陳笑影

音樂教育的基本理念就是以審美為核心，貫穿于音樂教學的全過程，在潛移默化中培養(yǎng)學生美好的情操、健全的人格。教師在課堂教學中運用各種新穎、有特色、符合“雙減”背景的教學方法和手段，提高學生對音樂學習的興趣，使音樂課堂教學的有效性得以實現(xiàn)。通過開展樂器創(chuàng)作教學，讓樂器與音樂的節(jié)奏和學生的生活進行交流，同時將樂器創(chuàng)編的訓練滲透到音樂教學的節(jié)奏和游戲中。音樂教育的基本理念就是以審美為核心，貫穿于音樂教學的全過程，在潛移默化中培養(yǎng)學生美好的情操、健全的人格。音樂基礎知識和基本技能的學習，有機地滲透在音樂藝術的審美體驗之中，音樂教學成為了師生共同體驗、發(fā)現(xiàn)、創(chuàng)造、表現(xiàn)和享受音樂美的過程。在課堂教學中，強調音樂的情感體驗，讓學生領會音樂要素在音樂表現(xiàn)中的作用。同時，對樂器創(chuàng)編有更詳細、全面、深刻的認識和掌握。

一、創(chuàng)設良好情境，激勵創(chuàng)編欲望

創(chuàng)設良好的教學情境，可以使教師樂于教學、善于教學;學生樂于學習、勤奮學習。當教師在課堂上有飽滿的熱情、最好的心情和高昂的教學熱情時，學生也會受到深刻的感染，從而使學生產(chǎn)生強烈的求知欲和創(chuàng)造力。教師應重視課堂情境的創(chuàng)設，激發(fā)學生的好奇心，運用多種先進的現(xiàn)代教學方法，將抽象的音樂具體化、形象化、戲劇化。如教學使用VCD電影、電子白板講故事、做游戲和其他手段來創(chuàng)造情境，吸引學生的注意力并激發(fā)他們學習的興趣。

如在五線譜識譜教學中，為了將抽象的音樂符號形象化，可以利用現(xiàn)代教育技術，在電子白板上表現(xiàn)五線譜，并創(chuàng)作出“五線譜童謠”，讓學生像“跳格子，造房子”游戲一樣在上面跳躍和唱歌：“伸出我的小手，我有五個指頭，五個手指和五條線，從下到上數(shù)數(shù)，第一行，一個房間，第二行，二房、三線、三房、四線、四房、五線、五房、五線、四房、小音符活在里面，123456717654321”。這樣，音樂識譜既有游戲玩，又有趣，容易被學生接受，而且在游戲中認識音樂的能力得到了提高。教學情境是音樂課堂教學方法的重點之一，良好的教學情境是提高音樂樂器創(chuàng)編環(huán)節(jié)的有效手段。

二、發(fā)揮豐富想象，進行個性創(chuàng)編

每個學生之間也存在著各種各樣的差異，每一個學生都有權利以自己獨特的方式學習音樂，享受音樂的樂趣，參與各種音樂活動，表達個人的情智。音樂課堂中的樂器創(chuàng)編，學生可以充分發(fā)揮想象力，創(chuàng)作出相對獨特的、有個性的作品。音樂學習不受標準答案的約束，可以很好地培養(yǎng)學生的創(chuàng)新興趣。教材針對學生創(chuàng)編能力的培養(yǎng)提出了有針對性的教學建議。從最初引導學生探索和發(fā)現(xiàn)生活中的聲音、自制簡單的樂器，到運用音樂的基本元素創(chuàng)作音樂，體現(xiàn)了培養(yǎng)學生創(chuàng)造力的重要性。音樂的非語義性和不確定性為學生進一步表達音樂提供了空間，但需要指出的是，編輯和創(chuàng)作應該在教師的指導下進行。如果一味放任自由，不管學生怎樣創(chuàng)編，不僅會形成一個混亂的課堂局面，而且學生也不會有任何收獲，這是適得其反的。

學習探究是培養(yǎng)學生音樂創(chuàng)造力的第一步。針對小學生好奇心強、模仿能力強的特點，他們會有意識、積極地觸摸和模仿各種發(fā)聲物體，玩有聲游戲，探索各種聲音。教師還應結合生活，鼓勵學生善于發(fā)現(xiàn)周圍的各種生活素材，探索聲音的音色、強度和長度。如讓學生輪流敲門，要求每個人的敲門聲和位置不能重復。學生在參與過程中也有高度的注意力。這個簡單的過程培養(yǎng)了學生的探索、創(chuàng)造、記憶和觀察能力;使用不同尺寸的大紙箱和盆子，分別用木棒和筷子敲擊，探索不同的音色;將礦泉水瓶內裝滿沙子制成的沙錘簡易樂器;用七個高度統(tǒng)一的透明玻璃杯，從低到高依次倒入水，用金屬棒輕敲以產(chǎn)生不同的音調;用一層紙包裹鐵罐，套上橡皮筋，用手拉動橡皮筋，模擬“甩鞭”的聲音;用刀切開注射器的低端，用下唇靠近切割口斜吹，吹氣后，拉動注射器的推拉桿來驅動活塞進入，改變螺距，感受聲音的明亮、響亮;模仿鳥叫聲;播放音色獨特的音樂……生活中的音樂和樂器就在我們身邊，只要有發(fā)現(xiàn)的眼睛，就能在音樂活動中探索聲音的奧秘。它可以極大地激發(fā)學生的學習主動性，在探索和發(fā)現(xiàn)的過程中體驗音樂學習的喜悅。

三、運用音樂要素，創(chuàng)編歌曲形象

在音樂教學中，音樂元素用于改變和適應歌曲，歌曲的音樂形象會隨著改變歌曲的強度、節(jié)奏、節(jié)拍、速度或添加變調等相應地發(fā)生變化，學生要能夠體驗到這兩種風格之間的異同。不同的速度可以表達不同的音樂情感。如四年級的《愉快的夢》，這是一個美麗、抒情的兩聲部合唱。當學生第一次聽和學習唱歌時，教師可以通過創(chuàng)造“夢境”來引導學生感受歌曲的意境;在學生們熟練地唱歌之后，用這種方式來處理歌曲，唱出一首“歡快而熱情”的夢。這時，我們可以啟發(fā)學生改變歌曲的速度和歌唱聲音的處理，用快速、輕快、靈活的聲音唱歌。另一個例子是中國西南的一首民歌《趕圩歸來啊哩哩》，通過休止符的加入，不僅提高了歌唱難度，而且改變了歌曲的風格。教師可以嘗試先改編它、適應它，再讓學生觀察變化，體會創(chuàng)編的魅力。

四、編創(chuàng)節(jié)奏教學，激發(fā)創(chuàng)造力量

小學生的音樂知識有限，教學中應根據(jù)學情逐步對不同層次的學生提出如基本的節(jié)奏創(chuàng)造練習、模仿節(jié)奏與變化、節(jié)奏變化等不同的要求。

如用兩種樂器，鈴鐺和木魚來伴奏歌曲。首先，讓學生探索兩種樂器的不同音色，詢問哪種樂器適合代表具有長時間值的節(jié)奏，并用叮當聲來表達;木魚的聲音清脆，用來表示持續(xù)時間短的節(jié)奏。對于歌曲的伴奏，學生可以先用鈴鐺伴奏，然后加上木魚伴奏，這樣就可以聽到兩種打擊樂器合奏的音效。在學生熟悉演奏后，提出更高的要求，并用打擊樂器來表現(xiàn)四、兩拍的力度規(guī)律，從而逐步建立節(jié)拍的感覺。通過對打擊樂器的研究，探索聲音的長度，并結合節(jié)奏的長度時間值，為打擊樂器創(chuàng)造相應的節(jié)奏類型作為歌曲伴奏。值得一提的是，整個過程始終要音樂的氛圍，讓學生參與其中，體驗音樂元素的表現(xiàn)，激發(fā)他們的創(chuàng)造力，學會發(fā)現(xiàn)和欣賞，更好地促進學生音樂素養(yǎng)的提高，使音樂課堂教學真正培養(yǎng)學生的情感，達到美育的作用。

五、進行器樂優(yōu)化，培養(yǎng)創(chuàng)編能力

在“雙減”背景下，音樂教育中的器樂教學越來越受到大家的重視，學生參加課外器樂學習興趣班的比比皆是。小學音樂課堂的器樂教學發(fā)展快速，其教學水平也是緊跟時代的要求。在教學過程中，音樂課堂有生動有趣的創(chuàng)造性活動、形式和情景，發(fā)展學生想象力的同時增強學生的創(chuàng)造意識。鼓勵學生對音樂進行大膽創(chuàng)新和改造。如在歌唱環(huán)節(jié)，在電子白板上用器樂作伴奏或者鼓點;或在編創(chuàng)環(huán)節(jié)，在電子白板上用器樂進行簡單編創(chuàng)。器樂教學的形式豐富，器樂演奏的形式豐富多彩，合奏、小組奏、獨奏等五花八門。這些都增加了學生的音樂學習興趣，培養(yǎng)他們的音樂合作能力。

音樂課充分發(fā)揮了音樂藝術特有的魅力，在不同的教學階段，根據(jù)學生身心發(fā)展規(guī)律和審美心理特征，以豐富多彩的教學內容和生動活潑的教學形式，激發(fā)和培養(yǎng)學生的學習興趣。

（一）結合生活，開展樂器創(chuàng)編教學

音樂課最重要的是讓學生找到自己的音樂感受，創(chuàng)造音樂。教師需要做的是很好地引導他們，但不要讓學生獨自模仿。模仿是創(chuàng)作的基礎，但不能使學生產(chǎn)生盲從的惰性和依賴性，鼓勵學生對音樂進行大膽創(chuàng)新和改造。

如要求低年級創(chuàng)編教學。由于低段小學生與事物接觸較少，尤其是低年級兒童，因此一開始課堂上的樂器創(chuàng)作活動中，最容易聽到學生的聲音是“老師，我該怎么辦？”“老師，我做不到”“老師，教我……”有時，這種叫聲甚至使樂器的創(chuàng)編變得不可能。最后，要教師一一指導學生操作。這主要是低段學生對書中提到的一些樂器或小動物從未接觸過，甚至從未見過，所以他們無法想象和模仿動作或聲音。改變這種局面的策略是從學生的生活和實際出發(fā)，尋找“原創(chuàng)音樂”。

（二）自制樂器，創(chuàng)新樂器應用教學

為了提高學生的實踐能力和創(chuàng)造性思維，教師可以引導學生制作自己的打擊樂器，學生可以通過自己打擊樂器的聲音感受音樂創(chuàng)作的美妙感受。例如，教師收集學生制作的打擊樂器，選擇一個學生作為樂器的演奏者，其他學生轉過身來閉上眼睛。學生選擇打擊樂器打擊，其他學生需要根據(jù)聽到的聲音猜測打擊樂器使用的活體。這種音樂教學游戲可以培養(yǎng)學生的情感，提高他們的藝術感知和審美能力。

在小學生的音樂課堂教學中，教師可以利用傳統(tǒng)的音樂器材，引入自制打擊樂器，充分利用自制的打擊樂器來形成節(jié)奏，以彌補音樂器材的不足和演奏曲調的困難，提高小學生的學習積極性。現(xiàn)階段音樂課的任務，不是為了培養(yǎng)音樂的專門人才，而是面向全體學生，使每一個學生的音樂潛能得到開發(fā)并為他們以后的進一步發(fā)展打下基礎。音樂課堂活動以學生為主體，師生互動，將學生對音樂的感受和音樂活動的參與放在重要的位置。

如在教授《我們有多幸?！芬徽n時，教師首先通過鋼琴和其他音樂設備演奏課本樂譜，然后將自制打擊樂器融入課本樂譜。學習歌曲的學生在平臺上哼唱歌曲，教師用鋼琴伴奏學生。以下學生輕觸自己的樂器伴奏。通過這種教學方法，教師可以充分提高學生對音樂課的參與度。學生不僅要學會掌握樂器知識，還要提高實踐能力。此外，教師可以在學生能力范圍內，使用自制打擊樂器培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力。

六、豐富實踐活動，有效創(chuàng)編環(huán)節(jié)

在“雙減”背景和新課程改革的教育形勢下，豐富的實踐能力是創(chuàng)新過程中有效教學的保證。經(jīng)驗是永久的老師，一切創(chuàng)造源于實踐。音樂課的教學過程就是音樂藝術的實踐過程。因此，所有的音樂教學領域都極為重視學生的藝術實踐，積極引導學生參與各項音樂活動，將其作為學生走進音樂、獲得音樂審美體驗的基本途徑。音樂實踐活動可以引導學生觀察和分析音樂知識，培養(yǎng)學生審美能力，引導學生自己模仿、重排、演唱旋律，使學生在體驗優(yōu)美音樂的同時，在實踐中提高審美創(chuàng)造能力。

通過體驗音樂活動、音樂游戲、音樂競賽等形式，豐富學生的音樂實踐體驗，從而教會學生將音樂融入生活，使豐富的實踐能力成為有效教學的保證。通過音樂藝術實踐，增強學生音樂表現(xiàn)的自信心，培養(yǎng)良好的合作意識和團隊精神。