李煦

體驗式教學突出了“以人為本”，可以調動小學生學習興趣。小學音樂教學中融入體驗式教學目的是讓學生眼、耳、手、腦、口等被充分調動起來，讓學生全身心沉浸在音樂藝術當中，感受音樂帶來的美好感受，提升學生的審美能力與鑒賞能力。在素質教育背景下，探討體驗式教學在小學音樂教學中具體應用，對小學教育而言具有積極意義。

音樂具有培養(yǎng)學生良好情操、開啟智慧、愉悅心情、提升審美的功能，實現(xiàn)這些功能需要在教學方法上有所突破。體驗式教學尊重了學生的主體地位，能夠讓學生以自己喜愛的學習方式來理解音樂、掌握音樂技巧，并能夠結合體育、美術等學科知識和技能，提升學生想象力和創(chuàng)造能力。故而體驗式教學可以具體應用歌舞結合、即興表演、情景劇、音體美結合等方式來展開教學活動，讓學生音樂素養(yǎng)得到培養(yǎng)。

一、歌舞結合增強學生音樂理解力

小學音樂教材中的每一首作品都有不同情感，有的猶如黃河，有的猶如小溪，有的猶如白云飄蕩，有的猶如秋風嗚咽。音樂當中情感需要學生去領會，故而音樂具有情感培養(yǎng)作用，只有情感豐富的學生才能從作品的聲音、歌詞當中發(fā)現(xiàn)離愁和驚喜。小學音樂教學當中，教師要積極培養(yǎng)學生的音樂理解力，而歌舞結合對此很有幫助。

以《但愿人長久》為例（人音版《義務教育教科書·音樂》六年級下冊），這是蘇軾的一首詞，其中飽含了作者對家人的思念之情。教師在教學過程中，可以先讓學生通過念詞體會詞的美，通過唱詞去體驗《但愿人長久》的旋律，同時體驗其中的古韻，感受作者的情感并形成深刻理解。待學生體驗完畢，教師鼓勵學生根據自己理解去亦歌亦舞。當然，也可以讓兩人合作歌舞，在打破了傳統(tǒng)呆板課堂模式、活躍課堂氣氛的同時，學生對這首歌的意境、情感也都有了相應的理解，在歌唱的過程中也自然會情感飽滿。然后教師再切入專業(yè)教學，即要確保最后兩句漸弱，如此才能讓人有余音繚繞、鄉(xiāng)愁綿綿的感受[1]。在舞蹈和音樂結合教學過程中，學生一般會對歌舞結合感到新奇，同時又不敢第一個去嘗試，畢竟這一首《但愿人長久》配舞難度不小，需要學生有一定的舞蹈基礎。教師為了活躍課堂必須以身作則，能夠邊唱邊舞給學生做個示范，并講解舞蹈語言特點以及內涵，幫助學生理解舞蹈意境。然后再邀請學過舞蹈的學生來模仿。當然若是有舞蹈基礎又能很好領悟這首歌的學生主動來表演最好，可以讓其來帶領學生載歌載舞。

小學三年級同樣可以以歌舞形式展開教學，在《空山鳥語》（人音版《義務教育教科書·音樂》三年級上冊）這一作品教學當中，教師可以積極引導學生根據音樂情感內涵去設計動作，這也在一定程度上鍛煉了學生對樂曲情感的掌控能力。教師在學生表演完后，可以問學生：“大家現(xiàn)在能夠進一步理解這曲子當中的情感嗎？”這一問激發(fā)學生表達欲望，學生自然會紛紛表達自己的理解，最后教師再做總結：“這曲子里的鳥鳴聲讓空山顯得更寂靜，體現(xiàn)出了作者熱愛自然的樸素情感！”如此解釋讓學生對曲子的理解力再度提升。

二、即興表演提高學生音樂表現(xiàn)力

即興表演范疇比較廣，在小學音樂課堂中包括了歌舞、詩詞、演奏等，即興表演能夠增強學生的音樂表現(xiàn)力。學生在即興表演當中能夠進一步體會不同唱法、演奏方法對音高、音程、音色的影響，從而在音樂學習上更有自信。即興表演在小學音樂課堂當中屬于個人表演環(huán)節(jié)，其活躍了課堂，同時鍛煉了學生膽量，以及學生對詞、曲的理解能力。最為關鍵的是，表演者需調動全部情緒進行演繹，最終打動他人。例如，在四年級戲曲部分學習當中，學生可以結合《甘灑熱血寫春秋》（人音版《義務教育教科書·音樂》四年級上冊）的學習中激勵學生去即興表演京劇，《沙家浜》《女起解》等均可，前提是班級當中有學生會唱。另外，京劇教學中筆者還專門引入了文武場演奏的場面，讓大鑼、小鑼、鼓、鈸等聲音響徹教室，讓學生去體會每一種樂器聲音特點與演奏節(jié)奏。然后讓學生拿各種樂器去體驗，獲得足夠體驗之后即興表演[2]。在表演的過程里明白“倉才”的配合。即興表演迎合了學生的好奇心、表現(xiàn)欲，但為了保證課堂熱烈性，教師還需要讓那些主動的學生先來，通過他們來感染其他人，逐漸地讓學生放下顧慮盡情地展現(xiàn)自我，在即興表演當中體驗音樂樂趣。這樣的即興表演豐富了學生對京劇的印象。學生也都評價，通過演唱京劇提升了自身的精氣神。實際上這就是京劇對人氣質培養(yǎng)的體現(xiàn)，給予了學生強烈的音樂表現(xiàn)力。另外，筆者還曾經創(chuàng)新地將學生詩配樂融入進來，這也屬于即興表演，一位學生負責彈吉他，另一位學生來即興朗誦，在音樂與詩歌的交融下，課堂充滿了文藝范兒。即興表演讓學生做到了取長補短、互相借鑒，這對提高音樂課程質量而言具有一定的積極意義。

三、情景劇創(chuàng)作改善學生音樂想象力

將音樂和情景劇結合，既能培養(yǎng)學生對音樂的理解能力，又能發(fā)揮學生角色塑造能力，二者結合起來又讓學生深切領悟了情景劇作品的內涵，受到一定的啟發(fā)。為了讓學生將所學音樂知識利用起來，筆者專門在班級發(fā)起了《獵人海力布》情景音樂劇創(chuàng)作活動。其以語文《獵人海力布》為藍本展開故事設計，為了體現(xiàn)最開始山谷當中的自然風景，特別選擇了輕柔的笛聲，高低婉轉彰顯出了環(huán)境的優(yōu)美;等到老鷹和小白蛇戰(zhàn)斗情景出現(xiàn)后，立刻配上激烈的背景音樂。這些在網絡上都有素材，考驗的是學生對音樂情感、故事情節(jié)的掌控能力，以及對整個情景音樂塑造的想象力[3]。最關鍵的是，學生還打破語文課文的限制，讓人物對話改成了歌唱形式。這體現(xiàn)出了學生創(chuàng)造力。不僅如此，在編配設計過程中，學生還能彼此交流意見，有效地鍛煉了每一位參與者的思維能力。

“這里的音樂應該更深沉一些，因為海力布變成了石頭人！”

“我想應該在這里設計一個細節(jié)，石頭人某一天突然出現(xiàn)裂紋，然后海力布手指輕微動彈的情節(jié)，所以音樂要從低沉快速轉向高昂明快。”

在音樂情景劇創(chuàng)作過程中，學生總會產生討論，將自己對情節(jié)、音樂的理解結合起來，然后再去想象整個作品呈現(xiàn)的模樣。這對于小學生而言具有一定的挑戰(zhàn)，但結果讓人欣慰，學生分工明確、對接緊密，音樂、腳本設計、舞臺布置、道具準備等都十分詳細，最終呈現(xiàn)了一場飽含情感的音樂情景劇，音樂和情境彼此交融，加上學生的演繹，讓家長都感覺不可思議。

四、音體美結合鍛煉學生融合力

美是相通的，音樂之美、體育之美、美術之美會給人的聽覺、視覺、觸覺等產生沖擊，讓眼、耳、手、腦、口都得到鍛煉，能夠讓人沉浸在美的享受當中。這種結合了三門學科的音樂教學恰恰是考慮到了小學生通感能力強、想象力豐富、活潑活動等特點，形成了最好的體驗式教學[4]。

例如，在《百鳥朝鳳》（人音版《義務教育教科書·音樂》二年級上冊）曲子當中，讓小學生用水彩創(chuàng)作圖畫，在曲子浸染下學生想象力被調動出來，結合美術知識去畫各類鳥兒。在京劇教學的同時繪畫京劇臉譜，讓學生既深度了解了京劇文化，同時還鍛煉了美術能力，也在過程中學會了京劇的一些唱腔。這屬于典型的STEAM教學法，或者類似跨界教學法，目的是讓學生在一堂課當中盡可能提升多方面能力。

為了讓音樂和體育融合，筆者選用《中國功夫》去排練太極拳，展示武術之美。隨著該曲節(jié)奏學生激發(fā)出精氣神，快速提升學生學習歌曲的熱情。不僅如此，筆者還在同一堂課另外引入了《精忠報國》等音樂，其對武術等表演也具有很好的激發(fā)作用，氣勢恢宏、樂感強烈、感情飽滿，讓學生體會到武術精神同時，也提升了其愛國情操，故而音樂和體育融合教學方式對學生具有綜合教育作用。

在一些體育項目學習中，筆者也曾經做過努力，結合溜旱冰、廣場舞等融入不同音樂。尤其是旱冰、滑冰等項目，仿照花樣滑冰配上不同意境的曲子，結果也證明對學生體育項目學習、音樂領悟力都有很好的促進作用。這種打破了彼此課堂束縛實現(xiàn)了學科融合的音樂教學給予了學生融合能力，體能、技能、審美、情感等得到了綜合發(fā)展。

音樂與生活有很大關系，這一點從船工號子、夯歌等都能得到證明，所以勞動課程當中同樣可以融入音樂。如人們在勞動過程中一起唱的《團結就是力量》，能夠為自己和他人加油、鼓勁，能夠統(tǒng)一步調，提高勞動效率，并且明顯減少疲勞感。在剪紙等課程里融入音樂，可以激發(fā)學生構思能力。古典器樂具有的空靈感讓學生思維更為活躍，能夠剪出良好的造型。

五、總結

小學音樂教學必須改變傳統(tǒng)呆板的教學模式，要善于融合歌舞結合、即興表演、情景音樂劇創(chuàng)作、音體美融合等模式來創(chuàng)新教學，讓學生的學習興趣被調動起來，愿意和教師互動，讓音樂課堂氣氛變得活躍起來;讓學生能夠對音樂有更寬泛的理解，知道除了歌曲、樂曲之外，在戲曲、詩歌、體育、美術當中同樣可以找到“美”。若是達到這一目的，教師的音樂課就非常成功了。

參考文獻：

[1]李斌.淺析體驗式教學在小學音樂教學中的應用[J].考試周刊，2020（34）：153-154.

[2]許媛媛.體驗式教學在小學音樂教學中的應用探究[J].教師博覽（科研版），2020（3）：76-77.

[3]周瑤.體驗式教學在小學音樂教學中的有效應用[J].新課程，2019（4）：1.

[4]王玉尖.關于小學音樂體驗式教學模式的實踐探討[J].東西南北（教育），2019（20）：383.