近年來，粵劇界最值得關(guān)注的活動(dòng)就是粵劇傳統(tǒng)例戲、傳統(tǒng)排場(chǎng)的復(fù)排。2017 年，由佛山粵劇傳習(xí)所牽頭復(fù)排的傳統(tǒng)例戲《香花山大賀壽》，集合了粵劇全行之力，聚集了粵劇界當(dāng)紅“大老倌”，可謂粵劇界盛事。與此同時(shí)，香港的知名粵劇演員如陳好逑、尤聲普、阮兆輝、羅家英等人修復(fù)排演了《辯才釋妖》《高平關(guān)取級(jí)》《武松》等一系列排場(chǎng)戲。一時(shí)間，粵劇古老排場(chǎng)戲受到了社會(huì)各界的關(guān)注，很多戲迷在看慣了廣州方言粵劇之后，也開始欣賞古腔官話粵劇之美。

粵劇排場(chǎng)是指由固定的腳色行當(dāng)、鑼鼓點(diǎn)、音樂、唱腔、曲牌、身段、舞臺(tái)調(diào)度組合而成，用來表現(xiàn)特定的情節(jié)或情境的表演片段。從容量和表現(xiàn)形式上來說，排場(chǎng)分為“一般性排場(chǎng)”和“排場(chǎng)戲”?！耙话阈耘艌?chǎng)”的情節(jié)較為簡(jiǎn)單，容量較小，大部分不能獨(dú)立成為折子戲?！芭艌?chǎng)戲”情節(jié)較為復(fù)雜，容量較大，可以獨(dú)立成為折子戲，且有“普適性排場(chǎng)戲”和“特指性排場(chǎng)戲”之分。根據(jù)排場(chǎng)所表現(xiàn)的情景性質(zhì)和核心傳承內(nèi)容，可將粵劇排場(chǎng)分為文場(chǎng)排場(chǎng)、武場(chǎng)排場(chǎng)和通用型排場(chǎng)三種類型。其中的核心傳承內(nèi)容有唱腔、念白、身段、武功和舞臺(tái)調(diào)度。

在粵劇教育中，排場(chǎng)是最重要的教學(xué)內(nèi)容之一。歷史上粵劇科班教育中的“嫁妝戲”多指的就是排場(chǎng)戲。排場(chǎng)教學(xué)一般在基本功訓(xùn)練之后，作為訓(xùn)練演員的綜合性教學(xué)素材使用，其內(nèi)容包括一般性排場(chǎng)中的單人表演、上場(chǎng)式程式套路和單一情景程式套路。排場(chǎng)教學(xué)的模式可分為：訓(xùn)練基本身段動(dòng)作、學(xué)習(xí)舞臺(tái)“寸度”、提升塑造人物的能力三種。

進(jìn)入20 世紀(jì)，粵劇排場(chǎng)經(jīng)歷了由盛及衰的過程。20 世紀(jì)初，粵劇提綱戲大量產(chǎn)生，提綱戲從編、演上都以排場(chǎng)作為基礎(chǔ)。一方面，“開戲師爺”們所編的所謂新編戲，實(shí)際上只有一個(gè)提綱，其內(nèi)容都是由排場(chǎng)連綴而成。另一方面，在演出中演員們需要熟識(shí)排場(chǎng)，并根據(jù)排場(chǎng)進(jìn)行即興表演。在這個(gè)時(shí)期內(nèi)，粵劇排場(chǎng)是粵劇發(fā)展生命力之源泉。20 世紀(jì)30 年代至50 年代，新的編演制度逐漸建立、生旦戲市場(chǎng)空前繁榮、粵劇行當(dāng)被削減、各種“打倒圖案式表演”的粵劇改良運(yùn)動(dòng)興起，在這種情況下，粵劇排場(chǎng)開始逐漸退出粵劇編演的主流。

今天，在香港、新加坡、馬來西亞等地的粵劇表演中，還是能看見傳統(tǒng)排場(chǎng)戲的身影，廣州、東莞、深圳、吳川等地的粵劇院團(tuán)也開始將傳統(tǒng)排場(chǎng)納入新編劇目之中?；泟〉摹芭f排場(chǎng)”正逐漸成為一種“新時(shí)尚”，吸引了無數(shù)觀眾走進(jìn)劇場(chǎng)。保護(hù)、傳承粵劇排場(chǎng)，其要義就是要將傳統(tǒng)的表演排場(chǎng)真正運(yùn)用在新劇目的創(chuàng)作中，融入現(xiàn)代粵劇教育中，使得粵劇排場(chǎng)真正“活”起來。

《粵劇傳統(tǒng)排場(chǎng)研究》一書由廣東開放大學(xué)講師楊迪博士主筆，是國(guó)家社科基金藝術(shù)學(xué)青年項(xiàng)目“粵劇表演排場(chǎng)研究”階段性成果，于2021 年12 月由中山大學(xué)出版社出版發(fā)行。