甘紹成 王正亭

摘 要：現(xiàn)代歌劇《成都茶館》是一項(xiàng)跨文化合作項(xiàng)目，由中澳雙方藝術(shù)家共同創(chuàng)作和表演。從2015年至2017年間，代表中方的四川音樂學(xué)院音樂家與代表澳方的澳大利亞音樂家，先后在中國的成都和澳大利亞的墨爾本開展了一系列的合作，最終創(chuàng)作并完成了它在中國和澳洲的展演活動(dòng)。2018年該項(xiàng)目獲提名為澳大利亞“綠房子”（演藝獎(jiǎng)）獎(jiǎng)中的最好項(xiàng)目獎(jiǎng)和最好現(xiàn)代實(shí)驗(yàn)音樂獎(jiǎng)，同年還獲得澳大利亞音樂藝術(shù)獎(jiǎng)中的實(shí)驗(yàn)音樂優(yōu)秀獎(jiǎng)。茲從創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)與創(chuàng)作策劃、創(chuàng)作理念與創(chuàng)作元素、創(chuàng)作設(shè)計(jì)與表演要求、演出實(shí)踐與舞臺呈現(xiàn)4個(gè)方面對其進(jìn)行闡釋。

關(guān)鍵詞：現(xiàn)代歌劇;《成都茶館》;音樂創(chuàng)作;表演;舞臺呈現(xiàn)

中圖分類號： J816? 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A

文章編號：1004 - 2172（2022）02 -0088-06

DOI：10.15929/j.cnki.1004 - 2172.2022.02.010

引 言

被譽(yù)為天府之國的四川成都，既是一座歷史悠久的文化名城，也是一座在國內(nèi)外享有盛譽(yù)的休閑之都。當(dāng)你漫步在成都市的大街小巷，或者郊外的鄉(xiāng)間小鎮(zhèn)，均可見到一些分別冠以茶館、茶樓、茶坊、茶府、茶園、茶鋪、茶社、茶廳、茶亭、茶院、茶居、茶吧等不同名稱的各式茶館。為了藝術(shù)地反映成都茶館文化的意蘊(yùn)，2015年6月期間，應(yīng)澳大利亞室內(nèi)歌劇團(tuán)（Chamber Made Opera）的邀請，在四川音樂學(xué)院領(lǐng)導(dǎo)的大力支持下，藝術(shù)處、歌劇藝術(shù)研究中心、西南音樂研究中心的積極協(xié)調(diào)和配合下，音樂學(xué)系個(gè)別教師的參與下，遂組織安排川音聲樂系、歌劇合唱系、民樂系、現(xiàn)代器樂系彼時(shí)在讀學(xué)生康彥龍、朱薈錢、郭思岑、王帥，與來自澳大利亞的瑪?shù)铝铡じチ郑∕adeleine Flynn ）、蒂姆·漢弗萊 （Tim Humphrey）、卡洛琳·康納斯（Carolyn Connors）、王正亭（Wang Zheng-Ting）等人，組成了一支由中澳藝術(shù)家交流、合作的《成都茶館》創(chuàng)作與表演團(tuán)隊(duì)，試圖通過現(xiàn)代歌劇形式，在舞臺上藝術(shù)地反映中國成都的茶館文化內(nèi)容。

一、創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)與創(chuàng)作策劃

（一）創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)

由于該劇目屬于合作項(xiàng)目，2015年7月，中澳雙方組成的合作團(tuán)隊(duì)，先后在中國的成都和澳大利亞的墨爾本進(jìn)行了多次的創(chuàng)作與表演。整個(gè)團(tuán)隊(duì)的表演活動(dòng)，由澳大利亞室內(nèi)歌劇團(tuán)首席執(zhí)行官、創(chuàng)意總監(jiān)蒂姆·斯蒂茨（Tim Stitz）全面負(fù)責(zé)。除此，澳方的瑪?shù)铝铡じチ郑∕adeleine Flynn ）和蒂姆·漢弗萊 （Tim Humphrey）夫婦負(fù)責(zé)整個(gè)音樂團(tuán)隊(duì)的領(lǐng)導(dǎo)工作。四川音樂學(xué)院甘紹成教授是這個(gè)項(xiàng)目的重要協(xié)調(diào)人，他以民族音樂學(xué)家的身份，一方面為該項(xiàng)目的前期工作提供了諸多建設(shè)性的意見，一方面為該項(xiàng)目對中方演員的選擇，排練場地和樂器的使用，以及帶領(lǐng)雙方演員去成都相關(guān)茶館體驗(yàn)生活等提供了很多幫助;澳大利亞墨爾本大學(xué)音樂學(xué)院的民族音樂學(xué)家王正亭先生，也是這個(gè)項(xiàng)目的重要協(xié)調(diào)人，他作為這一項(xiàng)目的參與者和民族音樂學(xué)者，以局內(nèi)人和局外人的雙重身份，除了擔(dān)任該劇的中國傳統(tǒng)吹管樂器演奏外，還負(fù)責(zé)中澳雙方演員間的業(yè)務(wù)合作。正是因?yàn)橛辛穗p方的共同努力和合作精神，現(xiàn)代歌劇《成都茶館》才在一年多的交流、合作中逐步完善，有機(jī)會在中國的成都和澳大利亞的維多利亞州展演，為促進(jìn)中澳兩國的民間交流發(fā)揮了積極作用。

（二）創(chuàng)作策劃

作為一項(xiàng)跨文化的音樂項(xiàng)目，對增進(jìn)中澳音樂文化交流和雙方演員的友情非常重要。由于中澳雙方表演人員來自不同的文化背景，雙方必須對現(xiàn)代歌劇《成都茶館》所反映的人文環(huán)境、音樂語言和表演風(fēng)格有一定的了解。為了保障該項(xiàng)目的創(chuàng)作與表演能如期進(jìn)行，并能夠藝術(shù)性地反映現(xiàn)代歌劇《成都茶館》的文化內(nèi)涵，中澳雙方藝術(shù)家便于2015年7月中旬，按照澳大利亞室內(nèi)歌劇團(tuán)《Chamber Made Opera〈成都茶館〉項(xiàng)目合作意向書》的約定，一方面在四川音樂學(xué)院提供的活動(dòng)場所進(jìn)行創(chuàng)作、構(gòu)思和排練，一方面在四川音樂學(xué)院的精心組織安排下，分別到四川成都的都江堰市青城山、雙流區(qū)彭鎮(zhèn)、市區(qū)的寬窄巷子等著名景點(diǎn)，對當(dāng)?shù)赜写硇缘牟桊^進(jìn)行實(shí)地調(diào)研。大家相聚在成都不同的茶館、餐館喝茶，觀摩川劇，品嘗火鍋和名小吃，以此來體驗(yàn)和感受成都的市井文化，了解與之相關(guān)的民情風(fēng)俗，給參與創(chuàng)作表演的藝術(shù)家提供了深入實(shí)地考察成都茶館文化的便利。與此同時(shí)，合作團(tuán)隊(duì)還安排中澳雙方演員一起交流音樂技藝，從而促使雙方對各自所擅長的音樂技能和音樂風(fēng)格有所了解，既加深了雙方演員的友情，也增進(jìn)了大家對當(dāng)?shù)仫L(fēng)土人情的了解。

二、創(chuàng)作理念與創(chuàng)作元素

（一）創(chuàng)作理念

關(guān)于現(xiàn)代歌劇《成都茶館》的創(chuàng)作理念，合作團(tuán)隊(duì)組建初期，中方藝術(shù)家曾站在本土立場，建議該項(xiàng)目主要表現(xiàn)中國四川成都的茶館文化，力圖從中反映中國歷史上有關(guān)四川成都人喜歡擠在一起泡茶館，聽評書，擺龍門陣，搓麻將，談生意，悶瞌睡……常過一種悠閑、自在、舒適、安逸的小市民生活。然而，隨著中澳雙方合作的進(jìn)一步深入，并經(jīng)數(shù)次排練和演出實(shí)踐后，雙方藝術(shù)家又在創(chuàng)作理念上有了新的認(rèn)識。為了讓作品在《成都茶館》基礎(chǔ)上賦予它更深的含義，大家又在原標(biāo)題基礎(chǔ)上增加了“八和九之間”的內(nèi)容，即《成都茶館項(xiàng)目——八和九之間》，其目的是想通過成都茶館文化去反映東西方文化之間的交流。為了揭示“八”和“九”所承載的文化內(nèi)涵，中方藝術(shù)家與澳方藝術(shù)家有著各自的理解和解釋。在中方藝術(shù)家看來，其中之“八”，具有“四通八達(dá)”和“八音克諧”的含義。就拿現(xiàn)今的成都來看，它早已不是過去詩人筆下描繪的“蜀道之難難于上青天”的光景，而是一座名揚(yáng)世界、四通八達(dá)的文化名城。加之，成都的生活環(huán)境十分悠閑、宜居，這里擁有一大批喜歡各類不同風(fēng)格音樂的人群，聽音樂，享快樂，現(xiàn)已成為成都市民普遍追求的生活品質(zhì)，使這座城市自然無不充滿著“八音克諧”的意蘊(yùn)。其中之“九”，作為數(shù)詞，它表示事物的數(shù)量和順序，“泛指多數(shù)，數(shù)量大”，可引申為“富?！?作為形容詞，“九”表示最高數(shù)，與“久”諧音，正好寓意成都人民生活的富裕與安定。在澳方藝術(shù)家看來，其中之“八”，象征著物質(zhì)層面，而“九”則是一個(gè)精神化的概念?！鞍撕途胖g”這個(gè)有趣的“區(qū)間”和其中的可能性，豐富了東西方音樂的對話，無論從樂理到實(shí)踐，還是在數(shù)字與空間的關(guān)系上。①這便是所謂的數(shù)字“八”和“九”“源自中國哲學(xué)”的解讀，認(rèn)為“在中國數(shù)字學(xué)中8代表著生活的和諧和繁榮，9 代表著在更高精神層次上取得成就?！雹诳梢?，該項(xiàng)目所表現(xiàn)的不僅是中國成都的茶文化，而是更高的哲學(xué)層面。也即是“八”和“九”兩者之間更廣闊的空間。于是，該項(xiàng)目又在原《成都茶館》名稱的基礎(chǔ)上做了新的調(diào)整，也就是后來在中國成都的四川省歌舞劇院舞臺正式展演的劇目《成都茶館項(xiàng)目——八和九之間》。

（二）創(chuàng)作元素

在音樂元素選擇上，《成都茶館》要求既采用中國傳統(tǒng)的五聲音階、西方音樂的大小調(diào)音階和傳統(tǒng)和聲，也采用西方現(xiàn)代音樂中的不協(xié)和和聲;既使用中國的四川民歌和川劇打擊樂為素材，也使用西方流行音樂中的爵士音樂和布魯斯音樂元素。在語言使用上，《成都茶館》要求演員分別使用英語、普通話和四川方言。其目的無疑想讓具有英語背景、漢語背景的觀眾，從中能感受到一種本國文化的親近感和他國語調(diào)的新鮮感，以便使該劇無論在中國，還是在澳大利亞的演出中，均能獲得一種成都茶館文化的現(xiàn)場感，使它的音樂更加貼近生活。

由此可見，《成都茶館》融合了中國傳統(tǒng)音樂中的民歌、說唱、戲曲音樂，西方音樂中的古典音樂、流行音樂（爵士樂、布魯斯）和現(xiàn)代派音樂于一體。由于該項(xiàng)目使用的音樂元素較多，這意味著該作品的總體音樂風(fēng)格較為多元，說明它并不是一種單純表現(xiàn)四川地域風(fēng)格的作品，而是一部置身于當(dāng)今國際藝術(shù)舞臺，一部跨地域風(fēng)格的作品。它所體現(xiàn)的應(yīng)是一種中西文化相互交融、碰撞，你中有我，我中有你的藝術(shù)精神。力圖反映中國與澳大利亞之間，成都與墨爾本之間，觀眾與表演者之間，會議室和餐廳之間，茶館與咖啡廳之間，中國傳統(tǒng)樂器與西方樂器之間，古典音樂與現(xiàn)代音樂之間，民間音樂與流行音樂之間，生活場景與現(xiàn)場表演之間的一次跨界融合。

三、創(chuàng)作設(shè)計(jì)與表演要求

（一）創(chuàng)作設(shè)計(jì)

《成都茶館》在創(chuàng)作過程中，為了取得雙方藝術(shù)家的共識，合作團(tuán)隊(duì)要求每位演員預(yù)先創(chuàng)作一幅個(gè)人構(gòu)思的圖畫樂譜，并要求作畫者將自己的創(chuàng)作思路和創(chuàng)作意圖向大家做出解釋。之后，每位演員再根據(jù)整個(gè)作品創(chuàng)作的總體要求，結(jié)合個(gè)人對樂譜和成都人文環(huán)境的熟悉程度按創(chuàng)作意圖去進(jìn)行表演，以便為現(xiàn)代歌劇《成都茶館》的集體創(chuàng)作提供最終的音樂版本。通過每一位演員的前期工作，再經(jīng)集體對所有個(gè)體樂譜進(jìn)行仔細(xì)分析、思考和認(rèn)可后，該項(xiàng)目的總體音樂設(shè)計(jì)也就比較明朗化和情節(jié)化了。通過這一群策群力的方法，既調(diào)動(dòng)了雙方演員的積極性，也充分發(fā)揮了大家的主觀能動(dòng)性，使各自的角色已經(jīng)不單是表演者，而且還是一位創(chuàng)作者。經(jīng)過雙方演員在創(chuàng)作上達(dá)成的默契，這就為現(xiàn)代歌劇《成都茶館》在創(chuàng)作、表演方面注入了中西文化的多種元素，從而力圖達(dá)到從中國人和澳大利亞人的角度去反映成都茶館文化之目的。

與傳統(tǒng)歌劇相比，現(xiàn)代歌劇《成都茶館》的創(chuàng)作設(shè)計(jì)非常自由。由于沒有太多的條條框框，它在音樂表現(xiàn)形式上，充分發(fā)揮表演人員的藝術(shù)潛能，讓他們在各自表演的樂器中盡可能發(fā)揮其想象力。例如，合作團(tuán)隊(duì)要求雙方擔(dān)任聲樂表演的演員，各自采用本國語言歌唱，并在歌唱中盡量少唱歌詞而唱音高，有時(shí)模仿鳥叫，有時(shí)模仿睡夢中的打呼聲，好似一部超越傳統(tǒng)的現(xiàn)代歌劇;而擔(dān)任器樂表演的演員，有時(shí)采用獨(dú)奏，有時(shí)采用重奏。在表演過程中，可以聽到西洋樂器小號與中國樂器二胡的對話，而合成器、笙和鼓則為具有布魯斯音樂風(fēng)格的二胡旋律提供伴奏，電子合成器則伴隨中國樂器笙的獨(dú)奏，運(yùn)用不協(xié)和的和聲與五聲音階的交替演奏，為現(xiàn)代歌劇《成都茶館》的表演創(chuàng)造了一種不同于傳統(tǒng)歌劇的音響與音樂效果，給大家?guī)硪环N全新的聽覺體驗(yàn)。

就音樂創(chuàng)作而言，即興創(chuàng)作在該項(xiàng)目中占了很大的比例。為了達(dá)到預(yù)期目的，中澳雙方演員在項(xiàng)目初期便一起有針對性地排練與磨合，以此來培養(yǎng)各自在即興音樂演奏方面的能力。值得肯定的是，在即興音樂方面，澳方音樂家相對更強(qiáng)，他們在這方面所取得的經(jīng)驗(yàn)相對較早。因而，這方面的訓(xùn)練，通常由澳大利亞音樂家做主導(dǎo)，這就給中方音樂家提供了學(xué)習(xí)和借鑒的機(jī)會。在排練過程中，從短小的樂句到較長的樂段，甚至相對復(fù)雜的樂章，雙方演員都無不聚精會神地反復(fù)練習(xí)，直至取得滿意的效果為止。

（二）表演要求

《成都茶館》是以中國人和澳大利亞人的角度，用現(xiàn)代歌劇的形式來反映成都人的茶館文化。為了達(dá)到這一效果，在聲樂演員和樂器演奏員的選擇上采用了中西合璧的組合形式。其中，中方的4位演員從四川音樂學(xué)院聲樂系、歌劇合唱系、民樂系和現(xiàn)代器樂系選用，分別為：男民歌演員，由康彥龍擔(dān)任;女民歌演員，由朱薈錢擔(dān)任;二胡演奏員，由郭思岑擔(dān)任;打擊樂演員，由王帥擔(dān)任。他們當(dāng)中，除1位是彼時(shí)在讀本科生外，其余3位均為彼時(shí)在讀研究生。澳方的4位演員包括：電子合成器兼玩具鋼琴演奏員，由瑪?shù)铝眨∕adeleine）擔(dān)任;小號兼電腦音樂演奏員，由蒂姆·漢弗萊 （Tim Humphrey）擔(dān)任;聲樂兼手風(fēng)琴演奏員，由卡洛琳·康納斯（Carolyn Connors）擔(dān)任;笙兼笛子和葫蘆絲演奏員，由澳大利亞墨爾本大學(xué)音樂學(xué)院王正亭擔(dān)任。

為了保證該項(xiàng)目的演出質(zhì)量，中澳雙方在建立合作團(tuán)隊(duì)時(shí)，對參與表演的所有演員提出了相應(yīng)要求。

其一，針對中方演員，在挑選歌唱演員時(shí)，特別注重演員對中國民歌唱法和對四川方言的掌握;在挑選打擊樂演奏員時(shí)，特別強(qiáng)調(diào)樂手應(yīng)對川劇打擊樂有一定了解;在選擇二胡演奏員時(shí)，特別注重演奏員的即興演奏能力。

其二，針對澳方演員，在挑選歌唱演員、電子合成器、玩具鋼琴、小號、手風(fēng)琴、笙、笛、和葫蘆絲演奏員時(shí)，要求他們除具有較高的創(chuàng)作能力外，還應(yīng)具備即興表演、隨機(jī)應(yīng)變、大膽創(chuàng)意的能力，有在國際舞臺上長期參加交流演出的表演經(jīng)驗(yàn)，具備較強(qiáng)的綜合能力與表演優(yōu)勢。

四、演出實(shí)踐與舞臺呈現(xiàn)

（一）演出實(shí)踐

2015年7月中下旬，中澳雙方相關(guān)人員在四川音樂學(xué)院的精心組織安排下，一方面到四川成都的都江堰市青城山、雙流彭鎮(zhèn)、成都寬窄巷子等著名景點(diǎn)的茶館參觀、調(diào)研，一方面在四川音樂學(xué)院提供的排練場所，集體參加《成都茶館》的創(chuàng)作、構(gòu)思和排練，最終于7月24日上午，在成都望江公園茗惋樓舉行了首次演出實(shí)踐。由于現(xiàn)代歌劇的表現(xiàn)形式完全不同于傳統(tǒng)歌劇，劇中包含有很多即興表演成分，每次演出都會有不一樣的效果。

此次首演實(shí)踐，該項(xiàng)目以中澳雙方預(yù)先認(rèn)同的劇目——現(xiàn)代歌劇《成都茶館》展演，其內(nèi)容側(cè)重反映成都的茶館文化和市民的悠閑生活。鑒于此，首演內(nèi)容大體按三個(gè)場景展開。

第一場景，通過男女對唱，穿插口技表演，加上笙、竹笛、二胡、鋼琴、小號等樂器伴奏的形式，表現(xiàn)茶客去茶館路上的喜悅心情。

第二場景，在第一場景基礎(chǔ)上，除運(yùn)用與第一場景相同的表現(xiàn)手法外，還增加了用茶蓋叩擊茶碗的音響，演奏電聲樂器，撥奏鋼琴內(nèi)部琴弦和吹奏豎笛的聲響，以此描繪茶館中品茶、聊天、悶瞌睡等悠閑、自在的場景。

第三場景，歌唱演員以反復(fù)吟唱四川民歌的方式，結(jié)合相應(yīng)的背景音樂，借以表現(xiàn)茶客離開茶館時(shí)的愉快心情。

演出場地選擇在成都望江公園茗惋樓的茶樓為天然舞臺，由于形式新穎，表演隨意，情景有趣，受到諸多前來成都望江公園游玩的群眾的極大好評。①盡管此次展演取得了一定的效果，但中澳雙方藝術(shù)家僅將它視為一次初步的演出實(shí)踐，并非最終定稿的演出版本。2017年3月，作為一次回訪，四川音樂學(xué)院4位演員登上了去澳大利亞的飛機(jī)，在墨爾本與澳方4位演員齊聚一堂參加排練。通過雙方演員的再度交流與合作，又在原有基礎(chǔ)上對作品的表現(xiàn)內(nèi)容和文化內(nèi)涵進(jìn)行了新的設(shè)計(jì)，從新的角度分別在澳大利亞維多利亞州的卡薩鎂和墨爾本進(jìn)行了展演。

在澳洲的展演，是現(xiàn)代歌劇《成都茶館》在異地的第二次演出實(shí)踐，經(jīng)過雙方的友好合作與交流，大家在原有基礎(chǔ)上提出了一些新的創(chuàng)作思路。除在原劇基礎(chǔ)上融入了“八”和“九”的哲學(xué)含義外，還在表現(xiàn)形式上采用西方數(shù)學(xué)概念“斐波那契數(shù)列”或黃金分割的造型積木，來營造一種演出氛圍。為這部作品賦予了更深層的文化含義，使之成為一種能代表成都茶館的文化符號。

（二）舞臺呈現(xiàn)

經(jīng)過在中國的成都和澳大利亞的維多利亞州的數(shù)次演出實(shí)踐后，現(xiàn)代歌劇《成都茶館》，最終以正式定稿的演出版本——“用一杯茶對話藝術(shù)——《成都茶館項(xiàng)目——八和九之間》”，于2017 年8月25日，在四川省文化廳的指導(dǎo)下，由四川省歌舞劇院有限責(zé)任公司主辦，成都貝森文化發(fā)展有限公司、四川宸翰文化傳媒有限公司承辦，澳大利亞駐成都總領(lǐng)事館、青羊區(qū)文化體育廣播電視和旅游局、四川省文化院團(tuán)聯(lián)合會支持下，在位于成都市青羊區(qū)的四川省歌舞劇院舞臺正式呈現(xiàn)。

此次舞臺呈現(xiàn)，《成都茶館》運(yùn)用現(xiàn)代歌劇形式，通過聲樂、器樂、道白，加上舞臺道具的輔助，向觀眾展開了一場獨(dú)特的成都茶館文化藝術(shù)場景。它以原創(chuàng)的表現(xiàn)形式，匯集了中西傳統(tǒng)樂器、電子樂器、電聲裝置和歌唱藝術(shù)，融合了中國傳統(tǒng)音樂理論和西方的傳統(tǒng)空間理論。因?yàn)槭且环N歌劇，必然可以采用道具、說白等一些在音樂會中不太常見的表現(xiàn)手法來輔助。此次演出，《成都茶館》使用的主要道具，一是具有中國傳統(tǒng)特色的八仙桌8張，二是茶具8套，三是類似于幾何圖形的積木8套。表演過程中，每張桌子坐10人，1位表演人員和9位觀眾，構(gòu)成了一臺戲由8位表演人員和72位觀眾組成的表演陣容。把演員和觀眾放在同一個(gè)桌子，使表演人員與觀眾一下拉近了距離。當(dāng)演出接近中場時(shí)，表演人員和工作人員還為觀眾送上熱氣騰騰的茶和香甜可口的糖果，這時(shí)的觀眾可以與演員隨意聊天。當(dāng)演出進(jìn)行時(shí)，演員會要求觀眾輔助他們轉(zhuǎn)動(dòng)圓桌中間放有積木的轉(zhuǎn)盤，以便讓演員和觀眾更緊密地聯(lián)系在一起。在演員和觀眾的參與下，整個(gè)演出流程，不僅通過演員與觀眾的互動(dòng)塑造出一系列動(dòng)作，而且將聲樂、器樂、道白等音聲有機(jī)地組合在一起，制造出《成都茶館》所需要的藝術(shù)效果。這樣處理的方式，自然將演員和觀眾融為一體，可以讓觀眾感覺他們既是觀眾也是演員。

為了營造舞臺呈現(xiàn)的現(xiàn)場感，此次《成都茶館》在中國成都的正式演出，還特意選用了產(chǎn)自成都的中國高端茉莉花茶——碧潭飄雪作為此次演出的指定用茶，其意“是想用一杯花茶的時(shí)間，與藝術(shù)對話，從味蕾到身心，體驗(yàn)一次前所未有的高品質(zhì)的感官享受。”②

結(jié) 語

《成都茶館》以現(xiàn)代歌劇的形式，在中國與澳大利亞兩大國際舞臺上呈現(xiàn)，一方面反映了成都的茶館文化，一方面揭示了茶館文化背后所蘊(yùn)含的中國傳統(tǒng)文化與哲學(xué)內(nèi)涵。通過中澳雙方的合作，既促進(jìn)了中澳兩國人民之間的文化與音樂交流，也增進(jìn)了兩國人民之間的相互了解與友誼。一方面宣傳了中國成都的茶文化，加強(qiáng)了文化自信;一方面讓澳大利亞人民感受了成都茶館悠久的歷史傳統(tǒng)與文化魅力，從中領(lǐng)略到生活在天府之國這一富饒、美麗土地上的成都人民所擁有的悠閑、安逸的生活狀態(tài)。通過該項(xiàng)目的創(chuàng)作與舞臺呈現(xiàn)，它從多個(gè)方面顛覆了我們對現(xiàn)代歌劇的認(rèn)知，茲小結(jié)如下：

其一，在藝術(shù)表現(xiàn)形式上，該項(xiàng)目顛覆了傳統(tǒng)歌劇將音樂、戲劇、文學(xué)、舞蹈、舞臺美術(shù)等融為一體藝術(shù)形式，現(xiàn)代歌劇《成都茶館項(xiàng)目》沒有傳統(tǒng)歌劇原有的多種藝術(shù)形式，除保留了音樂和舞美藝術(shù)形式外，其中的戲劇、文學(xué)、舞蹈幾乎完全省略。

其二，在表演場地的選擇上，該項(xiàng)目不像傳統(tǒng)歌劇那樣，主要在歌劇舞臺上表演，而是除舞臺之外，還可以在公園、會議室、餐廳、茶館和咖啡廳等場合表演，讓演員與觀眾直接參與其中，融為一體。

其三，在腳本創(chuàng)作上，該項(xiàng)目不像傳統(tǒng)歌劇那樣，有專門負(fù)責(zé)劇本創(chuàng)作和音樂創(chuàng)作的劇作家與作曲家，而有的只是其中最有表演經(jīng)驗(yàn)的演奏家作為主導(dǎo)，所有表演者參與創(chuàng)作構(gòu)思，充分發(fā)揮大家的才智進(jìn)行即興創(chuàng)作和表演。

其四，在表演角色上，該項(xiàng)目的表演者不像傳統(tǒng)歌劇那樣，有具體、明確的人物角色，有的只是擔(dān)任聲樂和樂器唱奏的表演者和自由出入的觀眾。

其五，在內(nèi)容表現(xiàn)上，該項(xiàng)目不像傳統(tǒng)歌劇那樣，有一個(gè)具體的內(nèi)容去展開故事情節(jié)，有的也只是意向性的簡單藝術(shù)情景呈現(xiàn)。

其六，在語言使用上，該項(xiàng)目不像傳統(tǒng)歌劇那樣，基本上只使用某一國或某一地方語言進(jìn)行道白和歌唱，而是讓演員分別使用英語、漢語和四川方言表演。

其七，在音樂風(fēng)格上，該項(xiàng)目不像傳統(tǒng)歌劇那樣，有一種基本統(tǒng)一而單純的風(fēng)格，而是一部融合了中西方文化、多音樂元素的跨音樂風(fēng)格作品。

其八，在記譜形式上，該項(xiàng)目除了采用傳統(tǒng)意義上的簡譜、五線譜外，還根據(jù)表現(xiàn)內(nèi)容的需要，使用了現(xiàn)代意義上的圖畫譜。

作為一項(xiàng)創(chuàng)新，該項(xiàng)目于2018年獲提名為澳大利亞“綠房子”（演藝獎(jiǎng)）獎(jiǎng)中的最好項(xiàng)目獎(jiǎng)和最好現(xiàn)代實(shí)驗(yàn)音樂獎(jiǎng)。同年還獲得澳大利亞音樂藝術(shù)獎(jiǎng)中的實(shí)驗(yàn)音樂優(yōu)秀獎(jiǎng)。2017和2018年，該項(xiàng)目應(yīng)邀在成都現(xiàn)代藝術(shù)節(jié)、澳大利亞亞洲太平洋藝術(shù)節(jié)和澳大利亞卡薩鎂藝術(shù)節(jié)上演。它的部分音樂還在“中國四川省和澳大利亞維多利亞州結(jié)為友好關(guān)系”的儀式上演出，為推動(dòng)兩國友誼和文化藝術(shù)交流做出了重要的貢獻(xiàn)。

◎本篇責(zé)任編輯 何蓮子

收稿日期：2021-01-10

基金項(xiàng)目：2015年度四川省社會科學(xué)重點(diǎn)研究基地西南音樂研究中心重點(diǎn)項(xiàng)目“現(xiàn)代歌劇《成都茶館》的創(chuàng)作與舞臺呈現(xiàn)”（xxyy2015004）。

作者簡介：甘紹成（1957— ），男，博士生導(dǎo)師，四川音樂學(xué)院音樂學(xué)系教授，四川大學(xué)客座教授（四川成都 610021）;

王正亭（1955— ），男，博士，澳大利亞墨爾本大學(xué)音樂學(xué)院中國器樂部主任，四川音樂學(xué)院特邀研究員、廈門大學(xué)音樂學(xué)院客座教授（四川成都 610021）。