對川劇傳承及其與流行音樂融合的思考

杜晨晨（四川音樂學(xué)院）

川劇作為四川省優(yōu)秀傳統(tǒng)文化和地方藝術(shù)的瑰寶，同時也是國家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項目。之所以能夠成為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項目，除了其在中國戲曲史乃至巴蜀文化發(fā)展史上的獨特地位，還說明這種文化正面臨生產(chǎn)危機，急需得到保護。新一代巴蜀人民在各種現(xiàn)代文明的沖擊下，幾乎將這一優(yōu)秀的文化瑰寶淡忘了。一些川劇老藝術(shù)家和文化藝術(shù)單位對川劇的沒落和流失感到極度擔(dān)憂。我們應(yīng)該怎樣讓這一優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化藝術(shù)繼續(xù)傳承下去，成為當(dāng)前最為嚴(yán)肅和棘手的問題。川劇傳承作為振興川劇的一種方式或手段，其時效性越來越得到專家的認(rèn)可。本文將著重從川劇的歷史與現(xiàn)狀分析著手，探尋川劇傳承的方式、途徑，以及這一活動對于社會的影響。通過對川劇進傳承這一策略進行論述，進一步闡釋川劇傳承對川劇更廣范圍發(fā)揚所起的重大作用，以及給傳統(tǒng)文化的保護與發(fā)展帶來的啟示作用。

一、川劇傳承的必要性

（一）文化藝術(shù)資源的有效轉(zhuǎn)化

川劇作為優(yōu)秀藝術(shù)門類之一，本身就是一種傳統(tǒng)文化資源。川劇藝術(shù)傳承可以說是地方文化藝術(shù)資源有效利用的形式，更是一種地方藝術(shù)資源向文化資源的有效轉(zhuǎn)化。在新時代傳承川劇藝術(shù)，不僅是在形式上繼承，也是在內(nèi)容上的一種接納和傳承，也是地方文化藝術(shù)資源的有效轉(zhuǎn)化。優(yōu)秀的藝術(shù)會塑造優(yōu)秀的人格，也是讓廣大群眾提高文化藝術(shù)修養(yǎng)的一種重要方式。

川劇藝術(shù)包含文學(xué)、舞蹈、音樂、造型、美術(shù)等其他藝術(shù)類別。川劇的獨特之處就在于它吸納和融合了其他地方優(yōu)秀的內(nèi)容而形成了自己獨具特色的表演形式，其中唱、念、坐、打等表達形式多種多樣。它既有藝術(shù)的歷史沉淀，也融合了現(xiàn)實生活，是人們的一種生活娛樂也是精神營養(yǎng)。

加強川劇傳承，促進地方文化資源轉(zhuǎn)化，主要具有兩方面的意義。一方面，傳承川劇是對川劇文化的推動與發(fā)展，讓更多的受眾認(rèn)識了解川劇的魅力，也讓社會對川劇藝術(shù)有了更多的了解。它可以在社會范疇中傳播，從而由表演者之間相互傳播，由媒體平臺與傳統(tǒng)舞臺之間相互傳播，由觀賞者之間相互傳播，川劇的傳播面就擴展開來。另一方面，這是民族文化認(rèn)同感的體現(xiàn)，也是民族文化的繼承、發(fā)展，以及創(chuàng)新的體現(xiàn)，加強川劇藝術(shù)的傳承與文化藝術(shù)資源的轉(zhuǎn)化息息相關(guān)，是社會美育的范疇。

（二）資源轉(zhuǎn)化的意義

如何讓川劇藝術(shù)進行有效的資源轉(zhuǎn)化，關(guān)鍵在于要于地方實際相結(jié)合。在如今的文化藝術(shù)產(chǎn)業(yè)中，能被大眾所接受認(rèn)可的文化，一定要有它的價值所在。文化藝術(shù)資源不一定要轉(zhuǎn)化成經(jīng)濟資源才是它價值的所在，但是藝術(shù)的發(fā)展不得不依靠經(jīng)濟作為支撐。但在經(jīng)濟型的現(xiàn)代文化產(chǎn)業(yè)中，人們潛在認(rèn)同能轉(zhuǎn)化成經(jīng)濟效益的文化藝術(shù)才會被大眾喜愛和接受。這也是如今文化產(chǎn)業(yè)中的一個現(xiàn)實問題，有越來越多的傳統(tǒng)文化不能適應(yīng)這種規(guī)律，最終導(dǎo)致它不能更好地被接受和認(rèn)可而轉(zhuǎn)化成有效的資源，沒有了一定的經(jīng)濟支撐，它將無法繼續(xù)得到很好的傳播和創(chuàng)新。這一系列的結(jié)果導(dǎo)致現(xiàn)在川劇越來越?jīng)]有市場和觀眾，所以如何將川劇藝術(shù)進行有效的資源轉(zhuǎn)化，是川劇傳承人和學(xué)者的重?fù)?dān)。

二、川劇進校的途徑和流行音樂融合方式

傳承川劇從某種程度上說，不僅僅是對作為審美主體的觀眾起到了普及作用，更是對將來的社會文化氛圍的一種推動與提升。那么要讓審美主體對審美對象產(chǎn)生興趣和共鳴，我們必須采取一些方法開展一些活動，通過一定的途徑才能達到這一目標(biāo)。新時期背景下傳承川劇都有哪些重要的途徑與傳播方式呢？以下就分別圍繞在藝術(shù)環(huán)境建設(shè)與藝術(shù)理論發(fā)展中如何融入川劇進行一定的方式層面的探索。

（一）在藝術(shù)環(huán)境建設(shè)中，川劇以不同的方式堂而皇之地產(chǎn)生深刻影響

從視聽角度講，更多的川劇觀眾越來越注重環(huán)境對欣賞潛移默化的影響。因此，在藝術(shù)環(huán)境中，充分利用可以利用的角角落落，將川劇文化融入環(huán)境之中。比如川劇人物圖像展示，川劇臉譜懸掛，相關(guān)川劇文化展板等方式從視覺上進行川劇藝術(shù)的熏陶。通過這些方式，觀眾在生活中就能認(rèn)識和了解川劇，無須網(wǎng)絡(luò)搜索，便能隨時隨地體會到川劇藝術(shù)之美。長期受環(huán)境熏陶，大眾對川劇便會產(chǎn)生一定的好感，不至于對川劇一無所知。再從聽覺角度講，很多地方都充分利用廣播宣傳、小喇叭等方式對川劇藝術(shù)進行傳播，起到了良好的環(huán)境氛圍的影響。

從體驗角度講，川劇的表演藝術(shù)家可以在工作之余開設(shè)川劇欣賞表演。以欣賞為基礎(chǔ)，并在此基礎(chǔ)上進行一系列的川劇知識的介紹與探索，并引導(dǎo)大眾對川劇進行一定的唱、念、做、打的表演方面的親身體驗。當(dāng)然這會是在一定的降低難度基礎(chǔ)之上的，表演程式和專業(yè)性的降低，一方面去除了大眾的為難情緒，另一方面增加了人們對川劇親身體驗的機會。

從社團活動層面講，越來越多的區(qū)域注重川劇社團的建立。精選川劇愛好者以及綜合素質(zhì)較好的群眾進行一定水平的川劇演唱教學(xué)，培養(yǎng)了更多數(shù)量的川劇戲迷。

（二）在藝術(shù)理論發(fā)展中，川劇成為必不可少的經(jīng)典藝術(shù)文化資源

川劇在社會的傳播與發(fā)展，與在戲迷中的傳播與發(fā)展有著不同之處。社會當(dāng)中有著更為豐富的戲劇種類，且人們對藝術(shù)的追求已經(jīng)有了一定的偏好。更多的群眾會喜歡流行，對川劇不甚了解，但是因為他們具備了一定的審美能力，一旦對川劇有所了解，那么喜歡上的可能性是比較大的，畢竟這是一種流傳下來的經(jīng)典藝術(shù)，我們可以在課程設(shè)置中加強流行音樂和川劇的融合，其價值是不可估量的。那么應(yīng)該如何更為科學(xué)合理地傳播川劇并做好川劇和流行音樂融合呢？

1.與相關(guān)專業(yè)相結(jié)合

以有一定美術(shù)基礎(chǔ)的觀眾為例，川劇與美術(shù)相關(guān)，那么可以在美術(shù)藝術(shù)方面積極傳播與川劇臉譜、造型相關(guān)的成分，專業(yè)演員可以更多教授其相關(guān)知識，從而讓大眾了解川劇中豐富的內(nèi)容及藝術(shù)形式。在音樂專業(yè)領(lǐng)域，可以將川劇作為戲曲認(rèn)識的重點，不僅僅從觀眾已有的知識基礎(chǔ)出發(fā)，而且應(yīng)該在了解川劇的歷史、發(fā)展脈絡(luò)的同時，更進一步挖掘其本體內(nèi)涵。正如著名川劇表演家顏曼秋所講，“當(dāng)下應(yīng)加強對川劇音樂曲牌的研究，可將其納入學(xué)校藝術(shù)范疇，并制定規(guī)范化的教材，合理設(shè)置相關(guān)課程”。對于能力較為突出的欣賞者，還可以在此基礎(chǔ)上進行一定的川劇唱段模唱，讓其真正走進川劇，了解川劇，喜愛川劇，進而才會產(chǎn)生對川劇的普及、傳播與發(fā)展做一些力所能及的事情的情懷。

在設(shè)計方面，可以著重加入川劇道具和服裝、臉譜等相關(guān)元素，進而在設(shè)計和制作的實踐中發(fā)現(xiàn)川劇藝術(shù)的魅力和豐富多彩。這也有助于不同能力基礎(chǔ)觀眾從自身的優(yōu)勢特點去認(rèn)識和發(fā)展川劇，也有助于了解更多的人文藝術(shù)。總之，將川劇與與之相關(guān)的類別進行綜合傳播，是一種不錯的選擇。將川劇融入各個專業(yè)方向當(dāng)中，大眾在接受過程中不會產(chǎn)生排斥感，在此基礎(chǔ)上激發(fā)群眾對川劇藝術(shù)的興趣。因此與專業(yè)相結(jié)合的川劇滲透是一種極其可行，并且極易操作的方式。

川劇與流行融合。流行是當(dāng)下具有廣泛欣賞受眾的一種藝術(shù)形式，若是能夠根據(jù)川劇和流行音樂的特征進行科學(xué)融合，那么必然會實現(xiàn)優(yōu)勢互補。在演唱表演中川劇和流行結(jié)合起來，以加強對川劇和流行音樂融合的開拓史發(fā)展。比如：2018 年成都市群眾春節(jié)電視聯(lián)歡晚會上，著名川劇表演藝術(shù)家王玉梅攜手男歌手趙祺，為觀眾帶來了一首具有濃濃“川劇”風(fēng)味的《成都》。王玉梅手握折扇，扮相精致，身段優(yōu)雅，同時，加上男歌手所用的民謠唱法，傳統(tǒng)和現(xiàn)代碰撞出新的火花。川劇作為地方文化的代表，當(dāng)代年輕人不關(guān)心，不了解傳統(tǒng)文化。但是川劇和流行的融合表演，讓年輕人耳目一新，喜愛尤甚。

2.開展有趣活動，加強流行音樂和川劇融合的探討交流

組織川劇團在各地開展文化演出，把優(yōu)秀的川劇劇目以有趣的形式展現(xiàn)給觀眾。川劇劇團可以大量地融入現(xiàn)代元素和科技，根據(jù)不同層次的年輕人的喜好來進行劇本編寫，使其盡可能的生動有趣，讓演員在表演時與觀眾互動，這樣更能引起川劇與觀眾的交流，激發(fā)大眾無限的熱情。很多優(yōu)秀的川劇都具有一定的深刻意義，在讓觀眾娛樂的同時也讓在其中學(xué)到一些道理不僅僅只具有娛樂性，還有很強的欣賞性。《巴蜀秀才》以諷喻的口吻講述了什么是大義凜然，讓觀眾在觀看后可以深思其中的思想內(nèi)涵，讓人體會到什么是正義所在。因此，在優(yōu)秀川劇中融入現(xiàn)代元素，能夠吸引更多的觀眾，大大提升川劇的文化價值。

3.豐富傳播渠道，推動川劇與流行音樂結(jié)合

如今隨著各種媒體媒介方式的增多，大眾能夠輕而易舉地通過多種渠道獲得大量的知識。但是對于川劇的學(xué)習(xí)與了解，如果沒有一定的手段和方式，大都不會去主動進行學(xué)習(xí)與認(rèn)知，這種情況下，川劇傳承為觀眾提供了很好的接觸川劇的機會。對大家了解川劇是一種極為有效的方式。

通過開設(shè)川劇特定的頻道或電子平臺，為川劇的傳播提供了很好的物質(zhì)條件。利用PPT、視頻等多媒體方式，可以實現(xiàn)表演者的一邊講授一邊引入視頻，使得川劇的普及生動有趣，豐富了大眾的感官享受，激起了他們對川劇的極大興趣。川劇劇本與文學(xué)有非常深的關(guān)系，因此在文字途徑中也可以加入川劇的介紹，比如，在書刊報紙中編寫與川劇有關(guān)的生動人物和故事，以及加入優(yōu)秀的川劇戲本，特別是在藝術(shù)類演出活動中，川劇藝術(shù)的專業(yè)知識和技能固然重要，但深厚的文化修養(yǎng)也需得到重視。在紙質(zhì)途徑中加入川劇劇本，潛移默化地將川劇內(nèi)容融入了大眾能夠接觸到的平臺中，對于大眾了解川劇的精髓提供了很好的基礎(chǔ)，在提升大眾藝術(shù)修養(yǎng)的同時，更加有利于當(dāng)代社會沿著優(yōu)秀傳統(tǒng)文化傳承的道路發(fā)展?？傊▌〉膫鞒兄?，無論是與網(wǎng)絡(luò)平臺相結(jié)合，還是開設(shè)公共宣傳，都將有利于川劇的傳播與發(fā)展。此外在電視節(jié)目中進行川劇知識競賽，請資深的川劇大師或川劇學(xué)者進入其中做學(xué)術(shù)講座，讓大眾直接向大師或?qū)W者進行交流。這也是振興川劇藝術(shù)，甚至地方其他藝術(shù)形態(tài)的必要之路。

4.創(chuàng)作更多的川劇和流行音樂融合的原創(chuàng)作品

結(jié)合四川和成都民情風(fēng)俗，結(jié)合天府文化和巴蜀文化，創(chuàng)作更多的川劇和流行音樂融合的音樂藝術(shù)作品，讓更多的年輕人傳唱，讓更多的人展示和表演，走向國際，走向世界的舞臺。

三、對川劇傳承意義與流行音樂融合的思考

無論是川劇進入何種的平臺和媒介，其根本目標(biāo)都是為了普及和傳承川劇藝術(shù)，讓更多的人接觸川劇，了解川劇藝術(shù)。通過川劇進校園這種方式，引領(lǐng)更加廣泛的群體，以此為契機，重新認(rèn)識和學(xué)習(xí)傳統(tǒng)文化。通過欣賞川劇，在提高廣大群眾文化素質(zhì)與藝術(shù)修養(yǎng)的同時，更加促進了川劇藝術(shù)的繼承與發(fā)展。唯有更多的人了解和喜歡川劇，才能為川劇的發(fā)展提供很好的發(fā)展機會。從這個意義上講，川劇傳承所產(chǎn)生的影響是巨大的。筆者提以下幾點拙見。

（一）與流行融合可以促進川劇的創(chuàng)新發(fā)展

從文化的角度來說，川劇創(chuàng)新和流行音樂融合是巴蜀文化的靈魂和生命力，是發(fā)展川劇文化的不竭動力和因素，是始終保持文化先進性的必然要求，是豐富人民群眾精神文化娛樂生活的重要手段。

新時代的人們都有著嶄新的思想和觀念，在多途徑欣賞下既能很好地傳播川劇，又能讓川劇在社會中得到創(chuàng)新，從而推動其發(fā)展。川劇近年來發(fā)展速度緩慢，形式依舊傳統(tǒng)。一些年輕的觀眾已經(jīng)適應(yīng)了快節(jié)奏的現(xiàn)代生活方式，而傳統(tǒng)川劇藝術(shù)節(jié)奏相對較慢，所以大部分觀眾是一些年紀(jì)較高的人群，他們有更多的閑暇時間去觀看川劇，而對于年輕的觀眾則沒有足夠的時間去欣賞這種藝術(shù)。那么將川劇藝術(shù)加入到良好氛圍建設(shè)中，可以讓大眾在認(rèn)識它的基礎(chǔ)上從而把它分享給更多人，消費者的需求才是真正的需求。川劇傳承也有利于川劇劇目的創(chuàng)新，當(dāng)然這種創(chuàng)新，是建立在尊重傳統(tǒng)劇目基礎(chǔ)之上的。人們可以將一些現(xiàn)代元素恰當(dāng)?shù)厝谌雮鹘y(tǒng)劇目中，也可以根據(jù)年輕人的審美需求，相關(guān)人員創(chuàng)造出適合年輕人口味的川劇，這也是對川劇的一種繼承和發(fā)揚。

（二）可以帶動地區(qū)流行音樂文化產(chǎn)業(yè)的發(fā)展

現(xiàn)在流行音樂文化產(chǎn)業(yè)所帶來的經(jīng)濟效益越來越可觀。文化輸出越大，帶來的經(jīng)濟效益越高。比如，美國的文化輸出在全球文化輸出中占相當(dāng)大的比重，它大量的文化輸出為其帶來的經(jīng)濟效益非?？捎^?？梢哉f一定的流行音樂文化可以帶動一定的產(chǎn)業(yè)發(fā)展，其生存模式?jīng)Q定了產(chǎn)生的經(jīng)濟效益。

川劇能否帶來一定的效益也與其生存發(fā)展有很大關(guān)聯(lián)。加強川劇傳播，并優(yōu)化相關(guān)人才培養(yǎng)，舉行演出，在各個地方傳播，能帶動與川劇相關(guān)的文化產(chǎn)業(yè)的發(fā)展。如川劇的服裝市場、道具市場、觀眾市場等都會增加。川劇中的變臉?biāo)囆g(shù)更是集結(jié)地方人民智慧的表現(xiàn)，其變化形式具有獨特魅力，神秘而引人注意。一些電視節(jié)目會邀請專業(yè)的表演藝術(shù)家去錄制節(jié)目，這也能讓更多的觀眾了解到川劇，在了解的基礎(chǔ)上就會更多地去觀看變臉?biāo)囆g(shù)的表演，這也是帶動川劇發(fā)展的另一種方式。

（三）可以促進道德素質(zhì)和文化修養(yǎng)的提高

川劇有其優(yōu)秀的人文藝術(shù)思想，讓群眾加入到川劇的學(xué)習(xí)中也是從另一方面培養(yǎng)大眾的文化藝術(shù)修養(yǎng)?！按▌鞒兄幸幸庾R地引導(dǎo)群眾將川劇劇目、川劇歷史、川劇人物與自身價值觀的樹立、善惡美丑的辨別、認(rèn)識和分析社會的能力結(jié)合起來，充分挖掘戲劇的德育功能?！?/p>

在學(xué)習(xí)川劇時，運用主觀判斷能力去分析川劇中人物的特點和性格，能幫助大眾形成更為正確的世界觀和價值觀；運用藝術(shù)的審美原則去鑒賞川劇表演，能提升自己的藝術(shù)鑒賞水平；運用專業(yè)知識去剖析川劇藝術(shù)的精髓，能樹立正確的認(rèn)知觀念。川劇劇本中也涵括了海量的營養(yǎng)，書中自有黃金屋。時代的發(fā)展需要構(gòu)建全面且豐富的文化環(huán)境，在川劇的影響下社會大眾有利于形成積極健康的道德涵養(yǎng)，進而為和諧社會建設(shè)奠定基礎(chǔ)。

另外，在川劇傳承的實施過程中也會產(chǎn)生一些新的問題，我們要靈活應(yīng)對。

比如，缺乏系統(tǒng)的川劇與流行音樂融合的作品。在過去及當(dāng)下的藝術(shù)實踐中都不同程度地存在此問題，尤其是以加強社會主義文化自信的當(dāng)下時代來看，川劇傳承需要更多的作品引領(lǐng)，對于藝術(shù)家來說，人人都了解川劇，但不一定人人都了解流行音樂。如果沒有精通川劇及流行音樂的藝術(shù)家引導(dǎo)，大眾很難對川劇產(chǎn)生興趣，這種情況下，優(yōu)秀作品的重要地位和作用就凸現(xiàn)出來了。同樣，在流行音樂角度的融合發(fā)展中也需要一定的川劇基礎(chǔ)，因此除了藝術(shù)家自發(fā)研究相關(guān)理論以外，還需要相關(guān)部門重視對文藝進步的推動工作，集大量川劇專家以及一線歌唱家，針對不同受眾制定合適的藝術(shù)作品。讓大眾在科學(xué)的引導(dǎo)下，對川劇進行有目的、有計劃地認(rèn)知和了解。只有形成一套系統(tǒng)的研究體系，才能讓更多的人喜歡川劇。

除此之外，對一種劇種的了解單從歷史、文化等角度著手，還遠遠不夠，不足以達到對其真正的認(rèn)知。只有當(dāng)我們能夠聲情并茂地哼唱經(jīng)典唱段的時候，才能真正體會到其藝術(shù)魅力。當(dāng)前川劇傳承還存在這樣一種現(xiàn)象，即對外圍文化的了解多一些，對川劇本體的感受少了一些。僅僅通過書面或者對視頻、音頻的欣賞，始終無法真正走進川劇。只有深入到本體內(nèi)部，能像模像樣地模唱幾段經(jīng)典唱段，舞上幾個程式化動作，才能體會到川劇的魅力所在，才能真正感受到川劇帶給我們的震撼。從這個角度講，對表演者的要求就提高了，至少應(yīng)該對經(jīng)典的川劇唱段達到準(zhǔn)確模唱的要求，這樣無論對于什么階層的觀眾，其影響都是深遠的，很有可能會因為表演者的模唱而產(chǎn)生興趣和想學(xué)習(xí)的沖動。從某種程度上說，“能夠模唱”和“只是了解”是兩種不同的認(rèn)知水平，川劇的精髓只有靠親身學(xué)唱才能體驗到其魅力所在。對川劇的傳承和發(fā)揚要以模唱為基礎(chǔ)，這才是真正愛上川劇的法寶。同樣的道理，對傳統(tǒng)文化的繼承和發(fā)揚，最好的方式莫過于人人學(xué)唱，口口相傳。從這個角度上講，川劇傳承為更多的人提供了學(xué)唱的機會，對其普及發(fā)揮了巨大的作用。

綜上所述，川劇傳承對于川劇和流行音樂融合來說，無論是當(dāng)下還是將來，無疑是一種行之有效的方式，其影響是深遠的。同時，川劇傳承對于我國傳統(tǒng)文化，尤其是傳統(tǒng)戲曲文化的保護與發(fā)展具有一定的啟示作用。蜀地自古以來有著獨樹一幟的文化特色，川劇藝術(shù)是其重要體現(xiàn)。川劇的傳承與發(fā)展迫在眉睫，必須利用好當(dāng)下的各種便捷技術(shù)條件。川劇凝聚著巴蜀人民的喜怒哀樂、悲歡離合、英雄義氣。

不僅是川劇，其他地方戲曲也有豐富的精神文化內(nèi)核。因此，需要加強與流行的融合創(chuàng)造更多生命力，需要我們的傳承與認(rèn)可。