫家個體的發(fā)自內心的吶喊，給人一種孤獨的美學震撼，具有豐富的美學意蘊。朱耷非凡的人生經歷造就了他獨具特色的繪畫語言，其對藝術本質也有深層次的感悟，把中國寫意花鳥畫推向了一個更高層次。朱耷的作品大多選用常見的傳統(tǒng)文人畫家用于抒發(fā)心胸的題材，但是他以奇特的造型和構圖，根據經歷的生活體驗對觀察的客體做了個性化的改變，使之成為了他的情感對象。譬如，朱耷筆下的荷花具有夸張、抽象的形象，荷桿被主觀刻畫得十分修長，荷葉順著葉桿延伸到畫面的上半部分，水面則被安排在畫面下方，距離被畫家有意拉長，似乎不愿讓荷花沾染到污濁之氣。老子認為“為道日損”，“道”是無法用語言完全表達出來的，要想真正體悟“道”中之“意”，就需要消解自我，達到物我合一的境界。對于朱耷而言，一生神話般的生活經歷充斥在他的頭腦中，戰(zhàn)戰(zhàn)兢兢、生死存亡的朱耷，忍辱負重、一生坎坷的朱耷，瘋瘋癲癲、大徹大悟的朱耷，都將體悟到的宇宙法則帶到畫境中，托物言志并與之融為一體。朱耷的《游魚》中可以看到畫面中只有一只怪魚，其他再無生物可尋，畫中的魚通過背鰭及魚身的擺動之勢，在如此空曠的場景中表現它的游動，朱耷借助游魚來表達心中之不快，以簡潔明快的線條與恰到好處的墨色變化表現來抒發(fā)孤傲的內心世界?！妒酚洝吩u莊子：“著書十萬余言，大抵率寓言也。[3]”莊子以有趣的寓言故事來闡明思想，這種思維模式即喻象性思維。朱耷所作《孤禽圖》，是不同于過往畫幅中的鳥兒形象，朱耷把鳥的形象奇異地描繪于紙上，畫中的孤鳥翻著白眼，仿佛受盡了委屈，卻又表現出倔強的神態(tài)向上傲視著畫面中的無限空白。朱耷借畫中奇鳥控訴著對現實的不屑，以鳥兒獨傲的深情宣泄著內心的孤獨與煎熬，他把個人的情感融入畫中，將中國畫的發(fā)展推到了一個新高度，對后世產生了深遠的影響。朱耷運用極簡的構圖與筆墨，傳達出內心豐富的情感，促進了當代水墨畫的發(fā)展，也提醒當代藝術家，要在繪畫中注重運用筆墨語言，因此，通過挖掘八大山人的藝術屬性和他獨特的“道”創(chuàng)作意味，發(fā)展以傳統(tǒng)美學為主導的創(chuàng)作觀念，具有重要意義。

3 道家美學思想對中國寫意花鳥畫的影響

道生萬物卻講求無為而作，無所求地創(chuàng)造自然天地。當藝術家以追求功利的意圖而創(chuàng)作時，意念往往會因為受到污濁而不再純粹。道家思想的世界觀指導著人的行為，并由此出現了許多令人贊嘆的藝術作品。中國傳統(tǒng)寫意繪畫發(fā)展至今，雖然對國際化、現代化的審美都產生了回應，但依舊需要秉承“自然”之道，契合天地的生命意境去創(chuàng)作，不斷提升理性與感性的認知，堅守“抒意”的核心。

《易傳》之“象”論是以道家哲學為基礎的，即《易傳》中的“象”蘊含著道家美學思維的胚胎，且北宋王安石對其解釋為：“‘象，有形之始也[4]”，《呂氏春秋·順說》篇中曾提到“形象”一詞：“不設形象，與生與長[5]”，這里的“形象”是對客觀對象的臨摹，沒有經過藝術想象的加工，就不能走進藝術形象中來，所以“道”需要借助“象”的顯相形態(tài)才能夠發(fā)揮其作用。寫意花鳥畫的創(chuàng)作過程是從眼中看到的事物，經由頭腦產生的“ 意”，再到意向中的“形”的過程，藝術家看到的花鳥魚蟲等事物自然通過寫意的方式畫作出來，“以象表意”凸顯出了創(chuàng)作主體在審美對象中的能動性和審美性。道家美學中包的含“意”“象”“自然”等概念都是現代寫意花鳥畫創(chuàng)作中不可或缺的要素，對當代寫意花鳥畫具有舉足輕重的影響。在道家美學的體現上，情感的釋放和表述是一直穿插互通的，這就必須建立在人與自然平等交流的維度上。道家美學中的“大象無形”“妙悟自然”直接影響了畫家觀察事物后在頭腦中加工的客觀事物的“形象”，對畫面中空白處的位置及面積有新的考量，對“盡意”的感受，跨越了藝術表達的自由國度。

藝術品在畫家眼里不單是筆墨游戲，不單是自然界的再現模仿，相反，要將文人的詩情畫意融入畫中，以意暢神，借此讓文人雅士們忽略一切外界雜事，使自己渺小的個體融合到“天地之大美”之中，最終在畫中事物與畫中色彩之間尋找到屬于自己的精神家園。在寫意花鳥畫的發(fā)展過程中，明清兩代的藝術家們以“游于藝”的精神將詩詞、書法和金石篆刻等元素植入繪畫的題材之中，在人與自然的交流中傾注著自身的精神情感和文化內涵，在藝術創(chuàng)作過程中達到“天人合一”“ 物我相忘”的境界，這也是中國文人畫不斷的追求。

4 結語

隨著社會主義文化強國的建設，繼承和弘揚傳統(tǒng)文化已成為提升國家文化軟實力的重要內容。堅定文化自信，不斷弘揚中國文化傳統(tǒng)，是事關民族精神獨立性的大問題，對解決人類問題也有重要價值。中國畫進入當代后一直推陳出新，不斷嘗試開拓新的思路，而道家美學的思想就是一個很好的方向。本文通過深入解讀道家美學的觀念，并以溯源的方式探究道家美學與中國寫意花鳥畫之間的緊密聯系，探討在中國寫意畫中如何體現出“自然”“盡意”等道家美學的內涵。同時，通過對朱耷的生活經歷和藝術作品的解讀，強調了創(chuàng)作者的文化修養(yǎng)、審美認知的重要性。因此，本文在剖析道家美學對中國畫的影響的同時，著重發(fā)掘道家美學精神內核，希求在深入研究傳統(tǒng)寫意畫的理論思想的同時，也能夠將當代寫意畫的發(fā)展道路延展得更為廣闊。

引用

[1] 陳鼓應.老子今注今譯[M].北京：商務印書館，2003.

[2] 方勇.莊子[M].北京：中華書局，2010.

[3] [漢]司馬遷.史記[M].長沙：岳麓書社，2002.

[4] 陳鼓應.老子今注今譯[M].北京：商務印書館，2006.

[5] 關賢柱，等譯注.呂氏春秋全譯[M].貴陽：貴州人民出版社， 1997.

作者簡介：李博倫（1999—），男，山東菏澤人，碩士研究生，就讀于中國人民大學。