林瑤
(深圳大學(xué),廣東深圳,518000)
程嘉燧,字孟陽,號松圓、偈耕,徽州歙縣人,僑居嘉定,與李流芳、唐時(shí)升、婁堅(jiān)并稱“嘉定四先生”。少年時(shí)期,赴郡城應(yīng)試不中,從此棄去舉業(yè),終身不試。后學(xué)習(xí)舞劍未成,方將精力集中于詩歌和繪畫創(chuàng)作,并以此聞名于詩壇和畫壇[1]2。王伯敏在《中國繪畫通史》中將明清繪畫分為三個時(shí)期:前期為洪武到萬歷中期,中期為萬歷中期至乾隆時(shí)期,后期為嘉慶至宣統(tǒng)時(shí)期[2]。孟陽生于嘉靖末年,中年始學(xué)畫,正處于明清繪畫中期梳理階段,此時(shí)許多畫家致力于整理、研究、歸納傳統(tǒng)繪畫思想,提出了許多關(guān)于繪畫的理論,最著名的當(dāng)屬董其昌提出“畫分南北二宗”的理論:“北宗則李思訓(xùn)父子著色山水,流傳而宋之趙幹、趙伯駒、伯骕,以至馬、夏輩。南宗則王摩詰始用渲染、一變勾斫之法,其傳為張璪、荊、關(guān)、郭忠恕、董、巨、米家父子,以至元之四大家?!盵3]孟陽屬于南宗一派,畫風(fēng)學(xué)元代四大家的“倪、黃”手筆,尤其受到倪瓚“一河兩岸”構(gòu)圖式以及“中景留白”畫法的影響,蕭散閑淡,具有空疏之美。同時(shí)程嘉燧還是一位詩人,詩歌創(chuàng)作先宗唐,后轉(zhuǎn)為宗宋,兼容各家,詩風(fēng)簡約清麗。清人吳偉業(yè)《畫中九友歌》里面說:“松圓詩老通清謳,墨莊自畫歸田游。”①清初吳偉業(yè)所作《畫中九友歌》中,贊明末清初董其昌、楊文聰、程嘉燧、張學(xué)曾、卞文瑜、邵彌、李流芳、王時(shí)敏、王鑒等9 位畫家為:“畫中九友”??梢娖湓姰嫾嫔频奶攸c(diǎn)。詩人畫家的雙重身份為孟陽創(chuàng)作題畫詩提供了基礎(chǔ)條件。
題畫詩是一種特殊的詩歌形式,吳企明教授在《詩畫融通論》中指出:“題畫詩必須以繪畫藝術(shù)作為題詠對象,由此感發(fā)興會而寫成詩,或摹寫畫面,描繪豐富多彩的具象、設(shè)色、構(gòu)圖、神采和意境,再現(xiàn)繪畫藝術(shù)品的線條美、色彩美、造型美;或抒寫情懷,寫出觀畫人的審美感受、主觀情感,寫出作家創(chuàng)作時(shí)的自我心態(tài)和主觀情思;或品評畫藝、稱譽(yù)畫家、闡發(fā)畫理,用詩的形式,記述畫幅的存藏流傳,表述畫家的審美體驗(yàn)、畫法技巧和藝術(shù)淵源,揭示畫家的畫學(xué)理念和美學(xué)理想。”[4]題畫詩與畫作相互補(bǔ)充滲透,起著融詩境畫境為一體,使詩畫達(dá)到融通新境界的作用。
題畫詩最早萌芽于戰(zhàn)國時(shí)期,形式為題圖詩。到漢代,壁畫和錦帛上出現(xiàn)大量圖贊,一些文字以韻語創(chuàng)作,在形式上有了詩歌的特征。魏晉時(shí)隨著文人個性的張揚(yáng)和解放以及山水畫的逐漸興起,題畫詩也開始逐漸普遍。到唐朝時(shí),經(jīng)濟(jì)的發(fā)達(dá)和社會的繁榮使得文化得到前所未有的興盛,繪畫的漸趨成熟以及詩歌的繁榮促使了大批創(chuàng)作題畫詩的詩人出現(xiàn),如杜甫、李白、白居易等,據(jù)《御定歷代題畫詩類》統(tǒng)計(jì),整個唐朝寫作的題畫詩數(shù)量達(dá)一百多首。而宋代更是題畫詩大發(fā)展的時(shí)代。相對寬松的政策使得文人有較大的創(chuàng)作熱情,且宋代重視繪畫,設(shè)有專門畫院,畫工成為一類職業(yè)人員,加之君主對于繪畫的喜愛等因素使得宋代繪畫藝術(shù)地位極高,甚至成為科舉考試的科目。以詩題詠畫作逐漸成為一時(shí)之風(fēng)尚,因此題畫詩獲得了前所未有的大發(fā)展,根據(jù)《御定歷代題畫詩類》的記載,其在數(shù)量上高達(dá)一千多首,更是出現(xiàn)了一批能詩善畫的作家如蘇軾、王安石、晁補(bǔ)之等。宋徽宗趙佶,既是書畫家,又是一位詩人,他選取自己畫幅的空白處,用瘦金體書寫一首自己創(chuàng)作的題畫詩,開畫面題詩的一代風(fēng)氣,在我國題畫詩史上第一次將詩、書、畫三種不同門類的藝術(shù),和諧地融合在一起,構(gòu)成完美的藝術(shù)整體,成為我國題畫詩發(fā)展道路上的里程碑[5]。而元代由于政治的黑暗和高壓,文人處于水深火熱之中。且山水畫發(fā)展到一個較為成熟的階段,以元代四大家“倪云林、黃公望、王蒙、吳鎮(zhèn)”為代表的畫家將山水繪畫的發(fā)展推進(jìn)到高潮,因此出現(xiàn)了大量題畫詠花的詩作,數(shù)量竟達(dá)3000多首甚至超過了明朝。到了明清時(shí)代,繪畫藝術(shù)發(fā)展到鼎盛時(shí)期,出現(xiàn)多個畫派,風(fēng)格各異,大多繼承元代四大家傳統(tǒng)。且在各種雅集、聚會中文人之間也喜歡相互贈畫題詩來表達(dá)親近、提升名望,因此詩畫融通在此時(shí)達(dá)到了全盛。
程嘉燧作為一位詩畫兼善的文人,自然也有很多題畫詩作品,在《程嘉燧全集》中流傳下來的就有100首左右,大概是其詩歌總數(shù)的十分之一。雖然其數(shù)量并不是程嘉燧詩歌中的主流,但是因?yàn)槊详柈嫾嫉母叱?,他的題畫詩在當(dāng)時(shí)也是受到了比較大的關(guān)注。且數(shù)量雖然不算多,涵蓋的主題卻很豐富,在詩歌里引入自己的思想,多發(fā)議論,顯得較有深度。這些詩作大致可以分為四個類型:人物題畫詩、贈友題畫詩、山水題畫詩、自賞畫技題畫詩。通過這些作品我們可以了解程嘉燧思想、人生、文學(xué)藝術(shù)創(chuàng)作等多方面的信息。
孟陽中年始學(xué)繪畫,以山水類為主,少作人物工筆,但是其人物畫也是備受時(shí)人稱贊。他的人物題畫詩數(shù)量較少,在其詩集中共見三首。題材方面主要是贈友或者緬懷先輩,內(nèi)容上描繪人物的風(fēng)姿,自我檢省并勸勉友人。如他的《題吳江顧世卿畫像歌》:
笑予猶未能識君,胡為見君少時(shí)顏?君家丹青好手筆,貌君標(biāo)格都且閑。盈盈芙蕖出淥水,貯之寒露冰壺間。聞君心精靈,巧藝亦無數(shù)。爨中烈材君能辨,屏間點(diǎn)墨誰知誤。已道吹竹翻騰肉,早通飛帛因觀堊。天生才力君不慳,龍性詎能老為蠹。余少負(fù)奇骨,自喜意頗壯。只今疏狂無所成,碌碌形骸走俗狀。君胡不蚤策高足,忍使紅顏?zhàn)騿??觀君之圖憶古人,余心宛在圯橋上[1]13。
前面六句贊揚(yáng)朋友的風(fēng)姿,似洛神一般“若芙蕖出淥波”,心靈美好如在寒露冰壺間一般純凈,身懷多才;接下來六句描繪友人慧眼獨(dú)具、才氣高奇,天生非俗物;緊接著用自己年少輕狂至今未有所成的自省,勸勉友人及時(shí)建功立業(yè),最后用“圯橋”②秦末張良與一老父相遇并受《太公兵法》之橋,后李白有詩《經(jīng)下邳圯橋懷張子房》,懷念張良英姿并委婉抒發(fā)自己抱負(fù)不得施展的痛苦。典故表達(dá)對于友人的懷念,曲筆抒發(fā)對于友人才氣抱負(fù)未能施展之遺憾。詩歌整體意思明白通透,感情真摯,運(yùn)用典故使之更有意蘊(yùn),使觀畫讀詩之人深切感受他們之間的深厚友誼。
他的另一首人像題畫詩《題閔青芝先輩畫像歌》[1]207表達(dá)了對于先輩的懷念,抒發(fā)對黑暗現(xiàn)實(shí)的不滿?!扒嘀ド饺讼生Q形?飄髯數(shù)尺振風(fēng)鬣,方曈雙炯含晨星”首先贊頌了先輩的風(fēng)姿綽約,儀表非凡;“海山松喬閱廛肆,圖史顏閔趨家庭”,以史論先輩,用“顏閔”先賢之品格贊譽(yù)先輩人品;接著“妍嗤貴賤久顛倒,人世爵祿牛毛輕”諷刺了世道現(xiàn)實(shí)的黑暗和顛倒混亂的社會秩序;最后用“如君青云之恣困徒步,往往齷齪猥瑣徒隸躋公卿”表達(dá)了對于先輩未能建功立業(yè)的遺憾和憤懣之情,直接抒發(fā)了對官場混亂、政治黑暗的無奈痛心和諷刺之情。整首詩刻畫人物和抒發(fā)情感結(jié)合,結(jié)構(gòu)清晰,感情表達(dá)也是直接而深重,其中的用典手法更是讓畫中人物形象品格更加突出,使自己的感情更加厚重有深度。另一首《語溪邂逅楊孟公出諸畫像相示戲書一絕》[1]464前兩句寫自己與朋友相識已久,后兩句表明即使時(shí)光荏苒朋友依舊是純凈美好的模樣,暗示二人情誼深厚不會輕易因?yàn)闀r(shí)間而改變。
從孟陽的人物題畫詩可以看出,他對于人物的刻畫可謂是入木三分,抓住人物的特點(diǎn)進(jìn)行描繪,更是常用典故進(jìn)行比擬描述。在詩歌末尾畫龍點(diǎn)睛,抒發(fā)自己與人物之間的感情,表達(dá)對時(shí)代或人生的感慨。與他繪畫之簡淡手法相互照應(yīng),其詩義同樣切直明晰,沒有繁復(fù)修飾,使人感覺真誠厚樸。
古代文人為了表示彼此之間的情誼或者展示自己的才氣,都有相互贈詩贈畫的傳統(tǒng),由于詩畫藝術(shù)的發(fā)展,明清之際這種現(xiàn)象更是普遍。孟陽雖未曾入仕,但他喜愛交游,與很多大家名流都是朋友,而他的書畫聞名一時(shí),因此有很多朋友都會向他索取畫作,而他也會專門寫作贈友之題畫詩記錄他們之間的交往和友誼。
與孟陽同為“嘉定四先生”的李流芳與他關(guān)系密切,不僅是朋友更是表親,可想而知他們之間的情誼。他也曾寫過很多關(guān)于李流芳的題畫詩,如《題畫扇送長蘅》:“百巧千窮老便休,詩腸畫手對君羞。自今別有安閑法,不做忙人少出頭?!盵1]135詩首兩句表明作詩和作畫都不敢在長蘅面前賣弄,稱贊了友人的詩畫技藝高超、才能出眾又表現(xiàn)了自我的謙虛。后兩句轉(zhuǎn)而勸勉友人在如今艱難的世道中閑散度日,收斂鋒芒少出風(fēng)頭。不僅表現(xiàn)了他對友人真誠的感情,也側(cè)面展現(xiàn)了其人生態(tài)度。
由于孟陽的畫技高超,所以經(jīng)常會有友人向其索畫,他完成后也會題詩于其上。如《題扇寄孫士徵》[1]217詩后就有記“君至閶門,留扇索畫徑去”的字樣。詩歌開始六句“昔賢重相思,千里赴一笑。君亦命駕來,未見臂輒掉。既來不須臾,顧已非壯少”用先人千里相見類比友人遠(yuǎn)道而來,而不得見就轉(zhuǎn)身離去,頗有魏晉名士灑脫的風(fēng)范;接著“別君客憔悴,清狂頗同調(diào)。故人始薄祿,折柬乃相召”表明自己與孫士徵是志同道合之“清狂”人;“我真為饑驅(qū),垂白投遠(yuǎn)徼”向友人傾訴了自己的生活貧困潦倒,為生計(jì)奔波的現(xiàn)狀。但豁達(dá)之人卻并不拘泥于此,所以在最后“恨君少不留,壚頭醉新?”卻是在惋惜自己未能與友人見上一面一起喝酒,在自己生活如此窘迫之際還能發(fā)出此言論,可見作者與朋友的深厚感情和他豁達(dá)的人生態(tài)度。
此外,他還有《題畫送照可游吳中》《題畫送吳巽之》《題畫又送澹生》等送別友人之詩,寫得依依不舍,情真意切。其中《題畫又送澹生》:“二月潮平揚(yáng)子灣。隋家楊柳尚可攀。送君欲寄長相憶,畫得江南一片山?!盵1]616首兩句用地點(diǎn)“揚(yáng)子灣”和物象“隋堤柳”點(diǎn)明送別之主旨,后兩句抒發(fā)對于朋友的不舍,用畫江南的山來讓友人記得江南友人,情在實(shí)事虛景之中,蘊(yùn)藉有味。孟陽贈友的題畫詩紀(jì)事也抒情,感情真摯可貴,既贊揚(yáng)了朋友的風(fēng)姿才氣卻又帶著真誠的勸誡之語,并非是一味虛假浮夸的應(yīng)酬夸贊之言。勸勉友人的同時(shí)訴說愁苦,似有對話唱和意味。這類題畫詩淡化了描繪畫面的作用,更多的是敘事議論并表達(dá)自己的觀點(diǎn),將自身情感和思想引入題畫詩中,使詩歌更有表達(dá)人生內(nèi)容、生活態(tài)度的作用,有明顯的個性色彩。
萊辛在《拉奧孔》中談造型藝術(shù)和詩歌或文字在功能上的區(qū)別:“繪畫由于所用的符號或摹仿媒介只能在空間中配合,就必然要完全拋開時(shí)間,所以持續(xù)的動作,正因?yàn)樗浅掷m(xù)的,就不能成為繪畫的題材。繪畫只能滿足于在空間中并列的動作或是單純的物體,這些物體可以用姿態(tài)去暗示某一種動作。詩卻不然……”[6]因此繪畫只能描繪靜態(tài)的空間橫截面上的事物,詩歌卻可以描繪動態(tài)的事物和持續(xù)的狀態(tài)。孟陽多作且尤擅山水畫,其技法取“倪、黃”二家,因此也造就了其山水畫“簡淡”之風(fēng)格,寥寥之筆,大氣磅礴。但在山水畫中,畫家也常選取其中最具有意味的景色,以詩歌進(jìn)行補(bǔ)充,使自己想要表達(dá)的意思更完整地得到。所以程嘉燧的山水題畫詩和其畫作風(fēng)格相映襯,寫得簡易直白卻又蘊(yùn)含無限意味,寫景纖約柔婉,抒情明白直接,以此來補(bǔ)充畫面對于連續(xù)動態(tài)景色變化描繪的缺失感。
孟陽寫山水之詩偏愛春景,常用干凈清新之顏色詞描寫春日融融。如“畫中平遠(yuǎn)見春洲,二月煙林綠漸柔”(《題畫扇》)[1]129我們似乎可以看見溫柔的綠色漸漸染滿樹林,且一個“漸”字彌補(bǔ)了畫作局限于靜態(tài)描繪的缺陷,將整幅畫卷鋪為動態(tài)之春景,用詩句補(bǔ)充了畫面意境。而“峰揺白雨水拖藍(lán),萬木含風(fēng)綠正酣”(《雨中游寶石山題畫》)[1]143更是將景物擬人化,“揺、拖、含”等動詞讓我們瞬間置身于煙雨濛濛的三月江南春景中,感受到山峰、雨水、樹木的俏皮情態(tài),“酣”字更是烘托出了綠色之生機(jī)盎然,顏色詞的運(yùn)用也使整個畫面更加富于層次感和變化感?!按涸栖筌圮魠⒉睿巧郊也删G時(shí)”(《題畫》)[1]193描繪了在春季日朗風(fēng)清之時(shí),荇菜長勢參差不齊,山里人家正采摘野菜的平和、安寧之圖景。詩歌整體寫景纖約柔婉,寧靜平和。不知是否是對山水自然景色太過喜愛,程孟陽對它們的描繪都帶上了幾分溫柔,如《過溪飲平仲館題畫》:“木葉作溪聲,山光變晚晴。低頭閑照影,譚底白云行?!盵1]86樹葉的聲音像潺潺的溪水聲一般,天色逐漸變晚,夕陽余暉仍在。走在溪邊的人低頭靜靜看著水中的影子,清澈見底的溪水依稀可見天空中白云緩緩移動的影子。清詞麗句賦予了山澗傍晚的景色以無限溫暖,動靜結(jié)合的描繪使畫面更有實(shí)感,仿佛一幅山水畫立體式展現(xiàn)在我們眼前一般。
對于孟陽來說,因?yàn)槠渥陨砭拖蛲杂伞踩坏纳?,所以其山水畫作也多承載了他對于理想生活的寄托,這在他題畫詩中多有表現(xiàn)。在《題弄月圖》詩中:“桑根船出水禽飛,棹拍蓮花露沾衣。山月下來殘酒醒,摘將荷葉蓋頭歸。”[1]150我們仿佛可以看見月夜之下有一只飄蕩在湖面的小舟,船槳掠過蓮花,花上露水沾濕衣裳,畫中人殘存的酒意慢慢清醒,將荷葉蓋在頭上躺在搖晃的小船上慢慢歸家,整個畫面給我們一種閑適、放松之感,讓人不禁羨慕畫中人的自在愜意。而《題風(fēng)竹畫扇》:“疏窗漏月喜閑看,隔水時(shí)移一兩竿。何日枕書茶榻畔,松風(fēng)無恙竹平安。”[1]239更是直白表達(dá)了作者希望過上賞月垂釣,松竹相伴的簡單生活,抒發(fā)了其對于自在閑適生活狀態(tài)的向往。
生逢明末混亂時(shí)期且又經(jīng)歷了由富庶到衰貧的人生起落,他的詩中自然也會有書寫現(xiàn)實(shí)人生,深沉懷念,抒發(fā)愁緒之意。在《題南山雨圖》中:“憑將筆底千重思,不及眉間一段愁”[1]87,用夸張的手法表現(xiàn)了自己的愁緒萬千難解之困境;而“家山萬矗柳千條,歸路逢春倍寂寥”(《題畫》)[1]470、“月自當(dāng)空水自流,人間何處是鄉(xiāng)州”(《溪堂題畫四首》)[1]86、“毰毸臘意渾描得,誰道狂夫不憶家”(《題畫》)[1]155等詩句可見一個漂泊游子對于家鄉(xiāng)的思念,同時(shí)充滿了一個長期僑居的異鄉(xiāng)人的失落感。但即使有著漂泊的孤獨(dú)感和生計(jì)的窘迫狀況,孟陽依舊是大氣豁達(dá)的?!安皇菍懮浜檬?,要憑殘墨畫清明”(《溪堂題畫四首》)[1]86表現(xiàn)了一種堅(jiān)毅志氣和自我意識的高傲之氣,身處亂世困境依然保持清明。而“玄經(jīng)讀罷心如水,且喜無人載酒過”(《題松窗讀易圖》)[1]122更是展現(xiàn)了一個在現(xiàn)實(shí)人生中無限失落的讀書人依靠道家著作排解自身苦難,達(dá)到心境平和之曠達(dá)情懷。
總體而言,孟陽之山水題畫詩就如他的畫作一樣,簡淡而不失意蘊(yùn),筆法干凈卻感情深重。寫景纖約柔婉,勾勒出江南春景之清新靈動;抒情真摯直白,表達(dá)自身向往安閑、舒適生活的情感;而書寫現(xiàn)實(shí)人生深刻而豁達(dá),既展現(xiàn)亂世漂泊的孤獨(dú)又不局限于此,而是用樂觀開闊的態(tài)度對待,使詩中充滿大氣之感。描繪清麗山水中夾雜著自身情感,賦予景語以情語,使詩歌和畫面都更加靈動。
中國傳統(tǒng)儒家文化講究內(nèi)斂、克制和謙虛,經(jīng)歷悠久浸潤的文人們更是長期承襲這樣的傳統(tǒng)。也許是受明末時(shí)代個性解放風(fēng)氣的影響,孟陽并不被此束縛,在他的題畫詩中還有很特殊的一類便是稱贊自己作畫技術(shù)、表現(xiàn)自己作畫態(tài)度的詩歌,自負(fù)自許卻不失可愛。他的《題醉中墨竹》寫道:“自笑前身應(yīng)畫師,能描露葉與風(fēng)枝。胸中成竹今何在,但看淋漓爛醉時(shí)?!盵1]211前兩句寫道自己前世應(yīng)該是畫師,可以繪出帶晶瑩露珠之葉和隨風(fēng)而動的樹枝,超越繪畫靜態(tài)描繪的局限性,后兩句則是寫出了其作畫時(shí)的狀態(tài)多是醉酒之時(shí)借酒意而作。在《題墨花蝴蝶》中:“昔年落筆多乘酒,花鳥能欺粉墨工。老去一杯忘夢覺,只應(yīng)游戲漆園中?!盵1]224同樣贊揚(yáng)自己的花鳥畫之逼真,并且落筆之時(shí)也多乘酒醉狀態(tài)?!额}畫送吳巽之》中:“臨行尚自愛余筆,點(diǎn)染得似云林逸?!盵1]452借友人對自己畫作的喜愛側(cè)面烘托自己的繪畫技術(shù),且稱自己繪畫風(fēng)格有倪云林的瀟灑飄逸。從這些題畫詩中我們可見其技藝高超,而且對于自己畫技的認(rèn)同感十分高。而關(guān)于他作畫時(shí)狀態(tài),從詩句中我們可以看出多處于酒醉狀態(tài),錢謙益在點(diǎn)評程嘉燧的繪畫時(shí)也說道:“酒闌歌罷,興酣落筆,尺蹏便面,筆墨飛動?!盵7]同樣描繪了他作畫時(shí)的醉酒狀態(tài)。
自許并不意味著自滿,孟陽對自己的畫技雖然認(rèn)同度很高,但他并不是那種草率狂妄之輩,從他的作畫態(tài)度就可見。在《題煙嵐小幅寄比玉》中提到:“乞我寒江畫釣絲,只緣矜慎轉(zhuǎn)多時(shí)。”[1]225友人向其索畫,他卻很長時(shí)間才完成,“矜慎”二字足可以見其對于作畫時(shí)的認(rèn)真態(tài)度。而根據(jù)其作品集中的記載也可知,他在酒醉狀態(tài)時(shí)常信手拈來畫作,下筆瀟灑飄逸,但是當(dāng)友人向他索畫時(shí),卻反復(fù)思量不敢下筆,常常一年半載才得一幅畫。而在《余愛丁家山水木幽茂題畫留僧舍》中:“不是看山便畫山,的應(yīng)送老不知還?!盵1]152更是可以看出其作畫并不是根據(jù)看到的景物隨意下筆,而是經(jīng)過深思熟慮才作畫的。
這些都可以見他作為一個文人的堅(jiān)守,對于自己作品反復(fù)錘煉,作畫態(tài)度謹(jǐn)慎認(rèn)真,對自己畫技自信滿滿,給我們展現(xiàn)了一位矜慎作畫卻又灑脫生活的詩畫家。
中國繪畫的特殊工具寓于彈性和透明感的毛筆與水墨,以此表現(xiàn)各種各樣技法,可以隨時(shí)代和藝術(shù)家修養(yǎng)的不同而創(chuàng)造不同的個性風(fēng)格。晚明文人崇尚“風(fēng)神氣骨”的藝術(shù)風(fēng)格很大程度上有賴其人文背景,簡單地說就是說人的稟性如何,勢必深刻影響其藝術(shù)風(fēng)格[8]。孟陽也曾經(jīng)闡述過關(guān)于藝術(shù)和人品的辯證關(guān)系:“因思古人之以一藝成名者,必有高世絕俗之行。若長卿之醇樸,爾宣之疏曠,尹子之孤僻,存叔之幹捷,皆有至性過人,非茍然者。皞臣恂恂,貞不異俗,和不徇物,無山谷僻陋之氣,無江湖脂韋之態(tài),專精于所事,而無矜能爭勝之意?!盵1]535可見其認(rèn)為作家內(nèi)在思想品行會反映在他的作品中,因此我們也可以從他的作品中感受他的人生心態(tài)和思想品格。
孟陽的《畫燕》詩曰:“官柳生桃葉,花狂易作泥。銜春江燕子,莫向翠樓棲。”[1]162前兩句表明了其低調(diào)做人的生活方式,就如《題畫扇送長蘅》中寫的“不做忙人少出頭”[1]135,謙虛內(nèi)斂才是長久生存之道。而后兩句借勸誡燕子不要在富貴繁華之樓停駐表明自己不慕富貴、安于平淡的人生態(tài)度。但他同時(shí)也是一位不拘小節(jié)之人,在生活中也會攜伎同游,他有《題畫與歌伎》《泛舟席上題扇與伎》等專門為歌伎創(chuàng)作之詩。而《題亡友張子畫扇二絕》:“思君猶下淚,宿草又春陽……畫成君不見,何忍更題詩?!盵1]406則可以看出他與人交往的純?nèi)恢?,為朋友的逝世傷心不已,真誠直接地表達(dá)自身濃重的哀傷。作為布衣詩人,他卻與許多官員如“徐汝廉、丘子成”等,甚至還有王爺都有交往,且朋友遍布,如“李流芳、婁堅(jiān)、唐叔達(dá)、孫履和兄弟、宋比玉”等人。他們或是一起游山玩水,或是談?wù)撛姇?,彼此之間感情真摯,孟陽詩集中有接近一半都為送別友人之詩,可見他的交友廣闊。而且時(shí)人多有稱贊孟陽的藝術(shù)修養(yǎng)和人品性格,他同樣在家貧生活困窘之時(shí)毫不客氣地向朋友索要錢財(cái),足可見他們之間的友誼和孟陽為人的醇厚真實(shí)。
同時(shí)孟陽也和大多數(shù)晚明文人一般擁有矛盾的心態(tài),他一生都為布衣不曾入仕,只在少年時(shí)參加過科舉未中,便棄之從別業(yè)??沙碳业矫详柛赣H這一代雖為商賈,但他的祖父及往上先輩都是做過官且官職還不小,他的父親雖然是商人但也十分喜愛讀書,而且是一位很看重儒學(xué)之教的家長,因此程嘉燧是在儒學(xué)傳統(tǒng)價(jià)值觀念下成長起來的,可想而知孟陽不可能做到完全不問世事。于是,一方面,他的詩集中常常提到陶淵明、玄真子、商山四皓等隱居之士,多次寫到羨慕他們平淡安逸的山林田園生活;而另一方面,卻又廣泛結(jié)交官員和著名文人,常出入應(yīng)酬唱和,多應(yīng)酬之作。并擔(dān)憂著家國興亡,關(guān)心時(shí)事政治,且在談?wù)摰綖楣贋槌贾罆r(shí)娓娓道來,完全不似不戀紅塵模樣。對做官不感興趣甚至是厭惡,多次諷刺官場上的勢利世俗,可是在晚年衰病之時(shí),回憶往昔還是會對自己年輕時(shí)未曾成就壯業(yè)而感到遺憾懊悔。而詩中所描繪或展現(xiàn)的大都是他曠達(dá)平和的心境,到了晚年參禪悟道之后更是瀟灑疏淡、不為世事所累的模樣;可是在作品中也常有回憶家道衰落之前的意氣風(fēng)發(fā)和富貴任情生活,且對于衰老之事也并未做到完全釋懷,詩中多有感慨時(shí)光飛逝、悲傷年華老去之語。這些都體現(xiàn)了在晚明復(fù)雜的社會狀況下文人的矛盾心態(tài),在出世入世之間徘徊,既向往灑脫自由的隱居山水生活,又放不下世俗紅塵的繁華富貴的多元人格心態(tài)。
因此,我們可以通過孟陽題畫詩看出,他是一位生性自在而平和,淡泊名利,喜好交友且為人真誠,心性純凈而簡單,感情真摯而直白,在明清易代之際詩畫兼工、富有才氣的“布衣詩人”。但同樣有著和大多數(shù)晚明文人一般的復(fù)雜矛盾心態(tài),徘徊在個人和家國之間,向往平淡卻又無法真正放下繁華。