摘 要：結(jié)構(gòu)素描是現(xiàn)代素描教學的重要形式之一，在現(xiàn)代美術(shù)的各個相關(guān)學科中都發(fā)揮著重要作用，因此結(jié)構(gòu)素描訓練也是每位美術(shù)工作者都應當深入研究的重要課題。結(jié)構(gòu)素描訓練能強化美術(shù)學習者的造型基礎能力，提升其審美意識，挖掘美術(shù)學習者的設計潛能。在接受結(jié)構(gòu)素描訓練時，美術(shù)學習者需要深入探究物象的形體、結(jié)構(gòu)，加強對明暗關(guān)系的理解，提升繪畫基本功。因此，從理解結(jié)構(gòu)、把握結(jié)構(gòu)、表現(xiàn)結(jié)構(gòu)三個方面由淺入深地分析強化結(jié)構(gòu)素描訓練技巧的途徑，以提升美術(shù)學習者的結(jié)構(gòu)素描訓練效果。

關(guān)鍵詞：結(jié)構(gòu)素描;素描訓練;訓練技巧

基金項目：本文系“信息技術(shù)支撐下美術(shù)造型基礎能力培養(yǎng)的實踐研究”（ZYB103）研究成果。

結(jié)構(gòu)素描的最主要表現(xiàn)手法之一是以線造型，其主要研究對象為造型、空間、內(nèi)部結(jié)構(gòu)。因此，美術(shù)學習者需要以理性態(tài)度理解與分析所繪物象，并對自身所繪物象進行深入探索，以正確抓住所繪物象的造型。素描是美術(shù)學習者開啟美術(shù)大門的一把鑰匙，在學習美術(shù)的道路上扮演著引路人的角色，而結(jié)構(gòu)素描是素描領域的重中之重，更需要美術(shù)學習者加大重視。但在實際學習美術(shù)的過程中，很多美術(shù)學習者缺乏對結(jié)構(gòu)素描的正確認知，且不具備結(jié)構(gòu)觀念，接受過的素描訓練也相對不足，因此素描基礎不牢，綜合繪畫能力也無法得到有效提升。由此可見，美術(shù)學習者仍需加大對結(jié)構(gòu)素描訓練的重視程度。

一、結(jié)構(gòu)素描訓練內(nèi)容

在進行結(jié)構(gòu)素描訓練時，應當遵循由簡入繁、由易到難、由少至多的原則，從幾何形體、人造物體、自然物象三方面先后完成訓練內(nèi)容，在循序漸進的練習中提升結(jié)構(gòu)素描技巧[1]。

（一）幾何形體素描訓練

結(jié)構(gòu)素描在一般情況下都可從幾何形體入手，首先可開展簡單的幾何形體訓練，以此對素描形成大致認知，再針對多種不同形態(tài)的幾何形體進行組合訓練。物象間的組合能搭配出更為復雜多變的空間關(guān)系，使結(jié)構(gòu)素描訓練更具趣味性與挑戰(zhàn)性[2]。在多種幾何形體的組合訓練中，應當格外注意樹立物體空間透視意識，在描繪物體時，應將其遮擋物看作透明體，連同被遮擋的部分也需要進行描繪，以此提升空間想象能力，最終按照結(jié)構(gòu)規(guī)律與透視原理完成幾何形體素描訓練[3]。

（二）人造物體素描訓練

人造物體在生活中隨處可見，能夠用于結(jié)構(gòu)素描訓練的物體也不在少數(shù)。一般情況下，在結(jié)構(gòu)素描訓練中，可選用各類器皿、工具、衣物、工藝品、雕塑、機械零件等進行練習，例如常見的用于結(jié)構(gòu)素描訓練的人造物品有花瓶、水杯、雨傘等，其中不銹鋼制品的練習難度相對較大，美術(shù)學習者可在后續(xù)階段再對其開展練習。此外，在開展人造物體素描訓練時，需要注意三點。首先，應從整體上表現(xiàn)人造物體的形態(tài)，因而應盡量簡化人造物體復雜的細節(jié)，避免選擇結(jié)構(gòu)不清晰的人造物體，同時也要避免將人造物體置于極端位置，并對所繪物體結(jié)構(gòu)進行高度概括，將復雜的形體簡化為基本圖形，對看不見的部分進行整理與繪制，注重物體結(jié)構(gòu)間的穿插。在簡化過程中，也可以從整體到局部，再從局部到整體，并始終注意整體比例和結(jié)構(gòu)的穿插關(guān)系。其次，應注意弱化自身所繪人造物體的質(zhì)感，將繪畫重心放在形體結(jié)構(gòu)與空間方面，同時對人造物體的形態(tài)功能與制作工藝等具備一定的認知。最后，為了提升畫面效果與增強畫面的立體感，可適當進行調(diào)子刻畫。

（三）自然物象素描訓練

自然物象素描訓練位于幾何形體訓練與人造物體訓練之后，因為自然物象素描訓練難度最大，美術(shù)學習者需要具備一定基礎后才能開展訓練。自然物象不同于幾何形體或人造物體，因此在對自然物象進行描繪時，需要在描繪過程中對其進行創(chuàng)造性提煉與加工。自然物象無論是形體還是顏色，無論是肌理還是結(jié)構(gòu)，都具備較強的多樣性，因此更適用于直覺性的表現(xiàn)手法，更強調(diào)個性化的繪畫語言。但在表現(xiàn)自然物象時，不易直接掌握形體，因此形體間的相互關(guān)系顯得格外重要。在開展實際訓練時，可將不同物體組合在一起，以此促進物象比例感與空間感的提升。面對自然物象，需要依照物象的大與小、高與低、寬與窄、曲與直、輕與重、動與靜、多與少等各方面對比，對線性語言的形式因素進行深入探索，在探索過程中提升自身表現(xiàn)物象的能力，培養(yǎng)自身對物象的感受能力，拓寬自身對結(jié)構(gòu)素描的表現(xiàn)范圍。

二、提升結(jié)構(gòu)素描訓練技巧的途徑

（一）理解結(jié)構(gòu)，樹立物象概念

結(jié)構(gòu)素描側(cè)重于培養(yǎng)美術(shù)學習者的造型能力與設計思維，因此美術(shù)學習者要想學好結(jié)構(gòu)素描，則需要對自身所繪物象的結(jié)構(gòu)進行深入理解，抓準物象造型。但相當一部分美術(shù)學習者在繪畫過程中更傾向于“臨摹”物象，并不理解其結(jié)構(gòu)，僅從視覺方面判斷繪畫方法，看到所繪物象中的黑色部分就涂黑，看到所繪物象中亮的部分就留亮，并不能對自身所繪物象的明暗關(guān)系進行合理選擇，而是全部照搬，依樣畫下來，對物象涉及的明暗成因的理解不夠深入。此種繪畫方式并不能有效提升繪畫水平，并且以此方式開展再多訓練也無法實現(xiàn)美術(shù)水平的飛躍。同時，此類繪畫方法僅屬于被動臨摹狀態(tài)，不能主動表現(xiàn)自身所繪內(nèi)容。因此，美術(shù)學習者應當避免走入此類誤區(qū)，需要從理解結(jié)構(gòu)開始，逐漸學會真正運用藝術(shù)手法表現(xiàn)自身所繪物象[4]。

為了實現(xiàn)理解物象結(jié)構(gòu)的目標，美術(shù)學習者可以先樹立體積觀念，再掌握立體描繪要領與技巧，最終學會整體繪圖方法，提升駕馭繪畫工具的能力。但更為重要的是，美術(shù)學習者要學會對自身所繪物象進行細致觀察，理解其造型特征，以此實現(xiàn)全面理解所繪物象的結(jié)構(gòu)變化，抓住物象本質(zhì)結(jié)構(gòu)與普遍造型規(guī)律。理解所繪物象結(jié)構(gòu)涉及的內(nèi)容較多，美術(shù)學習者不僅要具備較強的觀察能力與空間想象能力，更需要具備一定的物理常識，找準照射在物象上的光線位置，推測物象被照射部分與未被照射部分的明暗關(guān)系，并正確理解光線在物象表面的反射現(xiàn)象，最終全面理解物象結(jié)構(gòu)，為后續(xù)在繪畫中正確運用黑白灰關(guān)系表現(xiàn)物象結(jié)構(gòu)奠定基礎[5]。

（二）把握結(jié)構(gòu)，解決形體偏差

培養(yǎng)正確的觀察方法與觀察習慣對美術(shù)學習者來說極為重要，正確的觀察方法與良好的觀察習慣能使其終身受益，且運用正確的觀察方法也能更易把握結(jié)構(gòu)。為了樹立正確的觀察方法，美術(shù)學習者應避免孤立地觀察單個物象，而應將所繪物象當作整體，從整體層面理解物體間的局部對比。結(jié)構(gòu)素描的核心內(nèi)容之一是研究所繪物象自身結(jié)構(gòu)，物象自身結(jié)構(gòu)并不受其所處環(huán)境中自然光線的直接影響，因此在觀察物象自身結(jié)構(gòu)時，美術(shù)學習者可忽視物象表面的明暗變化，強調(diào)突出物象結(jié)構(gòu)特征，將觀察精力投入尋找物象的支撐框架方面，在觀察過程中實現(xiàn)透過現(xiàn)象看本質(zhì)的目標。在觀察物象時，美術(shù)學習者更應從各個角度進行觀察，以從整體上把握物象結(jié)構(gòu)。在此環(huán)節(jié)中，雖然不需要注意物象表面自然光線照射的問題，但仍需在理解結(jié)構(gòu)階段強調(diào)光線為物象帶來的明暗變化，以此對結(jié)構(gòu)概念形成整體認識，為后續(xù)正確觀察物象奠定基礎[6]。

在實際開展素描訓練時，因?qū)ξ锵笮误w結(jié)構(gòu)把握不準而造成偏差較大的情況時有發(fā)生。對其原因進行分析可知，主要是美術(shù)學習者的造型能力相對較為薄弱，基本技能不扎實且疏于練習，但更為深層的原因在于美術(shù)學習者對自身所繪物象的結(jié)構(gòu)缺乏理解，對結(jié)構(gòu)之間的依存關(guān)系缺乏認知。物體存在于空間中，其客觀反映一般可歸納為形狀與結(jié)構(gòu)兩種，二者彼此依存，共同構(gòu)成物象形態(tài)特征與結(jié)構(gòu)特征，要想準確描繪物象形態(tài)，對形狀與結(jié)構(gòu)進行全面且深入的了解是不可或缺的。因此，首先應掌握認知物象的基本原則，學習實用的觀察方法，進而在大量訓練中逐步把握物象結(jié)構(gòu)，使自身的造型能力得到提升。在此環(huán)節(jié)中，美術(shù)學習者可使用理解、概括、比較等方式認知物象的形狀與結(jié)構(gòu)。例如，在學習素描時，美術(shù)學習者大多處于平視狀態(tài)，對幾分之幾側(cè)面的描繪掌握得相對更加清楚，并且大部分美術(shù)學習者都能勝任此類練習。但在俯視或仰視狀態(tài)的練習中，即使與模特面對面，也仍有相當一部分美術(shù)學習者畫不準，甚至會感到無從下手。導致此類情況出現(xiàn)的原因主要是美術(shù)學習者對頭部結(jié)構(gòu)與五官結(jié)構(gòu)缺乏全面認識與正確理解。如果能在前期采取正確的觀察方法，在意識里對頭部結(jié)構(gòu)有全面的認識，則能有效避免此類問題。頭部在素描結(jié)構(gòu)中可視為球體，五官分布于球體上，在俯視或仰視的情況下，要明確五官的空間關(guān)系與位置關(guān)系。此外，美術(shù)學習者在繪制人像時，如果具備結(jié)構(gòu)觀念相關(guān)的理論指導，則練習效果會得到大幅度提升[7]。

（三）表現(xiàn)結(jié)構(gòu)，畫出空間體積

在日常素描練習中，美術(shù)學習者所繪物象往往處于不打燈光的狀態(tài)，因而物象所接受的自然光源較為復雜，物象自身的明暗變化也更為豐富，此類物體更能吸引美術(shù)學習者的注意力，提升美術(shù)學習者的繪畫興趣，使其不加選擇地描繪物體表象。但在對此類物象進行描繪的過程中，美術(shù)學習者不可能如照相機一般完全還原自然光線下的物象，即使已耗費大量精力，往往也僅能描繪出物象的大致輪廓與表象，缺少對物象內(nèi)在框架的理解，導致畫面顯得缺乏整體感且形象單薄，內(nèi)容也難以豐富。對此類問題進行分析可知，美術(shù)學習者固然存在技巧上的欠缺，但其本質(zhì)原因是缺乏造型觀念，難以從本質(zhì)上對物象結(jié)構(gòu)進行深入觀察，因而無法樹立深刻的結(jié)構(gòu)觀念，在尚未樹立結(jié)構(gòu)觀念的前提下被物象吸引而急于動筆，這種急功近利的學習態(tài)度與盲目臨摹客觀物象表象的練習方式使其無法取得理想的學習成果，從而容易在學習美術(shù)的道路上一蹶不振[8]。

為順利擺脫此種狀態(tài)，美術(shù)學習者可在日常素描訓練中有意忽視物象表面明暗光影，僅分析物象的內(nèi)在結(jié)構(gòu)線，以描繪線條的方式表現(xiàn)出所繪物象的體積感。在此種練習方式下，即使所繪物象處于散漫的自然光線下，也能較好地表現(xiàn)出形態(tài)結(jié)構(gòu)。而美術(shù)學習者在完成作品后也能意識到，即使僅表現(xiàn)所繪物象的結(jié)構(gòu)，也能創(chuàng)作出一幅優(yōu)秀的作品，繪畫并非僅追求明暗光影等外在因素，從根本上抓住內(nèi)在因素更為重要。同時，最重要的是，在描繪物象結(jié)構(gòu)線之后，美術(shù)學習者能對物象內(nèi)在結(jié)構(gòu)形成更深刻的認知，當再次面對物體時，也能在第一時間聯(lián)想到物象的內(nèi)在結(jié)構(gòu)，并對其進行深入的探究與剖析，從而擺脫僅追求表面光影、明暗效果的浮躁心理，再次繪畫時也能展現(xiàn)出物象的內(nèi)在框架，而不再執(zhí)著于描繪徒有其表的物象。結(jié)構(gòu)素描的最終目的是對物象進行理解與剖析，因此在開展結(jié)構(gòu)素描訓練時，可適當忽略物象的光影、質(zhì)感、明暗等各類外在因素，要從本質(zhì)上觀察物象，調(diào)動空間想象能力，在意識中補充物象被遮擋部分的結(jié)構(gòu)線位置與形狀，再以線條方式描繪出物體大致形體結(jié)構(gòu)與構(gòu)造結(jié)構(gòu)、空間結(jié)構(gòu)。在面對一組物體時，應當在觀察過程中將其看作一個整體，分清物體的主次，找準大小物體間的比例關(guān)系。在動筆描繪時，應力爭用線準確，展現(xiàn)出線條的輕重、濃淡、寬窄變化。在表現(xiàn)物象細節(jié)時，不僅需要在深入觀察的基礎上了解物象的體積感，塑造物象細節(jié)，而且還需要著重處理物象內(nèi)外結(jié)構(gòu)線與主次結(jié)構(gòu)線的差異，再稍加線條刻畫，表現(xiàn)出物象大致明暗情況即可。在繪制過程中，始終需要保持物象局部或部件的整體感，因此可在畫面中適當排除微小細節(jié)的干擾，把握自身所繪物象的最本質(zhì)特征，從具體的現(xiàn)實形體中提煉線條，概括結(jié)構(gòu)[9]。

三、結(jié)語

素描基礎訓練不僅能使美術(shù)學習者學會表現(xiàn)物象的技巧，更能使其學會正確觀察物象，理解物象的造型特征，把握物象本質(zhì)結(jié)構(gòu)與造型規(guī)律。因此，結(jié)構(gòu)素描是素描基礎訓練中不可或缺的環(huán)節(jié)，美術(shù)學習者應當在此環(huán)節(jié)由淺入深，先后理解結(jié)構(gòu)、把握結(jié)構(gòu)、表現(xiàn)結(jié)構(gòu)，從而在表現(xiàn)物象光影、質(zhì)感、明暗關(guān)系等方面也能更為得心應手。在結(jié)構(gòu)素描訓練中，美術(shù)學習者應當具備足夠的耐心，強化學習技法，進行科學有序的練習，在練習過程中逐步樹立熱情主動、勤奮求實的意識，采取靈活多樣的學習方法，以進一步探索結(jié)構(gòu)素描的奧秘，提升自身的繪畫能力。

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作者簡介：

申福宏，南京高等職業(yè)技術(shù)學校計算機管理系教師。研究方向：動畫。