主持人：朱國榮

世界上有些事情也真是十分地巧合，比如東方的海派繪畫與西方的印象派繪畫像是約好了似的同時在19世紀(jì)中葉問世，而兩個畫派的名稱當(dāng)初也都帶有輕蔑譏諷之意，就連推舉畫派領(lǐng)頭人的做法也是如同一轍。趙之謙被奉為“海派”的開拓者，但據(jù)有明確記載的是他只到過上海一次，且與上海畫家交往極少；馬奈被尊為“印象派之父”，但他從未參加過印象派畫展，甚至還婉拒了參展邀請。但是他們還是被推上了歷史舞臺，因為趙之謙和馬奈在藝術(shù)上取得的開創(chuàng)性成就激勵了年輕一代藝術(shù)家。青年畫家們高擎趙氏和馬氏的大旗，借以推動藝術(shù)的改革，引領(lǐng)了時代對于先進(jìn)藝術(shù)的選擇?！坝∠笈伞眴⑹玖宋鞣浇囆g(shù)向現(xiàn)代藝術(shù)的歷史轉(zhuǎn)型，“海派”也改變了中國近現(xiàn)代美術(shù)的走向。

時代潮流是不可阻擋的，順勢而為，抓住機(jī)遇，勇立潮頭，是“海派”藝術(shù)家的本色。開篇的《橫空出世話“海派”》一文從宏觀上對“海派”形成的時代背景、群體狀況、演變過程及至當(dāng)代的身份認(rèn)同做了梳理與思考，顯然幾千字的篇幅是無法應(yīng)對上海美術(shù)史上發(fā)生的這件大事的，但是至少能夠讓讀者了解何為“海派”、在“海派”涉及的領(lǐng)域里有哪些獨特的建樹、當(dāng)今怎樣來看待“海派”、上海城市精神何以把“海派”作為底色?！昂Ｅ伞毙律嫾液榻≡谒囆g(shù)創(chuàng)作上尋尋覓覓終于進(jìn)入了一個可以存放厚重歷史和詩意情感的驛站，就是海派繪畫傳統(tǒng)筆墨與海派文化都市建筑的連接點。他在《當(dāng)代海派中國畫中城市建筑主題的進(jìn)入》一文中闡述了一直魂牽夢縈于他的這個問題。

21世紀(jì)的上海美術(shù)在繼承“海派”開放、包容和敢為人先的創(chuàng)造精神上，最具代表性的例子是創(chuàng)辦上海雙年展。本期專欄刊登的項苙蘋的《上海雙年展之路》和《上海藝術(shù)評論》編輯部撰寫的“與李向陽對談雙年展”的采訪均是由親歷者來講述上海雙年展光鮮展示的背后所經(jīng)歷的艱難困苦，讀來情真意切，甚為感慨。兩篇文章中談到的與國際對話中如何掌握主動權(quán)和話語權(quán)，在規(guī)定動作中又如何有所突破，有所創(chuàng)新等都對當(dāng)今美術(shù)事業(yè)的開展帶來富有建設(shè)性的啟迪作用。

朱剛的《新時代的海派美術(shù)》從上海美術(shù)的硬件建設(shè)到軟件更新，從公益藝術(shù)展覽到藝術(shù)品交易，從場館展示到公共空間，從線下到線上、在場到在線，全方位地勾畫了當(dāng)下上海大美術(shù)發(fā)展的新圖。美術(shù)新空間、藝術(shù)社區(qū)的議題早已從理論探討層面進(jìn)入到平頭百姓日常煙火氣的生活里。如果留意一下美術(shù)展覽的主題，“城市無界”“愛即色彩”“正青春”……分明可以感受到藝術(shù)家和策劃人心中裝著對觀眾滿滿的愛。美麗上海，已經(jīng)不能用摩天的現(xiàn)代建筑、流光溢彩的十里商街來概括，由“工業(yè)銹帶”變身為“生活秀帶”的景致同樣令人心儀。

李曉峰的《上海抽象藝術(shù)發(fā)生的心理分析》和蘇金成的《上海美術(shù)教育發(fā)展的現(xiàn)狀與反思》兩文從各自的角度來談?wù)撋虾Ｃ佬g(shù)中存在的一些問題，前者關(guān)注的抽象藝術(shù)確實是上海美術(shù)一個突出的文化現(xiàn)象。通過抽象藝術(shù)來管窺上海人的自我意識與心理特征養(yǎng)成的前因后果，得出上海的抽象藝術(shù)“既有疑似精神潔癖的自戀，也有疑似高冷的純粹，是理性與狡猾靈活的同體共生”。后者通過對上海最具代表性的三所美術(shù)學(xué)院的辦學(xué)特色、師生規(guī)模、發(fā)展愿景等方面的研究，指出改革開放四十多年來，上海美術(shù)教育的弱化導(dǎo)致“上海的美術(shù)遠(yuǎn)遠(yuǎn)被甩在了后 面?！瓕τ诮裉靵碚f，海納百川也只是指經(jīng)濟(jì)領(lǐng)域。而在文化與美術(shù)領(lǐng)域，已經(jīng)完全得不到體現(xiàn)和認(rèn)可”。

回眸歷史是為了正視當(dāng)下，放眼未來。本期圍繞海派美術(shù)展開的多元、多角度的理論研討，期望能夠給讀者打開思路，引起深入的研究與思考，在當(dāng)代都市文化上對海派的傳承做出新的開放和拓展。

《克萊門公寓》 洪健 紙本水墨46cm×46cm 2021年