摘要：戲曲藝術(shù)是中國傳統(tǒng)文化的瑰寶。它的傳承與發(fā)展，服務于堅定文化自信、建設社會主義文化強國的戰(zhàn)略大局。文章梳理中國戲曲藝術(shù)的發(fā)展歷史，分析當前中國戲曲藝術(shù)傳承發(fā)展的困境，并積極探索中國戲曲藝術(shù)傳承與發(fā)展優(yōu)化路徑，旨在堅持在馬克思主義指導下，推動戲曲藝術(shù)的傳承和發(fā)展，增強人民群眾文化自覺，堅定文化自信。

關(guān)鍵詞：文化自信;戲曲;傳承與發(fā)展

中圖分類號：J826 文獻標識碼：A 文章編號：1004-9436（2022）03-00-03

文化是一個國家、一個民族的靈魂。習近平總書記指出：“中國有堅定的道路自信、理論自信、制度自信，其本質(zhì)是建立在5000多年文明傳承基礎(chǔ)上的文化自信。”[1]這一論述深刻闡明了文化自信的重要地位。樹立中國特色社會主義文化自信，必須立足于中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，這是我國的文化基因。戲曲藝術(shù)是中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要組成部分，理應堅定戲曲藝術(shù)文化自信，傳承和發(fā)展戲曲藝術(shù)，推動戲曲藝術(shù)的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化和創(chuàng)新性發(fā)展，促使戲曲藝術(shù)在新時代重新煥發(fā)新的生機活力。

文化自信為戲曲藝術(shù)的傳承和發(fā)展提供了契機和廣闊的平臺，營造了良好的社會心理和社會氛圍。文化自信為戲曲藝術(shù)的傳承和發(fā)展提供了正確的理論指導、價值觀引領(lǐng)和戰(zhàn)略支撐。而戲曲藝術(shù)作為文化自信的重要支撐，它的傳承和發(fā)展是對文化自信的自覺踐行，將為文化自信提供源源不斷的精神財產(chǎn)。因此，在文化自信的背景下，傳承和發(fā)展戲曲藝術(shù)具有重要的理論和現(xiàn)實意義。

1 中國戲曲的概述

戲曲起源可追溯到原始社會的歌舞，經(jīng)過長期的發(fā)展演變，逐步形成為比較成熟的戲曲藝術(shù)形式。戲曲藝術(shù)的歷史演進大致可以分為五個階段：形成、發(fā)展、成熟、繁榮、傳承創(chuàng)新。

唐朝時期，經(jīng)濟發(fā)展迅速，文化繁榮，出現(xiàn)了中國戲曲的雛形，如“參軍戲”“踏搖娘”“蘭陵頭”，戲曲藝術(shù)應運而生。北宋時期，職業(yè)藝人的出現(xiàn)促進了雜劇和院本的發(fā)展，金代的院本繼承了宋雜劇，性質(zhì)上與宋雜劇相同。元代時期，在宋雜劇和金院本的基礎(chǔ)上，發(fā)展起來了一種成熟的戲劇形式——元雜劇，標志著中國戲曲的成熟。明清時期，明代的戲曲在宋元時代的南戲基礎(chǔ)上繼續(xù)發(fā)展，在唱、念、做、打和舞臺美術(shù)等方面都有了長足的發(fā)展和進步。明中期，在昆山地區(qū)興起了昆腔。明后期，折子戲開始流行。清代在地方戲梆子和皮黃高度繁榮的基礎(chǔ)上產(chǎn)生了京劇，在同治、光緒年間，京劇成熟和興盛，中國戲曲藝術(shù)發(fā)展到了新的高度。

辛亥革命以后，傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)進行了一定的改良。五四前后，戲曲中出現(xiàn)宣傳民主思想的價值取向?？箲?zhàn)時期，大批有志青年奔赴革命圣地延安，為了喚醒迷茫的人民大眾，鼓勵他們與命運進行抗爭，同時宣傳黨的革命主張、革命思想。他們積極創(chuàng)作貼近群眾、貼近生活的文藝作品，這一時期涌現(xiàn)出了大量的新歷史劇和現(xiàn)代劇，戲劇文化在蘇區(qū)發(fā)揮了重要的思想政治教育功能。改革開放以后，黨和政府高度重視戲曲藝術(shù)的發(fā)展，戲曲建設取得了豐碩成果，涌現(xiàn)出了一批優(yōu)秀劇目。新時代，在習近平文藝觀的指導下，戲曲藝術(shù)的發(fā)展邁向了新的高度。2021年4月29日，教育部成立了中國戲曲教育指導委員會，這一舉措充分體現(xiàn)了國家已經(jīng)把戲曲的傳承發(fā)展上升到戰(zhàn)略高度，促使戲曲藝術(shù)在校園中得到更好的傳承和發(fā)展。

2 傳統(tǒng)戲曲傳承與發(fā)展的實然困境

在中國傳統(tǒng)社會，戲曲是深受大眾接受和喜愛的文藝形式，具有深厚的群眾基礎(chǔ)。它豐富了人們的精神生活，在中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的歷史上留下了濃墨重彩的一筆。戲曲作為中國傳統(tǒng)文化的瑰寶和中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要載體，具有極高的傳承價值。然而，隨著社會的發(fā)展、時代的變遷，外部的原因和戲曲自身的原因?qū)е聜鹘y(tǒng)戲曲傳承與發(fā)展舉步維艱，陷入了困境。

2.1 時代變遷導致戲曲小眾化

戲曲的唱、念、坐、打四項基本功需要演員從幼時就開始苦練，這是一個長期的過程。正所謂臺上一分鐘，臺下十年功。戲曲有較強的敘事性，且戲曲獨特的表現(xiàn)形式需要觀眾花費一定的時間靜下心來欣賞。隨著時代的發(fā)展、社會的變遷、城鎮(zhèn)化的推進，人們的生活節(jié)奏越來越快，休閑時間越來越少，繁忙的工作和生活使得戲曲的演員和觀眾都急劇減少。

戲曲小眾化一方面是因為改革開放以后，各種社會思潮不斷涌現(xiàn)。西方意識形態(tài)的滲透，導致功利主義、利己主義等價值觀盛行，人心浮躁，人們都熱衷于追求快餐文化和網(wǎng)絡文化，而忽視了有歷史積淀的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化。

戲曲小眾化的另一個重要原因是，隨著社會的發(fā)展，現(xiàn)在可供選擇的娛樂方式跟戲曲流行時期相比，要豐富很多?，F(xiàn)在戲曲的受眾大多為老年人或者戲曲愛好者，這些老年人有些出生于戲曲流行時期，那時看戲是主要的娛樂休閑方式，戲曲陪伴了他們?nèi)松脑缙陔A段，所以他們會有一定的戲曲情結(jié)或者看戲習慣。而現(xiàn)在的年輕人絕大多數(shù)已經(jīng)對戲曲沒有興趣，更不會花時間去欣賞戲曲，戲曲變得越來越小眾。

2.2 戲曲內(nèi)容與傳播形式陳舊，創(chuàng)新力度不足

中國戲曲在發(fā)展歷程中也存在著一個非常顯著的特點，那就是內(nèi)容與程式都是固定的，如果隨意更改不僅無法取得大家的認同，還會被認為是對文化傳統(tǒng)的不敬[2]。這就導致戲曲的創(chuàng)新力度不夠，不敢打破這種固定的內(nèi)容和程式，一直在原有的內(nèi)容和程式上徘徊。

正如大多數(shù)文藝作品的創(chuàng)作一樣，戲曲的內(nèi)容創(chuàng)作也取材于同一歷史時期社會上發(fā)生的或者流傳的故事，具有鮮明性的時代特征。然而在時代發(fā)展日新月異的今天，傳統(tǒng)戲曲中的故事與當下的實際生活相距甚遠，不能與觀眾產(chǎn)生共鳴。如果仍然延續(xù)過去的老套內(nèi)容和故事情節(jié)，就很難引起當下人民大眾的注意，這就使戲曲失去發(fā)展的受眾基礎(chǔ)。

在戲曲的傳播形式上，目前主要還是劇院、傳統(tǒng)媒體等傳統(tǒng)的傳播形式，對新媒體在傳播方式上的運用還有待深挖。即使有些老戲迷認為，老戲才有戲曲的味道，傳承下來的都是經(jīng)典，越是經(jīng)典越是值得反復品味。這種觀點本身也沒有錯，但是對于迫切需要擴大社會影響力，不斷適應社會變化發(fā)展、適應市場需求的戲曲行業(yè)而言，這種顧慮太多、創(chuàng)新力度跟不上、不能迎合大眾市場需求的問題，會很大程度上制約戲曲行業(yè)的可持續(xù)發(fā)展。文藝是為人民大眾服務的，一旦失去了廣泛的群眾基礎(chǔ)，就會出現(xiàn)發(fā)展危機。

2.3 戲曲專業(yè)人才缺乏

戲曲是中國傳統(tǒng)藝術(shù)文化的瑰寶，戲曲魅力的延續(xù)需要專業(yè)人才的代際傳承。當前，由于前文提到的戲曲的小眾化，陷入了戲曲演出的場次少，劇團的收入少，戲曲工作人員的工資待遇難以保證，劇團數(shù)量減少，有志進入戲曲行業(yè)學習和發(fā)展的人減少等這樣的問題的惡性循環(huán)。放眼當下，明星演唱會門票一票難求，演唱會現(xiàn)場人山人海。反觀戲曲演出，一般都是政府提供門票補貼，現(xiàn)場觀眾也是寥寥數(shù)人，行業(yè)的不景氣必然導致專業(yè)人才的流失。

此外，戲曲專業(yè)人才結(jié)構(gòu)趨向于老齡化，青年這樣的新鮮血液難以及時注入。西方社會思潮的影響和娛樂方式的多樣化，消解了青年對戲曲這種傳統(tǒng)文化的興趣和追求。加之戲曲講究基本功，需要長期持續(xù)的練習，不是短時間可以速成的，在浮躁的社會氛圍中，青年考慮到時間成本、付出回報比等因素，絕大多數(shù)都不會選擇進入戲曲行業(yè)，學習并深耕戲曲。

3 戲曲藝術(shù)的傳承與發(fā)展優(yōu)化路徑

傳承和發(fā)展戲曲藝術(shù)需要結(jié)合實際，探索積極有效的策略路徑。要堅持在馬克思主義的指導下，加強政策扶持，培養(yǎng)專業(yè)人才，創(chuàng)新發(fā)展戲曲的內(nèi)容、表現(xiàn)形式和傳播方式。

3.1 堅持馬克思主義在戲曲藝術(shù)中的指導地位

馬克思主義在我國意識形態(tài)領(lǐng)域居于指導地位，發(fā)展中國特色社會主義文化，傳承和弘揚中國戲曲藝術(shù)，必須堅持馬克思主義的指導地位。戲曲藝術(shù)的傳承和弘揚，戲曲形式和內(nèi)容的創(chuàng)新發(fā)展，必須在馬克思主義的指導下進行，而不是別的什么主義。同時要堅決杜絕戲曲文化改旗易幟，警惕被西方社會別有用心的人利用。

西方意識形態(tài)的滲透無孔不入，他們大力輸出蘊含著西方價值觀的文化產(chǎn)品，在文藝領(lǐng)域滲透歷史虛無主義，文藝工作者在創(chuàng)作時需要高度警惕。戲曲藝術(shù)的傳承和發(fā)展，要牢牢把握戲曲的意識形態(tài)屬性，牢牢把握戲曲的思想政治教育功能，在戲曲內(nèi)容中融入馬克思主義意識形態(tài)，使戲曲文化符合社會主義先進文化的發(fā)展方向，確保戲曲藝術(shù)的傳承和發(fā)展沿著正確道路前進。

3.2 強化戲曲傳承與發(fā)展的政策導向和扶持措施

首先，加強對戲曲文化的宣傳，讓人們認識到傳統(tǒng)戲曲的魅力和重要性。國家在這方面已經(jīng)積極地采取了一些措施。例如，中央電視臺開設了專門的戲曲頻道，推出了《中國戲曲大會》大型節(jié)目;教育部貫徹《關(guān)于全面加強和改進新時代學校美育工作的意見》要求，著力推進戲曲藝術(shù)進校園等。這些舉措體現(xiàn)了國家對戲曲文化宣傳的重視程度和貫徹的執(zhí)行力度。此外，對戲曲文化的大眾化、生活化宣傳也尤為必要。社會、企業(yè)應承擔起此類宣傳的責任，積極推進戲曲文化周邊文創(chuàng)產(chǎn)品的設計、生產(chǎn)、銷售。在日常用品的外觀設計中增加戲曲元素，讓人民群眾接觸得到、欣賞得了，從而達到預期的宣傳效果。

其次，強化戲曲傳承與發(fā)展的政策導向，完善和健全相關(guān)制度體系。健全戲曲藝術(shù)保護傳承工作體系、學校教育與戲曲藝術(shù)表演團體傳習相結(jié)合的人才培養(yǎng)體系，完善戲曲藝術(shù)表演團體體制機制、戲曲工作者扎根基層潛心事業(yè)的保障激勵機制，大幅提升戲曲藝術(shù)服務群眾的綜合能力和水平，營造有利于戲曲活起來、傳下去、出精品、出名家的良好環(huán)境，形成全社會重視戲曲、關(guān)心支持戲曲藝術(shù)發(fā)展的生動局面[3]。

最后，戲曲傳承與發(fā)展需要國家、社會、企業(yè)等形成合力，修復戲曲文化生態(tài)環(huán)境。在戲曲氛圍的社會營造下，在政策措施的保駕護航下，促使戲曲傳承與發(fā)展取得顯著成效。

3.3 立足傳統(tǒng)戲曲，創(chuàng)新發(fā)展、面向時代

戲曲藝術(shù)要想長久發(fā)展，受到人們的青睞，必須立足傳統(tǒng)戲曲，積極進行藝術(shù)創(chuàng)新，以更大眾化的姿態(tài)滿足大眾需求和審美。戲曲創(chuàng)新不僅包括內(nèi)容創(chuàng)新，還包括形式創(chuàng)新。在戲曲內(nèi)容的編排上，應緊跟時代步伐，突出時代特色，融入新時代故事，創(chuàng)造出能引起觀眾共鳴的、具有時代性的精品劇目。

在戲曲的表現(xiàn)形式上，實現(xiàn)戲曲與音樂協(xié)同創(chuàng)新，運用現(xiàn)代化舞臺設備，借助數(shù)字化手段、虛擬技術(shù)等，營造一個具有科技感和沉浸式體驗的舞臺效果。在戲曲創(chuàng)新過程中，要秉持取其精華，去其糟粕的原則，既要吸收新媒體時代的精神內(nèi)涵，又要保持戲曲文化的精髓，創(chuàng)作符合正確價值觀的現(xiàn)代戲曲[4]。此外，戲曲創(chuàng)作要符合市場定位，滿足市場需求，推進戲曲產(chǎn)業(yè)社會效益和經(jīng)濟效益的統(tǒng)一，為戲曲的大發(fā)展大繁榮注入活力。

與此同時，互聯(lián)網(wǎng)的發(fā)展、新媒體的到來，為戲曲的傳播方式帶來了新的發(fā)展機遇。新媒體時代，網(wǎng)絡的快速發(fā)展改變了人們的生產(chǎn)和生活方式，網(wǎng)絡也從最初的工具變成了現(xiàn)在人們社會生活的現(xiàn)實場域。因此，戲曲在充分利用傳統(tǒng)媒體進行傳播的同時，也應緊跟時代潮流，加強在網(wǎng)絡空間的傳播。比如錄制百姓喜聞樂見的短視頻、開發(fā)戲曲專題的小程序等，提升戲曲傳播的大眾性、互動性、實效性。

需要指出的是，如何在紛繁復雜的網(wǎng)絡文化中使戲曲藝術(shù)出圈，同時還能守住戲曲文化的根脈，不在各種文化浪潮中迷失方向，把握好守正與創(chuàng)新的辯證關(guān)系，這也是傳承和創(chuàng)新好戲曲藝術(shù)的關(guān)鍵所在。

3.4 加強戲曲專業(yè)人才的培養(yǎng)

習近平總書記強調(diào)：“繁榮發(fā)展戲曲事業(yè)關(guān)鍵在人?！盵5]傳承和發(fā)展戲曲藝術(shù)最核心的因素是專業(yè)人才，他們肩負著戲曲的創(chuàng)作、演繹、創(chuàng)新等重要職責。在戲曲傳承和發(fā)展出現(xiàn)多重困境的情況下，加強戲曲專業(yè)人才的培養(yǎng)尤為重要。加強專業(yè)人才的培養(yǎng)，可以從以下幾方面入手。

第一，認真貫徹落實戲曲藝術(shù)進校園活動，在學生們的內(nèi)心播種下戲曲藝術(shù)的種子，激發(fā)他們對戲曲的興趣，提高他們的藝術(shù)修養(yǎng)，增強他們對中華傳統(tǒng)文化的自信心，促使一部分學生立志于進入戲曲行業(yè)，為戲曲行業(yè)儲備人才。

第二，對于正在高等院校、各類劇團學習的戲曲人員而言，應做好培養(yǎng)計劃，扎實推進理論學習和實踐訓練相統(tǒng)一。不斷提高他們的知識水平、業(yè)務能力，增強創(chuàng)新意識，培養(yǎng)責任意識，強化傳承和發(fā)展戲曲藝術(shù)的使命和擔當。

第三，對于正在從事戲曲行業(yè)的專業(yè)人員，要不斷提升業(yè)務水平，創(chuàng)作出百姓喜聞樂見的時代作品，拓展戲曲傳播方式，推動戲曲藝術(shù)大眾化。同時也要建立健全相關(guān)制度體系，保障職業(yè)發(fā)展，疏解現(xiàn)實困難，以便他們更好地傳承和發(fā)展戲曲藝術(shù)。

通過以上措施，期許更多的有識之士加入戲曲行業(yè)，為戲曲的傳承和發(fā)展作出貢獻。

4 結(jié)語

曾經(jīng)，時代的變遷使戲曲藝術(shù)在一段時間內(nèi)變得小眾化。當前，在文化自信的背景下，在黨和政府對中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重視和提倡下，戲曲藝術(shù)的發(fā)展迎來了春天。所以應當抓住時代契機，堅持以人民為中心的創(chuàng)作導向，創(chuàng)造出滿足大眾需求的高質(zhì)量的藝術(shù)作品，傳承和發(fā)展戲曲藝術(shù)、振興戲曲藝術(shù)。在國家新發(fā)展階段的戰(zhàn)略支撐下，戲曲藝術(shù)將迎來大發(fā)展大繁榮，為建設社會主義文化強國添磚加瓦。

參考文獻：

[1] 中共中央宣傳部.習近平新時代中國特色社會主義思想學習問答[M].北京：學習出版社/人民出版社，2021：289.

[2] 尹笑笑.中國戲曲發(fā)展的困境與出路[J].戲劇之家，2014（10）：51.

[3] 關(guān)于支持戲曲傳承發(fā)展的若干政策[Z].國務院辦公廳，2015-07-17.

[4] 王雅秋.數(shù)字媒體時代對于戲曲傳承與發(fā)展的影響[J].戲劇之家，2021（30）：88.

[5] 李必友.推動中華戲曲藝術(shù)薪火相傳[N].人民日報，2021-11-22.

作者簡介：王亞男（1991—），女，江蘇南京人，碩士在讀，研究方向：馬克思主義中國化。