熊偉 熊鵬慧
(江西省話(huà)劇團(tuán)有限責(zé)任公司)
話(huà)劇演員一般注重運(yùn)用形體語(yǔ)言塑造角色,反映人物的個(gè)性、思想和情感。因此,形體語(yǔ)言已經(jīng)成為話(huà)劇表演中不可或缺的一部分。優(yōu)秀的話(huà)劇演員必須能夠恰當(dāng)?shù)剡\(yùn)用形體語(yǔ)言來(lái)優(yōu)化舞臺(tái)表演,讓觀眾感受到置身其中的感覺(jué)。掌握話(huà)劇表演中形體語(yǔ)言的類(lèi)型和應(yīng)用方法,以幫助優(yōu)化話(huà)劇表演藝術(shù)。
在話(huà)劇表演過(guò)程中,通過(guò)話(huà)劇演員的肢體語(yǔ)言,可以引導(dǎo)觀眾充分理解角色的特點(diǎn)和故事內(nèi)容。話(huà)劇演員在舞臺(tái)表演中合理運(yùn)用肢體語(yǔ)言,可以給觀眾帶來(lái)良好的表演效果。首先,合理運(yùn)用肢體語(yǔ)言,展現(xiàn)故事的具體情節(jié),向觀眾展示更完整的人物形象。其次,演員使用肢體語(yǔ)言時(shí),可以反映出話(huà)劇演員的個(gè)人能力和職業(yè)素質(zhì)。
靜態(tài)語(yǔ)言主要包括表情語(yǔ)言和眼部語(yǔ)言,也稱(chēng)為面部語(yǔ)言。在眼部語(yǔ)言方面,話(huà)劇演員用眉毛和眼睛進(jìn)行表演活動(dòng),可以反映戲劇人物自身的內(nèi)心活動(dòng)。觀眾對(duì)眼部語(yǔ)言的感受有局限性。如果觀眾和演員之間的距離相對(duì)較近,觀眾可以通過(guò)演員的眼神充分感受到角色的內(nèi)心活動(dòng)。然而,當(dāng)演員和觀眾之間的距離較遠(yuǎn)時(shí),觀眾在觀看戲劇時(shí)無(wú)法清楚地理解演員的眼部語(yǔ)言。這對(duì)演員的角色塑造和觀眾的感知都有一定的影響。在戲劇表演過(guò)程中,演員應(yīng)合理運(yùn)用面部表情和器官,表現(xiàn)合理的表情語(yǔ)言,展現(xiàn)完整的人物形象,進(jìn)一步吸引觀眾。
空間語(yǔ)言是一種無(wú)聲的語(yǔ)言,在話(huà)劇表演中起著重要的作用。例如,如果劇中角色所需的空間明顯小于他所擁有的空間,那么劇中角色可以說(shuō)是孤獨(dú)的。然而,如果劇中的角色擁有比他們需要的更多的空間,他們會(huì)覺(jué)得個(gè)人空間受到了侵犯。在整個(gè)話(huà)劇表演中,演員沒(méi)有任何臺(tái)詞或情感語(yǔ)言表達(dá)的時(shí)候,觀眾可以理解劇中信息是通過(guò)空間語(yǔ)言功能的結(jié)果。
對(duì)于一個(gè)話(huà)劇演員來(lái)說(shuō),在使用形體語(yǔ)言時(shí),應(yīng)該具備扎實(shí)的基本技能,這有助于塑造戲劇人物的形象。然而,由于一些話(huà)劇演員的專(zhuān)業(yè)基礎(chǔ)薄弱,在用形體語(yǔ)言進(jìn)行表演的過(guò)程中,這些演員并沒(méi)有準(zhǔn)確地表現(xiàn)出人物的性格特征和內(nèi)心活動(dòng),這對(duì)角色塑造和觀看效果有很大的影響。
個(gè)別話(huà)劇演員與現(xiàn)實(shí)生活脫節(jié),在舞臺(tái)上表現(xiàn)夸張、動(dòng)作僵硬等問(wèn)題。同時(shí),由于表演的程序性和形式性,人物形象沒(méi)有靈魂,存在僵化的問(wèn)題。主要原因是這些話(huà)劇演員在使用肢體語(yǔ)言方面缺乏豐富的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn),這最終影響了整個(gè)話(huà)劇的表演效果。
通常人類(lèi)的表情和肢體語(yǔ)言非常豐富。話(huà)劇作為人類(lèi)文明史上的一種藝術(shù)表現(xiàn)形式,也應(yīng)該用形體語(yǔ)言來(lái)表達(dá)戲劇人物的情感和行為。此外,形體語(yǔ)言在話(huà)劇表演中發(fā)揮著重要作用,使演員能夠充分表達(dá)角色的情感,使觀眾更好地理解角色想要表達(dá)的思想。借助不同的形體語(yǔ)言,可以向觀眾傳達(dá)不同的思想和感受,有不同的體驗(yàn),從而進(jìn)一步提高話(huà)劇表演效果和情感呈現(xiàn)能力。由此可見(jiàn),形體語(yǔ)言在話(huà)劇表演中具有重要意義。在話(huà)劇表演之前,如果話(huà)劇演員對(duì)劇中人物和情節(jié)的理解有偏差,就會(huì)出現(xiàn)形體語(yǔ)言使用不當(dāng)?shù)那闆r,不利于向觀眾展示話(huà)劇的藝術(shù)魅力,這將極大地影響表演效果,導(dǎo)致話(huà)劇演出缺乏豐富的藝術(shù)感染力,它會(huì)給觀眾帶來(lái)糟糕的觀看體驗(yàn)。
話(huà)劇演員應(yīng)該注意形體語(yǔ)言和臺(tái)詞語(yǔ)言的結(jié)合。借助于語(yǔ)言描述和肢體語(yǔ)言,使表達(dá)更加清晰,從而使觀眾對(duì)角色有更清晰的理解。然而,如果只使用形體語(yǔ)言而忽略臺(tái)詞,預(yù)期的表演效果將下降。因此,話(huà)劇演員在運(yùn)用肢體語(yǔ)言的過(guò)程中需要加強(qiáng)臺(tái)詞與形體語(yǔ)言的協(xié)調(diào),在長(zhǎng)期的表演實(shí)踐中總結(jié)經(jīng)驗(yàn)和技巧,使二者的結(jié)合更加完美,從而促進(jìn)話(huà)劇表演的成功。在某種程度上,這些都表明,熟練使用形體語(yǔ)言和臺(tái)詞技巧是優(yōu)秀話(huà)劇演員的必要技能。因此,話(huà)劇表演者不僅要注重積累表演經(jīng)驗(yàn),還要通過(guò)不斷總結(jié)和反思經(jīng)驗(yàn),做好內(nèi)容的表演。
從藝術(shù)本質(zhì)上講,話(huà)劇是一種基于實(shí)際情況的表演形式。這些藝術(shù)特征意味著話(huà)劇演員在表演中應(yīng)該有足夠的表演技巧。這種技巧應(yīng)該充分運(yùn)用到話(huà)劇的表演情境中,最好是本人與所扮演的戲劇角色形成一種角色共鳴,這樣觀眾才能更好地感受到戲劇故事的美和真實(shí)。在實(shí)際的話(huà)劇表演中,演員通常提前知道要表演的內(nèi)容,這意味著應(yīng)該使用所學(xué)的技能,在特定的場(chǎng)景中把故事講清楚。在此期間,排練和即興表演將結(jié)合在一起。根據(jù)觀眾對(duì)演出內(nèi)容的反應(yīng),及時(shí)調(diào)整演出模式,使其演出更無(wú)痕跡,具有較強(qiáng)的感染力。
在實(shí)際表演中,話(huà)劇演員要注意形體語(yǔ)言的運(yùn)用規(guī)律,積累自己的表演經(jīng)驗(yàn)。只有不斷豐富自身經(jīng)驗(yàn),探索形體語(yǔ)言的運(yùn)用規(guī)律,才能更好地將形體語(yǔ)言運(yùn)用到實(shí)際的話(huà)劇表演中。同時(shí),還應(yīng)注意的是,在話(huà)劇表演中,形體語(yǔ)言的使用應(yīng)符合觀眾的審美習(xí)慣。
關(guān)注話(huà)劇演員的基本技能,培養(yǎng)扎實(shí)的基本功,是話(huà)劇表演和角色塑造的基礎(chǔ)和前提。第一,在表演之前,話(huà)劇演員應(yīng)獨(dú)立開(kāi)展基本技能培訓(xùn)活動(dòng);第二,在日常生活中,要加強(qiáng)基本技能訓(xùn)練,把現(xiàn)場(chǎng)表演、表演技巧和個(gè)人藝術(shù)素質(zhì)融入演員的基本技能訓(xùn)練中;第三,加強(qiáng)形體語(yǔ)言運(yùn)用專(zhuān)項(xiàng)培訓(xùn)活動(dòng),強(qiáng)化話(huà)劇演員對(duì)形體語(yǔ)言的認(rèn)知,逐步提高演員運(yùn)用形體語(yǔ)言的能力,使話(huà)劇演員正確、熟練地運(yùn)用形體語(yǔ)言,提高整體表演效果;第四,逐步提高話(huà)劇演員的專(zhuān)業(yè)素質(zhì)和藝術(shù)修養(yǎng),話(huà)劇演員應(yīng)結(jié)合自身優(yōu)勢(shì),逐步提高自身的專(zhuān)業(yè)能力和藝術(shù)素質(zhì),應(yīng)該加強(qiáng)自身的藝術(shù)修養(yǎng),提高刻畫(huà)角色的能力,把自身魅力與角色結(jié)合起來(lái),充分展現(xiàn)角色本身的個(gè)性特征,更好地塑造角色形象,吸引觀眾的注意力,讓觀眾感受到話(huà)劇的藝術(shù)魅力。
為逐步提高話(huà)劇的表演水平,話(huà)劇演員在每次演出后都要反思和總結(jié),在話(huà)劇舞臺(tái)表演過(guò)程中深刻思考自己的缺點(diǎn)和優(yōu)勢(shì),在未來(lái)的話(huà)劇表演過(guò)程中不斷優(yōu)化和完善。在日常生活中,話(huà)劇演員主動(dòng)積累豐富的生活經(jīng)驗(yàn),將這些生活經(jīng)驗(yàn)與人物相結(jié)合,提高人物塑造能力,使人物更貼近日常生活,確保人物呈現(xiàn)出激情的魅力,并與觀眾之間建立情感共鳴,有效保證整個(gè)舞臺(tái)表演效果。在積累實(shí)際表演經(jīng)驗(yàn)和日常生活經(jīng)驗(yàn)的過(guò)程中,話(huà)劇演員靈活運(yùn)用形體語(yǔ)言,確保在塑造角色時(shí)表現(xiàn)得更加豐滿(mǎn)生動(dòng),逐步提高話(huà)劇演員的整體表演水平。
話(huà)劇表演者的藝術(shù)修養(yǎng)直接影響到其形體語(yǔ)言的運(yùn)用效果和整個(gè)作品的藝術(shù)質(zhì)量。因此,話(huà)劇演員要有意識(shí)地提高自己的藝術(shù)修養(yǎng),為形體語(yǔ)言的最佳運(yùn)用打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。具體來(lái)說(shuō),在日常學(xué)習(xí)和表演中,話(huà)劇演員應(yīng)該鞏固自己的基本技能,提高各種表演技能的靈活運(yùn)用;有效總結(jié)舞臺(tái)表演中的經(jīng)驗(yàn)教訓(xùn),提煉表演技巧,并應(yīng)用到未來(lái)作品的演繹中;在生活實(shí)踐中注重對(duì)細(xì)節(jié)的觀察和把握,從生活中獲得大量的表演經(jīng)驗(yàn)和表演創(chuàng)作靈感,提高藝術(shù)修養(yǎng),使形體語(yǔ)言的實(shí)際運(yùn)用更具感染力和表現(xiàn)力。
角色的塑造離不開(kāi)演員的形神兼?zhèn)涞难菁肌!靶巍笔茄輪T的身體特征,“神”是演員內(nèi)在建構(gòu)的角色。斯坦尼斯拉夫斯基要求演員創(chuàng)作時(shí)必須始終能夠看到在特定情況下過(guò)程中出現(xiàn)的事物,這是“內(nèi)在獎(jiǎng)”,這有助于公眾了解演員的表演和表達(dá)。形神兼?zhèn)涞慕巧茄輪T向觀眾傳達(dá)符合現(xiàn)實(shí)生活的各種人、事、物等信息,符合觀眾的認(rèn)知,使觀眾主觀認(rèn)同角色形象。演員的創(chuàng)作符合觀眾的審美和認(rèn)知,容易與觀眾產(chǎn)生共鳴。相反,如果從演員的表演中獲得的信息與既定的理解不一致或不準(zhǔn)確,觀眾就無(wú)法作出判斷。劇情的精彩與否、角色的刻畫(huà)程度,都離不開(kāi)觀眾的評(píng)價(jià)。觀眾對(duì)角色的評(píng)價(jià)不僅通過(guò)演員的外在表現(xiàn),還可能受到演員內(nèi)在信念的影響。話(huà)劇演員通過(guò)身體動(dòng)作將視覺(jué)信號(hào)的刺激傳遞給觀眾,視覺(jué)信號(hào)被轉(zhuǎn)化為神經(jīng)信號(hào)。觀眾將在腦海中形成一個(gè)對(duì)角色有獨(dú)特理解的形象。這一形象與觀眾的體驗(yàn)、背景和情緒密切相關(guān)。通過(guò)強(qiáng)烈的內(nèi)心刺激,觀眾可以建立對(duì)這個(gè)角色的信任,并與演員產(chǎn)生共鳴。這種共鳴將推動(dòng)整個(gè)話(huà)劇的情感傳遞。話(huà)劇藝術(shù)源于生活又高于生活,源于生活中的人物,而高于生活的精神。形體語(yǔ)言的準(zhǔn)確表達(dá)有助于觀眾對(duì)角色形成信任感,更好地塑造角色形象。
話(huà)劇表演將使觀眾獲得審美體驗(yàn),因?yàn)閯”镜奈膶W(xué)性、現(xiàn)代性、民族性與觀眾的理解形成了審美認(rèn)同。劇本是由劇作家寫(xiě)的。中國(guó)現(xiàn)代主義話(huà)劇追求個(gè)體解放,體現(xiàn)自身價(jià)值。這與劇作家的經(jīng)歷密切相關(guān)。傳統(tǒng)的思想是艱難困苦可以實(shí)現(xiàn)人生價(jià)值,這被視為人生的體驗(yàn),所有經(jīng)歷的苦難都會(huì)成為收獲,這樣的思想會(huì)影響劇作家的世界觀,并在成長(zhǎng)過(guò)程中形成受文化影響的共識(shí)。當(dāng)這種理解與劇作家和導(dǎo)演的理解一致時(shí),就會(huì)產(chǎn)生情感共鳴和審美共鳴。話(huà)劇作品要符合生活和時(shí)代,通過(guò)創(chuàng)作向觀眾傳達(dá)時(shí)代主旋律,從美學(xué)角度引導(dǎo)觀眾。
在生活中,形體語(yǔ)言是信息傳遞的重要組成部分。忽視形體語(yǔ)言會(huì)導(dǎo)致理解時(shí)產(chǎn)生歧義或偏見(jiàn)。就像聲音語(yǔ)言中的內(nèi)部語(yǔ)言和潛臺(tái)詞一樣,身體動(dòng)作會(huì)將不易表達(dá)、無(wú)法表達(dá)、不直接表達(dá)或沒(méi)有充分表達(dá)的內(nèi)容最大限度地完成。形體語(yǔ)言表達(dá)是創(chuàng)造角色的重要基礎(chǔ)。合理運(yùn)用形體語(yǔ)言可以塑造鮮明的人物形象,促進(jìn)情節(jié)的發(fā)展,增強(qiáng)演員的表現(xiàn)力。形體語(yǔ)言,又稱(chēng)肢體語(yǔ)言,是指演員通過(guò)身體的每一個(gè)眼神、表情、手勢(shì)和肢體動(dòng)作塑造獨(dú)特的角色形象。人們?cè)诳鞓?lè)中的微笑和歡呼,悲傷中的淚水,沉默的嘆息和皺眉,猶豫時(shí)的搓手和踱步。當(dāng)觀察他人的身體動(dòng)作時(shí),也會(huì)有相應(yīng)的思維和認(rèn)知,這是形體表達(dá)對(duì)于交流和視覺(jué)信息的重要意義。正是由于形體語(yǔ)言有表現(xiàn)力強(qiáng)的獨(dú)特性和信息傳遞的特點(diǎn),演員們才可以在話(huà)劇創(chuàng)作中運(yùn)用形體語(yǔ)言來(lái)幫助自己完成人物塑造。因?yàn)樵?huà)劇表演與觀眾之間有一定的距離,沒(méi)有攝像機(jī)的幫助,演員的微妙表情和微妙的身體變化不會(huì)輕易被察覺(jué)到。此時(shí),形體動(dòng)作被放大,在提高觀眾理解力和演員表現(xiàn)力方面起著重要作用。在話(huà)劇舞臺(tái)上,身體語(yǔ)言對(duì)改變節(jié)奏、表達(dá)情感有重要意義。同時(shí),它也為觀眾正確理解演員的處理方式提供了重要支持。它是演員將角色的內(nèi)心活動(dòng)推向外部世界的有力手段。
觀眾對(duì)演員藝術(shù)表現(xiàn)的認(rèn)可是演員工作能力的評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)。如果演員的理解和感受是錯(cuò)誤的,觀眾將無(wú)法正確理解該劇的創(chuàng)作目的。演員的臺(tái)詞和身體表現(xiàn)需要恰到好處。通過(guò)真實(shí)的形體語(yǔ)言,讓觀眾覺(jué)得這個(gè)角色是真實(shí)的。話(huà)劇作為一種具有強(qiáng)烈視覺(jué)和聽(tīng)覺(jué)的藝術(shù)形式,離不開(kāi)舞臺(tái)上肢體語(yǔ)言的正確運(yùn)用。要使觀眾對(duì)戲劇作品進(jìn)行審美,離不開(kāi)觀眾內(nèi)心的認(rèn)可,這與觀眾生活體驗(yàn)的真實(shí)性密切相關(guān)。導(dǎo)演和演員必須牢牢把握真實(shí)的創(chuàng)作,只有把握住形體語(yǔ)言的真實(shí)時(shí),觀眾才能意識(shí)到話(huà)劇藝術(shù)真實(shí)的審美。
綜上所述,話(huà)劇是一種能引起觀眾強(qiáng)烈共鳴的藝術(shù)。它來(lái)自生活并進(jìn)行加工。演員應(yīng)明確形體語(yǔ)言的應(yīng)用,讓觀眾通過(guò)身臨其境的體驗(yàn)進(jìn)入角色,通過(guò)準(zhǔn)確的肢體表達(dá)形成共鳴,賦予角色生命力。角色的生動(dòng)性離不開(kāi)形式與精神的和諧統(tǒng)一。因此,演員在塑造角色時(shí)既要有形式,也要有精神。話(huà)劇演員要提高自身的形體語(yǔ)言應(yīng)用能力,塑造完美的角色,給觀眾帶來(lái)視覺(jué)享受。