借鑒原本性音樂教育理念提升小學(xué)音樂教師專業(yè)能力

陳嬌

自新課改以來，小學(xué)音樂教師與時(shí)俱進(jìn)，不斷創(chuàng)新教學(xué)模式，通過學(xué)習(xí)、借鑒國(guó)外先進(jìn)的音樂教育理念提高基礎(chǔ)音樂教育的水平。自?shī)W爾夫原本性音

樂教育理念傳入我國(guó)后，許多小學(xué)音樂教師對(duì)其進(jìn)行了探究并在實(shí)踐中加以應(yīng)用，取得了較好的教學(xué)效果，也促進(jìn)了專業(yè)能力的提升。

奧爾夫原本性音樂教育體系由德國(guó)人卡爾·奧爾夫所創(chuàng)立，以“原本性”音樂教育理念為核心，旨在促進(jìn)學(xué)生全面發(fā)展，挖掘?qū)W生的創(chuàng)造力，具有綜合性、創(chuàng)造性、參與性、本土化和從兒童出發(fā)的特點(diǎn)，符合低齡學(xué)生的生理和心理發(fā)展規(guī)律。

原本性是奧爾夫音樂教學(xué)法的核心理念。在原本性音樂課堂中，學(xué)生有機(jī)會(huì)進(jìn)入豐富的藝術(shù)世界，音樂不再僅僅是旋律和節(jié)奏，而是與兒歌、律動(dòng)、舞蹈、戲劇表演甚至是繪畫、雕塑等視覺藝術(shù)相聯(lián)系的形式。比如，學(xué)生可以在教師的引導(dǎo)下關(guān)注一個(gè)特定的聲源，去傾聽、辨別、想象，感受來自生活和大自然的不同聲音，增強(qiáng)對(duì)音樂的感悟能力。

本文以?shī)W爾夫原本性音樂教育理念為指導(dǎo)思想，探索通過原本性音樂教育理念，提升小學(xué)音樂教師專業(yè)能力的路徑。

奧爾夫?qū)υ拘砸魳方逃砟畹亩x為：“原本的音樂絕不只是單純的音樂，它是和動(dòng)作、舞蹈、語言緊密結(jié)合在一起的，它是一種人們必須自己參與的音樂，即人們不是作為聽眾，而是作為演奏者參與其間?！?/p>

中國(guó)最早的音樂旋律來源于生活，是勞動(dòng)者在生活中創(chuàng)造出來的，比如民歌和勞動(dòng)號(hào)子，這些就是原本性音樂的雛形?？梢哉f，奧爾夫原本性音樂教育理念和中國(guó)傳統(tǒng)音樂理念之間存在著相似性和共通性。

原本性音樂教育理念的核心，就是力圖通過人類最根本、最自然、最古老的音樂實(shí)踐形式——即興演奏，與動(dòng)作、語言緊密結(jié)合在一起創(chuàng)造出的節(jié)奏，喚起所有人（特別是兒童）身上潛存的音樂本能，使音樂成為人們自然、自發(fā)的要求。奧爾夫原本性音樂是“為孩子們的音樂”，是一種創(chuàng)造性的兒童音樂教育方式，能夠激發(fā)兒童對(duì)音樂的興趣，萌發(fā)兒童對(duì)音樂的情感，是培養(yǎng)兒童音樂感覺和人生情感的金鑰匙。而當(dāng)代中國(guó)基礎(chǔ)音樂教育的理念恰恰也是以學(xué)生為本，要求教師在課堂上以學(xué)生為主體，為學(xué)生營(yíng)造平等、寬松、自由的課堂氛圍，讓學(xué)生插上想象的翅膀，盡情地施展自己的才華。

奧爾夫原本性音樂教育理念探究的是，如何通過音樂教育使音樂回歸于人的生命本體，讓人們自發(fā)地、自然地獲得對(duì)音樂最基本的感受，而不是依靠外在的知識(shí)灌輸或單純依靠音樂技能的訓(xùn)練。我國(guó)的基礎(chǔ)音樂教育在過去存在著照本宣科和脫離音樂本體的現(xiàn)象，隨著課程改革的深入，基礎(chǔ)音樂教育提出了“以審美為核心”的中心思想，要求教師在教學(xué)中以學(xué)生為主體，

有意識(shí)地將音樂學(xué)習(xí)與游戲、舞蹈有機(jī)結(jié)合起來，把抽象的音樂概念、復(fù)雜的音樂原理以及枯燥的技能訓(xùn)練轉(zhuǎn)化成生動(dòng)有趣的游戲、舞蹈等具象化的藝術(shù)形式，讓學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中接受美的熏陶。

由此可見，奧爾夫原本性音樂教育理念與我國(guó)基礎(chǔ)音樂教育理念是契合的，與我國(guó)“以美育為核心”的基礎(chǔ)教育音樂課程有著一定的天然向性。

在實(shí)際教學(xué)過程中，廣大小學(xué)音樂教師主動(dòng)學(xué)習(xí)和借鑒原本性音樂教育理念具有如下的現(xiàn)實(shí)意義。

1.促進(jìn)教師專業(yè)能力的提升?；A(chǔ)音樂教師的能力包括：表達(dá)能力、發(fā)現(xiàn)問題和解決問題的能力、書寫能力、教學(xué)組織能力、編創(chuàng)能力、彈唱能力、教具操作能力、教研能力等，其中教學(xué)組織能力、編創(chuàng)能力和音樂教研能力最為重要，在音樂課堂中起著決定性的作用。傳統(tǒng)的基礎(chǔ)音樂教學(xué)模式存在著照本宣科和脫離音樂本體的現(xiàn)象，教師通過學(xué)習(xí)和運(yùn)用奧爾夫音樂教學(xué)法，能夠提高教學(xué)效率和質(zhì)量，增強(qiáng)執(zhí)教能力。

2.提升素質(zhì)教育的效果。原本性音樂包括音樂動(dòng)作、音樂歌唱、音樂舞蹈等與音樂相關(guān)聯(lián)的藝術(shù)形式，原本性教學(xué)注重

人最初的音樂感受能力，這種教育理念強(qiáng)調(diào)以學(xué)生為中心，改變了過去以教師為中心的情況，與素質(zhì)教育的育人方針不謀而合。

3.推動(dòng)傳統(tǒng)音樂教學(xué)模式的改革和創(chuàng)新。奧爾夫原本性音樂教育理念認(rèn)為音樂的“三要素”是音樂的行為、音樂的形態(tài)、音樂的意識(shí)，體現(xiàn)了音樂課堂“以音樂為本體”的教學(xué)宗旨，它在音樂教學(xué)實(shí)踐中得到大力推行后，對(duì)傳統(tǒng)的音樂教學(xué)模式產(chǎn)生了巨大沖擊，從而產(chǎn)生了新的、更適合中國(guó)特色的基礎(chǔ)音樂教育模式。

奧爾夫教學(xué)法追求的是人性中自然、原本的東西，注重人對(duì)音樂的基本感受，不是依靠復(fù)雜的理論分門別類地死記硬背書面知識(shí)，而是通過學(xué)生自發(fā)參與、從自然中獲得對(duì)音樂的感受。

小學(xué)音樂教師在音樂教學(xué)中汲收奧爾夫原本性音樂教育理念的精華，利用原本性音樂的素材設(shè)計(jì)音樂課堂，有助于在教學(xué)實(shí)踐中拓展思維、提升專業(yè)素養(yǎng)，提升以下幾方面的教學(xué)能力。

1.音樂感知教學(xué)能力。奧爾夫原本性教育理念注重學(xué)生對(duì)音樂的感知能力，教師不能采用使學(xué)生厭煩的、枯燥的純理論學(xué)習(xí)方式，要發(fā)掘?qū)W生習(xí)性（如通過音樂與語言、唱歌與舞蹈、美術(shù)與游戲），讓學(xué)生在游戲中自然地表露出對(duì)音樂的感知，依靠身體和情緒的感知領(lǐng)悟音樂的美好。

在教學(xué)實(shí)踐中，教師可利用“聲勢(shì)”教學(xué)讓學(xué)生對(duì)音樂形成初步感知?！奥晞?shì)”由身體打擊樂和嗓音打擊樂兩個(gè)部分組成，是一種能夠使身心放松、靈活有趣的音樂體驗(yàn)方式，有助于訓(xùn)練學(xué)生發(fā)聲時(shí)的位置感覺、協(xié)調(diào)感覺、負(fù)重感覺等。在良好的學(xué)習(xí)氛圍中，學(xué)生從“要我學(xué)”轉(zhuǎn)變?yōu)椤拔乙獙W(xué)”，自愿成為學(xué)習(xí)的主體，實(shí)現(xiàn)了音樂課程的美育價(jià)值。

2.音樂即興教學(xué)能力。即興表演是最古老、最自然的音樂表現(xiàn)形式，是感情表露最直接的形式。奧爾夫原本性音樂教育理念鼓勵(lì)教師從游戲入手，組織學(xué)生開展即興表演游戲，以提高學(xué)生的學(xué)習(xí)動(dòng)力。

音樂的即興分為律動(dòng)即興、嗓音即興等。奧爾夫原本性音樂理念強(qiáng)調(diào)人對(duì)于音樂的即興反應(yīng)與表現(xiàn)，當(dāng)人隨著音樂的節(jié)奏進(jìn)行嗓音即興、律動(dòng)即興時(shí)，不僅可以釋放內(nèi)心深處的情緒，還可以達(dá)到以美育人、以美塑人的音樂教育目的。

比如，教師可以在《拍手舞》這堂課中，給學(xué)生一個(gè)固定的節(jié)拍，讓學(xué)生跟隨音樂向小伙伴拍手問好，由兩人一組，變成三人一組、七人一組、九人一組等，學(xué)生剛開始可能不太熟練，但隨著練習(xí)次數(shù)的增加，學(xué)生能夠掌握這種即興表演的方式并沉浸其中。即興游戲能夠促使學(xué)生在聆聽音樂時(shí)用心感受音樂的各種元素（如音樂的速度、力度、織體等），同時(shí)通過音樂語言、肢體動(dòng)作等形式，即興表演出內(nèi)心最自然、最初始的情緒，有助于增強(qiáng)教學(xué)效果。

《義務(wù)教育音樂課程標(biāo)準(zhǔn)（2011年版）》（以下簡(jiǎn)稱《課程標(biāo)準(zhǔn)》）明確提出，“音樂課程的價(jià)值在于培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新力，鍛煉創(chuàng)造性思維?！眾W爾夫原本性音樂教學(xué)注重學(xué)生對(duì)音樂元素的個(gè)體感悟，通過指導(dǎo)學(xué)生編改、創(chuàng)造音樂，讓學(xué)生創(chuàng)作出具有自身特色的音樂作品，真正達(dá)到了《課程標(biāo)準(zhǔn)》的要求。

3.本土音樂教學(xué)能力。奧爾夫原本性音樂教學(xué)理念的本質(zhì)是開放和包容。任何一個(gè)民族都有屬于自己本土的音樂，本土化的音樂因其獨(dú)特的情感價(jià)值更容易讓人產(chǎn)生共情。

在選擇教學(xué)內(nèi)容時(shí)，教師可以選擇人文性較濃厚的音樂作品，比如民族音樂、傳統(tǒng)音樂、民間音樂、紅色音樂、民謠等。這種接地氣的、來源于生活的音樂更通俗，更容易被學(xué)生接受。

例如，在奧爾夫原本性音樂教學(xué)優(yōu)秀課例“鼓”中，教師在教學(xué)中成功引入了中國(guó)鼓，并通過即興的肢體動(dòng)作和節(jié)奏，充分展現(xiàn)了中國(guó)鼓特有的魅力。不僅很好地詮釋了中國(guó)的鼓文化，還讓學(xué)生感受到民族音樂的魅力，這有利于實(shí)現(xiàn)傳統(tǒng)文化的傳承。

4.綜合音樂教學(xué)能力。奧爾夫原本性音樂教學(xué)方法多式多樣，教師可采用綜合性的教學(xué)方法，從文化、語言、舞蹈、動(dòng)作、戲劇、美術(shù)等元素出發(fā)，結(jié)合科學(xué)的教學(xué)步驟，由淺入深、先易后難，讓學(xué)生通過綜合性的音樂實(shí)踐進(jìn)行全方位的學(xué)習(xí)。比如，在樂器教學(xué)中，樂器就分為打擊樂器和音條樂器兩類，教師可以結(jié)合歌唱、奏樂、表演等形式培養(yǎng)學(xué)生對(duì)音樂的感受。

《課程標(biāo)準(zhǔn)》有四大領(lǐng)域：感受與欣賞、表演、創(chuàng)編、音樂與相關(guān)文化，這些都涵蓋在奧爾夫原本性音樂教育理念的范疇之內(nèi)。它通過綜合性的音樂教育，增強(qiáng)學(xué)生對(duì)世界、社會(huì)及自然的認(rèn)知，培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新意識(shí)和團(tuán)隊(duì)協(xié)作、情緒感知、肢體協(xié)調(diào)等多方面的能力。

以人為本是奧爾夫原本性音樂教育的基本理念，也是我國(guó)基礎(chǔ)音樂教育的基本原則。教師在設(shè)計(jì)音樂課堂時(shí)，要根據(jù)學(xué)生身心發(fā)展的規(guī)律，實(shí)現(xiàn)音樂育人的目標(biāo)。針對(duì)不同年級(jí)段的學(xué)生，音樂教師需要掌握不同的執(zhí)教能力。

一二年級(jí)的學(xué)生形象思維豐富，教師對(duì)這一階段學(xué)生的教學(xué)要以激發(fā)和培養(yǎng)音樂興趣為主，開發(fā)學(xué)生對(duì)音樂的感知能力。比如在音階模唱中，教師可以讓學(xué)生進(jìn)行音階高低的模仿，運(yùn)用動(dòng)作表演加深對(duì)音階的理解，在固定音高的學(xué)習(xí)之后，再進(jìn)行固定音程訓(xùn)練。教師運(yùn)用這種音樂教學(xué)方法，能極增強(qiáng)課堂組織能力和講授音樂知識(shí)的能力，進(jìn)而達(dá)到較好的教學(xué)效果。

三至六年級(jí)的學(xué)生，已經(jīng)有一定的音樂基礎(chǔ)儲(chǔ)備，對(duì)音樂的感知能力與審美能力得到了一定的提高，教師可以引導(dǎo)學(xué)生注重音樂的整體感受，從體裁、形式、樂器演奏及音樂的創(chuàng)造力等方面進(jìn)行延伸教學(xué)。

原本性音樂教學(xué)為音樂課堂提供了一些元素性的材料：如音樂的節(jié)奏，音樂的表演道具、相關(guān)樂器等。小學(xué)音樂教師在教學(xué)實(shí)踐中，要充分利用這些元素，通過多元化、綜合性的音樂教學(xué)，達(dá)到啟發(fā)學(xué)生思維、提高教師專業(yè)水平的目標(biāo)，并通過建立優(yōu)質(zhì)教案庫(kù)、公開課例庫(kù)、校本教材資源庫(kù)等，為我國(guó)基礎(chǔ)音樂教育的發(fā)展提供有力的支持和幫助。

（本文系“四川省高等學(xué)校人文社會(huì)科學(xué)重點(diǎn)研究基地——2021年四川中小學(xué)教師發(fā)展研究中心立項(xiàng)課題成果”。）

（作者單位：成都市新都區(qū)大豐小學(xué)校）