民間美術藝術造型和色彩在現(xiàn)代美術設計中的應用研究

史 怡

民間美術是我國文化歷史發(fā)展的重要產(chǎn)物，是我國人民的智慧結晶，它不僅蘊含著非常豐富的文化內(nèi)容，而且在不同的時代背景下也充分表達了人們不同的情感。隨著時代的發(fā)展，我國現(xiàn)代美術設計出現(xiàn)了向西方偏移的傾向。民間美術是我國優(yōu)秀的歷史文化遺產(chǎn)，而現(xiàn)代美術設計作為一種視覺藝術，應該向我國傳統(tǒng)的民間美術學習，從中汲取豐富的營養(yǎng)。

一、中國民間美術的意義

一直以來，民間美術對我國的文化發(fā)展有著非常重要的意義，它不僅能夠從根本上體現(xiàn)出我國勞動人民的智慧，也從側面體現(xiàn)出我國勞動人民對于色彩和美的理解。不僅蘊含著中華民族的文化內(nèi)涵，而且還能夠作為廣大勞動人民的精神慰藉。對于我國現(xiàn)在的藝術設計而言，設計者一定要充分考慮到民間美術在色彩和造型上對現(xiàn)代視覺設計的影響和應用，將民間美術和現(xiàn)代藝術設計結合起來。只有這樣才能夠加強我國民間藝術和現(xiàn)代美術設計的融合，并且創(chuàng)新已有的融合方式，才能夠更好地設計出具有高度審美和高度經(jīng)濟文化的作品[1]。民間美術所表現(xiàn)的形式都是人們?nèi)粘Ｉ町斨械囊恍┘毠?jié)，作為我國民間非常重要的文化傳承，在現(xiàn)代美術設計的過程中，對這一點一定要重視起來，將現(xiàn)代美術設計和民間藝術設計結合起來，通過民間藝術來弘揚優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，并且豐富現(xiàn)代視覺設計的內(nèi)容。近年來，大量的西方文化涌入我國，對我國的現(xiàn)代美術設計產(chǎn)生了一定的影響。在這樣的背景下，要充分發(fā)揮出我國現(xiàn)代美術設計的特點，就要以民間美術設計為基礎，要注意和傳統(tǒng)民間美術相融合，只有這樣才能設計出具有中國特色的現(xiàn)代美術作品。

二、民間美術的藝術特點

在我國五千多年的發(fā)展歷史中，民間美術相較于其他的民間藝術而言，其主要靈感和思想來源于勞動人民的日常生活，其創(chuàng)造者是廣大人民群眾，所以，在民間美術中所體現(xiàn)出來的生活特點非常明顯，而且這也在很大程度上豐富了我國的民間傳統(tǒng)活動，為民間藝術的創(chuàng)作指明了方向。而且，民間美術不僅僅包含一種美術形式，它是由不同民族的不同文化共同構成，涉及了非常多的美術形式。隨著近年來我國經(jīng)濟和科學技術的發(fā)展，各個民族的風俗活動都有了非常大的發(fā)展，將民間美術和這些風俗活動聯(lián)系在一起，就可以通過美術的形式將這些民間的活動記錄下來。在人們的日常生活中，我們都可以發(fā)現(xiàn)這些民間美術的影子。我國民間美術的覆蓋范圍非常廣泛，但不同的地區(qū)有著一定的區(qū)別，這也就在一定程度上促使民間美術演化出了很多種類，但是無論是哪種類型的民間美術，它都是對當?shù)仫L俗文化的一種獨特表現(xiàn)，從根本上體現(xiàn)著一個地區(qū)的人們的審美習慣以及對本地文化的情感認知，民間美術所關注的重點并不只有最基礎的美術設計美感，更多的是對于美術內(nèi)容以及畫面更深層次的探究，所以說在民間美術作品中都包含著除了美術畫面以外的其他意義[2]。

三、中國民間美術在現(xiàn)代美術設計中的應用體現(xiàn)

(一)進一步發(fā)掘中國民間美術的價值

就我國目前民間美術在現(xiàn)代美術設計中的運用情況來看，只有從根本上研究民間美術的價值，才能夠滿足我國現(xiàn)代設計者對于民間美術和現(xiàn)代藝術融合的需求。將民間美術和現(xiàn)代美術設計結合起來的基礎就是要深入發(fā)掘民間美術體系，將它和現(xiàn)代美術設計中的一系列流行元素進行結合，在這一過程中汲取民間美術中的精華部分。在借鑒傳統(tǒng)內(nèi)容素材的基礎上，設計者也應該進行自己的創(chuàng)作，也就是說不能只是機械地將民間美術和現(xiàn)代美術設計結合，要以此作為基礎激發(fā)靈感，對現(xiàn)代美術設計進行二次創(chuàng)作，只有這樣才能夠發(fā)揮出民間美術的真正作用[3]。

(二)為設計師提供靈感

因為民間美術是以廣大勞動人民的生活以及風俗習慣作為繪畫素材所呈現(xiàn)出的藝術形式，所以民間美術自身擁有著非常獨特的造型和色彩，這些造型和色彩不僅體現(xiàn)了當?shù)氐娘L俗習慣，也體現(xiàn)了當?shù)厝嗣袢罕妼τ跁r代的審美認知。對于民間美術的藝術造型而言，人們選擇的通常都是在自己日常生活中常見的美術元素，涉及的色彩素材種類很多。在現(xiàn)代美術設計的過程中，民間美術的一個主要的作用就是它可以激發(fā)設計者的創(chuàng)作靈感，通過將現(xiàn)代美術設計和民間美術相融合可以達到激發(fā)創(chuàng)作者靈感的目的，在原來的美術作品基礎上進行二次創(chuàng)作，充分發(fā)揮出自身的設計靈感[4]。

(三)創(chuàng)新現(xiàn)代美術設計

民間美術在造型和色彩上的運用都獨樹一幟，不僅符合人們的視覺審美，而且還可以給人們一定的視覺沖擊，有著非常明顯的民族特色。民間美術在造型與色彩上有著非常緊密地聯(lián)系，能夠從根本上提高藝術作品的整體美感。在和現(xiàn)代美術設計結合的過程中，設計者也可以利用民間美術這一特點，從色彩和造型的結合上來為作品賦予更多的特點，達到一定的視覺沖擊效果。在將民間美術造型和色彩融入現(xiàn)代美術設計時，設計者也要注意在其中加入自己的設計理念和色彩造型，這樣一來就可以將作品最好的形態(tài)呈現(xiàn)出來，吸引人們的欣賞和關注，讓人們感受到民間美術的獨特魅力[5]。

(四)在設計理念上充分交融

在設計理念上，雖然我國的民間美術和現(xiàn)代美術設計存在著很大的差別，但是不可否認的是二者的核心都是美術設計，無論是在最基礎的作品造型塑造還是色彩的使用中，這兩者都有可以相互交融的地方。民間美術設計的色彩雖然沒有現(xiàn)代美術設計的色彩豐富，也沒有現(xiàn)代美術設計色彩的沖擊力大，整體的風格比較單一，但是相較于我國現(xiàn)代美術設計而言，民間美術設計對于人們的視覺沖擊反而會更大一些，能夠讓人們在看到作品的第一時間產(chǎn)生比較深刻的印象。在二者結合的過程中設計者就可以從民間美術和現(xiàn)代美術設計的理念上進行結合，將兩者的色彩和造型相結合，讓傳統(tǒng)簡單的藝術作品變得更加豐富。這樣不僅能夠在美術作品中體現(xiàn)出部分地區(qū)的風俗人情以及民族特征，還可以在作品的造型色彩以及沖擊力等整體設計上體現(xiàn)出設計師與眾不同、獨樹一幟的設計風格，進而促進我國美術文化傳統(tǒng)與現(xiàn)代的碰撞。

(五)在藝術造型上充分融合

民間美術在藝術造型上的創(chuàng)作靈感主要來源于廣大勞動人們的日常生活，其藝術造型有著非常強的可用性?，F(xiàn)代美術設計師在設計的過程中可以充分借鑒一點。設計師如果對民間美術有一定的了解，并且欣賞過相關的民間美術作品，就能夠體會到民間美術作品非常豐富的藝術想象，而且對于不同藝術造型的設計以及靈感來源都有著其自身獨特的特點。從藝術的角度對其展開思考，就會發(fā)現(xiàn)將民間藝術造型和現(xiàn)代美術設計結合起來，可以從根本上提高現(xiàn)代美術設計的生活特征，使藝術作品更好地應用到人們的日常生活之中。在將民間美術作品的造型和現(xiàn)代美術設計進行融合時，設計師也可以更好地體會到民間美術作品當中豐富的民族特色，在后續(xù)的創(chuàng)作中就會不知不覺地受到其影響，創(chuàng)造出更多具有藝術特色的現(xiàn)代美術作品[6]。

四、民間美術色彩和造型在現(xiàn)代美術設計中的具體應用

(一)造型設計中的應用

從我國民間美術在現(xiàn)代美術設計中的體現(xiàn)形式來看，在現(xiàn)代美術設計當中所體現(xiàn)出的主要都是對比效果，利用比較新奇的造型使欣賞者產(chǎn)生強烈的視覺沖擊的效果。在現(xiàn)代美術設計作品中適當?shù)厝谌朊耖g美術造型可以達到更加強烈的視覺沖擊效果。近年來，我國的發(fā)展比較迅速，在人們的精神文化建設方面也有了非常大的進步，但是很多現(xiàn)代美術設計者的內(nèi)容素材還停留在過去，沒有與時代一同進步。還有一些設計者，他們的思想過于前衛(wèi)，過于追求未來化的效果，反而忽略了我國最傳統(tǒng)的美術藝術。對于現(xiàn)代美術設計師而言，應該跳出傳統(tǒng)的思維模式，在設計的過程中可以將民間美術的造型融入現(xiàn)代美術設計里，這不僅可以激發(fā)出設計者的創(chuàng)作靈感，還可以提高作品的欣賞性。應用非常成功的例子就是2008年奧運會的火炬造型，其所采用的祥云圖案是我國云南地區(qū)的地方美術造型，在設計時采用了有機排列組合的方式，在結構上看起來更加具有層次感，而且在色彩上也結合了最傳統(tǒng)的中國色彩，體現(xiàn)出了吉祥美好的含義。設計者完全可以將民間美術的造型和現(xiàn)代美術設計理念色彩等結合起來，來表達出自身美術作品的獨特性以及欣賞性[7]。

(二)色彩設計中的應用

在現(xiàn)代美術設計的過程中，藝術張力是大多數(shù)美術設計者都無法完美掌握的一項標準。藝術張力的另一個概念就是藝術表現(xiàn)力，目前我國現(xiàn)代美術設計者的思維大多都更加偏向現(xiàn)代化，其作品本身就有著非常強烈的局限性，在有限的作品身上，根本無法充分地體現(xiàn)出自身的主題內(nèi)容，也無法對觀賞者造成非常強烈的視覺沖擊。如果一直運用傳統(tǒng)的方法，那么在藝術張力上就沒有辦法拿捏好尺度，也就塑造不出完美的美術作品[8]。相關的設計者可以利用民間美術中的色彩來提高現(xiàn)代美術設計的藝術內(nèi)涵。民間美術的色彩更加偏向于表達而不是色彩的搭配，民間美術所采用的素材來源都是人們的日常生活，日常生活當中所涉及的一系列色彩就有著非常強烈的表達含義，因為大家在潛意識當中都默認了這些色彩所代表的含義。例如：大紅色在人們的思想意識里，代表的就是紅紅火火以及吉祥如意，設計者完全可以利用這種潛移默化的理念，將民間美術當中所采用的大紅色、湛藍色等應用到當下的美術設計中，從色彩上來提高藝術作品對人們所產(chǎn)生的視覺沖擊效果，這樣一來也就能夠更好地將民間藝術和現(xiàn)代美術設計結合起來，而且相較于造型而言，色彩的運用會更加容易。

(三)象征層面中的應用

從象征層面上來看，我國民間美術在現(xiàn)代美術設計中也有著非常重大的應用。近年來，由于我國的飛速發(fā)展，大眾審美也有了非常大的變化，人們的審美意識開始逐漸從色彩濃烈的中國傳統(tǒng)藝術轉換成風格比較簡約的歐美設計。尤其是在當下快節(jié)奏的生活中，歐美的簡約風格越來越受到當代年輕人的喜歡，其實在我國古代就已經(jīng)有了簡約風格的出現(xiàn)，而且在中國民間美術當中也有簡約風格的具體體現(xiàn)，例如留白這一藝術手法就可以非常好地展現(xiàn)出簡約風格所要表達的內(nèi)涵。因為中國民間美術有著非常悠久的發(fā)展歷史，所以說從整體上有著非常高的審美價值，將中國民間美術的傳統(tǒng)手法應用到現(xiàn)代美術設計案例中，就可以展現(xiàn)出我國人民非常驚人的創(chuàng)造力。除此之外，在我國傳統(tǒng)的民間美術體系中，有著非常多的帶有美好意味的意象，這些意象已經(jīng)存在于人們的潛意識當中，設計者完全可以將其應用到現(xiàn)代美術設計中。例如，石榴這一造型在人們的傳統(tǒng)印象里就是多子多福的意思，這種關聯(lián)的意象在我國傳統(tǒng)民間美術當中非常常見，將其運用到現(xiàn)代美術藝術中也未嘗不可[9]。

五、結語

民間美術藝術造型和色彩，在現(xiàn)代美術設計中有著非常重要的應用。首先要明白中國民間美術的意義以及民間美術的藝術特點，民間美術在現(xiàn)代美術設計中運用主要體現(xiàn)在可以豐富視覺設計的內(nèi)容，為設計師提供靈感。其次，要進一步發(fā)掘中國民間美術寶庫，在造型和色彩上將民間美術與現(xiàn)代美術設計結合起來，在設計理念上充分交融，在藝術造型上進行融合。最后，在現(xiàn)代美術設計中，民間美術色彩不僅在造型設計和色彩設計中有著廣泛的應用，在象征層面也發(fā)揮著非常大的作用。