低音提琴的演奏及其效果提升的路徑探討

郭一惠

低音提琴屬于弓弦樂器的一種，在如今的音樂領(lǐng)域，特別是在現(xiàn)代交響樂的演奏中，已經(jīng)被廣泛譽為對管弦樂隊低聲部控制的中堅力量。低音提琴具備強(qiáng)有力的低音，因此在演奏的過程中可以對樂隊各個聲部的平衡感進(jìn)行有效的控制,同時也是當(dāng)代交響樂樂隊演奏的特色之一。但是,在交響樂隊實際的演奏實踐中，低音提琴所呈現(xiàn)的演出效果依舊存在提升的空間，因此要對其進(jìn)行積極提升，以從根本上對交響樂樂隊演出現(xiàn)狀進(jìn)行改善。

一、低音提琴發(fā)音的特點

（一）音量方面

低音提琴本身的聲音是相對低沉的，因此其在管弦樂隊中往往被用于低音部分，使得其在日常的使用過程中容易被忽視。低音提琴在演奏的過程中，其自身音量的變化也會對樂器的演奏造成一定影響，因此需要進(jìn)行發(fā)音位置以及弓子接觸點的固定，而在低音提琴演奏的過程中，需要以表演作品實際的情況為依據(jù)，對低音提琴發(fā)音點進(jìn)行針對性的調(diào)整變換。

（二）音準(zhǔn)方面

由于低音提琴自身的體積問題，在演奏的過程中需要進(jìn)行相對頻繁的換把，從而使得演奏難度提升，而低音提琴的音準(zhǔn)也往往會受到換把好壞的影響。因此演奏者在進(jìn)行換把時，要用手指對低音提琴進(jìn)行有效的控制，從而對在換把過程中低音提琴自身音準(zhǔn)進(jìn)行進(jìn)一步保障?；诖耍硌菡咴谌粘５木毩?xí)中就要注重對自身手指伸張力度的強(qiáng)化和練習(xí)，從而對低音提琴的演奏方式進(jìn)行有效掌握，進(jìn)而增強(qiáng)對低音提琴的音準(zhǔn)控制。

（三）音色方面

低音提琴的四根弦分別代表四個不同的調(diào)值，是為了方便演奏者在演奏的過程中進(jìn)行調(diào)值調(diào)整。A調(diào)的碰撞音讓人感覺到十分渾厚；E調(diào)聲音相對低沉，也相對飽滿；D調(diào)的音色相對暗淡，發(fā)出的聲音往往是低沉的；G調(diào)聲音的音質(zhì)較好，且表現(xiàn)力相對較強(qiáng)，因此更能對音樂內(nèi)涵進(jìn)行正確的表達(dá)。

二、低音提琴在交響樂隊中的作用

（一）將各樂器進(jìn)行融合，增強(qiáng)表演效果

低音提琴和弦樂器在許多方面存在共通點，因此其音響融合的效果也會更好，這樣與其他樂器的融合，一方面提升樂器的共鳴性，另一方面又能突出樂器特色。低音提琴可以作為“黏合劑”，讓整個演奏表演呈現(xiàn)出更為緊密的狀態(tài)，進(jìn)而讓觀眾有更優(yōu)美的聽覺體驗。

（二）對低音聲部的支撐作用

在交響樂隊的演奏中，低音提琴對低音聲部起到了十分有效的支撐作用。其與大提琴的相互配合，可以使低音聲部音響更為穩(wěn)定，進(jìn)而支撐起整體的低音效果，提高了演奏效果，讓表演更具魅力，從而使演奏效果給人留下深刻印象。

三、低音提琴在演奏時的藝術(shù)效果

（一）音域較廣且音色飽滿

低音提琴的音域是相對寬廣的，其自身的音色是相對低沉且飽滿的，因此在交響樂中屬于一種比較獨特的音色，能演奏和體現(xiàn)更優(yōu)美、良好的音律。低音提琴作為低音部十分重要的樂器之一，其在于中高音樂器配合過程中對表演的演奏效果產(chǎn)生的影響，進(jìn)而形成多樣的效果。低音提琴可以根據(jù)演奏的需要，在其廣闊的音域中選擇合適的音律效果。其音域的轉(zhuǎn)變會形成更加豐富的音色輸出，并為觀眾提供更好的情感享受，其對多樣的樂曲樂章進(jìn)行適應(yīng)的過程較為輕松，能夠潤色交響樂表演音色，進(jìn)而增強(qiáng)整個演出的藝術(shù)效果。

（二）具備生機(jī)感，引發(fā)聽眾的思考

低音提琴的演奏者以持弓方式以及指法的轉(zhuǎn)換在表演中進(jìn)行多樣音律的輸出，還可以利用其廣闊音域進(jìn)行音色的不斷變換。演奏者在進(jìn)行高音演奏時可以對高音音律進(jìn)行選擇，其音色十分明亮且具有強(qiáng)大的穿透力，與此同時給觀眾帶來相對輕快的感覺；在進(jìn)行中音的演奏時，通過對雄渾音律的選擇則可以進(jìn)行極強(qiáng)的情感渲染，以保證音色的穩(wěn)定；在進(jìn)行低音的演奏時，低音提琴可以發(fā)出低沉飽滿的音色，在作品演奏的過程中注入更多生命力以及情感，從而引發(fā)聽眾的共情以及進(jìn)一步的思考。低音提琴可以在交響樂的演奏過程中為樂曲增添生機(jī)，并對飽滿情感進(jìn)行有效傳遞，促進(jìn)表演生命力的提升。

四、低音提琴演奏與基礎(chǔ)訓(xùn)練

在社會經(jīng)濟(jì)高速發(fā)展的背景下，我國大眾的精神文化需求日益增多，我國的交響樂隊行業(yè)也在朝著更科學(xué)、更規(guī)范的方向不斷發(fā)展?？焖侔l(fā)展帶來的便是日益增長的經(jīng)濟(jì)利益，部分樂隊在這一因素的影響下，慢慢對低音提琴演奏者日常的基礎(chǔ)訓(xùn)練失去重視程度，而究其關(guān)鍵的原因，則是管理者還未對低音提琴在樂隊整體演奏效果呈現(xiàn)方面的作用有十分全面的認(rèn)識。如低音提琴作為核心樂器之一，其在貝多芬創(chuàng)作的許多交響曲的演奏中都起到了十分關(guān)鍵的作用。弦樂器在進(jìn)行實際的演奏時，演奏者在音準(zhǔn)方面會出現(xiàn)掌握較困難的狀況，掌握低音提琴音準(zhǔn)的重點，在于對換把方式以及時間的正確熟練掌握，但進(jìn)行實際演奏時，低音提琴手在進(jìn)行換把時往往只能憑借自身的直覺。換把之所以會對低音提琴音準(zhǔn)產(chǎn)生直接的影響，其主要原因是很多演奏者在換把的基本操作方面出現(xiàn)了錯誤。因此在具體演奏的過程中，演奏者在換把時，要做到對換把時機(jī)的把握，并通過對按弦手指以及同手拇指距離的控制來確保音準(zhǔn)的正確。在進(jìn)行下半把的換把時，要使拇指保持靜止的狀態(tài)，進(jìn)而使中指與其相對，然后將按弦的手指向下逐漸開始移動，最終讓拇指與食指相對即可。要特別注意的是，在換把的整個過程中，拇指一定要一直保持靜止的狀態(tài)，基于此便可以推出上半把換把的相關(guān)方法。此外，便是不斷反復(fù)地進(jìn)行練習(xí)，便能使演奏者換把的技巧和熟練度得到一定程度的提升，才可能從根本上對低音提琴演奏的效果進(jìn)行改善。

五、提升低音提琴演奏效果的途徑

（一）基礎(chǔ)途徑

1.加強(qiáng)基本功的相關(guān)訓(xùn)練

對低音提琴演奏的技巧進(jìn)行提升，最首要的一步就是對基本功練習(xí)進(jìn)行加強(qiáng)，基本功主要包括持琴持弓的姿勢、左右手訓(xùn)練等內(nèi)容。在進(jìn)行演奏時，低音提琴的演奏者從一開始就要將自身姿勢保持在一個相對平衡的狀態(tài)，盡量放松身體，慢慢讓其與提琴進(jìn)行融合，以做好演奏前的鋪墊和準(zhǔn)備。

另外，大多數(shù)的初學(xué)者會對弓毛觸弦的角度過分關(guān)注，而演奏者則要避免對其過分重視，防止在演奏的過程中自身注意力與弓毛過于集中，這會對演奏效果產(chǎn)生不良的影響。除此之外，演奏者也要避免對手腕作用的過分重視，在低音提琴的初期學(xué)習(xí)過程中，演奏動作幾乎都與手腕相關(guān)，但如果在實際演奏時，對手腕的動作過于緊張，會造成演奏不夠自然的情況出現(xiàn)，進(jìn)而影響了最終的演奏效果。同時，演奏者要格外注意手指起落對低音提琴音色的影響，在演奏時盡量讓手指因自然的重力作用進(jìn)行彈奏，這樣做可以加強(qiáng)提琴音色的感染力，所以手指的起落訓(xùn)練也是十分重要的。

2.對演奏動作和體態(tài)進(jìn)行訓(xùn)練

正確演奏姿勢以及動作的保持，可以對低音提琴的演奏效果有所保障，同時還能起到對演奏感染力增強(qiáng)的促進(jìn)效果，因此想要有效提升低音提琴演奏的效果，就很有必要嚴(yán)格對演奏者的動作與體態(tài)進(jìn)行規(guī)范。低音提琴比較常見的表演姿勢包括站立式以及坐奏式，但無論以哪種姿勢進(jìn)行演奏，都對演奏者握琴的平穩(wěn)度要求很高。在演奏過程中，想要讓低音提琴發(fā)出悅耳且優(yōu)美的聲音，演奏者就需要盡量將自身的身體與其融為一體，讓弓體與琴弦運動方向呈現(xiàn)垂直角度。

另外，演奏人員手腕的靈活性也十分重要，其對提琴演奏的效果有一定的影響，因此在演奏時手部發(fā)力不可過猛，要對自身手腕力量進(jìn)行合理的控制，動作的幅度也不宜過大，手腕動作與身體其他部位動作要保持一致，否則會顯得不夠自然。

3.加強(qiáng)氣息調(diào)整以及多樣的持弓訓(xùn)練

要想促進(jìn)演奏效果的提升，低音提琴演奏者在實際的演奏前，應(yīng)該有意識地對自己的身體和心情充分放松，讓右手的肘部呈現(xiàn)輕松的自然下垂?fàn)顟B(tài)，進(jìn)而使肩部肌肉得到一定的放松，最終使演奏者能把背部肌肉的力量在弓弦和琴弦摩擦點上輕易地集中。如此一來，低音提琴演奏者在實際的演奏過程之中，就可以對自身的氣息進(jìn)行合理有效的調(diào)整，進(jìn)而對其演奏能力以及水平的充分發(fā)揮有所保障。低音提琴演奏時的持弓方式一般分為兩種：一種是抱拳式，另一種是指捏式。具體來說，德國、奧地利等國家對抱拳式持弓方式的使用相對較多，而意大利、法國等國家會更傾向于使用指捏式的持弓方式。在我國，對持弓方式的選擇也存在南北地區(qū)的差別，如北方地區(qū)在進(jìn)行交響樂的演奏時多采用抱拳式，而南方則更多地使用指捏式。從低音提琴發(fā)展的歷程來看，這兩種持弓的方式都能形成比較好的演奏效果，且在不同的場合也能適用?；诖?，低音提琴演奏者在日常的基礎(chǔ)訓(xùn)練中，應(yīng)該對多種持弓以及運弓的技巧進(jìn)行全面深入的掌握，進(jìn)而促進(jìn)全面穩(wěn)定的發(fā)展。

4.以自然心態(tài)面對

因低音提琴的重要作用，導(dǎo)致很多演奏者在演奏過程中會一直處在緊張的狀態(tài)，精神會十分緊繃，但過度的緊張往往會影響演出效果。所以低音提琴演奏人員在演出時要做到放松心情，以更加自然的心態(tài)來面對，使自身身體的肌肉得到放松，不僅可以幫助演奏者進(jìn)行氣息調(diào)整進(jìn)而節(jié)省體力，還能對演奏效果的提高起到促進(jìn)作用。

（二）進(jìn)階途徑

1.把握樂曲所含的內(nèi)涵以及情感

演奏者在演奏前，要深入了解曲子相關(guān)的內(nèi)涵以及蘊含的情感。但要注意的是，樂曲作者在不同時期的經(jīng)歷不同，所創(chuàng)樂曲的風(fēng)格也有所不同，因此演奏者還要對作者的背景及創(chuàng)作的背景進(jìn)行充分的了解，確保把樂曲的內(nèi)涵以及情感進(jìn)行透徹地理解。此外，在作品演奏的過程中，演奏者在提起手指的那一刻就要把自己置于作品情景之中，并對樂曲作者的所想所感進(jìn)行深刻領(lǐng)悟，只有這樣樂曲包含的真實情感才能通過演奏者表達(dá)出來，進(jìn)而引起廣泛共鳴。

2.多與不同的演奏者進(jìn)行交流

在低音提琴演奏的實踐教學(xué)中，演奏者的團(tuán)結(jié)協(xié)作與日常的溝通交流都會對其演奏技巧的提升產(chǎn)生一定的影響。每一個低音提琴的演奏家在長期的發(fā)展之中，都會形成自身獨特的演奏技巧。加強(qiáng)低音提琴演奏者在業(yè)余時間的專業(yè)交流，可以使雙方低音提琴的演奏技術(shù)都得到有效的提升。除此之外，低音提琴演奏者還應(yīng)加強(qiáng)與其他樂器演奏者間的專業(yè)交流，通過相互的學(xué)習(xí)增進(jìn)演奏的默契，從而對整支樂隊的演奏效果進(jìn)行進(jìn)一步的有效改善優(yōu)化，為演奏效果的提升奠定堅實良好的基礎(chǔ)。

3.培養(yǎng)演奏者的團(tuán)隊精神以及協(xié)奏意識

低音提琴在西洋的四弦樂中，其琴箱是最大的且音色是最低的，盡管在演奏時通常充當(dāng)?shù)氖前樽噙@一角色，但其憑借自身低沉、濃厚的音色，逐漸支撐起了樂隊中表現(xiàn)力和張力最強(qiáng)的低音聲部。低音提琴在許多廣為流傳的作品中，都扮演了十分重要的角色，進(jìn)而成為樂隊以及樂曲中不可缺少的元素之一。演奏者要培養(yǎng)自身的團(tuán)隊精神，要學(xué)會找準(zhǔn)最佳時機(jī)來進(jìn)行發(fā)音和跳弓的使用，其中還包括了離弦和不離弦跳弓這兩種技巧，以此保障低音聲部能夠呈現(xiàn)出活力與動感的演奏效果。

低音提琴在整個交響樂隊中，承擔(dān)的聲部是低音部，要想提升整體的演奏效果，低音提琴的演奏就必須與整體的演奏進(jìn)行有機(jī)的結(jié)合，形成一個整體，切忌拖沓?；诖耍鸵籼崆俚难葑嗾邞?yīng)該對自身的協(xié)奏意識進(jìn)行有意識地培養(yǎng)，從而促進(jìn)其形成，進(jìn)而保證在演奏中按照音樂指揮的指導(dǎo)進(jìn)行第一時間的發(fā)音，有效提升演奏的活力，從而達(dá)到增強(qiáng)曲目藝術(shù)感染效果的目的。

六、結(jié)語

總的來說，隨著大眾精神需求的增加，在交響樂隊的表演中，低音提琴因其獨特的魅力以及感染力吸引了很多的聽眾。其作為低音樂器中的重要構(gòu)成部分，在管弦樂演奏中也有相對獨特的作用與地位，因此在演奏中，演奏者要對其潛力進(jìn)行深入的發(fā)掘，積極探尋有效的方法來對其演奏效果進(jìn)行進(jìn)一步的提升，盡可能展示出其獨特之處。