林 琳，孫 洋，嚴曉燕，王 潔，黃照琪

（中原工學院 服裝學院，河南 鄭州 451191）

縱觀悠久的歷史，服飾作為歷史、文化與美的重要傳承載體，最能體現(xiàn)出一個國家的形象與氣韻；五千年以來，中華民族創(chuàng)造了無數(shù)具有東方獨特魅力的華服，然而隨著歷史的變遷與全球融合的發(fā)展，現(xiàn)代服飾多與西方服飾同質(zhì)相容。在新時代建設社會主義現(xiàn)代化強國的當下，要復興、創(chuàng)新和突破中國傳統(tǒng)服飾文化，通過現(xiàn)代華服的創(chuàng)新設計，展現(xiàn)當代中國的精神與風貌，傳承中華文明的千年底蘊。

1 華服的概念及當代華服的界定

“華服”，即中華服飾?！叭A”意為具有中華文化的民族，“服”是指人意識形態(tài)的外在反映。[1]華服應當首先是中華民族文化和精神的物質(zhì)表現(xiàn)載體，滿足中華民族審美標準與自我認同，從而帶有區(qū)別于、可識別于世界其他國家和地區(qū)文化，具有中華特色、中華民族氣韻的服飾特征與文化符號。

當今意義上的現(xiàn)代華服設計，不但應包括中國傳統(tǒng)服飾體系內(nèi)容，還應當更廣泛地汲取世界其他先進文明的美學元素與精髓，通過對傳統(tǒng)元素的打破、重組、升華、揚棄而體現(xiàn)中華民族傳統(tǒng)與世界、傳承與時尚的新意識。

2 華服的發(fā)展狀況

2.1 國內(nèi)研究現(xiàn)狀

東華大學管理學院教授嚴誠忠，致力于推廣國服的概念和設計，提出“中華國服經(jīng)濟文化產(chǎn)業(yè)”議案;全國政協(xié)十一屆二次會議上，政協(xié)委員李延聲向“兩會”提交了設計國服的提案；中國民族博物館民族服飾研究設計中心主任韋榮慧的關(guān)于“國服的多元化思考”[2]；微博、小紅書等娛樂平臺上有不少網(wǎng)民分享了自己關(guān)于華服設計的方案，這些都體現(xiàn)出國人對華服設計的關(guān)注與支持。

目前，許多品牌的設計師一直在探索中式元素及國風設計?！俺吐犗恪笔浅G于2011 年在北京創(chuàng)立的，致力于通過對面料、色彩、元素等巧妙運用，堅持在當代時尚設計中滲透文化與藝術(shù)內(nèi)涵，表現(xiàn)出當代中式設計獨有的韻味，傳承中國傳統(tǒng)文化和審美意趣[3]。品牌三寸盛京成立于2015 年，它的創(chuàng)立來自一份傳承的力量。中國許多的傳統(tǒng)面料、傳統(tǒng)工藝因其未能與現(xiàn)代生活銜接而面臨失傳，中國設計師張彥用自己獨特的想法將現(xiàn)代潮流與中華傳統(tǒng)元素相結(jié)合，并走訪了國內(nèi)眾多頂級手工藝人，運用大量的時間與資金，以華夏文明為根本，設計打造了新概念式華服。

2.2 國外研究現(xiàn)狀

由于中國華服設計理論還未形成系統(tǒng)，所以國外有關(guān)探究中國華服方面的文字資料很少，一些設計師只是簡單地對中國傳統(tǒng)元素加以運用，并未從元素中真正領(lǐng)悟到中國文化的真正內(nèi)涵。

許多外籍華裔設計師雖走出國門卻并沒有盲目的崇拜西方文化，他們將自己熱愛的時尚事業(yè)與中國文化相關(guān)聯(lián)，積極的尋找兩者之間的契合點。如王薇薇（Vera Wang）、王汁（Uma Wang）和蕭志美（Anna Sui）等，他們從中國傳統(tǒng)文化中發(fā)掘靈感，加以創(chuàng)作，展現(xiàn)出很多傳統(tǒng)文化應用在現(xiàn)代時尚中的光彩。

法國時尚品牌路易·威登（Louis Vitton）、意大利奢侈品牌普拉達（Prada）、意大利奢侈品牌阿瑪尼（Aimani）、意大利時裝奢侈品牌古馳（Gucci）等多國著名服裝品牌紛紛將中國元素運用在時尚設計之中，充分表明了他們對中國傳統(tǒng)文化的癡迷與向往。

3 華服設計的基本構(gòu)成元素

3.1 華服設計的款式參考

華服的設計式樣很多，參考各朝各代的服裝特點。黃帝時期主要形制為上衣下裳式，上身為衣，例如襦、坎肩、半臂、馬甲、短襖、馬褂等，下身為裳，例如裙或著褲；衣裳連屬式，例如深衣、袍、衫、褙子、直裰、水田衣、旗袍等[4]?？钍酱蠖鄬捤?，整體線條流暢，無繁雜裝飾，結(jié)構(gòu)簡單明了，不主張修飾身體線條，反而對人的身體有很大的寬容度，使人們穿著輕松，釋放壓力。整體外部造型以簡化為主，外部線條流暢，素有莊靜、典雅之美，展現(xiàn)出東方的美學意趣及文化內(nèi)涵。中國傳統(tǒng)的服飾包括漢服、中山裝、旗袍等款式，各有特色，但相同的是都注重了對稱、平衡的服裝造型藝術(shù)手法，以規(guī)矩、穩(wěn)重為美，體現(xiàn)出一種含蓄溫婉、典雅清新的審美意識。華服特有的款式特點與外觀形態(tài)，與西方服飾大不一樣，并與其他深受中華民族直接影響的韓服、和服也有所不同，可以說形成了中華民族的獨有特征。

3.2 華服設計的面料和色彩

面料上，大多采用天然纖維面料，如棉麻絲毛等，傳統(tǒng)的面料使整體的服裝風格呈現(xiàn)樸素且自然的樣貌，體現(xiàn)出人與自然和諧共處的狀態(tài)。不論是對人的健康，還是生態(tài)的可持續(xù)性，亦或者是觸覺、視覺的感知，都給人一種中式淡雅寧靜的氛圍感。選好面料后，進行裁剪，不作過多的分割設計，遵從自然體態(tài)的規(guī)律，織物隨著人體呈現(xiàn)出各種曲線，勾勒出多方位的視覺美感。

華服在色彩表現(xiàn)上整體色系呈現(xiàn)高飽和度，高明度和高純度。作為服裝設計的要素之一，色彩給人的視覺沖擊力還是必不可少的，強烈的對比色在金、銀、黑、白等中性色的緩沖配合下，使服裝洋溢著富麗堂皇、渾樸大方的氣氛。在中國長達兩千多年的封建統(tǒng)治影響下，服飾顏色日新月異。傳統(tǒng)服飾色彩受“陰陽五行說”影響，分青、紅、黑、白、黃五色。不同時代崇尚的不同顏色，反映了其朝代特點與文化。例如唐朝的社會觀推崇開放包容，所以服飾呈現(xiàn)出濃艷奪目，對比強烈。宋代在程朱理學“存天理，滅人欲”的影響下，整體服飾色彩便形成了淡雅恬靜的低明度、弱對比的風尚。

3.3 華服設計的紋樣和工藝

華服設計的圖案紋樣豐富多采，琳瑯滿目，有鳥語花香、梅蘭竹菊、山川河流、幾何圖形等，圖案紋樣不僅做工精美，而且具有豐富的吉祥寓意和文化內(nèi)涵。從古至今，吉祥紋樣在生活中的運用極為廣泛，如龍鳳呈祥、龍騰虎躍、二龍戲珠等紋圖，不僅隱喻著圖騰崇拜，而且抒發(fā)著“龍的傳人”的情感。如吉祥如意、太平有象、竹報平安、金玉滿堂、童子抱鯉、松鶴長春、三羊開泰等吉祥圖案，富含民族特色，增添華服的獨特魅力。

使華服紋樣展現(xiàn)的主要形式屬刺繡工藝最為突出。對于華服紋樣而言，刺繡工藝表現(xiàn)方式，能夠通過具體的蘇繡、湘繡、蜀繡與粵繡等，結(jié)合其各自的精細雅潔、層次感、多樣針法、浮雕效果等特點，實現(xiàn)華服民族理念的傳遞。因特殊的制作工藝使扎染、蠟染表現(xiàn)的紋樣風格極為獨特，扎染隨意的色暈變化，蠟染獨特的冰紋效果為華服的風格表現(xiàn)增添了獨特的魅力[5]。

4 當代華服的創(chuàng)新設計思維

4.1 華服的創(chuàng)新設計要優(yōu)化文化交融

現(xiàn)代服裝越來越走向國際化，各民族各地區(qū)的服飾均以融合共存的趨勢發(fā)展，既汲取并滲透外來文化的精髓，又保持了本民族的傳統(tǒng)特色，流行時尚成為共同的追求目標。在這種大的背景下，華服設計應以“世界之精神，中國之本質(zhì)”為原則，注重民族精神與現(xiàn)代風貌的感悟，注重民族文化和現(xiàn)代文化的交融[6]。中國服飾文化源遠流長，世代相襲，是中華民族智慧的結(jié)晶。中式服裝蘊含著很深的中華傳統(tǒng)文化的魅力，具有濃厚的中華民族傳統(tǒng)氣息，但若不融入現(xiàn)代潮流的文化理念，單純地強調(diào)保留傳統(tǒng)，或僅僅是進行外觀的運用，缺少內(nèi)在文化精神的體現(xiàn)，勢必影響華服設計的發(fā)展?，F(xiàn)今的中國本身就處于一個中西文化交融的跨文化的時代之中，當代中國華服設計，必須符合現(xiàn)代生活方式，有機地繼承中華民族的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，順應當代環(huán)境的發(fā)展。

當代華服不是簡單地復古，而是一種時尚，需要現(xiàn)代的審美和國際視角，汲取中華文明中最具生命力的養(yǎng)分加以再創(chuàng)造[7]。華服的創(chuàng)新設計是一種發(fā)展，是一種重塑，并非單純地將中國元素作為點綴或羅列，要辯證且有所考慮地應用在華服設計當中。例如品牌Uma Wang 的設計師王汁以并非傳統(tǒng)的亞洲文化輸出，而是選擇了通用的哲學，以面料為基礎(chǔ)探究衣服所能承載的東方美學。她從不刻意強調(diào)品牌對中國元素的運用，因為中式的含蓄典雅已經(jīng)深深地刻進了她的骨子里。王汁對于中國傳統(tǒng)文化的傳承，不僅僅流于表象，而是對于中國深厚的文化底蘊所折射出的哲學的探究。她的設計作品中并沒有突出的中式元素，仍然能感受到濃濃的中式氣息。

4.2 華服的創(chuàng)新設計要基于用戶的個性化需求

從共性到個性的自由，人類對服裝個性化的追求經(jīng)歷了漫長的時期。隨著后疫情時代的到來，消費需求的升級，人們更加注重個性化、多元化、潮流化，以及具有中國性內(nèi)涵的設計。在更多的年輕群體成為市場消費主力后，市場的設計也隨之呈現(xiàn)年輕化、個性化趨勢，消費群體的消費觀念發(fā)生轉(zhuǎn)變，他們更加注重服裝品質(zhì)、設計內(nèi)涵以及滿足個人的多元化需求。這個時代的人群較其他任何時期都更為重視個人的發(fā)展，更為推崇個體個性的表達。

因此在華服的創(chuàng)新設計上，應以中國文化內(nèi)涵為設計基調(diào)，融合當代人的個性化消費需求，堅持以人為本，同時在隨著健康理念的推廣，人們也更加推崇舒適健康的生活方式，注重服裝穿著的品質(zhì)性和舒適感。所以兼?zhèn)鋾r尚化、舒適感以及個性化特點，具有一定中國性形象、富含文化性內(nèi)涵的服裝更能獲得新時代消費群體的青睞。以Messential 為例，品牌旨在探尋當代東方美學與現(xiàn)代生活方式的矛盾及統(tǒng)一。它取用“essential”意在表達對于時尚的態(tài)度。放下設計，回歸本源；關(guān)懷日常生活，不取悅，不刻意；在閱歷中尋求自信，倡導為自己穿衣[8]。品牌宣傳標語——“all albout love”，即愛讓這個世界重獲自由，讓人們堅定內(nèi)心的柔軟，用愛與分享來感受萬物，以此推崇舒適合理的精致生活，這無不體現(xiàn)了當代華服設計所傳達出的文化內(nèi)涵及創(chuàng)新本質(zhì)。

4.3 華服的創(chuàng)新設計要不斷注入新形式

中國服飾文化源遠流長、獨具特色，古時也一直以“衣冠上國”和“禮儀之邦”著稱于世。服飾作為文化的一部分，在中華民族幾千年的歷史中，服飾也跟隨時代的變化而變化。服飾不僅體現(xiàn)了同時代下人們的生活水平和生活方式，也形象地反應了人們的思想意識和審美觀念。因此在當下的華服創(chuàng)新設計上也要不斷注入新時代的設計思維，順應時代的發(fā)展，呈現(xiàn)設計新形式。

改革開放以來，隨著經(jīng)濟、科技、文化的快速發(fā)展，新材料、新工藝、新樣式層出不窮。在服裝材料的創(chuàng)新上有著非凡的成就，品種多種多樣，如牛仔、歐根紗、無紡布、莫代爾、針織等等，在加工工藝上也是種類繁多，如生絲、提花、褶皺、折疊、抽繩、荷葉邊等等。這些新材料和加工工藝對于華服設計的創(chuàng)新發(fā)展起著巨大的作用，寓意著新的東方工藝精神。

時代的發(fā)展使服裝傳統(tǒng)的審美標準被打破，服裝風格和設計理念日趨多樣化，給當代華服設計的發(fā)展提供了廣闊的的設計空間。在設計樣式上，運用盤扣、中開對襟或右開襟、立領(lǐng)、馬甲等設計要點來體現(xiàn)華服特征，可以用現(xiàn)代的材料來表現(xiàn)這些特色，如運用塑料、尼龍、泡沫、皮革等材料制作盤扣，使之賦予現(xiàn)代化屬性。馬甲的開襟形式是華服的一大特點，如在原有的基礎(chǔ)上進行樣式創(chuàng)新，把衩扣用拉鏈代替，既保持了原有的款式和旗袍的內(nèi)在含義，又利用現(xiàn)代化的配件使其穿著更加便利[9]。

5 當代華服的創(chuàng)新設計思維在作品《禪·禮》中的應用

5.1 作品《禪·禮》的創(chuàng)作背景及靈感

都市生活的快節(jié)奏，讓人們難以尋求一份寧靜與舒心，與其想要逃脫，不如把隨身穿著的服飾打造成小型可移動的舒適港灣。在這種大環(huán)境下，具有寧靜舒心的“禪意美學”得以被重視，成為許多當代設計的靈感源泉，使得現(xiàn)代人群的身與心得以融合統(tǒng)一，表達人類身與心想要追求和諧共生的美好狀態(tài)。

系列設計《禪·禮》以禪意香薰作為靈感來源，探究散發(fā)的煙氣與織物的和諧關(guān)系，運用中式元素的莊靜之美表達東方的禪意文化內(nèi)涵，將現(xiàn)代與傳統(tǒng)、文化與藝術(shù)融合創(chuàng)新，同時將跨越時代、跨越文化的象征性意義注入服裝，展現(xiàn)中華文化的傳統(tǒng)氣韻與時代精神。

5.2 作品《禪·禮》的設計要素分析

5.2.1 色彩設計

禪意風格氛圍下的色彩傾向于大自然色系，通過自然靈感表現(xiàn)懷舊色彩，提取大自然的色彩，賦予禪意世界一種莊靜與神秘。Uma Wang 的龐貝古城系列，其偏向于古城的咖色和土色，因此大自然色系也是一直處于流行的階段，為了給予氛圍感足夠的氣氛，同時視覺感不會受到?jīng)_擊，低飽和度、低純度的顏色反而會讓人心情平靜，從而從容應對生活中的困境。

5.2.2 面料設計

此系列一改華服設計慣用的絲綢、歐根紗、棉麻等面料，在面料選擇上更加大膽創(chuàng)新。針織面料的自然與淳樸展現(xiàn)禪意世界少有的寧靜與舒適，采用杏色美利奴羊毛48/N 紗線和灰色美利奴羊毛48/N 紗線，具有柔軟舒適的體驗感；進行芝麻點四色提花，體現(xiàn)服裝面料本質(zhì)的層次。針織與羊毛面料的撞色拼接，透氣感內(nèi)搭加以局部反光紗線傳統(tǒng)手工刺繡，形成新的視覺效果。中式元素搭配螺紋拼接提花面料和科技感網(wǎng)眼面料，將中西文化巧妙的結(jié)合，使設計更具休閑感。

5.2.3 款式設計

款式造型傾向于舒適與莊靜，以中式氣息作為設計基礎(chǔ)，中式與現(xiàn)代廓形結(jié)合，立領(lǐng)等中式領(lǐng)型加以修飾，整體外部造型以簡約為主，線條流暢。利用漢服的莊靜、素雅之美以及現(xiàn)代廓形裁剪，使得整個設計呈現(xiàn)時尚舒適的感覺，在傳承中國傳統(tǒng)文化的同時，又符合了當下的流行趨勢。整體氛圍呈現(xiàn)“緊松”的狀態(tài)，亦代表了當下都市生活的狀態(tài)。

5.2.4 細節(jié)設計

提取香薰作為設計元素，將香薰點燃后煙霧繚繞的意境進行圖案化設計，并運用傳統(tǒng)十字繡的手法為靈感，作為針織針法的創(chuàng)新設計，使針織整體效果呈現(xiàn)出遠看像刺繡，近看是針織的錯覺感；并在針織圖案的層次交疊處加以純手工串珠，增強視覺的沖擊力。

5.3 作品《禪·禮》的最終呈現(xiàn)

設計作品《禪·禮》在2021 年“大成市場”杯中國華服設計大賽中呈現(xiàn)（如圖1）。

圖1 設計作品《禪·禮》的最終呈現(xiàn)

6 結(jié)論

綜上所述，從現(xiàn)代的發(fā)展思路對當代華服進行了界定，從傳統(tǒng)服飾的設計規(guī)則與美學思想出發(fā)，結(jié)合當代設計思維，探討出中華傳統(tǒng)服飾文化與現(xiàn)代時尚的創(chuàng)新融合方式，有助于華服創(chuàng)新設計思維的發(fā)展。但是，在中國傳統(tǒng)服飾文化的繼承與發(fā)揚的道路上，究竟怎樣提高當代華服的設計內(nèi)涵，使華服能夠更充分的體現(xiàn)傳統(tǒng)服飾文化與現(xiàn)代審美傾向，走向國際化，仍是未來需要思索的問題。