盧偉旋
(深圳市龍崗區(qū)大芬美術(shù)館)
中國(guó)寫(xiě)意油畫(huà)和西方油畫(huà)的創(chuàng)作內(nèi)核有所不同,我國(guó)寫(xiě)意油畫(huà)強(qiáng)調(diào)的是“寫(xiě)”與“意”,通過(guò)“寫(xiě)”的形式展現(xiàn)出油畫(huà)時(shí)代精神內(nèi)涵,通過(guò)“意”的形式來(lái)協(xié)調(diào)“形”和“意”的關(guān)系,以“形”為外、以“意”為里,使得油畫(huà)創(chuàng)作更具有精神內(nèi)涵,能夠展現(xiàn)出繪畫(huà)事物的情感。而要想提升寫(xiě)意油畫(huà)創(chuàng)作發(fā)展水平,就應(yīng)著重研究其時(shí)代精神,重點(diǎn)強(qiáng)調(diào)在寫(xiě)意油畫(huà)創(chuàng)作過(guò)程中融入民族思想、民族精神與優(yōu)秀傳統(tǒng)文化,為我國(guó)本土寫(xiě)意油畫(huà)的創(chuàng)新、創(chuàng)作、傳統(tǒng)文化弘揚(yáng)等夯實(shí)基礎(chǔ)。
我國(guó)傳統(tǒng)文化領(lǐng)域中寫(xiě)意屬于中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作的技法,在繪畫(huà)創(chuàng)作期間對(duì)用筆的工整性和細(xì)致性要求不是很高,更加強(qiáng)調(diào)展現(xiàn)繪畫(huà)對(duì)象的神韻、彰顯創(chuàng)作者的情感,簡(jiǎn)而言之就是在繪畫(huà)期間創(chuàng)作者通過(guò)對(duì)繪畫(huà)對(duì)象的概括和分析,用心領(lǐng)會(huì)繪畫(huà)對(duì)象的情感,而不是直接生硬利用繪畫(huà)方式進(jìn)行物象的再現(xiàn)。例如,梁楷是兩宋時(shí)期的寫(xiě)意人物畫(huà)知名畫(huà)家,所繪畫(huà)的《潑墨仙人》就是通過(guò)在人物畫(huà)中彰顯“離經(jīng)叛道”的精神而進(jìn)行寫(xiě)意創(chuàng)作,在作品中的“仙人”主要是利用“大寫(xiě)意”的方式描繪出放蕩不羈的形象,作品之內(nèi)所創(chuàng)作的人物已經(jīng)與現(xiàn)實(shí)刻板模擬相互脫離,能夠?qū)?chuàng)作者的思想情感全面彰顯出來(lái)。
我國(guó)在寫(xiě)意理論方面的成熟時(shí)間很早,寫(xiě)意精神也在繪畫(huà)創(chuàng)作藝術(shù)領(lǐng)域中貫穿,形成了我國(guó)藝術(shù)層面獨(dú)特的風(fēng)格和特質(zhì)。尤其是在宋朝之后,很多文人畫(huà)的創(chuàng)作都開(kāi)始重點(diǎn)強(qiáng)調(diào)寫(xiě)意精神的展現(xiàn),在創(chuàng)作寫(xiě)意畫(huà)期間,會(huì)將創(chuàng)作者的主觀情感作為核心思維,創(chuàng)作者利用對(duì)客觀事物的觀察、現(xiàn)實(shí)生活的體會(huì)和分析,提煉具備創(chuàng)造性、具有象征意義的藝術(shù)形象,將自身情感作為主導(dǎo),利用寫(xiě)意的創(chuàng)作方式進(jìn)行繪畫(huà)的創(chuàng)作[1]。
寫(xiě)意這個(gè)詞語(yǔ)雖然是來(lái)源于我國(guó)文字,但是寫(xiě)意精神并非我國(guó)藝術(shù)領(lǐng)域中獨(dú)有的美學(xué)精神,就廣義美學(xué)的層面而言,寫(xiě)意主要涉及以下兩個(gè)含義:第一,藝術(shù)創(chuàng)作期間客觀對(duì)象“神”的傳達(dá)、“意”的傳達(dá);第二,寫(xiě)意過(guò)程中所采用的語(yǔ)言具備“天人合一”的藝術(shù)特點(diǎn)、“氣韻生動(dòng)”的藝術(shù)特點(diǎn)。這兩個(gè)層次的含義能夠?qū)⑺囆g(shù)創(chuàng)作期間所追求的理想境界體現(xiàn)出來(lái),是我國(guó)寫(xiě)意油畫(huà)創(chuàng)作過(guò)程中重要的藝術(shù)追求,也是寫(xiě)意油畫(huà)創(chuàng)作期間我國(guó)文化和西方文化融合的基礎(chǔ)。
就實(shí)際情況而言,我國(guó)和西方國(guó)家在寫(xiě)意油畫(huà)創(chuàng)作的過(guò)程中,對(duì)寫(xiě)意內(nèi)涵的理解存在本質(zhì)的不同,我國(guó)油畫(huà)創(chuàng)作過(guò)程中的寫(xiě)意,主要強(qiáng)調(diào)繼承我國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的寫(xiě)意文化與精神,再加上我國(guó)一直強(qiáng)調(diào)“書(shū)畫(huà)同源”,所以在寫(xiě)意油畫(huà)創(chuàng)作期間從某種程度上還會(huì)和我國(guó)水墨寫(xiě)意畫(huà)、書(shū)法有著一定的關(guān)聯(lián)。而西方國(guó)家的寫(xiě)意油畫(huà)中的寫(xiě)意,則具有瀟灑淋漓的特點(diǎn)以及隨意并且傳神的特點(diǎn),屬于自我精神的展現(xiàn),不追求“形似”,而是追求“神似”。
我國(guó)在寫(xiě)意油畫(huà)創(chuàng)作過(guò)程中,將“形”作為表、“意”作為里,利用“形”展現(xiàn)出繪畫(huà)對(duì)象的神韻,以此為基礎(chǔ)彰顯創(chuàng)作者的情感、人文精神和時(shí)代精神。同時(shí),在我國(guó)寫(xiě)意油畫(huà)的精神內(nèi)涵層面,還將我國(guó)獨(dú)特性的美學(xué)文化、創(chuàng)作思維等展現(xiàn)出來(lái),是將我國(guó)傳統(tǒng)的美學(xué)觀念、哲學(xué)觀念、宇宙觀念作為基礎(chǔ),利用筆墨、油料、情感等創(chuàng)作作品,尋求心靈層面、情感層面的共鳴,將所繪畫(huà)的客觀世界事物和創(chuàng)作者內(nèi)心的情感相互整合,利用繪畫(huà)的事物抒發(fā)創(chuàng)作者的情感,使得心和物之間相互交融[2]。
從本質(zhì)層面而言,寫(xiě)意屬于我國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)領(lǐng)域中的精華所在,因此,在悠久歷史中受到很多畫(huà)家的傳承,而我國(guó)傳統(tǒng)文化和繪畫(huà)之間有著十分緊密的聯(lián)系,在傳統(tǒng)繪畫(huà)領(lǐng)域中的審美追求層次上,就強(qiáng)調(diào)重視神態(tài)而輕視形態(tài),利用非常簡(jiǎn)練的筆法,對(duì)繪畫(huà)對(duì)象的形神進(jìn)行提取,使得傳統(tǒng)境界被升華到非常高的高度。西方畫(huà)家在創(chuàng)作油畫(huà)的過(guò)程中,主要通過(guò)物象的外形筆觸完成藝術(shù)的再造和再現(xiàn),或者通過(guò)材料和色彩的表現(xiàn)力將自身的情感抒發(fā)出來(lái)。目前,我國(guó)寫(xiě)意油畫(huà)的繪畫(huà)者已經(jīng)開(kāi)始按照油畫(huà)各種材料的流動(dòng)性低的特點(diǎn),在其中適當(dāng)添加油畫(huà)調(diào)和劑,使得技術(shù)有所改良,提升顏料的流動(dòng)性,可以在布質(zhì)畫(huà)面中創(chuàng)作出與水墨類(lèi)似的效果,但是很多油畫(huà)創(chuàng)作者未采用先進(jìn)的技術(shù)或材料進(jìn)行我國(guó)傳統(tǒng)文化的再現(xiàn),而是在新的寫(xiě)意油畫(huà)創(chuàng)作過(guò)程中弘揚(yáng)我國(guó)傳統(tǒng)文化精神和人文精神,強(qiáng)調(diào)心與物的交融。寫(xiě)意油畫(huà)創(chuàng)作期間心與物的交融,就是油畫(huà)創(chuàng)作者能夠具備良好的心態(tài)和素質(zhì),在寫(xiě)意油畫(huà)創(chuàng)作過(guò)程中進(jìn)行修身養(yǎng)性,提升內(nèi)心的修養(yǎng),確保能夠?qū)⒆约旱膬?nèi)心和寫(xiě)意油畫(huà)創(chuàng)作相互交融,在寫(xiě)意油畫(huà)創(chuàng)作過(guò)程中切實(shí)地發(fā)自?xún)?nèi)心和創(chuàng)作對(duì)象進(jìn)行交流,在內(nèi)心深處對(duì)自然物產(chǎn)生心靈感應(yīng),細(xì)致分析油畫(huà)創(chuàng)作對(duì)象的神態(tài),從而達(dá)到寫(xiě)意的目的[3]。
隨著我國(guó)寫(xiě)意油畫(huà)藝術(shù)的發(fā)展和創(chuàng)新,油畫(huà)材料已經(jīng)不再是單一的顏料,但是無(wú)論油畫(huà)材料出現(xiàn)何種變化,都和人們的生活存在緊密聯(lián)系,主要原因就是無(wú)論藝術(shù)在任何時(shí)代、領(lǐng)域,都是通過(guò)展現(xiàn)人類(lèi)現(xiàn)實(shí)生活而創(chuàng)作,無(wú)論是原始藝術(shù)還是現(xiàn)代藝術(shù),都和人類(lèi)的現(xiàn)實(shí)生活息息相關(guān),所以無(wú)論油畫(huà)材料如何多元,都需要和人類(lèi)現(xiàn)實(shí)生活之間相互聯(lián)系。人文情懷就是人類(lèi)現(xiàn)實(shí)生活中所升華的時(shí)代精神,在寫(xiě)意油畫(huà)創(chuàng)作的過(guò)程中,就需要將人文情懷和材料相互融合,切實(shí)將人文精神融入油畫(huà)創(chuàng)作。例如,在梵高創(chuàng)作《向日葵》期間就將人文情懷和材料相互融合,采用金黃色的材料繪畫(huà),彰顯出自己對(duì)太陽(yáng)光芒的向往、對(duì)光明的崇尚,同時(shí),利用油畫(huà)為人們講述其在生命中追求的是普通但不平凡的東西——太陽(yáng),并且他還在靜物的寫(xiě)意油畫(huà)創(chuàng)作中,將黃色的顏料調(diào)和得“五彩繽紛”,使得人文精神更為凸顯。我國(guó)在寫(xiě)意油畫(huà)創(chuàng)作期間也可以借鑒梵高的經(jīng)驗(yàn)和做法,按照油畫(huà)創(chuàng)作的人文情懷、人文精神,合理進(jìn)行材料的調(diào)和與利用,確保在進(jìn)行油畫(huà)的寫(xiě)意創(chuàng)作過(guò)程中,通過(guò)材料彰顯人文精神、人文情懷。
我國(guó)油畫(huà)藝術(shù)的發(fā)展有著上百年的歷史,多年來(lái),油畫(huà)藝術(shù)已經(jīng)在我國(guó)本土落葉生根,在快速發(fā)展和不斷創(chuàng)新的過(guò)程中,寫(xiě)意油畫(huà)成為很多當(dāng)代藝術(shù)語(yǔ)言的表達(dá)形式,目前已經(jīng)形成獨(dú)特的風(fēng)格和潮流。十九世紀(jì)末期,我國(guó)很多畫(huà)家開(kāi)始學(xué)習(xí)和引進(jìn)西方寫(xiě)實(shí)油畫(huà),并通過(guò)寫(xiě)意的形式進(jìn)行油畫(huà)創(chuàng)作,在其中融入我國(guó)的藝術(shù)語(yǔ)言。在二十世紀(jì),我國(guó)林風(fēng)眠等畫(huà)家就已經(jīng)開(kāi)始提倡將油畫(huà)的創(chuàng)作進(jìn)行中西結(jié)合,在晚期的油畫(huà)創(chuàng)作方面,運(yùn)用了水墨形式,在其中融入了寫(xiě)意精神與韻味。與此同時(shí),劉海麗畫(huà)家在油畫(huà)寫(xiě)生的過(guò)程中,采用了中國(guó)畫(huà)的形式,通過(guò)非常豐富的顏色和十分簡(jiǎn)練的線條,在油畫(huà)畫(huà)面中留下很多余白,通過(guò)寫(xiě)意精神的融入,使得油畫(huà)創(chuàng)作更加具備意象化的意味。由此可見(jiàn),我國(guó)在油畫(huà)創(chuàng)作的過(guò)程中不僅加強(qiáng)對(duì)西方現(xiàn)代化藝術(shù)的學(xué)習(xí)與借鑒,還融入了我國(guó)傳統(tǒng)文化與寫(xiě)意精神,經(jīng)過(guò)極端張揚(yáng)的表現(xiàn)、印象與古典等主義后,逐漸形成了我國(guó)獨(dú)特的寫(xiě)意油畫(huà)風(fēng)格,甚至能夠體現(xiàn)出民族性的特點(diǎn)[4]。
在我國(guó)傳統(tǒng)文化發(fā)展的過(guò)程中,寫(xiě)意油畫(huà)創(chuàng)作者的審美追求越來(lái)越寬泛,對(duì)美的追求有所提高,在油畫(huà)本土化創(chuàng)作的同時(shí),經(jīng)過(guò)我國(guó)幾代畫(huà)家的努力與探索,寫(xiě)意油畫(huà)已經(jīng)成為我國(guó)傳統(tǒng)文化中非常重要的部分,具有一定的中華民族的民族性特征。我國(guó)文化具有獨(dú)特性特點(diǎn),使得寫(xiě)意油畫(huà)在我國(guó)本土油畫(huà)語(yǔ)言方面形成了意象化的意味,充分借鑒了我國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的意象化經(jīng)驗(yàn),為寫(xiě)意油畫(huà)創(chuàng)作奠定了十分豐富的意象化理論基礎(chǔ)和實(shí)踐基礎(chǔ)。但是在寫(xiě)意油畫(huà)創(chuàng)作過(guò)程中,由于寫(xiě)意的技法存在差異性,在油畫(huà)語(yǔ)言方面所展現(xiàn)的寫(xiě)意精神有所不同,因此,在寫(xiě)意油畫(huà)創(chuàng)作的過(guò)程中,要想使得創(chuàng)作成果更加具有意象化的意味,還需積極借鑒前人的經(jīng)驗(yàn),例如,段正渠的《玩意兒》《古城》《戴圍巾的女人》等寫(xiě)意油畫(huà),作品內(nèi)的人物、山石和樹(shù)木都采用我國(guó)傳統(tǒng)墨色顏色進(jìn)行勾勒,創(chuàng)作背景也有著我國(guó)傳統(tǒng)寫(xiě)意層面的筆法意蘊(yùn),不僅能夠彰顯出油畫(huà)色彩的厚重感,還具備我國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的粗放和神韻,是當(dāng)前寫(xiě)意油畫(huà)創(chuàng)作過(guò)程中值得借鑒的、可以促使寫(xiě)意油畫(huà)帶有意象化意味的成功做法[5]。
在中國(guó)寫(xiě)意油畫(huà)創(chuàng)作的過(guò)程中必須具備我國(guó)傳統(tǒng)寫(xiě)意精神,只有具備此類(lèi)精神,才能將其稱(chēng)作中國(guó)寫(xiě)意油畫(huà)。就實(shí)際情況而言,我國(guó)油畫(huà)在新時(shí)代的政治因素、經(jīng)濟(jì)因素與文化因素的影響之下進(jìn)入了新的發(fā)展階段,很多藝術(shù)家在創(chuàng)作寫(xiě)意油畫(huà)作品期間,都在借鑒西方藝術(shù)文化的基礎(chǔ)上,形成了自身的寫(xiě)意油畫(huà)美學(xué)標(biāo)準(zhǔn)與基本原則,雖然寫(xiě)意油畫(huà)在精神上并沒(méi)有提出與寫(xiě)意油畫(huà)形式相同的要求,但是從內(nèi)在來(lái)講必須具備寫(xiě)意精神,因此,在中國(guó)寫(xiě)意油畫(huà)創(chuàng)作的過(guò)程中,寫(xiě)意精神的體現(xiàn)非常重要。首先,需要掌握寫(xiě)意中“寫(xiě)”的內(nèi)涵,在油畫(huà)創(chuàng)作之前,全面熟悉和了解繪畫(huà)對(duì)象的客觀情況,創(chuàng)作者不僅要有一定的繪畫(huà)激情,需以此為基礎(chǔ)帶來(lái)更多的靈感,還要具有非常務(wù)實(shí)的精神,積累十分豐富的經(jīng)驗(yàn),解決繪畫(huà)創(chuàng)作期間的問(wèn)題,將感情色彩融入繪畫(huà)創(chuàng)作,而不是按照創(chuàng)作者的主觀感受進(jìn)行生硬繪畫(huà);其次,掌握寫(xiě)意中的“意”,樹(shù)立正確的“形中傳意”的繪畫(huà)造型觀念,將“意”作為“形”的服務(wù)對(duì)象,但是也不能過(guò)于忽視油畫(huà)創(chuàng)作的“形”,主要原因就是“形”的出現(xiàn)才能夠更好地展現(xiàn)“意”,因此,必須合理掌控油畫(huà)創(chuàng)作中的“形”,把握二者之間的關(guān)系,將“形”作為表,而“意”則作為里,二者之間相輔相成。與此同時(shí),在寫(xiě)意油畫(huà)創(chuàng)作的過(guò)程中,要想確保具備寫(xiě)意精神,不僅不能服從于創(chuàng)作者的主觀唯心表現(xiàn),還不能簡(jiǎn)單進(jìn)行物象外形的刻畫(huà),而是要形成正確的寫(xiě)意油畫(huà)造型觀和寫(xiě)意精神造型觀[6]。
對(duì)于寫(xiě)意油畫(huà)而言,其時(shí)代精神主要是在油畫(huà)創(chuàng)作過(guò)程中創(chuàng)作的作品的藝術(shù)形象中所表現(xiàn)出來(lái)的民族思想、情感和審美特征,簡(jiǎn)而言之,就是利用寫(xiě)意油畫(huà)創(chuàng)作的藝術(shù)形式,對(duì)民族情感進(jìn)行強(qiáng)化、對(duì)民族理念進(jìn)行深化、對(duì)民族的審美傳統(tǒng)進(jìn)行拓展,彰顯出我國(guó)寫(xiě)意畫(huà)方面的形象。我國(guó)寫(xiě)意油畫(huà)創(chuàng)作期間要想更好地融入時(shí)代精神,就要展現(xiàn)出民族思想,分析我國(guó)的民族精神和時(shí)代精神,例如,我國(guó)民族中的儒家思想、道家思想等,具備渾厚、磅礴的陽(yáng)剛氣象,還具備自然、空靈的陰柔特點(diǎn),另外,包括和諧、包容、大氣的精神,使得民族精神和民族思想延綿不衰,在寫(xiě)意油畫(huà)的創(chuàng)作過(guò)程中就可以利用繪畫(huà)創(chuàng)作的形式、藝術(shù)形式等彰顯民族思想,將民族精神和時(shí)代精神作為油畫(huà)創(chuàng)作的精神內(nèi)核,通過(guò)美術(shù)形象創(chuàng)作能夠彰顯民族時(shí)代精神的寫(xiě)意油畫(huà)作品,為我國(guó)精神文明建設(shè)、民族思想弘揚(yáng)作出貢獻(xiàn)[7]。
在我國(guó)的寫(xiě)意油畫(huà)創(chuàng)作領(lǐng)域中強(qiáng)調(diào)時(shí)代精神和民族精神,會(huì)對(duì)創(chuàng)作者產(chǎn)生非常深遠(yuǎn)的影響,有助于拓展創(chuàng)作者的視野和境界,促使我國(guó)藝術(shù)事業(yè)的繁榮發(fā)展,提高我國(guó)在國(guó)際領(lǐng)域中的文化地位。自我國(guó)改革開(kāi)放以來(lái),國(guó)家所取得的成就不僅為我國(guó)藝術(shù)領(lǐng)域發(fā)展帶來(lái)很多機(jī)遇,還使得復(fù)興中國(guó)藝術(shù)的使命受到廣泛重視,并且我國(guó)藝術(shù)具有包容性和開(kāi)放性的時(shí)代精神,在外來(lái)文化沖擊的過(guò)程中,不僅不會(huì)對(duì)其進(jìn)行排斥,還會(huì)進(jìn)行借鑒和吸收,使得外來(lái)的藝術(shù)文化能夠?yàn)槲覈?guó)所用。就實(shí)際情況而言,時(shí)代精神具有永恒性特點(diǎn)和動(dòng)態(tài)性特點(diǎn),隨著時(shí)代的發(fā)展有所更新,屬于民族傳統(tǒng)文化和現(xiàn)代化社會(huì)相互整合的產(chǎn)物,寫(xiě)意油畫(huà)創(chuàng)作領(lǐng)域中的時(shí)代精神,依然是民族思想和民族精神的體現(xiàn),寫(xiě)意油畫(huà)創(chuàng)作者在創(chuàng)作期間融入時(shí)代精神、展現(xiàn)民族思想,能夠通過(guò)不同的題材和主題情節(jié)等展現(xiàn)出民族傳統(tǒng)精神和目前社會(huì)的狀態(tài)。
由于藝術(shù)創(chuàng)作過(guò)程和傳播過(guò)程非常復(fù)雜,不僅需要與審美規(guī)律相契合,還需要將批判與正面的精神互相補(bǔ)充。在此過(guò)程中,為確保寫(xiě)意油畫(huà)創(chuàng)作期間能夠重視民族思想的融入、時(shí)代精神的體現(xiàn),可以利用網(wǎng)絡(luò)平臺(tái)、展覽館、圖書(shū)館、報(bào)刊和電視等平臺(tái)進(jìn)行我國(guó)藝術(shù)形象的打造,全面弘揚(yáng)與傳播我國(guó)傳統(tǒng)文化,同時(shí),需要著重進(jìn)行寫(xiě)意油畫(huà)創(chuàng)作中時(shí)代精神的塑造和藝術(shù)作品的傳播,使得寫(xiě)意油畫(huà)創(chuàng)作者能夠重點(diǎn)關(guān)注時(shí)代精神的展現(xiàn)、民族思想的融入,利用繪畫(huà)創(chuàng)作的形式展現(xiàn)作品的時(shí)代精神,為我國(guó)寫(xiě)意油畫(huà)藝術(shù)的發(fā)展、民族文化的弘揚(yáng)作出貢獻(xiàn)[8]。
綜上所述,在我國(guó)寫(xiě)意油畫(huà)藝術(shù)發(fā)展的過(guò)程中,已經(jīng)形成了具有民族特色和時(shí)代精神的寫(xiě)意油畫(huà)創(chuàng)作環(huán)境,上文分析中國(guó)寫(xiě)意油畫(huà)中的寫(xiě)意和寫(xiě)意油畫(huà)的內(nèi)涵,能夠體現(xiàn)出我國(guó)寫(xiě)意油畫(huà)創(chuàng)作的精神和藝術(shù)特點(diǎn)。為了在我國(guó)寫(xiě)意油畫(huà)創(chuàng)作過(guò)程中更好地融入時(shí)代精神,在創(chuàng)作期間應(yīng)重視心與物的交融、人文情懷和材料的融合、意象化意味的展現(xiàn)、傳統(tǒng)寫(xiě)意精神的融入、民族思想的展現(xiàn),在寫(xiě)意油畫(huà)創(chuàng)作中更好地弘揚(yáng)我國(guó)的傳統(tǒng)文化、民族思想、時(shí)代精神。