◎皮琳

一、源遠流長的民族民間舞蹈

遠古時期開始，“舞蹈”就成為人們生活中必不可少的一項活動。如：與人們生產(chǎn)勞動相關(guān)的《扶犁》《扶來》，與種族繁衍后代有關(guān)的舞姿，騎馬蹲襠勢，有反映征戰(zhàn)生活的“干戚舞”，還有連臂舞蹈的集體舞蹈等，尤其是這一時期極具代表的舞蹈——“模擬鳥獸舞”最有特點?！渡袝ひ骛ⅰ分杏涊d“擊石拊石，百獸率舞”。從遠古社會時期就已出現(xiàn)這類舞蹈——《龍舞》《獅舞》等，它們是眾多擬鳥獸舞中當代遺存的活化石（如：浙江地區(qū)流行的“百葉龍”、我國各個地區(qū)流行的“龍舞”“布龍”等，以及河北地區(qū)流行的“舞獅子”等）。這些流傳時間長，傳播廣的舞蹈不僅象征著中華民族精神，而且成為我國研究民族民間舞蹈文化的寶貴資料，它們是作為中華民族凝聚力、增強文化自信極其重要的文化財富。

民族民間舞蹈歷朝歷代都被人民大眾所喜愛，它們以生動活潑的姿態(tài)存留在民間。春秋戰(zhàn)國時期，孔子曾發(fā)出：“惡紫之奪朱也，惡鄭聲之亂雅樂也”，由此可以證明，當時民間舞蹈發(fā)展的廣度已經(jīng)危及“雅樂”的正統(tǒng)地位；到漢代的“百戲”，《漢文帝篡要》載：“百戲起于秦漢蔓延之戲，技后乃有高絙、吞刀、履火、尋橦等也”，可見百戲包括雜技、幻術(shù)、武術(shù)等等，是中國古代漢族民間表演藝術(shù)的泛稱，并且傳播極廣，不僅僅在皇室中表演，同時也在民間流傳并被人們所喜愛。至唐代的“踏歌”，《后漢書·東夷列傳》記載：“晝夜酒會，群聚歌舞，舞輒數(shù)十人相隨，踏地為節(jié)”。在唐代，“踏歌”作為民間群眾自娛自樂的重要活動之一，在廣大群眾中更加廣為流傳，從記載中就可以看到當時活動繁盛的場景。宋元明清時期，《武林舊事》中記載的各種各樣舞隊達七十多種名目，且多為民間舞隊名稱，民族民間舞蹈的發(fā)展在這一時期達到古代舞蹈的頂峰。這也對我國近現(xiàn)代及當代民族舞蹈的發(fā)展產(chǎn)生了影響。

中華民族的悠久歷史，中國眾多的民族文化，使得中國的民族民間舞蹈異常非富多彩，為我國的民族民間舞蹈的發(fā)展提供了豐富的文化保障，奠定了我國民族民間舞蹈成為我國舞蹈特色代表之一的基礎(chǔ)。

二、戴愛蓮與“邊疆音樂舞蹈大會”

戴愛蓮先生，1916年出生于西印度群島的特立尼達和多巴哥，隨家人在海外僑居多年。六歲時開始學(xué)習(xí)鋼琴和舞蹈，并且從小就展現(xiàn)出驚人的舞蹈天賦。十歲時進入舞蹈學(xué)校學(xué)習(xí)，先后學(xué)習(xí)了芭蕾舞與現(xiàn)代舞。求學(xué)過程中因家境衰落而勤工儉學(xué)，創(chuàng)作出了《傘舞》《波斯廣場的賣花女》《楊貴妃》等作品。雖求學(xué)之路困難重重，但戴愛蓮先生堅持著沒有放棄舞蹈，并在1939年以優(yōu)異的成績獲得了尤斯萊德舞蹈學(xué)校的獎學(xué)金。

1937年，七七盧溝橋事變爆發(fā)，身在海外的戴愛蓮先生因此受到沉重的打擊，立誓要回歸祖國與祖國同胞們站在一起，并毅然放棄了她在國際舞壇已有的榮譽和光環(huán)，堅定選擇回國。1940年1月，中國接留學(xué)生回國的輪船抵達香港，戴愛蓮先生正在這批留學(xué)生當中。每當有人問到戴愛蓮先生當年回國的原因時，她都會脫口而出道：“因為我是中國人。我在海外長大，受的是西方教育。那時，沒有機會接觸中華民族文化，可我是個中國人，我要找‘根’。”她還經(jīng)常對自己的學(xué)生們說：“要愛國，要愛我們民族的文化”。

她滿懷著愛國的熱情投入到抗日戰(zhàn)爭中去，積極參加義演募捐活動，并創(chuàng)作了《東江》《思鄉(xiāng)曲》《空襲》《瑤人之鼓》《哭泣的垂柳》等作品。在此期間，戴愛蓮先生也不曾忘記尋找中國民族舞蹈的根，不放過任何搜集民間舞蹈的機會。她的第一個少數(shù)民族舞蹈創(chuàng)作于1941年，當時她與一些文學(xué)藝術(shù)家繞道澳門路經(jīng)廣西大瑤山時，看到瑤族群眾每逢紅白喜事都聚集在一起，擊鼓起舞。這種獨特的風(fēng)俗習(xí)慣給她留下了深刻的印象，并由此創(chuàng)作了《瑤人之鼓》。在接下來的幾年中，她不僅一邊響應(yīng)抗戰(zhàn)，同時也一邊深入各地搜集民族民間舞，并將這些搜集到的全國各地民間舞進行加工、整理之后搬上舞臺。1946年3月6日，在重慶青年館舉行首次“邊疆音樂舞蹈大會”。在這次“大會”中，戴愛蓮先生表演的舞蹈有《瑤人之鼓》《啞子背瘋》《青春舞曲》《坎巴爾汗》《拉薩踢踏舞》等，其中包括了漢、藏、維、瑤、羌、彝六個民族。戴愛蓮先生打開了祖國民族舞蹈的寶庫，被譽為“邊疆舞蹈家?！?/p>

她通過舞蹈藝術(shù)的形式傳播祖國豐富的舞蹈寶藏，對于激發(fā)青少年的愛國主義熱情，增強各民族人民的民族自信和文化自信都做了不可磨滅的貢獻。

三、“延安秧歌”運動

在中國近現(xiàn)代舞蹈的發(fā)展中，有一個運動對中國音樂舞蹈的發(fā)展起到了重要的影響，那就是——延安秧歌運動。

1942年5月，在延安文藝座談會之后，延安文藝界對其進行整風(fēng)，并通過實踐糾正，掀起了一場全國轟動的秧歌運動。由魯迅藝術(shù)學(xué)院率先舉起大旗，1943年春節(jié)期間，他們組織起一支秧歌隊走向街頭、廣場，表演著老百姓平常所常見的“劃旱船”“秧歌”“花鼓”等，其中以秧歌劇《兄妹開荒》（王大化、李波、路由編劇，安波編曲）影響最大，各地紛紛響應(yīng)并進行排演，隨后掀起了一場轟轟烈烈的全國秧歌運動。這次文藝革命，確立了我國文藝必須是為廣大人民群眾服務(wù)的。深入人民，深入生活是文藝工作的本，走民族化、大眾化的道路是我們至死不渝堅守的方針。這次運動成為中國20世紀傳統(tǒng)民族民間舞蹈發(fā)展的一個重要轉(zhuǎn)折點，為今后我們文藝的發(fā)展方向指明了道路，并對新中國成立初期“全國民間音樂舞蹈會演”的舉辦產(chǎn)生了深遠的影響。

四、“會演”中的民族民間舞蹈

1949年10月1日，中華人民共和國成立，這標志著中國人民結(jié)束了一百多年來被奴役、被侵略的屈辱歷史，真正成為國家的主人。新中國成立的同時，文藝界也開辟了新紀元。在“邊疆音樂舞蹈大會”與“延安秧歌運動”的影響之下，繼續(xù)找準文藝定位，明確發(fā)展方向。1949年2月，“中華全國文學(xué)藝術(shù)工作者代表大會”召開，再次確立了工農(nóng)兵文藝方向。1951年“全國文工團工作會議”規(guī)定，全國各文工團的大體分工。1952年12月26日，原文化部又發(fā)出“關(guān)于整頓和加強全國劇團工作指示”以及1952在北京舉行的“全軍第一屆文藝會演”通知，都為“第一屆全國民間音樂舞蹈會演”和“第二屆全國民間音樂舞蹈會演”做了充足鋪墊。

為貫徹“雙百方針”政策，繼續(xù)發(fā)展、壯大中華民族民間舞蹈的發(fā)展，經(jīng)中央批準，由中華人民共和國文化和旅游部（原文化部）主辦，于1953年 和1957年先后舉辦了第一屆、第二屆“全國民間音樂舞蹈會演”。在黨和政府的高度重視與關(guān)注下，兩屆極具影響力的“全國民間音樂舞蹈會演”成功舉辦。通過“會演”，不僅將我國豐富多彩的各民族民間音樂舞蹈向全國人民展演，促進中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的宣揚與傳承；并且也為全國各地從事音樂、舞蹈的藝術(shù)工作者提供展示專業(yè)的平臺以及相互學(xué)習(xí)、交流的機會；更重要的是通過“會演”傳達的民族精神與文化認同，使得我國民族民間舞蹈文化傳承與發(fā)展受到廣為密切的關(guān)注，并對增強文化自信與民族團結(jié)凝聚力有積極的作用。

1953年4月1日至14日，“第一屆全國民間音樂舞蹈會演”在北京成功舉辦。參加此次會演的代表團分別是來自全國的七個行政大區(qū)（華北、東北、華東、中南、西南、西北、內(nèi)蒙古自治區(qū)），會演期間，各地民間藝人先后表演場次共二十七場。包括漢、回、蒙、苗、彝、侗、朝鮮、維吾爾、烏茲別克、哈薩克十個民族的308位民間藝術(shù)家，表演了節(jié)目260多個。如：華北地區(qū)《地秧歌—跑驢》《獅子舞》等，東北地區(qū)《花鼓》《撲蝴蝶》等，華東地區(qū)《采茶燈》《花鼓燈》等，中南地區(qū)《盾牌舞》等，西南地區(qū)《蘆笙舞》《跳· 弦》等，西北地區(qū)的《勞動舞》《打鼓舞》等，內(nèi)蒙古自治區(qū)的《馬頭琴獨奏》等。

1957年3月10日至25日，“第二屆全國民間音樂舞蹈會演”再次在北京成功舉辦。參加這次會演的有四川省、廣東省、貴州省、內(nèi)蒙古自治區(qū)、安徽省、新疆維吾爾自治區(qū)、 福建省、河南省、黑龍江省等二十七個代表團。包括“第一屆全國民間音樂舞蹈會演”中已參加的十個民族外，另有其他十八個民族代表參與其中。其人數(shù)達到一千三百多位，他們或是民間藝術(shù)家，或是農(nóng)民，有的還是手工業(yè)者，表演節(jié)目三百余個。節(jié)目當中的音樂、舞蹈多為瀕臨失傳而又重放異彩的傳統(tǒng)經(jīng)典。如廣東代表團的《船燈舞》、貴州代表團的《賀燈》、福建代表團的《九蓮燈》、河南代表團的《舞獅》、安徽代表團的《十二花神》等，這些音樂舞蹈都是與人民生活息息相關(guān)，擁有濃厚生活氣息的民間傳統(tǒng)藝術(shù)。

兩屆“全國民間音樂舞蹈會演”中的節(jié)目：1．選自全國各地的音樂舞蹈節(jié)目，從第一屆的七個行政大區(qū)，影響范圍不斷擴大增加，到第二屆有全國二十七個省市代表團參演。2．節(jié)目多為代表各地特色的傳統(tǒng)精彩音樂舞蹈節(jié)目，如：第一屆會演中華東地區(qū)的《花鼓燈》，第二屆會演中安徽代表團的《十二花神》等等。3．表演者除了是專業(yè)民間藝術(shù)家之外，還包括其他非藝術(shù)行業(yè)的人員，影響范圍廣泛?！皶荨钡某晒εe辦不僅將深藏在民間、不被人們所重視的珍貴音樂舞蹈文化進行深入挖掘、整理，這對后世文藝工作者進行文化遺產(chǎn)的保護做了極其有力的保障。這些民族民間舞蹈以生動活潑的姿態(tài)出現(xiàn)在人民大眾的視野當中，對于傳播民族文化、發(fā)揚民族精神、聚集民族凝聚力、增強文化自信有著巨大的意義和作用。

五、結(jié)語

習(xí)近平同志指出：“歷史和現(xiàn)實都表明，一個拋棄了或者背叛了自己歷史文化的民族，不僅不可能發(fā)展起來，而且很可能上演一幕幕歷史悲劇。文化自信，是更基礎(chǔ)、更廣泛、更深厚的自信，是更基本、更深沉、更持久的力量?！狈俏镔|(zhì)文化遺產(chǎn)資源豐富，孕育發(fā)展了優(yōu)秀民間藝術(shù)。民間藝術(shù)是中華民族的寶貴財富，保護好、傳承好、利用好老祖宗留下來的這些寶貝，對延續(xù)歷史文脈、建設(shè)社會主義文化強國具有重要意義。要堅持以社會主義核心價值觀為引領(lǐng)，堅持創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展，找到傳統(tǒng)文化和現(xiàn)代生活的連接點，不斷滿足人民日益增長的美好生活需要。

兩屆“全國民間音樂舞蹈會演”的成功舉辦，至今已有50多年，我國在50多年前就已將繼承中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，發(fā)揚中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化、保護民族民間音樂舞蹈的事宜提上日程。如今，我們更應(yīng)該繼承前輩們的優(yōu)良傳統(tǒng)，繼續(xù)深入挖掘民族民間舞蹈的寶藏財富，保護這些瀕臨消失的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。

民族的，才是世界的。保護非遺，并非一朝一夕之事，它需要我們每個人、每代人都要為之不懈努力。