秧歌舞背后的“土”與“美”

陳家樂

我 10 歲讀藝校。大學(xué)期間學(xué)習(xí)的也是與舞蹈表演有關(guān)的課程，現(xiàn)在從事的是青少年舞蹈培訓(xùn)。對于非專業(yè)人士來說，舞蹈往往是高雅而小眾的，可望不可即，對于我來說，或許是一直身處舞蹈“圈”中，我并不覺得舞蹈是多么神秘而小眾的藝術(shù)。今天，隨著一些大型舞劇中的舞蹈段落如《杜甫》中的《麗人行》、《永不消逝的電波》中的《漁光曲》等在電視和短視頻平臺上的影響力擴(kuò)大，以及《舞林爭霸》《舞千年》等舞蹈綜藝節(jié)目的火熱開播，舞蹈逐漸成為人們茶余飯后的談資。

然而，由于大眾并不了解某類舞蹈的歷史背景和文化內(nèi)涵，經(jīng)常產(chǎn)生種種誤解。比如當(dāng)我過年回到老家，家里的大爺大媽都在討論舞蹈，他們總是想讓我當(dāng)場就來一段，還問我為啥這都不會跳，這么多年學(xué)了啥呀。這讓我郁悶，就像是學(xué)計算機(jī)被叫去修電腦，學(xué)機(jī)械專業(yè)的去修拖拉機(jī)，學(xué)動物科學(xué)的被拉去喂豬一樣。

這些也正說明了舞蹈這幾年好像確實走在了“出圈”路上。只不過，是舞蹈的節(jié)目正在“出圈”，而節(jié)目背后的舞蹈文化卻鮮為人知，這不禁讓我想起我當(dāng)初學(xué)秧歌的經(jīng)歷。

我讀的是那種五年制的中專院校，其中有三年，我們班都在學(xué)秧歌。我不知道大家一提起秧歌會想到啥，但是我最開始一想到秧歌，就想到拿著兩塊紅手絹、配著《好運(yùn)來》的音樂扭來扭去的畫面。但是當(dāng)我真正投入學(xué)習(xí)的時候，我才領(lǐng)略到秧歌這一片天地的廣大。我們當(dāng)時學(xué)的，除了以紅手絹著稱的“東北秧歌”之外，還有山東秧歌、安徽花鼓燈等，而每一種秧歌都有自己的跳法與技巧。

我們當(dāng)初進(jìn)校的時候不過10來歲，為了讓我們能更好地了解秧歌，老師以講故事的方式來介紹秧歌文化。像是東北秧歌，最重要的就是手絹。這個手絹是從哪來的呢？其實就是從當(dāng)初下地干農(nóng)活的農(nóng)民們頭上的頭巾演化而來。人們在農(nóng)閑的時候，就會有一些自娛自樂的活動，比如說勞作了一天，人們晚上吃完飯，可能就會在院子里、田頭邊上跳舞唱歌。這個時候，人們身邊有什么就用什么當(dāng)?shù)谰撸舶杨^巾從頭上扯下來，邊扭邊甩，這就成了秧歌最早的形式。后來經(jīng)過藝術(shù)家們的改編，樸素的頭巾變成了繡了花邊的八角手絹，通過手腕和手指的力量將手絹轉(zhuǎn)起來，手絹就像花朵一樣盛放，所以又被叫作“手絹花”。這花轉(zhuǎn)得越大越圓就越漂亮。那個時候，老師對我們說，東北秧歌來源于田頭，那就不能講究美，你們得把動作放大放開了去做，誰要是能把自己變“土”，反而就掌握了東北秧歌的韻味。

其實仔細(xì)想想還真是，要是扭扭捏捏地扮美，根本就不符合秧歌的風(fēng)格。來自田頭的藝術(shù)就要符合田頭的氣質(zhì)，掄圓了胳膊，邁大了步伐，才能舞出那股與鄉(xiāng)土融合的氣息。我們在觀看東北秧歌作品的時候也不要一味地糾結(jié)于東北秧歌的土?；叵胍幌履憧囱砀钑r的反應(yīng)，一般都是開懷大笑或者覺得有趣，這種藝術(shù)性的“扮丑”其實就是秧歌的魅力所在。它的感染力與藝術(shù)性來源于這股“土”氣，正是這股“土”氣將秧歌與農(nóng)民文化和普羅大眾緊緊捆綁在一起。土到極致，便是美。

同為民間藝術(shù)的“山東秧歌”卻與“東北秧歌”有著不一樣的氣質(zhì)。雖然同樣是扎著辮子、拿著手絹扭來扭去，但是在“山東秧歌”里面，手絹變成了絲制品，像薄紗一般，有各種顏色可以選，非常漂亮，而且“山東秧歌”里面加入了一個新的道具——扇子。我們頭次見到這種舞蹈道具，感到非常好奇。

老師告訴我們，現(xiàn)在的民族民間舞蹈教材之中，山東秧歌以膠州秧歌、海陽秧歌和鼓子秧歌這三大秧歌為主。除鼓子秧歌僅由男生學(xué)習(xí)以外，膠州秧歌和海陽秧歌作為我們女生的必修課，又各有特色。而膠州秧歌作為最具舞蹈性和女性美的秧歌種類，又是我們的學(xué)習(xí)重點(diǎn)。

與東北秧歌的“扭”不同的是，膠州秧歌是以“擰”為主。想象一下自己的身體是一條毛巾，東北秧歌就是左右扭動毛巾，而山東秧歌就是要把水分都從毛巾里給擠出來的那種擰轉(zhuǎn)。事實上，在后來的學(xué)習(xí)中，我覺得這也很對得起膠州秧歌的俗名——“扭斷腰”。從腳到頭，就連手上拿的扇子和手絹，沒有一個地方是不用擰扭的。有的時候擰得不對了，我都怕老師上手像擰毛巾一樣擰我。但是不得不承認(rèn)的是，膠州秧歌在這種獨(dú)特的擰扭之中，有一種別樣的美感。相比于東北秧歌，膠州秧歌少了那股潑辣與豪爽，卻多了一份婉轉(zhuǎn)與雅妙。

膠州秧歌之所以呈現(xiàn)出這樣的特點(diǎn)，與它的來源有關(guān)。膠州秧歌產(chǎn)生于齊魯大地，此地很好地吸收了儒家學(xué)說之精華，可謂是講道德明禮節(jié)的典范之地，所以現(xiàn)如今的山東也被稱為“禮儀之邦”。而膠州秧歌作為在這片土地上生根發(fā)芽的舞蹈藝術(shù)，也必然不會違背當(dāng)?shù)氐牡赖吕砟睢?/p>

最初的時候，膠州秧歌是作為一種歌舞小戲在民間興盛，戲中有五個角色，其中三個為女性角色，分別是年長的女性“翠花”、青年女性“扇女”和少年女性“小嫚”。三者是不同年齡段的女性代表，在儒家文化的熏陶下，三者的做派也要合乎儒家經(jīng)典中的女子規(guī)范。若說東北秧歌展現(xiàn)出了東北“辣妹子”的爽朗，代表著女性“硬朗”的一面，那么膠州秧歌的溫婉可愛就是代表著女性“柔美”的一面。

膠州秧歌和東北秧歌都是在各自地域文化的基礎(chǔ)上產(chǎn)生的，都是反映勞動人民生活的民間藝術(shù)。

兩種秧歌我都學(xué)習(xí)過，對我來說，兩者不存在孰高孰低。這類民間藝術(shù)變“俗”為美、由“土”入“雅”，為我們現(xiàn)在的舞臺創(chuàng)作提供了豐富的素材和創(chuàng)作靈感。

隨著央視春晚和網(wǎng)絡(luò)媒體讓舞蹈強(qiáng)勢“出圈”，我也希望能有更多人能夠關(guān)注到舞蹈背后的文化，不以它的表演方式來判斷好壞，而是在深入了解它們之后，從不同的方面去看到它們的可愛之處?，F(xiàn)在也有一些紀(jì)錄片在真實地記錄著舞蹈文化，比如《滾山珠》這一部與苗族的非遺舞蹈“滾山珠”同名的紀(jì)錄片就真實地記錄了“滾山珠”舞蹈背后的歷史。而大家在日常生活中如果想要了解某一舞蹈，也可以通過各大網(wǎng)絡(luò)平臺去查詢相關(guān)信息。在理解舞蹈文化的基礎(chǔ)上再看舞蹈，你就會有不一樣的感受。33EBD304-C2FC-45FB-AA12-29B91118CA17