程俊涵

隨著我國經(jīng)濟全球化的發(fā)展，大量外來文化不斷侵入，文化發(fā)展出現(xiàn)多元化勢頭。青少年一代受到“歐美”“日韓流”等文化沖擊，民族文化認同與傳統(tǒng)文化自信方面呈現(xiàn)出弱化趨勢，中國傳統(tǒng)文化的生存環(huán)境面臨著新的挑戰(zhàn)和沖擊。加之我國新時代互聯(lián)網(wǎng)技術的不斷深入，現(xiàn)代互聯(lián)網(wǎng)“主流”文化給中國傳統(tǒng)文化造成的影響，導致傳統(tǒng)文化的傳承與發(fā)展陷入困境。

而文化是一個國家的重要軟實力，中小學教育又是文化傳承和創(chuàng)新的重要基礎路徑。因此，中小學舞蹈教育不僅具備肢體開發(fā)訓練的功能，更擔負著整個國家文化傳承與發(fā)展的重要使命。

一、中國傳統(tǒng)文化在中小學舞蹈教育中的重要性

當下，大多數(shù)人尤其是青少年一代，將追捧外來文化或者“現(xiàn)代”主流文化視作一種潮流，但對中國傳統(tǒng)文化恰恰缺乏認知與興趣。因此，中國傳統(tǒng)文化的傳承與發(fā)展迫在眉睫。黨的十八大以來，黨和國家高度重視傳統(tǒng)文化，習近平總書記對于中國傳統(tǒng)文化的價值意義作出了多次論述，中共中央辦公廳、國務院辦公廳多次發(fā)表了有關將中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化傳承貫穿國民教育始終的重要講話。由此，這一系列的重要論述與相關政策明顯地體現(xiàn)了黨和國家對中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的高度重視，以及對教育培養(yǎng)這一重要路徑的殷切希望。

近年來，伴隨著國家教育的深化改革，中小學素質教育的全面開發(fā)成為了新一輪課程改革的核心之一。其中，美育在中小學的全面發(fā)展教育中起著不可或缺的動力作用。顯然，中小學舞蹈教育也在美育的持續(xù)推進下成為了全面發(fā)展、文化育人的重要路徑。

舞蹈是一種非語言藝術，它以自身獨特的肢體表達言說著中華民族絢麗多彩的文化內涵。舞蹈教育作為一種特殊的教育手段，在社會的發(fā)展與時代的變遷中發(fā)揮著自身獨特的功能與作用。它不僅要能夠協(xié)調鍛煉人的肢體，更要讓人們能夠獲得心靈的感動、審美的享受，從而擔任起傳承與發(fā)展文化的使命。誠然，中小學舞蹈教育作為舞蹈教育的基礎階段，其目的就不僅停留于肢體的訓練，而是要通過其特有的文字、語言所不能具備的功能潛移默化地使傳統(tǒng)文化扎根于學生心中，從而體現(xiàn)中國特有的傳統(tǒng)文化品質，最終加強中華民族的文化自信。

因此，中國傳統(tǒng)文化在中小學舞蹈教育中就發(fā)揮著不容小覷的作用。倘若失去傳統(tǒng)文化作為支撐，中小學舞蹈教育則是成了無根之木、無源之水。反之，中小學舞蹈教育有了傳統(tǒng)文化的融合，傳統(tǒng)文化為此注入了新鮮血液，提供了新的思路，其舞蹈教學資源也將得到補充，舞蹈教學效果與教育意義也會有進一步提升。同時，也使學生更深刻地感受到了中華傳統(tǒng)文化，增加了學生對本民族傳統(tǒng)文化的認同感與民族自豪感，為中國“把握自我”、保持“文化自覺”明晰了方向。

二、中國傳統(tǒng)文化在中小學舞蹈教育中的現(xiàn)狀

（一）功利性較強

二十世紀二三十年代，從學堂歌舞盛行開始，舞蹈教育被納入到學校課程內容之中，至此成為了中國現(xiàn)代舞蹈美育教育的開端。當前，美育作為國家教育改革發(fā)展的重要主題，是素質教育的主要建設環(huán)節(jié)。而中小學舞蹈教育也正是美育教育實施的重要組成部分。

在當下中小學舞蹈教育中，教學大多數(shù)以校舞蹈隊、舞蹈社團班、舞蹈選修課等形式展開。校外則以舞蹈考級、舞蹈培訓班以及一些媒體網(wǎng)絡等宣傳的形式進行舞蹈普及教育。值得注意的是，即使舞蹈教育在中小學范圍得到了一定程度的重視，但其總體功利性較強，忽視了其背后關鍵的文化傳承。例如，學校舞蹈教育大多數(shù)是為了參加比賽達到獲取獎項的目的而進行排練，亦或是為了不同節(jié)日或者活動，使其豐富表演內容而進行訓練，這些課程對于傳統(tǒng)文化的傳承普及大多都是走馬觀花、流于表面，對其傳承的有效途徑與實質意義缺乏深層思考。校外的少兒舞蹈培訓更是陷入了“證書至上”“技巧至上”的誤區(qū)。家長認可考級證書、觀眾追捧其高超的難度技巧，而對其背后的傳統(tǒng)文化全然不知。因此，中小學舞蹈教育的注意力局限在了“肢體”上，而非“文化”上。

但其中也不乏少數(shù)學校和群體意識到了其舞蹈教育的真正意義，將傳統(tǒng)文化與舞蹈教學相互融合，使其舞蹈教育真正產(chǎn)生了更為深刻的價值。例如，湖南師大附中星城實驗學校對于龍舞文化的守正創(chuàng)新，在于它沒有流于形式、浮于表面，而是真正地將傳承方式落地，該校多途徑、多形式地開展了龍舞文化教育，其中包括課程特色的普及、主題講座的宣傳、校園環(huán)境的熏陶等。但目前來看，中國傳統(tǒng)文化在中小學舞蹈教育中的傳承與發(fā)展總體還是缺乏深度思考，大多數(shù)是更偏向于舞蹈肢體的訓練或者趨于某種功利性目的而行之。

（二）模式單一化

中國舞蹈教育由于早期受到蘇聯(lián)專業(yè)型舞蹈教育人才培養(yǎng)模式的影響，其培養(yǎng)重心實際更側重于動作表演的標準規(guī)范，“重實踐，輕理論”的現(xiàn)象一直存在于舞蹈教育當中。因此，中國傳統(tǒng)文化在中小學舞蹈教育中也一直處于“弱勢”地位，舞蹈教學與文化教學呈現(xiàn)相對分離的狀態(tài)，教學模式較為單一化。

一方面，大多數(shù)舞蹈教師由于成長于藝術生涯的緣故，普遍對舞蹈動作、韻律、技術較為重視，導致自身具有專注技能訓練、文化積累較為薄弱的特點，從而在教學工作中出現(xiàn)了舞蹈與中國傳統(tǒng)文化融合意識不高、串聯(lián)意識不強的問題。另一方面，中小學的舞蹈教育至今都沒有單獨設立獨立的課程，舞蹈只是作為欣賞和拓展的形式歸入音樂課中，課程缺少系統(tǒng)性管理，或者大多是通過舞蹈興趣班、課外社團班的形式來進行教授。學校并沒有將舞蹈納入必修課，而興趣班、社團課大多又是以學生自愿報名為主，普及性與輻射面積較為局限。再加之舞蹈教學還處于學校領導、教師自定教學內容的情況，教學缺乏成熟的校本教材，僅有的一些教材也大多照搬于專業(yè)舞蹈教材，這些教材大多針對專業(yè)型學生或專業(yè)型舞者，中小學生難以理解這些高度專業(yè)化、科學化、規(guī)律化的樣態(tài)。以上種種特征都是中小學舞蹈教育狀態(tài)不夠穩(wěn)定、課程設置不夠健全的表現(xiàn)。

因此，中小學舞蹈課堂大部分為填充模式的教學，其中國傳統(tǒng)文化的有效結合更加少之又少。教師對舞蹈與中國傳統(tǒng)文化的內涵的了解不夠全面，對其知識點多為直接羅列、堆砌、灌輸?shù)姆绞?。例如，眾多中小學的舞蹈課堂存在著被結果形式所牽倒的現(xiàn)象。教師直接將動作示范給學生，沒有精心設計文化知識層面的導入，也沒有將動作的內涵意蘊進行詳細闡釋，專注力集中于如何讓學生將舞蹈動作完成得精彩，課堂教學僅僅為了結果的呈現(xiàn)而展開，學生對于舞蹈傳統(tǒng)文化認知的提升受到忽視。最后，導致學生“知其然”而“不知其所以然”。所以，若要使舞蹈教育事業(yè)在未來持續(xù)繁榮發(fā)展下去，首先中小學舞蹈教育就應該認識到中國傳統(tǒng)文化的不可替代性，要主動探究舞蹈教育與中國傳統(tǒng)文化的關系，實時更新舞蹈教育思想與理念，積極創(chuàng)新教育路徑。如此，才能為高等舞蹈教育打下良好的基礎。

三、中國傳統(tǒng)文化在中小學舞蹈教育中的路徑探索

（一）校本教材的特色開發(fā)

近年來，在國家對民族傳統(tǒng)文化教育的重視下，已有多所中小學將舞蹈與傳統(tǒng)文化相結合，并且開設了與之相應的課程。例如，最具代表性的現(xiàn)象莫屬“非遺”傳統(tǒng)舞蹈進校園熱潮的掀起。目前， “非遺”傳統(tǒng)舞蹈的保護工作已經(jīng)進入許多中小學，并且成為了學校的教學內容和工作重點。許多中小學都利用本地區(qū)的“非遺”舞蹈作為傳統(tǒng)舞蹈教學的資源，使學生樹立起尊重和保護傳統(tǒng)舞蹈文化的基本觀念。然而，這一類型的教育活動大部分還是處在“重其表，忽其里”的狀態(tài)。學校為了響應號召而開設課程，為了教學而教學。因此，想要使課程效果最佳化、系統(tǒng)化，使傳統(tǒng)文化真正內化于學生內心，校本教材的特色開發(fā)是不可或缺的重要路徑。

教材是教學的根本，舞蹈的規(guī)范教學必然離不開教材的支撐。但總體來看，目前中小學專門為舞蹈課程建設的教材較少，所以將舞蹈與傳統(tǒng)文化融合的教材更加是屈指可數(shù)，大多數(shù)都是根據(jù)教師自身的想法和喜好來選定教學內容，教材并沒有形成系統(tǒng)的整合與規(guī)范。因此，必須開發(fā)出具有系統(tǒng)化、專業(yè)化、科學化、具體化的實踐性教材，且有規(guī)范的統(tǒng)一教學，從而才能更好地開設適合傳統(tǒng)文化類相關的舞蹈課程。

學校可以根據(jù)中小學學生的心理特點和思維方式來開發(fā)具有傳統(tǒng)文化內涵又具備靈活性、多樣性的舞蹈教材。通過結合不同年齡階段學生的特質，深入挖掘舞蹈與當?shù)靥厣珎鹘y(tǒng)文化相關聯(lián)的動作特點，編排出符合各年齡階段學生的舞蹈動作，列出相應的教材大綱。例如，廣東省的傳統(tǒng)民間舞蹈英歌迄今為止有著三百多年的歷史，其蘊含著揚正壓邪、吉祥平安的意蘊，具有著深刻的文化內涵。因而可以嘗試將英歌舞蹈的概述、基本方法與技術、音樂伴奏、教學原則、教學的階段與步驟等進行歸類整理，形成特色的校本教材。隨后，在低年級開展英歌文化基礎知識的傳授;在中年級開展全員參與英歌棒的實操實踐;而高年級則開展全員參與英歌舞蹈的實踐與訓練。如此一來，中國傳統(tǒng)文化與舞蹈相結合的教育得到了系統(tǒng)和規(guī)范，同時又填補了相應教材的空白，使傳統(tǒng)文化在舞蹈教育中實現(xiàn)了創(chuàng)新傳承的落地。

（二）授課模式的設計轉化

過去傳統(tǒng)的舞蹈教育多為單純的動作技能教學，此種課堂模式難以使學生形成全面的、多維度的、立體的知識認知，這對舞蹈與中國傳統(tǒng)文化兩方面的發(fā)展都是不利的。因而，舞蹈教育的授課模式需要進行創(chuàng)新設計與轉化。

首先，教師的教學思想需要進行更新和轉化。舞蹈教育過程中，教師要注重舞蹈與中國傳統(tǒng)文化的關聯(lián)，重視舞蹈教學里的文化渲染，同時要針對不同教學對象設計思考不同的教學內容與教學方式，改變以往的“以教師為中心”的模式?；瘎幼鹘虒W轉向師生共同合作，同時注重師生之間的信息交流，引導學生主動地追求知識。例如，在學習相關傳統(tǒng)文化舞蹈作品時，教師可以先向學生提前布置預習作業(yè)，要求學生查找教學內容有關的文化背景知識，讓學生對教學內容的基礎知識有大致了解。上課時，教師再對學生查找的知識材料進行提煉、補充和解釋，進一步加深學生對教學內容和傳統(tǒng)文化的認知和理解，使學生可以在有一定深度的文化背景下更好地理解舞蹈作品的審美、情感與內涵，從而使舞蹈動作由“表技”轉化為“表情”和“表意”，使舞蹈教學由單一的“技能課”轉化為雙軌并進的“文化+技能課”。

其次，舞蹈課程模式應該多元化、創(chuàng)新化。舞蹈教育要注意其自身的文化性質，充分利用政策導向與支持，積極創(chuàng)新、深入實踐，開發(fā)出獨樹一幟的新型舞蹈課程模式。例如北京市的“高參小”舞蹈美育活動，就是其課程模式轉型的積極案例。高校聯(lián)合北京市教委在多所學校開設舞蹈美育課程，而此課程區(qū)別于傳統(tǒng)的專業(yè)舞蹈教育，其教學目標并非培養(yǎng)專業(yè)的舞蹈人才，而是全面開發(fā)學生的基本藝術知覺。因此，課程教材多以游戲、生活為主，教學內容貼近學生日常生活，同時還加入了許多傳統(tǒng)藝術知識，在舞目的選擇中，主要以語文課本的經(jīng)典必背古詩詞為素材，如《春曉》《望廬山瀑布》等，學生讀起來朗朗上口的同時，也通過舞蹈進一步鞏固加深了學生對所學詩詞的認識，以此提升了學生的綜合能力和文化歸屬感。

因此，授課模式的創(chuàng)新設計與創(chuàng)造轉換需要相關人員摒棄一成不變的思維模式，結合當下的實事變化轉而開發(fā)出耳目一新的課程項目。例如，可以借助現(xiàn)有的舞蹈社群和互聯(lián)網(wǎng)信息資源平臺，與線下有關部門和組織進行長期合作，將中國傳統(tǒng)文化與舞蹈有機融合，并且憑借相關學校、機構等平臺的社會影響力，整合區(qū)域內外的舞蹈文化資源，使其綜合創(chuàng)意價值獲得社會認同，最終實現(xiàn)舞蹈教育與中國傳統(tǒng)文化的發(fā)展共贏。

（三）校園環(huán)境的渲染陶冶

文化是學校發(fā)展的靈魂和內生動力，環(huán)境是學校重要的隱性課程。聚焦其根本問題，其實是校園環(huán)境文化如何育人的問題。具體可以理解為三種：第一，校園環(huán)境建設缺失文化內涵的問題。首先是缺失教育性，校園僅僅是為教育提供的“場所”，如同“容器”，師生普遍缺乏對環(huán)境文化的理解與認同;其次是缺失育人理念，導致建設缺失系統(tǒng)性和邏輯性;最后是缺失課程的視野和思維。第二，校園環(huán)境文化建設缺失特色的問題。建設層面，校園環(huán)境文化缺失育人特色。校園基本是現(xiàn)代建筑風格，傳統(tǒng)中式景觀的校園少之又少。第三，校園環(huán)境投入與產(chǎn)出失衡的問題。校園環(huán)境投入使用后，普遍重視使用維護，缺失作為育人資源、教育課程、進入課堂等實踐性操作。

因此，傳統(tǒng)文化若要在中小學舞蹈教育中更好地發(fā)展與轉化，其創(chuàng)新建設校園文化環(huán)境的路徑是不容忽視的。首先，校園文化理念設計可以結合舞蹈類別的特色，以中小學生的興趣喜好、審美心理和活動需求為導向，設計全面詳盡的概念設計方案、設計施工圖等;其次，以傳統(tǒng)文化理念結合舞蹈藝術統(tǒng)籌戶外環(huán)境設計與裝備配置，合理規(guī)劃設計室內環(huán)境，將設計感與教育性完美融合，讓校園環(huán)境充分發(fā)揮其隱性教育作用，使其具有教育性、藝術性、審美性和趣味性;最后，根據(jù)學?，F(xiàn)狀和實際需求，通過精準提煉學校的校風、校訓文化內涵，與舞蹈教育相融合，讓校園文化落地生根，實現(xiàn)環(huán)境氛圍的渲染與情操的陶冶。例如，廣東省推進的“非遺文化進校園”活動中，三灶鶴舞在中小學的傳承與發(fā)展，可以將三灶鶴舞文化與校園文化融合，在校園環(huán)境主題中浸透三灶鶴舞文化。運用立體化校園媒體宣傳三灶鶴舞、利用校園節(jié)慶活動營造非遺傳統(tǒng)舞蹈的氛圍。如將鶴造型植物矗立在校園大門旁，在體藝館中將三灶鶴舞的圖片粘貼展覽、在文化墻上將學生繪畫的三灶鶴舞貼畫進行展示等。

（四）跨界融合的“出圈”呈現(xiàn)

隨著全媒體時代的到來，舞蹈當今有了更加多元的發(fā)展空間和傳播渠道，汲取中國元素、蘊含中國傳統(tǒng)文化精神的舞蹈作品以跨界融合的形式如雨后春筍般走向大眾視野，并且產(chǎn)生了“出圈”的良好效果。例如，2021年河南廣播電視臺備受關注的《舞千年》等節(jié)目讓大眾眼前一亮。舞蹈藝術在科技助力下，形成了一股強勁的文化力影響著全國，這種現(xiàn)象不僅讓大眾感受到了舞蹈藝術的魅力，更重要的是它將舞蹈與中國傳統(tǒng)文化融合，隱性地形成了一定的教育意義。跨界融合的“出圈”方式能有如此非同凡響的效果，原因在于：一方面，舞蹈是一種無國界的藝術語言，舞蹈本身就具有出圈特質。如中國古典舞、中國民族民間舞都包含著中國傳統(tǒng)的文化精神;另一方面，科技為舞蹈“出圈”賦能。有了技術手段的加持，舞蹈的視覺效果得到強化，舞蹈的原有時空也被打破，舞蹈在經(jīng)典與流行、傳統(tǒng)與現(xiàn)代中找到了平衡點與契合點，從而使大眾更加地親近了中國舞蹈，讀懂了中國故事，從而感受到了中國傳統(tǒng)文化。

當代舞蹈教育正處于互聯(lián)網(wǎng)生態(tài)下，其創(chuàng)新模式可以參照其他平臺跨界融合的特點，將舞蹈進行媒介轉換，使其更加貼合中小學生的興趣喜好，以此引發(fā)學生的感性注意，推動其用全新的呈現(xiàn)方式進入校園，進入課堂。進入中小學校園的舞蹈作品可以具有“奇觀的視覺效果”“視覺服務于內容”“科技賦能文化”三個特點。蘊含著中國傳統(tǒng)文化的舞蹈教學內容可以利用數(shù)字技術實現(xiàn)固定舞臺的動態(tài)化轉變，全方位拓展教學內容的時間、空間和層次，從而實現(xiàn)學生全感觀沉浸的效果，最終讓中國傳統(tǒng)文化潛移默化地扎根在學生心中。同時，還可以借助學生國際交流的項目，使具有“中國名片”的舞蹈作品通過這樣一種新的路徑，重新讓世界認識中國，認識中國傳統(tǒng)文化。

中小學舞蹈教育中的跨界融合首先需要開放、創(chuàng)新的“青春態(tài)度”，從優(yōu)秀豐沛的傳統(tǒng)文化中汲取營養(yǎng)。其次是時代、前瞻、探索的“青春視野”定位。舞蹈教育的跨界融合既要開發(fā)特色，又要關注中國傳統(tǒng)文化。最后是鮮活、科技、時尚的“青春表達”。采用新科技的拍攝手法，將舞蹈放入情景交融的環(huán)境之中，為舞蹈作品的呈現(xiàn)提供更多可能，實現(xiàn)舞蹈從傳統(tǒng)舞臺到跨界呈現(xiàn)的轉換。這樣一種跨界融合的形式在順應時代的前提下，不僅賦予了舞蹈當代文化活力，同時也以一種全新的形式吸引了中小學學生的關注，中國傳統(tǒng)文化也在此種形式中潛移默化地產(chǎn)生了它的教育影響。