中國現(xiàn)代繪畫的“骨意”表達(dá)

摘要：“骨”字是中國美學(xué)中的一個重要范疇，此字初見于商代甲骨文，本意為支撐人體主干，把人體相互拼接起來的支架，故而“骨”引申為人的胸懷、氣度、精神和品質(zhì)等內(nèi)在造化?！肮且狻奔扔斜疽庥钟信缮?，派生意是對“骨”的抽象性詮釋和運(yùn)用，是文學(xué)、哲學(xué)、藝術(shù)學(xué)領(lǐng)域中重要的審美和批評范疇。有著“西方現(xiàn)代抒情抽象派的代表”之稱的華裔法國畫家趙無極，在繪畫創(chuàng)作上，既有西方現(xiàn)代繪畫的形式和油畫的色彩技巧，又滲透出中國傳統(tǒng)文化的藝術(shù)底蘊(yùn)，創(chuàng)造出色彩變幻、筆觸有力、富有韻律感和光感的新繪畫空間。在中西融合中，繪畫作品的力是如何表現(xiàn)的？中西方繪畫作品的“骨意”有何不同？繼中國傳統(tǒng)美學(xué)含蓄風(fēng)骨之后，有著現(xiàn)當(dāng)代美學(xué)視角的中國藝術(shù)家作品風(fēng)骨為何模樣？帶此疑問，本文嘗試從趙無極先生的作品入手來窺探現(xiàn)代繪畫創(chuàng)作中的“骨意”傳達(dá)。

關(guān)鍵詞：骨意;趙無極;筆力;氣韻;中西融合

一、趙無極的藝術(shù)創(chuàng)作背景

民間俗話說“一方水土養(yǎng)一方人”，于藝術(shù)而言亦是如此。藝術(shù)家的生活情境對他們的藝術(shù)表達(dá)有著至關(guān)重要的作用，環(huán)境中的草木、山鳥、蟲石、人際等，對于藝者來說，這些普通的眼之所見、情之所感是歲月的積累，人生的感悟，亦是藝術(shù)家們的“意”之傳達(dá)。畫面中所表達(dá)的物象是親身所感，把物象放進(jìn)心里，經(jīng)過自我的消化感悟，再用畫筆或者其他工具表現(xiàn)在畫布上，使之散發(fā)出新的詩性光華，表達(dá)藝者中國精神的轉(zhuǎn)化與鑄煉。趙無極先生的藝術(shù)視野之開闊得益于他的生長環(huán)境，他善于多方汲取養(yǎng)分，既有著中國的傳統(tǒng)藝術(shù)精神又展現(xiàn)出西方現(xiàn)代審美情趣。他在不斷探索，他的抽象油畫，氣勢開張，意蘊(yùn)深遠(yuǎn)，形色變換舒卷，自如地展現(xiàn)出抑揚(yáng)頓挫的視覺韻律感，亦透露出東方充滿意趣的筆力。[1]

趙無極出生于書香世家，家族對美術(shù)極為重視，這也促使他實(shí)現(xiàn)成為畫家的抱負(fù)。因他自小便接受藝術(shù)的熏陶，在青少年時期進(jìn)入杭州美專后，不僅學(xué)習(xí)中國國畫臨摹和畫法理論，也學(xué)習(xí)西方現(xiàn)代派繪畫。起初他創(chuàng)作以人物和風(fēng)景為主的具象油畫，后來摸索出充滿東方神秘象征意味和精神意象的抽象畫。趙無極的作品既有對中國傳統(tǒng)藝術(shù)美學(xué)的感知，也充斥著西方極強(qiáng)表現(xiàn)力的繪畫技法，造就了他獨(dú)特的中西融合風(fēng)格標(biāo)志。他作品中的“骨意”是抽象的，有著歲月和經(jīng)驗積累的筆力，這種充滿氣力的筆法，展現(xiàn)了畫家本人的內(nèi)在精神。從他的作品中可以看到中國傳統(tǒng)山水的影響。中國山水畫所表達(dá)的意境不僅僅體現(xiàn)在技法和色彩上，更重要的是它所傳達(dá)出作者內(nèi)心的精神境界，這是中國山水表現(xiàn)出的胸懷。中國山水畫歷史悠久，有著強(qiáng)大的文化底蘊(yùn)，受道家、釋家、儒家的影響頗深，里面透露出的文人情懷和東方神秘的精神之道，深受西方國家的追捧。[2]從趙無極的抽象油畫作品中，可以看到中國的山水畫，但又能感受到與傳統(tǒng)中國山水不一樣的地方，這是趙無極將從中國傳統(tǒng)繪畫方式里吸收到的養(yǎng)分，以個人視角對中國傳統(tǒng)的“文人之骨”進(jìn)行繼承和轉(zhuǎn)換。

二、中國傳統(tǒng)藝術(shù)的“骨意”傳達(dá)

說到“骨意”，中國傳統(tǒng)美學(xué)理論中多有闡釋。晉代書法家衛(wèi)夫人在《筆陣圖》中把“骨”字闡述為“善筆力者多骨，不善筆力者多肉，多骨微肉者謂之筋書，多肉微骨者謂之墨豬;多力豐筋者圣，無力無筋者病”。[3]這一強(qiáng)調(diào)筆力的書法美學(xué)觀念，可謂師承鐘繇的“取萬類之象”“用筆者天也”，同強(qiáng)調(diào)筆力與筋骨，不虛費(fèi)精神，為后世產(chǎn)生深遠(yuǎn)影響。從中國傳統(tǒng)美學(xué)及沿襲下來的藝術(shù)中可以看出，筆力不止存在于書法美學(xué)中，在中國傳統(tǒng)建筑、園林、繪畫、文學(xué)等皆有所表。這是從古至今沿襲下來的文人氣節(jié)和風(fēng)骨。衛(wèi)夫人對“骨”的理解可謂是對書法內(nèi)在精神境界的闡述，對繪畫及其他皆有相通之意。魏晉南北朝時期的謝赫在《古畫品錄》中提出的六法論中，第一論便是“氣韻生動”，第二論為“骨法用筆”。筆者認(rèn)為這亦可作為“骨意”的總結(jié)：“氣韻生動”為“意”，“骨法用筆”為骨，以“骨”傳“意”在中國美學(xué)中可謂是非常重要的一點(diǎn)。有骨即有筋、有筋即有力、有力即有氣，有氣即有魄。沒有骨，徒有肉的話，便可視為一灘虛軟的泥，毫無生氣。而在趙無極創(chuàng)作最多的抽象作品中，雖無物象的具體形態(tài)，但充斥著看不見但感受得到的精神之氣，這便是作品所傳達(dá)出的“骨意”，是作品“肉體”的支撐。

三、中西方的“骨意”比較

西方與中國對于“骨”的理解有所不同。西方認(rèn)為的骨多為“框架”，雖說中國的“骨”也有“框架”之意，但西方的“骨之框架”多為理性的，表現(xiàn)的多為表達(dá)之物的外在結(jié)構(gòu)之意，而中國的“骨之框架”為感性的、內(nèi)在的。西方感性傳達(dá)多稱之為內(nèi)在精神的“意”的表現(xiàn)。[4]結(jié)合起來，中國的“骨意”多為感性，西方的“骨意”多為理性。而趙無極作為中西方繪畫藝術(shù)的“中間人”，感性與理性的占比，筆者認(rèn)為是感性為多。當(dāng)然，亦有人會覺得理性為多，這和每個人的觀看角度有關(guān)。之所以會說西方的“骨意”多為感性，筆者將以西方印象派為例進(jìn)行闡述。趙無極從塞尚、馬蒂斯、畢加索等西方藝術(shù)家的繪畫中汲取了一些養(yǎng)分，他的早期繪畫風(fēng)格也偏向于西方的印象派。在新印象派時期的修拉和西涅克的作品中，我們可以感受到他們對結(jié)構(gòu)和形體幾何化、色彩化、科學(xué)化的強(qiáng)調(diào)，這是極具理性的一個創(chuàng)作過程，當(dāng)然，里面也摻雜一些個人感性的部分。而到了后印象派，藝術(shù)家們的感性部分明顯增加，他們已經(jīng)不再滿足于對客觀事物的再現(xiàn)或者對光色的描繪，他們開始強(qiáng)調(diào)畫家自身的感受，表達(dá)主觀情緒。[5]即使在造型上重視結(jié)構(gòu)構(gòu)成，也是根據(jù)畫家自身的主觀感受在創(chuàng)造。他們對個性化藝術(shù)語言的追求，激發(fā)了西方現(xiàn)代派。

再回到中國傳統(tǒng)文學(xué)所闡釋的“骨”和“意”。在《說文解字》中，“骨”為“肉之覆也”，中國古代玄學(xué)相術(shù)的發(fā)展，把人像的骨肉關(guān)系與人的吉兇之象相關(guān)聯(lián)，而到魏晉時期，文學(xué)藝術(shù)的發(fā)展使得“骨”與“氣”相聯(lián)系，意為人的氣節(jié)精神。“意”在中國文學(xué)藝術(shù)的傳統(tǒng)中，亦十分重要。中國畫從風(fēng)格上大致分為寫意和工筆，而寫意又有大寫意和小寫意的區(qū)分，寫意對于中國古代文人來說是可以抒發(fā)情懷的方式，一幅寫意作品中，看似寥寥幾筆，承載的可謂畫家當(dāng)時的意氣，這種“氣”所創(chuàng)造出來的“意”是獨(dú)一份的?？梢哉f是當(dāng)時的感覺很重要。所以在中國美學(xué)中，“意”有“神”“氣”“力”等含義。晉代陸機(jī)《文賦》的核心即是“寫意”?！拔镆揽恳獾靡杂^照，文依靠意得以興發(fā)”，“意”的重要性在于這個人、這顆心。要讓藝術(shù)家本心保持有精神的“骨力”，一氣呵成地集中于筆尖，以達(dá)到“籠天地于形內(nèi)、挫萬物于筆端”之境。由此看出，藝術(shù)家本人有著獨(dú)特的精神力，在胸中集結(jié)為氣，著力于筆尖揮灑于媒介之上。藝術(shù)家們在不斷努力找尋自己作品中的“骨意”，在摸索、磨煉、感悟，最后通過創(chuàng)作迸發(fā)于筆尖，傳達(dá)出獨(dú)特的氣韻。[6]而自中國近代中西融合思想逐漸熱鬧起來之后，中國藝術(shù)的表達(dá)方式更具豐富性，踴躍出眾多具有代表性的藝術(shù)家，趙無極的老師林風(fēng)眠便是具有代表性的例子。[7]林風(fēng)眠運(yùn)用自己獨(dú)特的見解和藝術(shù)方式將西方現(xiàn)代主義和中國傳統(tǒng)的民間藝術(shù)精華精妙結(jié)合，不僅對20世紀(jì)的中國藝術(shù)史有重要貢獻(xiàn)，他的藝術(shù)形式在國際藝術(shù)中也有重要影響。他們作品中所滲透出的中國氣韻是受西方歡迎的，同時他們作品中也吸取了西方的表現(xiàn)形式，這二者的結(jié)合是藝者本身精氣神的表現(xiàn)，他們作品所傳達(dá)出的“骨意”是雅俗共賞的，故而深受國內(nèi)外的喜愛。

四、趙無極的“中西融合”

中國傳統(tǒng)美學(xué)中的“骨意”是隱藏于作品表面之下的，是含蓄的，這和傳統(tǒng)文化理念有關(guān)，體現(xiàn)的是中華民族的風(fēng)貌。隨著中外文化交流，我們沿襲了中國傳統(tǒng)美學(xué)的血脈，也嘗試西方藝術(shù)對美認(rèn)知的不同視角，于是出現(xiàn)了“中西融合”這一觀念?，F(xiàn)在的藝術(shù)家在這種藝術(shù)情境下，面對兩種完全不同的思維模式，培養(yǎng)接近自己的審美習(xí)慣和價值取向，也時常陷入這樣一個困境當(dāng)中——審美沖突和文化碰撞。[8]這未嘗不是一件好事，從現(xiàn)在文化與美學(xué)的發(fā)展潮流來看，這種碰撞和沖突帶來了更多的靈感突破，為現(xiàn)代藝術(shù)創(chuàng)造了更多的契機(jī)。在這樣的困境中，我們面對的是有沒有足夠的文化底蘊(yùn)的支撐，簡而言之，有沒有用長遠(yuǎn)的目光、真正的筋骨去支撐我們所創(chuàng)造的肉體，而不是一味追求表面的形式感，否則將是徒有其表，如同衛(wèi)夫人《筆陣圖》中所說的“墨豬”。現(xiàn)代中國藝術(shù)家們，常遇到的兩個困境，一個是被傳統(tǒng)束縛，拒絕接觸“新”;另一個是舍棄本源，一味地追求其他徒有其表的東西，自己并不能真正的消化，這樣創(chuàng)造出來的東西難以打動自己，更難打動別人。趙無極先生在《繪畫是我的生命》中寫道：“如果一個人一生必須做些讓自己發(fā)狂的事，那么繪畫便是我用終身去追尋的唯一，雖然我加入法國國籍，但我骨子里的東西還是中國人的。”[9]可以看出趙無極的繪畫源泉是來自于中國的。他深受西方現(xiàn)代派大師的影響，以極強(qiáng)的表現(xiàn)力和油畫形式展現(xiàn)中國的傳統(tǒng)藝術(shù)美學(xué)和精神?？梢哉f，趙無極先生在巴黎重新發(fā)現(xiàn)了中國，通過長期探索，在汲取西方藝術(shù)的偉大之時也展現(xiàn)了東方文化的精彩之處。

五、結(jié)語

中西“骨意”雖有區(qū)別，但相同的是“骨意”所傳達(dá)的感慨精神和對胸中逸氣的抒發(fā)，它展現(xiàn)了所表達(dá)之物給人所視的意象框架。趙無極的繪畫道路是一個畫家從東方到西方然后回歸的歷程。通過趙無極先生的抽象油畫作品，我們可以看到現(xiàn)代繪畫早已不固定于某種單一手法，無論是國內(nèi)還是國外，抽象還是具象，水墨還是油畫，均有“骨意”的體現(xiàn)。創(chuàng)造有“骨意”的作品，是從古至今的藝術(shù)風(fēng)向，我們在藝術(shù)之路上須不斷探索和感悟，找尋自己的“骨”，傳達(dá)獨(dú)特的“意”。

作者簡介：孟凡靈（1996—），女，漢族，山東臨沂人，中國美術(shù)學(xué)院美術(shù)碩士，研究方向為綜合材料繪畫。

參考文獻(xiàn)：

〔1〕（法）多米尼克·德·維爾潘，弗朗索瓦·馬凱，揚(yáng)·亨德根.趙無極1935-2010[M].南宋：廣西美術(shù)出版社，2017.

〔2〕王帥.中國傳統(tǒng)山水畫對西方美術(shù)創(chuàng)作的影響[J].中國文藝家，2019.

〔3〕于鐘華.“骨力”還原[J].書畫世界，2012.

〔4〕沈靜.西方現(xiàn)代藝術(shù)史[M].武漢：武漢大學(xué)出版社，2020.

〔5〕張榮生.西方現(xiàn)代繪畫[M].濟(jì)南：山東美術(shù)出版社，2011.

〔6〕王凈.氣韻生動·中國油畫藝術(shù)及其寫意性研究[M].成都：西南財經(jīng)大學(xué)出版社，2019.

〔7〕呂澎.中國現(xiàn)代藝術(shù)史[M].上海：上海書畫出版社，2019.

〔8〕楊春時.中國現(xiàn)代美學(xué)思潮史[M].南昌：百花洲文藝出版社，2020.

〔9〕孫建平.趙無極中國講學(xué)筆錄[M].北京：中華書局，2016.