辛業(yè)東（甘肅省演藝集團(tuán)敦煌藝術(shù)團(tuán)）

一、探索電視與劇場兼容性的必要性

對于演員來說，要想更好地在舞臺上發(fā)揮出自己的表演魅力，就要充分地熟悉表演地點，這樣才能夠在相聲表演過程變得更加游刃有余，減少環(huán)境因素帶來的影響，也可以盡量避免突發(fā)情況的發(fā)生。因為不同的傳播媒介的傳播特點不同，所以現(xiàn)場觀眾和熒幕前之間的觀眾對于同一場相聲表演的感受和氛圍有所不同。電視劇場是心理劇場和物理劇場的結(jié)合，電視舞臺上的相聲表演，首先，應(yīng)當(dāng)在現(xiàn)場與觀眾達(dá)成熱烈的互動，通過手勢、聲音語調(diào)的變化來吸引現(xiàn)場觀眾的注意力，讓現(xiàn)場觀眾更加地投入到觀看欣賞當(dāng)中，營造良好的現(xiàn)場氛圍。然后，在此基礎(chǔ)上也應(yīng)該構(gòu)建和電視屏幕前觀眾之間的友好聯(lián)系，這樣才能夠不斷適應(yīng)電視舞臺的表演特點，吸引現(xiàn)場觀眾和熒屏觀眾的共同注意力。

（一）相聲發(fā)展存在的問題

過去，大部分相聲演出都傾向于在劇場進(jìn)行表演，因為可以近距離與觀眾進(jìn)行溝通互動，讓觀眾感知到演員的真心，容易取得較好的效果。但是對于在電視上表演相聲，許多觀眾和演員都存在一定擔(dān)憂，認(rèn)為電視這種傳播媒介無法充分地發(fā)揮出相聲表演的精彩性，隔著屏幕會淡化表演的情感和聲音，減少藝術(shù)特性。雖然這樣的觀點有一定的合理性，但是太過于片面。隨著時代的發(fā)展，我們必須積極地進(jìn)行自我調(diào)整，不能故步自封，將電視和劇場這兩種表演地點對立起來，而是要盡可能地發(fā)現(xiàn)它們之間的共同點和兼容性，使相聲表演范圍擴(kuò)大化。

在新時代的發(fā)展下，傳播媒介的發(fā)展對相聲表演演員提出了更高的要求，為了促進(jìn)相聲表演在現(xiàn)代傳媒時代當(dāng)中取得更大的突破與發(fā)展，獲得更多的受眾群，演員應(yīng)該提升專業(yè)能力和素養(yǎng)，找到電視和劇場中表演的兼容性，并且不斷調(diào)整適應(yīng)，發(fā)揮出最佳的表演效果。但是，目前我國許多演員沒有意識到電視與劇場等表演地點在相聲表演過程中的重要性，思想過于片面，只注重自身水平素養(yǎng)的提升，而忽略了與周邊環(huán)境建立聯(lián)系，導(dǎo)致許多演員在舞臺上無法盡快適應(yīng)或者說是表演者無法更好地將自己的意圖和主旨感情傳達(dá)給觀眾，從而導(dǎo)致出現(xiàn)表演效果不佳的情況。

（二）新時代的相聲發(fā)展需要

古老的審美文化能否經(jīng)過電視的傳播而適應(yīng)時代發(fā)展潮流，在大眾娛樂傳播作為經(jīng)典流傳下去，成為現(xiàn)代群眾娛樂文化的一部分，關(guān)鍵在于能否在電視表演當(dāng)中取得較好的效果，能否建立一種新的觀影模式，能否在傳授的時候賦予一種審美力和親和力，而對于相聲表演藝術(shù)來說，亦是如此。

隨著時代的迅速發(fā)展，越來越多的高科技傳播媒介逐漸涌現(xiàn)，而電視正是隨著時代迅速發(fā)展而催生出來的一種新的表演媒介，具有廣泛的傳播性，能夠擴(kuò)展觀眾數(shù)量，為人們帶來了許多便利，因此，我們不能過度的消極回避，而是要積極適應(yīng)新的傳播媒介，這就要求演員自身加強對自己的要求，提升自己的專業(yè)素養(yǎng)，在表演的時候不斷進(jìn)行心理調(diào)整，同時也要學(xué)習(xí)表演和說話的技巧等理論知識，爭取能夠在電視這個虛擬的劇場當(dāng)中培養(yǎng)好自己的“感覺”，拉近與屏幕之前的觀眾之間的距離，只有這樣，才能夠?qū)崿F(xiàn)我國相聲藝術(shù)的可持續(xù)發(fā)展，使其在新時代下煥發(fā)出更長久的生命力，促進(jìn)傳統(tǒng)藝術(shù)在當(dāng)今時代的發(fā)展。

二、熒幕讓演員與觀眾產(chǎn)生疏離的原因

現(xiàn)場是藝術(shù)審美的重要觀念和分析方法，這一點對于視覺藝術(shù)審美尤為重要，并且現(xiàn)場的效果還說明了審美主客體之間的溝通和交流是否深入，因此，在戲劇相聲的表演過程中現(xiàn)場展出的重要性是不言而喻的，現(xiàn)場是連接觀眾與演員的直接平臺，如果可以良好地發(fā)揮現(xiàn)場的作用，那么就可以很好地引發(fā)觀眾的共鳴，對于演員來說，電視劇場即使心里的劇場又是物理的劇場，主要是由于電視劇場，讓觀眾和演員之間跨越了心靈和空間的約束，達(dá)到了靈魂的溝通，這是困擾電視相聲的表演無法拉近與觀眾距離的主要原因。

就以電視熒屏前的觀眾為受眾群體而言，因為電視屏幕的無形之強的格擋讓觀眾和演員失去了在劇場中直接互動交流的機(jī)會。就熒屏觀眾而言，演員無法拉近與現(xiàn)場觀眾的距離，電視熒屏傳播能較真實保留演員的表演效果，但是電視傳播也會讓演員和觀眾之間的關(guān)系變得更為密切，也就是說，如果相聲在演出過程中可以得到現(xiàn)場觀眾的認(rèn)可，那么一定也會得到電視觀眾的認(rèn)可，反之亦然。對于作品而言,若作品的質(zhì)量不高，那么觀眾反饋給演員的也是不好的回應(yīng)，比如，現(xiàn)場觀眾在節(jié)目表演時昏昏欲睡、忍受煎熬，在一定程度上，現(xiàn)場的觀眾就是電視劇場觀眾的代表，所以在相聲演員的表演過程中必須要以更大的精力去面對現(xiàn)場的觀眾，讓現(xiàn)場觀眾充分感受到相聲的魅力和表演的具體內(nèi)容，同時，還要積極地開展各項互動活動，通過這種方式可以有效地帶動屏幕前的觀眾參與到節(jié)目中來，因為電視轉(zhuǎn)播過程中出現(xiàn)了雙重的觀眾，而演員為了得到屏幕前觀眾的認(rèn)可，必須要加重表演的比重，就這樣才能夠更好地滿足電視傳媒的具體特點，但是雙重的觀眾現(xiàn)象會產(chǎn)生一個非常重要的問題，可能會導(dǎo)致演員在創(chuàng)作過程中失去自我，最終導(dǎo)致相聲在表演過程中缺乏特點而被觀眾所儀器，因此，電視傳播對于相聲藝術(shù)既有有利的方面也有不利的方面，給相聲演員帶來了更大的挑戰(zhàn)，比如，說在電視臺節(jié)目錄制的過程中，節(jié)目組為了保證現(xiàn)場的效果，就會特意安排一些現(xiàn)場觀眾進(jìn)行鼓掌，在后期還會設(shè)置假的鼓掌聲音和笑聲，這時候就會導(dǎo)致笑點與笑聲出現(xiàn)在不同的頻率上，這會讓屏幕前的觀眾感受到尷尬和不愉快，甚至?xí)層^眾出戲，因此，這種形式與相聲藝術(shù)的發(fā)展規(guī)律是背道而馳的，不利于相聲藝術(shù)的發(fā)展，甚至?xí)?dǎo)致相聲藝術(shù)倒退和喪失。

三、電視與劇場在相聲表演上的特性分析

戲劇相聲演員在表演過程中有一個雙重意識和兩個自我，這主要是由于在決策定位和表演關(guān)系的確定過程中，必須要深刻地融入角色過程中，而表演的方式也要根據(jù)表演的時間，地點和表演的劇情來確定。表演是將演員和觀眾之間距離拉近那種方式，通過表演這種形式，可以與觀眾產(chǎn)生現(xiàn)場的交流和互動，但是在電視屏幕前相聲的表演會面臨現(xiàn)場熒幕雙重觀眾的三度創(chuàng)作，這會導(dǎo)致電視劇場中演員和觀眾的關(guān)系變得更為復(fù)雜，這就給演員帶來了更多的壓力，而相聲的三度創(chuàng)造，主要是指相聲從文案作品變?yōu)槲枧_劇的演出，然后再通過屏幕來溝通演員和觀眾，因此，這稱為三度創(chuàng)作，但是，在戲曲相聲三度創(chuàng)造過程中，又增加了一度創(chuàng)作，主要是由于相聲演員除了要構(gòu)建好與現(xiàn)場觀眾的關(guān)系之外，還要與電視機(jī)前的觀眾構(gòu)建相應(yīng)的關(guān)系，這個難度就更大了，在《中國相聲史》一書中有這樣的表述，因為相聲表演區(qū)別不是很大，相聲的演員、表演是不太能抓住觀眾眼球的，演員的表情、動作、色彩不太經(jīng)得起看，一般是演員以怪取勝，但是電視的出現(xiàn)不僅讓相聲的三度創(chuàng)作減弱，還拉大了演員與觀眾之間的距離。

在相聲界中現(xiàn)場觀眾與電視熒幕前觀眾的區(qū)別是，相聲演員把熒幕前的觀眾當(dāng)作是第三度創(chuàng)作的目標(biāo)群體，雖然這很容易被理解，但無論是斯坦尼斯拉夫斯基，還是著名話劇演員梅蘭芳都是無一不是舞臺劇場表演的佼佼者。劇場相聲表演是現(xiàn)場表演給觀眾看，與觀眾互動，表演時演員僅是需要觀眾認(rèn)可，獲取觀眾的掌聲與歡呼，但是因為電視行業(yè)的發(fā)展和攝像機(jī)插足，讓相聲演員與觀眾之間增加了一堵無形之墻，觀眾雖然能通過這堵墻看清相聲演員、聽到演員的聲音，但是這堵墻讓演員和觀眾都是丟失了現(xiàn)場的感覺和氛圍，沒了現(xiàn)場的距離感或者生活觀演，距離就變得非常微妙。

四、現(xiàn)場是演員連接熒屏觀眾的紐帶

相聲是一門具有語言特色的藝術(shù),這門語言藝術(shù)要求的基本功就是說、學(xué)、逗、唱。近幾年來相聲界為了滿足電視熒幕前觀眾的觀看需求，大力提升了演員的說、學(xué)、唱的表演能力，尤其是在物理劇場時發(fā)揮唱的作用十分明顯。但是在相聲演出過程中并不只是演員的個人才藝展示，還包括要讓觀眾笑起來，在傳統(tǒng)發(fā)展過程中，相聲本來就是一種以取笑逗樂為目的的藝術(shù)形式，這也是相聲在發(fā)展過程中四要素的基礎(chǔ)，也是一項必須要遵守的原則，其他三要素都是為這個基礎(chǔ)要素服務(wù)的，如果逗的占比少，幽默性不高，那么相聲就不能稱為相聲了。

由于電視轉(zhuǎn)播畢竟存在一定的空間限制，演員的很多小動作或者微表情不能很好地通過電視屏幕進(jìn)行抓取，所以這就給相聲演員的表演帶來了更大的困難，如果相聲演員在表演過程中缺乏專業(yè)性，那么，觀眾就不能對劇場中的節(jié)目產(chǎn)生深厚的情緒，同時也會導(dǎo)致觀眾和演員在心靈交流上的障礙。這就要求相聲演員在表演過程中必須要達(dá)到觀眾心靈的二者合一，只有這樣才能夠更好地保證節(jié)目的演出效果，而對于屏幕前的觀眾而言，現(xiàn)場觀眾也是演員中的一部分，他們與相聲演員共同構(gòu)成了一個整體。通過相聲藝術(shù)的表演來看在具體的表演過程中，演員不止要做到眼中有觀眾，更要做到心中有觀眾，通俗地來說，就是眼中的觀眾跟心中的觀眾是一致的，只有這樣才能夠更好地與現(xiàn)場的觀眾溝通和交流，才能夠引導(dǎo)現(xiàn)場的觀眾產(chǎn)生更好的情感流露，才能夠保證屏幕前的觀眾在觀看過程中全方位地感受到相聲小品所表達(dá)的具體情感，如果相聲演員選擇脫離現(xiàn)場觀眾而單純地去追求電視屏幕前觀眾的節(jié)目就像是空中的樓閣，雖然寬廣開闊，但是也會因為缺少了第一層樓而無法站穩(wěn)腳跟。

相聲作品也是商業(yè)作品當(dāng)中的一種。首先，從商品的傳播角度來說，可以把現(xiàn)場的觀眾作為藝術(shù)的欣賞者，把屏幕前的觀眾稱之為受眾者，這兩者在本質(zhì)上還是有所區(qū)別的，前者的主要目的就是為了進(jìn)行娛樂和觀看演出，而后者則有可能致力于相聲表演藝術(shù)的傳播；其次，從生產(chǎn)者和消費者的關(guān)系角度來說，現(xiàn)場的觀眾還充當(dāng)了參與者，對于屏幕前觀眾的影響也是非常重要的，所以根據(jù)當(dāng)前的發(fā)展現(xiàn)狀急需妥善處理好相聲演員和觀眾的密切交流互動問題。當(dāng)前，在相聲界有一個非常主流的觀點是讓相聲表演回歸傳統(tǒng)劇場，他們給出的理由是相聲演員在和觀眾的交流互動中，可以達(dá)到不斷提高和完善節(jié)目的質(zhì)量，促進(jìn)相聲表演水平的發(fā)展。提出這個觀點沒有錯，但是問題在于相聲表演不回到劇場，在電視臺上也同樣是可以與觀眾展開互動式的交流，前提需要相聲演員在心理上克服和觀眾建立聯(lián)系幻想，就完全可以做到這一點。這個交流可以是內(nèi)容上的貼近，也可以是形式上的新穎。

五、劇場與電視表演的比較及相關(guān)鏈接

新媒體技術(shù)以及電視的發(fā)展給相聲的傳播無疑帶來了一條新的渠道，而且在極大程度上推動了相聲演藝事業(yè)的發(fā)展，但是相聲和電視在本質(zhì)屬性上是存在很大差距的，畢竟兩者是由兩種不同的語言所構(gòu)成的文化載體，但人們在具體接受這一文化形式的過程中，最關(guān)注的內(nèi)容就是藝術(shù)形式的變化。觀眾去聽相聲的主要原因是為了休閑，那么在電視播放過程中，相聲演員最主要的任務(wù)仍然是讓觀眾從中獲得歡聲笑語，但是由于文化載體等方面存在著差異。所以要盡可能地減少兩者在形式上的變化，如果相聲在電視上的表演形式，發(fā)生了極大的變化，那么相聲的具體作用和功能就會得到稀釋和弱化。

電視相聲表演與劇場相聲表演，實際上都是相聲表演的一種重要文化載體，但是這兩者之間是存在很大差距的，通過相關(guān)調(diào)查發(fā)現(xiàn)，目前，我國相聲事業(yè)要想獲得更好的發(fā)展，必須要兩條道路并進(jìn)，既不能忽視電視相聲表演的發(fā)展，也不能忽視現(xiàn)場相聲藝術(shù)表演發(fā)展，但是，通過相關(guān)調(diào)查發(fā)現(xiàn)，很多居民并不明確相聲與電視這兩種藝術(shù)形式。實際上，在電視相聲的發(fā)展過程中，占主體地位的應(yīng)該是相聲，而電視只是相聲表演的一種表達(dá)的方式，其實另外一個方面也需要值得重視，相聲電視的表演過程中，電視不只是單純起著一個記錄相聲表演的工具，同時也淡化了相聲表演本身與電視鏡頭之間的關(guān)系。電視相聲表演在一定基礎(chǔ)上保留了自身的獨立性，并且運用電視發(fā)展的優(yōu)勢，對相聲表演中所蘊含的情感進(jìn)行了充分的傳播，可以通過攝影機(jī)不同的視角對相聲語言進(jìn)行升華，而相聲電視最主要的就是要充分發(fā)揮電視藝術(shù)的美學(xué)功能，主要是以相聲表演為題材，然后通過電視表演過程中的各種手段以及后期的剪輯給觀眾講述一個相聲故事。雖然在上面也提到過電視表演與劇場表演在一定程度上存在著很大差距，電視表演很難將表演者的情感帶到觀眾的心中，很難感染觀眾，但是不可忽視的是，電視相聲表演形式給了我國居民更多的選擇，豐富了我國居民在娛樂過程中的方式，并且我國學(xué)者還指出，信息的傳播媒介是非常重要的，而且作為一種信息藝術(shù)，需要有充足的傳播媒介進(jìn)行傳播，才能夠保證信息藝術(shù)未來的發(fā)展，而電視藝術(shù)就可以很好地通過無線網(wǎng)絡(luò)進(jìn)行傳播，達(dá)到了信息化時代下所要求的信息傳播的速度。但是在相聲表演藝術(shù)的發(fā)展過程中，應(yīng)當(dāng)將劇場表演與電視表演相結(jié)合，可以通過直播的方式，通過現(xiàn)場觀眾與相聲演員的互動來感染電視機(jī)前的觀眾，目前來說這種方式在我國多種表演過程中的應(yīng)用是最為廣泛的。

六、結(jié)論

相聲作為傳統(tǒng)的審美文化，其是否能被廣泛傳播和成為當(dāng)代大眾娛樂文化之一的關(guān)鍵就是，演員要在心理上克服攝像機(jī)這堵墻的位置，探求電視與劇場在相聲表演地點上的兼容性，在觀眾和演員之間建立一種新型的觀演模式，賦予文化傳播的審美親和力。同時，面對新時代的傳播媒介，相聲演員必須在表演上做好調(diào)整，不斷培養(yǎng)在虛擬劇場中的劇場感，只有這樣不斷地適應(yīng)傳播媒介和虛擬劇場的變化，才能促進(jìn)相聲在電視與劇場中的發(fā)展更加繁榮，推動相聲這門傳統(tǒng)語言藝術(shù)在新時代的傳媒技術(shù)中健康發(fā)展。