屈鑫 易德良
作為我國近現(xiàn)代音樂史上著名的作曲家、音樂理論家、音樂教育家、音樂社會活動家、音樂批評家,賀綠汀(1903—1999)在音樂創(chuàng)作、音樂理論研究、音樂教育實踐、音樂批評等諸多領(lǐng)域均卓有建樹,給后人留下了極為豐厚的精神文化遺產(chǎn)。我國學(xué)術(shù)界對賀綠汀的相關(guān)研究自20世紀80年代就開始了。已公開發(fā)表的眾多研究成果中,既有對賀老音樂作品創(chuàng)作技法與審美風(fēng)格、音樂創(chuàng)作觀的研究,也有對他的音樂教育思想、音樂美學(xué)思想、音樂批評思想等領(lǐng)域的研究。不過,這些研究成果中,深入探討賀綠汀民族音樂教育思想的論文較少。筆者發(fā)現(xiàn),在常受宗、戴鵬海等學(xué)者的研究中,只是把賀綠汀民族音樂教育思想作為賀老整個音樂教育思想體系的一個部分加以歸納。近年來,徐科銳、李健分別對賀綠汀民族音樂教育思想或者民族化音樂思想進行了探討,雖然有了專題研究的趨勢,但并沒有結(jié)合時代特征加以新的闡釋。
自20 世紀30 年代開始,賀綠汀對我國民族音樂事業(yè)的發(fā)展和民族音樂人才的培養(yǎng),逐漸形成了一系列深刻認識。這些認識隨著他的人生閱歷和藝術(shù)實踐的不斷豐富,最終奠定了賀綠汀民族音樂教育思想體系中的主體部分。其主要內(nèi)容與基本觀點包括:
(一)專業(yè)精湛、修養(yǎng)全面——民族音樂人才培養(yǎng)目標。早在1939年,賀綠汀任教于重慶育才學(xué)校音樂組時,就強調(diào):“一個藝術(shù)家不單對自己一門有深切的研究,對其他藝術(shù)科學(xué)、哲學(xué)以及現(xiàn)實社會中的一切都應(yīng)有深切的體驗與認識,否則就是一個‘藝術(shù)匠人’而不是藝術(shù)家。關(guān)于這方面,整個的育才學(xué)校在替我們負擔(dān)起來?!贝藭r抗日戰(zhàn)爭的烽煙已經(jīng)燃遍中華大地,培養(yǎng)大批為抗戰(zhàn)服務(wù)的民族音樂人才成為時代的迫切需求。即使在艱難的時局下,賀綠汀依然清醒地認識到,在民族音樂人才的培養(yǎng)過程中,不能僅僅單純地鉆研音樂專業(yè)技能而置其他藝術(shù)科學(xué)與哲學(xué)等人文素養(yǎng)于不顧,真正的藝術(shù)家應(yīng)當(dāng)具備精湛的音樂專業(yè)技術(shù)功底和全面而深厚的人文素養(yǎng)。新中國成立后,賀綠汀在擔(dān)任上海音樂學(xué)院院長期間,將這一思想理念也貫穿到民族音樂人才的培養(yǎng)目標之中。從重慶育才學(xué)校音樂組走出的大批音樂家,到上海音樂學(xué)院培養(yǎng)的歷屆優(yōu)秀音樂人才,都充分證明了賀綠汀這一民族音樂人才培養(yǎng)目標的超前意識和前瞻眼光。賀老自己的輝煌藝術(shù)成就,以及他淵博的知識結(jié)構(gòu)和常人難以企及的文化修養(yǎng),也成為這一思想理念的生動注解。
(二)“中西兼通”——批判繼承民族音樂遺產(chǎn)的同時,廣泛學(xué)習(xí)中外優(yōu)秀音樂文化。賀綠汀一生對我國民族民間音樂情有獨鐘,他對音樂創(chuàng)作與音樂教育領(lǐng)域,具有鮮明的民族本位意識和愛國情懷。在挖掘整理我國民族音樂文化的過程中,賀老敏銳覺察到,我國浩瀚的民族音樂資源寶庫亟待人們?nèi)ラ_發(fā),許多挖掘整理的基礎(chǔ)性工作必須以時不我待的使命感和責(zé)任感去做。不僅如此,他身體力行,創(chuàng)造各種條件讓上海音樂學(xué)院的師生們接受民族音樂的滋養(yǎng),數(shù)十年如一日地將自己的民族音樂教育理念與寶貴經(jīng)驗傳授給學(xué)生和青年后輩,并希望他們“為建立自己新的民族音樂文化打下基礎(chǔ)”。重視民族音樂教育的同時,賀老還強調(diào)對西洋音樂技術(shù)與文化傳統(tǒng)的借鑒和學(xué)習(xí),學(xué)會中外音樂文化“兩手”的同時必須“批判地繼承與借鑒”。一方面,他指出:“我們所運用的一切外國技術(shù)理論必須中國化,適應(yīng)中國民族音樂的要求。”在借鑒外來音樂技術(shù)手段時不能生搬硬套,而要深入研究,找出中西音樂技術(shù)理論在深層次上的相同之處,進而尋求解決外來音樂形式的本土化、民族化與時代性等問題,讓中外音樂文化遺產(chǎn)更好地為我國當(dāng)代音樂文化建設(shè)事業(yè)服務(wù);另一方面,他倡導(dǎo)所有學(xué)生的聲樂器樂技能課都要做到“中西兼通”——主修西洋樂器的學(xué)生必須對二胡、琵琶等民族樂器有一定的了解與掌握,而主修民族樂器的學(xué)生必須要對鋼琴、小提琴等西洋樂器有一定的掌握水平。不僅如此,主修西洋美聲唱法的學(xué)生必須學(xué)會一定數(shù)量的民歌、曲藝和戲曲唱段,而主修民族聲樂的學(xué)生也要學(xué)會一定數(shù)量的外國聲樂作品。亦即在賀老看來,“兼通中西”是培養(yǎng)合格音樂人才最起碼的標準。
(三)堅持民族音樂教學(xué)和科學(xué)研究、藝術(shù)實踐“三結(jié)合”。在特殊時期以科研促教學(xué)的辦學(xué)思路,是賀綠汀民族音樂教育思想中極富個性化色彩的重要組成部分。他極力倡導(dǎo)通過開展民族音樂理論研究來提升民族音樂教學(xué)質(zhì)量。自1953 年起,他親自兼任主任、作曲家黎英海為副主任的民族音樂研究室在上音成立,成員包括于會泳、高厚永、夏野、韓洪夫等中青年作曲家和理論家,還有部分禮聘來的民間藝人。賀老一方面組織他們奔赴各地參加各類民間音樂會演、觀摩并收集資料,為各類民族音樂理論研究做好扎實的資料準備和經(jīng)驗積累。另一方面讓他們將各類民族民間音樂曲種、劇種整理研究出來的理論成果編成上課講義,開設(shè)專門課程為上音師生們講授。賀綠汀還經(jīng)常組織師生們走出校門,積極參加各類民族音樂藝術(shù)實踐來推動民族音樂專業(yè)教學(xué)質(zhì)量提升,這些藝術(shù)實踐活動既有各地民族民間音樂匯演,還有國內(nèi)大型的民族聲樂器樂比賽等,這一做法對于豐富師生們的民族音樂感性實踐,提升民族音樂綜合素養(yǎng)大有裨益。眾所周知,從20世紀50年代起,上海音樂學(xué)院師生們不僅在國際國內(nèi)重量級賽事活動中頻頻獲獎,且培養(yǎng)的各類專業(yè)畢業(yè)生均以專業(yè)基本功扎實、民族音樂素養(yǎng)深厚、文化修養(yǎng)全面在國內(nèi)外享有崇高聲譽。這些成就的取得無不受益于賀老以科研、藝術(shù)實踐促教學(xué)的科學(xué)思想理念。
(四)民族音樂教學(xué)內(nèi)容以“人民性”為特色,以紅色音樂文化傳承為主體。1927年上海國立音樂院(上海音樂學(xué)院前身)成立時,基本上是參照西方專業(yè)音樂教育體制設(shè)置相關(guān)課程、培養(yǎng)音樂專業(yè)人才。西方專業(yè)音樂教育是新中國成立之前這所高等音樂學(xué)府的主要內(nèi)容和基本特色。1949年以后,賀綠汀擔(dān)任上海音樂學(xué)院院長,一方面不遺余力地推動民族音樂進入上海音樂學(xué)院;另一方面,賀老要求上海音樂學(xué)院的教學(xué)科研活動,必須以“人民性”為底色——即上海音樂學(xué)院師生們的日常音樂教學(xué)活動、音樂創(chuàng)作實踐、音樂表演實踐都要面向社會,以辦好人民滿意的音樂教育事業(yè)為根本導(dǎo)向。為此,他在上海音樂學(xué)院創(chuàng)辦了首屆以社會文藝機構(gòu)音樂干部和業(yè)余音樂學(xué)員為招生對象的“音教班”,成為上海音樂學(xué)院服務(wù)于社會音樂普及事業(yè)的最初探索。1956年,在中央民族事務(wù)委員會的委托下,賀老在上海音樂學(xué)院舉辦“少數(shù)民族班”,主要招收少數(shù)民族邊遠落后地區(qū)選送的音樂人才,同時努力探索既能保留少數(shù)民族風(fēng)格特色又能提升學(xué)員音樂專業(yè)水平的教學(xué)模式。日后,通過這些“干部進修班”“少數(shù)民族班”培養(yǎng)出來的大量高水平音樂人才,成為推動全國各地區(qū)社會音樂事業(yè)發(fā)展的中堅力量。
不僅如此,作為一名老黨員和紅色音樂家的賀綠汀,自20世紀30年代開始,就自覺以革命斗爭的實際需求作為音樂創(chuàng)作的重要方向,他先后創(chuàng)作的《游擊隊歌》《嘉陵江上》《新世紀前奏曲》《十三陵水庫大合唱》《上海第三次武裝起義》等經(jīng)典作品,成為上海音樂學(xué)院依托紅色經(jīng)典作品育人的典范。在上海音樂學(xué)院的日常教學(xué)中,他強調(diào)思想政治課、馬列哲學(xué)課與音樂專業(yè)課程并重,通過各種形式的紅色經(jīng)典藝術(shù)育人實踐來培養(yǎng)“又紅又?!钡膬?yōu)秀音樂藝術(shù)人才,讓高等音樂藝術(shù)院校成為紅色音樂文化育人的主要陣地。
(一)不斷優(yōu)化美育人才培養(yǎng)目標。當(dāng)下,高等師范院校音樂人才培養(yǎng)主要側(cè)重于專業(yè)技能的應(yīng)用型人才,知識結(jié)構(gòu)單一,審美素養(yǎng)與文化修養(yǎng)薄弱,已經(jīng)嚴重影響高等師范院校學(xué)生的身心全面發(fā)展和服務(wù)社會職業(yè)需求的能力。因此,對高職院校人才培養(yǎng)目標的優(yōu)化,既要強化對音樂技能型人才的專業(yè)基本功與基礎(chǔ)理論知識的訓(xùn)練,又要注重藝術(shù)學(xué)科、人文學(xué)科、自然科學(xué)等多學(xué)科交叉融合通識課程對美育人才培養(yǎng)的全覆蓋,最終以專業(yè)精湛、修養(yǎng)全面為高等師范院校美育人才培養(yǎng)的總體目標。
(二)以民族音樂遺產(chǎn)傳承為重點,注重培養(yǎng)師生們的跨學(xué)科思維。過度推崇民族音樂輕視國外音樂文化,或者極力崇拜西方音樂貶低民族音樂,以及推崇通俗流行音樂漠視古典音樂和嚴肅音樂等種種亂象,已成為當(dāng)前高等師范院校音樂課程的通病。為此,在高等師范院校的美育課程體系建設(shè)中,民族音樂文化的傳承應(yīng)當(dāng)成為課程建設(shè)重點,對西方古典音樂、現(xiàn)代音樂和世界多元音樂的學(xué)習(xí)和借鑒也要在課程設(shè)置中體現(xiàn)出來。實際教學(xué)過程中,師生們要逐漸掌握歷史唯物主義和辯證唯物主義的方法來對這些音樂文化去粗取精、去偽存真。面對不同專業(yè)的學(xué)生,可以結(jié)合其專業(yè)特點,開設(shè)音樂與哲學(xué)、音樂與數(shù)學(xué)、音樂與文學(xué)、音樂與物理學(xué)等通識類美育課程,這類課程的最終目的是培養(yǎng)教師與學(xué)生的跨學(xué)科融合的思維能力。
(三)民族音樂教學(xué)、科研和藝術(shù)實踐“三結(jié)合”共同促進師生專業(yè)能力提升。目前,高等師范院校藝術(shù)專業(yè)教師普遍存在重教學(xué)輕科研、重藝術(shù)實踐輕科研等情況,教學(xué)、科研與藝術(shù)實踐更是嚴重脫節(jié),音樂教師在這方面首當(dāng)其沖。筆者認為,高等師范院校的音樂教師和學(xué)生在課程教學(xué)中應(yīng)養(yǎng)成不斷發(fā)現(xiàn)和反思問題的習(xí)慣,并學(xué)會歸納和分析音樂教與學(xué)過程中遇到的問題,讓問題逐漸積累成為有一定研究價值的“課題”,隨著問題的解決,課題也達到了預(yù)期目標。師生們通過音樂藝術(shù)實踐,又能夠檢驗課堂教學(xué)和課題研究是否真正解決實際問題。在這個不斷循環(huán)往復(fù)的過程中,高等師范院校師生們將逐漸養(yǎng)成音樂教學(xué)、科研和藝術(shù)實踐“三結(jié)合”的思維習(xí)慣。
(四)將高等師范院校辦成紅色文化育人的重要基地。當(dāng)前,高等師范院校音樂人才培養(yǎng)與社會脫節(jié)的一個重要表現(xiàn),就是音樂教學(xué)內(nèi)容越來越脫離社會實際需求,而是偏向?qū)I(yè)音樂院校以高度專業(yè)化的西方音樂教學(xué)模式,或者讓商業(yè)性的流行音樂大行其道,淡化音樂作品的育人價值。筆者認為,高等師范院校音樂課程建設(shè)要回應(yīng)時代和人民的需求,一方面強化教師的專業(yè)課程思政能力和立德樹人的根本價值導(dǎo)向,讓音樂課程變成紅色文化育人的主要陣地;另一方面,拓展音樂課程思政的多元化方式,結(jié)合學(xué)生的興趣和審美愛好,探索他們喜聞樂見的紅色音樂課程教學(xué)模式,才能讓“人民性”的實踐理念和紅色音樂課程入腦入心,在學(xué)生心中生根發(fā)芽。