高校舞蹈教育中音樂素養(yǎng)課程現(xiàn)狀與改革策略

羅依菲

在全球多種文化視野下，舞蹈藝術(shù)是人類最古老的藝術(shù)形式之一，在我國原始社會便有“手之舞之，足之蹈之”的記載，被稱為“藝術(shù)之母”[1]。舞蹈發(fā)展至今已然成為一種綜合性的表演藝術(shù)形式，其中音樂是構(gòu)成舞蹈藝術(shù)的重要部分。隨著經(jīng)濟(jì)社會的發(fā)展，觀眾對舞蹈表演藝術(shù)及舞蹈教育的需求也明顯增大，很大程度上促進(jìn)了社會對舞蹈行業(yè)工作者的需求量逐年遞增，同時也導(dǎo)致了高校舞蹈專業(yè)畢業(yè)生的音樂舞蹈綜合能力要求逐漸增高，為滿足這一需求，各大院校舞蹈專業(yè)的培養(yǎng)計(jì)劃里都加入了音樂素養(yǎng)的課程。音樂素養(yǎng)是一個多維度的概念，其綜合的體現(xiàn)了人掌握的音樂知識、音樂能力和內(nèi)在音樂審美認(rèn)知的程度。[2]音樂素養(yǎng)課程是專業(yè)舞蹈教育的培養(yǎng)計(jì)劃中基本組成部分之一，對學(xué)生綜合能力的提升起到重要作用。

本文將對目前國內(nèi)外舞蹈專業(yè)教育的音樂素養(yǎng)課程進(jìn)行調(diào)研及對比研究，并且結(jié)合我國高校特點(diǎn)、專業(yè)特性和學(xué)生情況展開關(guān)于高校舞蹈專業(yè)教育中音樂素養(yǎng)課程的改革策略進(jìn)行探討，并對教學(xué)思路的角度切換、課程內(nèi)容的選擇以及教學(xué)方法的運(yùn)用提出個人拙見。

一、舞蹈專業(yè)中音樂素養(yǎng)課程現(xiàn)狀調(diào)研

目前，音樂在舞蹈的教學(xué)與日常訓(xùn)練中起到不可替代的作用，音樂在舞蹈創(chuàng)作與舞蹈表演中的作用被普遍重視和強(qiáng)調(diào)，[3]因此越來越多的高校在舞蹈專業(yè)的培養(yǎng)計(jì)劃中都加入音樂素養(yǎng)課程。筆者將針對國內(nèi)外舞蹈專業(yè)學(xué)府音樂素養(yǎng)課程的設(shè)置與教學(xué)情況展開調(diào)研，分析相關(guān)內(nèi)容得出目前國內(nèi)高校音樂素養(yǎng)課程設(shè)置與開展的現(xiàn)狀與不足之處。

(一)國內(nèi)情況

目前國內(nèi)開展舞蹈專業(yè)教育的高校眾多，根據(jù)教育水平、招生情況、培養(yǎng)目標(biāo)以及學(xué)生就業(yè)情況的不同，大致分為兩類學(xué)校。分別為培養(yǎng)專業(yè)舞蹈工作者的院校和培養(yǎng)大眾舞蹈工作者的院校。

1.培養(yǎng)專業(yè)舞蹈工作者的院校

根據(jù)2021年舞蹈專業(yè)學(xué)校排名情況和就業(yè)情況得出培養(yǎng)專業(yè)舞蹈工作者的院校主要由全國排名前五的院校構(gòu)成，分別是北京舞蹈學(xué)院、上海戲劇學(xué)院、沈陽音樂學(xué)院、星海音樂學(xué)院和武漢音樂學(xué)院。該部分學(xué)校代表了我國舞蹈專業(yè)教育的最高水平，錄取的學(xué)生在體能、軟開度、技巧、編創(chuàng)和音樂素養(yǎng)方面都具有明顯趨勢的學(xué)生；此類學(xué)校的培養(yǎng)目標(biāo)為培養(yǎng)專業(yè)舞蹈工作者；從此類學(xué)校畢業(yè)生的就業(yè)情況來看，大部分畢業(yè)生選擇成為專業(yè)舞蹈演員，是國家級與省市級舞蹈團(tuán)的專業(yè)舞蹈演員的主要輸送院校，部分畢業(yè)生成為了影視劇演員、舞蹈編導(dǎo)、舞蹈理論研究工作者或留高校任教。由此可見，該類院校在舞蹈的專業(yè)教育具有引領(lǐng)性和代表性。

經(jīng)調(diào)查發(fā)現(xiàn)該類院校舞蹈專業(yè)普遍開設(shè)基礎(chǔ)音樂素養(yǎng)課程。并且根據(jù)專業(yè)的特性，設(shè)置了配套的音樂課程。以北京舞蹈學(xué)院各專業(yè)課程設(shè)置情況為例，北京舞蹈學(xué)院古典舞系設(shè)有專業(yè)必修課《音樂理論基礎(chǔ)》與通識課程《中國古典音樂文化》；芭蕾舞系設(shè)有公共必修課《音樂理論基礎(chǔ)》與專業(yè)限選課《西方音樂鑒賞》；國際標(biāo)準(zhǔn)舞系設(shè)有《西方音樂鑒賞》；編導(dǎo)系設(shè)有《音樂編舞》。由此可看出，培養(yǎng)專業(yè)舞蹈工作者的音樂素養(yǎng)課程設(shè)置除了基本音樂理論基礎(chǔ)之外，還結(jié)合舞蹈專業(yè)不同方向設(shè)置符合其專業(yè)特點(diǎn)的音樂課程。

2.培養(yǎng)大眾舞蹈工作者的院校

截止至2022年，我國31個省(自治區(qū)、直轄市)開設(shè)舞蹈專業(yè)的院校超233個，其中排名前五的院校占據(jù)了輸送專業(yè)舞蹈工作者的大部分份額，其余院校培養(yǎng)的大部分學(xué)院均為大眾社會需求所服務(wù)。從教育水平來看該部分院校舞蹈專業(yè)平均設(shè)立年限短，青年教師占師資結(jié)構(gòu)中的大部分比重，同時也反映出該部分院校的專業(yè)培養(yǎng)能力有所不足；招生情況方面，該部分院校中較好的院校能招收到僅次于前五名院校水平的學(xué)生，其余院校招收余下資質(zhì)較為普通的學(xué)生；培養(yǎng)目標(biāo)方面，該部分院校的培養(yǎng)目標(biāo)主要為培養(yǎng)適應(yīng)大眾社會需求的綜合應(yīng)用型舞蹈人才；從就業(yè)方面來看，該部分院校的畢業(yè)生主要從事大眾領(lǐng)域的舞蹈演員、舞蹈編導(dǎo)和幼兒舞蹈教育工作者等。由此可見，該部分院校的舞蹈專業(yè)教育具有大眾性和普遍性。

經(jīng)調(diào)查發(fā)現(xiàn)該類院校舞蹈專業(yè)雖大部分開設(shè)了基礎(chǔ)音樂素養(yǎng)課程，但存在課程設(shè)置不合理性。以筆者進(jìn)校調(diào)研的四川師范大學(xué)[4]為例，該校設(shè)置獨(dú)立的舞蹈學(xué)院，開設(shè)舞蹈表演、舞蹈教育、音樂劇等舞蹈專業(yè)。目前，由于學(xué)校師資情況特征，音樂素養(yǎng)類課程由獨(dú)立學(xué)院音樂學(xué)院承擔(dān)舞蹈學(xué)院音樂素養(yǎng)課程的教學(xué)任務(wù)，設(shè)有視唱練耳、樂理、鋼琴等。在筆者調(diào)研的其余院校中，超半數(shù)的院校僅設(shè)立了一門音樂基礎(chǔ)課程，例如樂理、視唱練耳或者音樂欣賞課程。該部分院校在音樂素養(yǎng)課程的教學(xué)中存在一定不足和局限性，并且均并未設(shè)立符合舞蹈特點(diǎn)的音樂相關(guān)課程。

(二)國外現(xiàn)狀

由于國外高等教育模式萌芽較早，舞蹈的高等教育歷史長于我國，音樂素養(yǎng)課程在國外藝術(shù)高校舞蹈專業(yè)中開展的也早于我國。通過對國外排名前十的舞蹈學(xué)院包括羅漢普頓大學(xué)、茱莉亞音樂學(xué)院、紐約大學(xué)、倫敦現(xiàn)代舞蹈學(xué)院、北方現(xiàn)代舞學(xué)院等進(jìn)行調(diào)研發(fā)現(xiàn)，國外高校的舞蹈教育專業(yè)普遍開設(shè)豐富的音樂素養(yǎng)類課程。包括基本的樂理、視唱練耳和音樂史，還開設(shè)了理論作曲、鋼琴、音樂表演和音樂文化等70余門音樂相關(guān)課程。

此外，國外排名靠后的舞蹈專業(yè)院校也開展了個性化的音樂素養(yǎng)課程教學(xué)。例如，美國舞蹈專業(yè)院校開設(shè)了“音樂的構(gòu)造”和“節(jié)奏”兩門音樂素養(yǎng)課程，其中“音樂的構(gòu)造”主要針對組曲、華爾茲以及瑪祖卡等舞曲類鋼琴音樂作品進(jìn)行譜面及音樂講解；“節(jié)奏”則是重點(diǎn)講解和分析各類音樂作品的節(jié)奏特征。[5]

(三)國內(nèi)外現(xiàn)狀對比

將上述調(diào)研結(jié)果對比可得出國內(nèi)外各大舞蹈專業(yè)教育院校均認(rèn)可音樂素養(yǎng)課程的開展對于舞蹈教育的重要性。國內(nèi)外頂尖舞蹈院校均重視基礎(chǔ)音樂課程的開展，以及均有設(shè)置個性化適配舞蹈專業(yè)的音樂素養(yǎng)課程，但是國內(nèi)院校音樂素養(yǎng)課程的豐富程度略低于國外院校；其余國內(nèi)外普通院校在音樂素養(yǎng)課程設(shè)置上有著較大的差距，國內(nèi)音樂素養(yǎng)課程的設(shè)置反映出明顯不足，課程的設(shè)置和教學(xué)模式與舞蹈專業(yè)的特性適配度較低，因此音樂素養(yǎng)教學(xué)效果普遍較差。

綜上所述，我國高校舞蹈專業(yè)音樂素養(yǎng)課程的構(gòu)建和教學(xué)發(fā)展不均衡；課程內(nèi)容設(shè)置與舞蹈專業(yè)適配度不高，教學(xué)內(nèi)容不夠豐富；教學(xué)方法略單一，普遍采取針對音樂專業(yè)學(xué)生的教學(xué)視角和方法來教學(xué)。因此，我國高校舞蹈專業(yè)中音樂素養(yǎng)課程的改革具有必要性。

二、舞蹈專業(yè)音樂素養(yǎng)課程的改革策略

根據(jù)目前我國高校舞蹈專業(yè)教育的現(xiàn)狀，針對培養(yǎng)大眾舞蹈工作者的院校的音樂素養(yǎng)課程的不足提出改革策略，意圖改善社會對大眾舞蹈工作者音樂素養(yǎng)要求逐漸增強(qiáng)與普通高校舞蹈專業(yè)音樂素養(yǎng)教學(xué)不足之間的客觀矛盾。該策略將普通院校舞蹈專業(yè)的學(xué)生作為主體，根據(jù)學(xué)生的特點(diǎn)從教學(xué)思路、教學(xué)內(nèi)容和教學(xué)方法的改革著手，幫助學(xué)生建立基礎(chǔ)性但具有開放性的可發(fā)展的知識框架，將有助于學(xué)生的自我學(xué)習(xí)與發(fā)展，在舞蹈學(xué)習(xí)和訓(xùn)練中體會伴奏音樂的節(jié)奏和情緒，在演出和編創(chuàng)中更好地運(yùn)用所學(xué)的音樂知識與能力。

(一)教學(xué)思路改革

目前音樂素養(yǎng)課程的開展普遍由音樂專業(yè)的教師來任教，大部分教師直接套用針對音樂專業(yè)的學(xué)生的教學(xué)思路，因此教師應(yīng)該隨著教學(xué)對象大專業(yè)的不同，改革教學(xué)思路。

首先，從師資配置上改革，建議優(yōu)先選擇有舞蹈伴奏經(jīng)驗(yàn)的音樂專業(yè)教師來教授音樂素養(yǎng)課程，因?yàn)樵摬糠掷蠋熂婢邔I(yè)的音樂理論知識教育能力與舞蹈伴奏實(shí)踐能力，該部分教師最了解舞蹈教師的專業(yè)需求與舞蹈學(xué)生音樂素養(yǎng)能力的不足，由該部分師資參與舞蹈音樂素養(yǎng)課程的建設(shè)與開展，能夠更有優(yōu)勢的解決音樂與舞蹈兩個專業(yè)之間銜接的適配度問題。

其次，教學(xué)思路應(yīng)隨著教學(xué)對象而改革，舞蹈音樂素養(yǎng)課程的教學(xué)主體內(nèi)容保持音樂專業(yè)性的同時也要兼顧教學(xué)對象的特點(diǎn)?，F(xiàn)有的音樂素養(yǎng)課程多以傳統(tǒng)的樂理與視唱練耳課程內(nèi)容作為基礎(chǔ)，輔以音樂欣賞課程構(gòu)成。普通院校舞蹈專業(yè)的學(xué)生大部分音樂基礎(chǔ)較為薄弱，并且在繁重的舞蹈專業(yè)課程的壓力下，再以音樂專業(yè)的學(xué)生的思路和要求去教授舞蹈專業(yè)的學(xué)生，這樣的內(nèi)因和外因的矛盾導(dǎo)致很難取得有效的教學(xué)效果，難以提升舞蹈專業(yè)學(xué)生的音樂能力，從而違背了設(shè)置音樂素養(yǎng)課程的初衷。

因此，舞蹈音樂素養(yǎng)教師應(yīng)當(dāng)從音樂與舞蹈的關(guān)系入手，從舞蹈專業(yè)的具體情況和實(shí)際需求出發(fā)去因材施教，并且站在舞蹈專業(yè)的角度，根據(jù)舞蹈專業(yè)的特點(diǎn)和舞蹈專業(yè)學(xué)生的學(xué)情去教學(xué)，這個教學(xué)思路有助于舞蹈專業(yè)學(xué)生捕捉到音樂與舞蹈的內(nèi)在聯(lián)系，并掌握到其所能運(yùn)用到舞蹈中的音樂知識。

(二)課程內(nèi)容改革

舞蹈音樂素養(yǎng)課程的教學(xué)內(nèi)容應(yīng)適當(dāng)結(jié)合舞蹈音樂生活，橫向整合舞蹈專業(yè)課程的教學(xué)內(nèi)容去構(gòu)建舞蹈音樂素養(yǎng)課程的教學(xué)內(nèi)容框架。整個教學(xué)內(nèi)容可從音樂基礎(chǔ)理論、音樂視唱練耳技能、音樂舞蹈學(xué)科交叉的發(fā)展史和舞蹈音樂風(fēng)格解析四個核心內(nèi)容遞進(jìn)式的展開。

第一，從音樂的本體展開教學(xué)，音樂的本體包括節(jié)奏、旋律、調(diào)式、和聲和曲式等。在舞蹈藝術(shù)中，音樂的節(jié)奏和節(jié)拍的重音點(diǎn)是最基礎(chǔ)且最重要的，其是達(dá)到音樂與舞蹈肢體動作音畫效果統(tǒng)一的重要因素。傳統(tǒng)的節(jié)奏教學(xué)由舞蹈教師在課堂上每個動作數(shù)拍子完成，這樣的教學(xué)方法導(dǎo)致學(xué)生只知其然，不知其所以然，樂感較差的學(xué)生缺乏音樂舞蹈的呼吸，僵硬的對準(zhǔn)節(jié)奏而且缺乏音舞視聽效果的美感。因此在音樂本體的教學(xué)中，設(shè)計(jì)舞蹈常用的節(jié)奏型片段，帶領(lǐng)學(xué)生“看譜打節(jié)奏”，隨后展開“聽辨數(shù)節(jié)奏”。此舉結(jié)合了舞蹈專業(yè)的特點(diǎn)，系統(tǒng)的幫助學(xué)生掌握音樂節(jié)奏的理論原理，并且根據(jù)舞蹈學(xué)科特點(diǎn)來訓(xùn)練舞蹈專業(yè)學(xué)生聽音辨節(jié)奏的能力，幫助學(xué)生在舞蹈專業(yè)訓(xùn)練中運(yùn)用該能力達(dá)到聽音樂調(diào)動肢體動作的能力。

第二，訓(xùn)練音樂視唱練耳的技能。與音樂專業(yè)學(xué)生的視唱練耳要求不同，因?yàn)槲璧笇I(yè)的學(xué)生的實(shí)際需求，我們需要合理降低對其識譜能力與視唱與練耳音準(zhǔn)的要求，僅達(dá)到可辨別音高、旋律起伏、音樂情緒以及能哼唱出大致音高即可。這樣的訓(xùn)練要求足以達(dá)到促進(jìn)舞蹈專業(yè)學(xué)生在舞蹈中的表現(xiàn)力，并且由于專業(yè)特點(diǎn)，音樂素養(yǎng)課程在大部分院校僅有一至兩學(xué)期的教學(xué)計(jì)劃，因此想要達(dá)到音樂專業(yè)學(xué)生的視唱練耳能力與實(shí)際教學(xué)計(jì)劃情況和學(xué)生需求所矛盾的，可采取通俗易懂的語言講解音樂術(shù)語，并且以引導(dǎo)學(xué)生聽覺感受和音樂跟唱為主要教學(xué)內(nèi)容，加以簡單的肢體律動來幫助學(xué)生體會音高與音值的概念，達(dá)到促進(jìn)學(xué)生提升感受和理解舞蹈音樂的能力。

第三，綜合音樂舞蹈學(xué)科交叉的歷史來擴(kuò)展學(xué)生的知識視野，幫助學(xué)生理解音樂舞蹈風(fēng)格的內(nèi)在聯(lián)系與形成的歷史因素，從而提高音樂認(rèn)知。音樂與舞蹈被世人稱為一對“雙生姐妹”，在歷史的長河之中相互交叉發(fā)展，因此教學(xué)內(nèi)容集中在音樂舞蹈相關(guān)的歷史進(jìn)程內(nèi)容。如果按照傳統(tǒng)的音樂課程教學(xué)內(nèi)容展開教學(xué)，對于舞蹈專業(yè)的學(xué)情來說，宏觀的音樂史知識體量浩大，整體學(xué)習(xí)難度系數(shù)大，對于舞蹈專業(yè)的學(xué)生來說音樂認(rèn)知能力轉(zhuǎn)化率低。由于舞蹈史是舞蹈專業(yè)學(xué)生的必修基礎(chǔ)課程，因此大部分學(xué)生有較好縱向的歷史時間概念，可在此基礎(chǔ)上橫向的擴(kuò)展出音樂的發(fā)展歷史，能夠幫助理解和演繹不同地域、不同民族與不同時期的舞蹈。

第四，有了前三項(xiàng)教學(xué)內(nèi)容的鋪墊，學(xué)生已經(jīng)具有較為良好的音樂素養(yǎng)，最后一部分內(nèi)容著重于舞蹈音樂的風(fēng)格分析，可根據(jù)學(xué)生的舞蹈專業(yè)展開具體的舞蹈音樂作品講解。例如，可以選取古典舞基本功和聲韻、芭蕾舞基本功等的鋼琴伴奏作品展開音樂與舞蹈的本體講解，從而引導(dǎo)學(xué)生學(xué)習(xí)如何把所具有的音樂素養(yǎng)能力運(yùn)用到舞蹈基礎(chǔ)課程中。并且，可根據(jù)學(xué)校實(shí)際的課時計(jì)劃，加入民間舞的舞蹈音樂片段講解，從而顯著提高學(xué)生全方位的音樂素養(yǎng)和音樂審美。

(三)教學(xué)方法的改革

傳統(tǒng)的舞蹈音樂素養(yǎng)方面的教學(xué)局限于舞蹈教師課堂上對于舞蹈中節(jié)奏型的講解，或者音樂老師在音樂基礎(chǔ)理論課和音樂欣賞課程上的純理論教學(xué)。以上教學(xué)方法都存在著一定的局限性，導(dǎo)致學(xué)生不會學(xué)以致用，換成同一風(fēng)格但不同旋律的音樂時，大部分學(xué)生就有聽不懂音樂的煩惱，這樣會花去大量不必要的時間去硬記音樂的節(jié)奏點(diǎn)。并且，普通院校的學(xué)生的主要就業(yè)方向是為大眾服務(wù)的舞蹈領(lǐng)域，當(dāng)學(xué)生畢業(yè)之后獨(dú)當(dāng)一面之時，會由于音樂素養(yǎng)能力的限制，選擇使用在學(xué)校學(xué)習(xí)訓(xùn)練中的音樂，這無論是在舞蹈表演、舞蹈編導(dǎo)或者舞蹈教學(xué)中都會很大程度上限制了舞蹈專業(yè)學(xué)生的專業(yè)發(fā)揮度。因此，越是普通的舞蹈專業(yè)院校，越應(yīng)當(dāng)承擔(dān)起面向大眾輸送專業(yè)舞蹈人才的培養(yǎng)重?fù)?dān)，提升學(xué)生的音樂素養(yǎng)能力。

教學(xué)方法改革可采取理論與實(shí)踐相結(jié)合的方式展開，結(jié)合舞蹈專業(yè)的特點(diǎn)，教師引導(dǎo)學(xué)生建立起一個綜合的舞蹈音樂認(rèn)知，并且通過實(shí)踐的方式逐漸掌握舞蹈音樂的運(yùn)用能力。在教與學(xué)的關(guān)系上，可以多元化的采用探究教學(xué)法、發(fā)現(xiàn)式教學(xué)法和體驗(yàn)式教學(xué)法。在具體的課堂教學(xué)中，教師可花三成的時間講解音樂理論知識，將實(shí)例從樂理書中的鋼琴作品替換成舞蹈音樂作品的選段，誘發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，再花約七成的時間用于帶領(lǐng)學(xué)生感受音樂、哼唱音樂或跟隨音樂舞動肢體。使學(xué)生能夠立刻將音樂理論知識和舞蹈實(shí)踐結(jié)合起來，更牢固的掌握音樂知識，從而有效的提高舞蹈專業(yè)學(xué)生的音樂素養(yǎng)。

結(jié) 語

綜上所述，從國內(nèi)外高校舞蹈專業(yè)教育的現(xiàn)狀對比來看，對舞蹈音樂素養(yǎng)提升的需求上和目前實(shí)際的教學(xué)情況上存在顯著的矛盾，因此國內(nèi)高校普通舞蹈專業(yè)展開音樂素養(yǎng)課程具有合理性與必要性，同時也反映出在舞蹈專業(yè)教育中提升學(xué)生的音樂素養(yǎng)具有積極意義。

注釋:

[1]龐志娟.先秦少數(shù)民族巖畫舞蹈形態(tài)與利用研究[J].藝術(shù)評鑒,2019(04):95—94.

[2]李 靜.高校舞蹈專業(yè)學(xué)生音樂素養(yǎng)能力知識框架的多元建構(gòu)[C].遼寧省高等教育學(xué)會2016年學(xué)術(shù)年會暨第七屆中青年學(xué)者論壇三等獎?wù)撐募|寧省高等教育學(xué)會會議論文集,2016-12-28:154—159.

[3]田 旭,王舒涵.培育音樂素養(yǎng)融入當(dāng)代舞蹈教育之考察及必要性探究[J].藝術(shù)教育,2021(07):93—96.

[4]截止2021年，四川師范大學(xué)舞蹈專業(yè)全國排名第十六，地區(qū)排名第一。

[5]王魯寧.普通高校舞蹈專業(yè)課程與音樂素養(yǎng)的融合策略——以芭蕾舞基訓(xùn)課程為例[J].四川戲劇,2020(05):165—167.